表达情感的方式可以有很多种：用电影、用音乐、用文字……
但是，有这么一群人，他们能够通过身体去表达更加独特和细腻的情感，他们就是舞者。
好的舞蹈能够释放纯粹，能够形成与人和自然的共鸣，灵魂的交流，
好的舞蹈更是身体和外界的桥梁，是眼与心的交织。
而最近有这么一档原创节目，它就聚焦到了青年舞蹈演员，让这些年轻身姿的美在荧幕上绽放——
《舞蹈风暴》
这是10月12日于湖南卫视播出的一档顶级青年舞者竞技秀节目，
先看看大有来头的导师阵容:
扬扬，知名舞蹈类节目制作人，也是著名舞蹈家,喜欢看舞蹈节目的观众一定耳熟能详。
沈培艺， 中国舞剧表演教育领军人物，《俪人行》就是她的代表作品。
沈伟，被《华盛顿时报》称为“我们时代最伟大的艺术家之一”的国际顶级编舞家。
除了三位大神级导师之外，彭彭和刘宪华也从隔壁《向往的生活》窜台过来活跃气氛。
除了导师足够优秀之外，一个青年舞者竞技节目，是怎么拿下收视冠军的呢？
一、创新：
节目组采用了360°全景图像的黑科技， 实现对舞者的实景拍摄捕获风暴时刻，观众和导师可以观看整个场景空间的所有图像信息，无视角盲区。
二、选手：
节目中的50组选手都从专业艺术院校、院团、舞蹈工作室近六千组不同风格的舞者中选拔面试而来，很多更是有国际专业比赛冠军头衔傍身。
正是这些硬核神仙舞者，才造就了这样一档爆款综艺。
刘迦，毕业于解放军艺术学院，还曾经和杨洋被并称为“军艺双子星”。
虽然年纪轻轻，却已专业从事舞蹈16年，还领舞了2019年的春晚。
在节目中，刘迦带来了一段《Layers选段》，
他用轻盈的身姿带领每一个人走进他那无疯魔不成活的世界，领略每个音符的律动之美。
你以为只有你在为他尖叫疯狂吗？不，连空气也为他跃动。
（贾昊悦老师的表情，就是小妹本人）
胡沈员，被何炅戏称为“无骨鸡柳”的他是中国顶尖的现代舞舞者。
他在毛不易《一荤一素》歌声伴奏下演绎的现代舞《儿时》，让全场震撼。
他的柔若无骨是独一份的，用舞蹈描绘成长与亲情，
用身体的线条与张力应和着歌曲中飘来的羁绊，
充满力量又准确体现了歌曲中的温情。
或许对于一个不了解舞蹈的人来说被舞蹈动作本身所打动是很难的，
但是在胡沈员这里，你一定会不由自主的落泪。
张翰，这可不是演员张翰，而是一位北舞毕业的专业dancer。
（又是什么神仙颜值……）
从上台开始，张翰就让民间艺人的醉态附体，就连台下的小伙伴都忍不住说他“戏太足”，
一首《醉忆生声》，酒仙舞如莲花旋，世人有眼应未见。
舞台的方丈地，就是他肆意潇洒的江湖，快意人生的缩影。而舞动的他就像是风波不沾身的浪子，从诗里走到你面前。
除了这些优秀的单人舞者之外，也有很多舞者是以搭档的形式登场。
还记得播出第一期时就飙上热搜的张艺凡吗？
这个千禧年出身的女孩就像仙女下凡一样，一上场就吸引了万千目光。
她和搭档傅弘奕用一首《追光者》跳了芭蕾，
就如同落入凡间的精灵，带领观众一同追光宛若古典瓷器般的艺术观感，纯粹质感的芭蕾之美舞出炽烈深情。
虽然在节目上妹妹被淘汰了，但瑕不掩瑜，
就连老师对她说：“你是天生跳舞的一块料，满足了所有人对芭蕾舞蹈的幻想。你要答应老师，不可以因为外界的诱惑然后停止舞蹈，因为你就是这块料，除了努力，跳舞没有捷径。”
（张艺凡现在是tfboys的同门，还参演了《少年的你》）
还有必须要提到的一组芭蕾双人舞，就是辽宁芭蕾舞首席敖定雯与王占峰带来的现代芭蕾《九儿》了。
看了这支舞蹈你就会知道，年纪轻轻的两位舞者能够成为首席不是没有理由的。
一场中国风的凄美表演，一个动人故事的娓娓道来，饱满的感情从自然连贯的动作中流淌出来，芭蕾舞者本身的线条及动作的美可以从中窥见。
你很难想象红高粱地里出来的《九儿》居然能用芭蕾演绎得如此荡气回肠和百转千回，
舞者用恣意舒展的肢体诠释一个故事、展现一种优雅和传递一份热情，使人在特定的情境中被感染，被打动。
都说舞者是“一天不练，自己知道，两天不练，老师知道，三天不练，观众知道。”
舞者的自由轻灵，对舞蹈的热爱，背后必然是种种艰辛，而这一切又都体现在作品里，
舞蹈代言了一切，无需过多的言语。
这群舞者，每一个动作背后观点的表达，都充满力量；
每一个细节，每个部位都充满着情感。
节目中，有舞者曾说：哪怕一辈子做分母，也依然热爱舞蹈，活到老跳到老。
他们因为热爱所以有光，能够互相欢呼与鼓劲，想要去分享、拼命的投入。
“我做的话，不一定会后悔。我不做的话，一定会后悔。”
热爱，永不停息，永不后悔。这是这群舞者所传达的价值观。
当然，节目中也提到一个很现实的问题：
明明国内有这么多优秀的编导和舞者，可大家却不愿意走进剧院去观赏。
的确，当前中国舞蹈市场对青年演员们不太友好，
因此小妹也更希望这档原创节目能够做大做强，
像胡沈员还有导师们说的：希望未来更多的观众能走进剧场，去感受舞蹈剧场的艺术和魅力。
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