田老師的日常分享
喜歡水彩畫。水彩畫有國畫的寫意空靈，也有油畫的寫實厚重。
水彩可以了了幾筆，表達悠遠的意境，可以做到意到筆不到，比如高冬老師的作品，用色不多，用筆簡潔酣暢，意境深遠，有中國水墨的味道，但是比水墨的色彩豐富，也讓人欣賞到色彩的美好。
水彩也可以寫實，描繪油畫所能表達的質感，光影和空間，例如劉雲生老師的作品，他的人物栩栩如生，對色彩，質感、空間等有很強的表現力，但又有水彩特有的通透感。
水彩的最大魅力就是對水的控制，以及創作過程中出現的偶然性，進而結果出現不確定性，這也是很多水彩畫家為之迷戀的，相信以後會有越來越多的人喜歡水彩，投入到水彩創作中。
欣賞一下高冬老師和劉雲生老師的作品。
一半文藝
從古代繪畫到現代繪畫，從西方繪畫藝術到東方繪畫藝術，繪畫種類繁多，繪畫風格迥異。很少有人只喜歡一種類型的繪畫，更多的是偏愛莫一種類型的繪畫罷了。
謝爾蓋·馬什尼科夫作品
論名氣，達芬奇的《蒙娜麗莎》和《最後的晚餐》等經典鉅作可謂盡人皆知，就算有人根本不喜歡這樣的作品，都不好意思說出來。
可我從來不願掩飾自己的真實想法，相比達芬奇、拉斐爾和安格爾他們的古典寫實主義作品，我更喜歡印象派出現之後的油畫作品。油畫的魅力在於造型藝術和色彩藝術的融合，達芬奇他們那些繪畫大師，將造型藝術的水準發揮到了極致，人物結構之精準，素描功力之紮實，令人歎為觀止。
但是，那時候的古典寫實主義油畫，在色彩表現力方面太過蒼白，色調單一，色彩單調，這樣的色彩表現毫無真實感可言。
謝爾蓋·馬什尼科夫作品
照相技術出現後，幸虧印象派橫空出世，不然油畫在照相技術面前真的顯得有些多餘了。儘管今天還有不少畫家崇尚古典寫實主義的繪畫風格，但是在色彩表現方面已經不可避免地受到印象派色彩理論的影響了。
事實上，我也是偏愛寫實主義繪畫風格的。就油畫而言，我最喜歡的繪畫風格還是唯美寫實主義畫風。比如俄羅斯畫家謝爾蓋·馬什尼科夫的作品，中國畫家陳逸飛、潘鴻海、陳衍寧等人的唯美寫實主義油畫作品。
你可能會說，這不是那些不懂藝術的普通大眾的審美習慣嗎？這是偏見。這種類型的油畫作品雅俗共賞，不僅普通大眾喜歡，學藝術的人同樣也很喜歡。
謝爾蓋·馬什尼科夫作品
就國畫而已，我還是最喜歡那些小寫意的山水畫和花鳥畫，自己創作時也偏愛畫些小寫意的東西。總覺得大寫意不好駕馭，工筆畫又太過謹嚴。除了審美習慣，我總覺得審美習慣跟個人的性格也有著很大關係。
當然，學了那麼多年畫，感興趣的繪畫類型的確比一般人要多一些。有些繪畫類型在學畫之前是看不太懂的，欣賞水平提高之後慢慢也可以接受了。比如一些大寫意、潑墨畫法的國畫，日本的一些浮世繪作品，甚至還包括一些抽象主義的繪畫作品。
謝爾蓋·馬什尼科夫作品
驚龍軒以為，喜歡什麼類型的繪畫作品，總會隨著個人經歷和審美能力的變化而變化的。沒必要不懂裝懂，也沒必要人云亦云。欣賞藝術本來就是憑感覺的事情，蘿蔔白菜各有所愛，不必強求。
驚龍軒
各種美好和陽光的畫，無關什麼類型。
童真的插畫 厲害的寫實 行雲流水的國畫
曉靜1984
