1989年中国儿童电影制片厂

摄制的故事片《哦，香雪》由王好为导演，铁凝（执笔）、汪流、谢小晶编剧，改编自铁凝同名小说。作为铁凝早期最具代表性的作品之一，《哦，香雪》在当时获得了全国优秀短篇小说奖与“青年文学”创作奖。还于2018年入选了中国作协《小说选刊》杂志社和中国小说学会等主办的中国改革开放40周年最有影响力小说（短篇小说共有10部入选）。

铁凝曾在谈及《哦，香雪》的创作目的时表达了内心对改变生活、改变社会的强烈责任感的呼唤，也希望观众通过这个故事看到生活本身令人心酸的严峻（见《青年文学》）。

铁凝作品再一次的成功影像化

在此前，铁凝小说《没有纽扣的红衬衫》由第四代知名女导演陆小雅搬上银幕。电影《红衣少女》引起了巨大的反响，它不仅与吴天明的《人生》、谢晋的《高山下的花环》一同获得大众电影百花奖的最佳故事片奖，在金鸡奖的最佳故事片评选中，还出乎意料地战胜《高山下的花环》夺得最佳故事片。

电