我從小就特別愛畫畫 上學的時候一直在學習繪畫 之後又學習了板繪 開始我的板繪之旅 每天聽著音樂 幹著自己喜歡的事情真的感覺超級好
分享我的一波作品
希望遇見有緣人
手繪小仙女
世界人口眾多，人與人之間的品味都會存在差異，這有關人們對藝術的審美喜好，也有關藝術家的藝術表現形式，又由於繪畫藝術的流派風格繁複，這更導致藝術審美及表現形式的巨大差異，問題來了：你們都喜歡什麼類型的繪畫？
幾乎所有人都喜歡寫實風格的人體油畫
我們必須承認一個事實，在眾多題材中，人體是最難描繪的油畫題材，這不是畫的不像，而是要將人體畫出藝術效果，存在難度，稍不注意，就變成了一幅帶色情的人體油畫，這不只是因為人體的結構線條複雜，而是要讓油畫的色彩光影和人體肌膚的顏色協調，且昇華出藝術感，這“度”難以掌握控制，
即便人體油畫難以創作，但是畫家們依舊很喜歡、很樂意去嘗試創作人體油畫，以真實的人體模特為參照物，這是可以讓人展開無限遐想的事情，而且畫家們還喜歡用寫實風格表現人體油畫，這給人很舒適愉悅的視覺感受，如果用抽象風格表現，那麼真是浪費了活生生的人體模特了，
藝術家喜歡創作人體油畫，除了人體油畫如同視覺盛宴之外，人體油畫是藝術家走向藝術巔峰的必經之路，充滿了巨大挑戰；表現“人與自然”是繪畫藝術的宗旨，人體的價值與自然的價值同等，這在幾百年前的歐洲文藝復興時期就被認可了，那些偉大的藝術大師，幾乎都是擅長繪畫人體，
還有，作為繪畫愛好者們，雖然有些人因為思想觀念、藝術認知的原因，對人體油畫持有負面的態度，認為畫人體畫的畫家是傷風敗俗的行為，但是，當人體油畫放在自己眼前時，卻又忍不住偷偷看幾眼，醜陋的嘴臉一下就顯露出來了，總而言之，寫實風格的人體油畫讓人容易看懂，可以滿足人們的視覺審美，所以幾乎人人都喜歡。
詩夜城主
手繪圖案，設計的基礎技能 繪畫過程有視頻可以看一看，福利：看別人畫圖能助眠…不信你試試
找點設計
我喜歡素描和纏繞，學習繪畫，要有持之以恆的決心，我就是那種純屬愛好。當我拿起筆的時候，我就可以沉侵在一筆一筆的線條中，當我煩躁不安的時候，拿起筆，一筆一筆畫的時候，感覺整個人都安靜了。所以我覺得自己堅持做一樣興趣愛好，可以修身養性。
一支黑筆、一支鉛筆、一張紙，就可以隨時隨地盡情禪繞。它不僅僅是一種藝術創作，通過禪繞，人腦可以很容易的進入到冥想狀態，逐漸達到深度的專注。
禪繞的世界裡，沒有比較，沒有對錯，只要跟著感覺畫，自在愉悅就好，所以又被稱為“心靈的畫作”。所以我最喜歡纏繞畫。
然與宇
中國畫的筆墨精神在當下畫壇每日俱下，優其水墨山水，千篇一律，被戲稱為老幹部畫。這是我嘗試的炭筆山水，與同行交流。
泰山道人2
我特別喜歡山水畫，尤其是微結構山水畫，。
萬山紅遍66
談到繪畫，我最喜歡中國傳統山水畫，山水畫是我國傳統文化精華的一部分。
山水國畫萌芽於魏晉時期，成熟於隋唐，興盛於宋、元、明、清。在我國山水畫的發展史上，曾經湧現出展子虔、王維、荊浩、李唐、趙孟頫、王蒙、唐寅、袁江、袁耀等一大批優秀畫家，他們不斷探索傳統山水畫的技法，大膽創新，創立了多種風格各異的勾皴設色之法，讓山水畫在中國的文化長河裡大放異彩。
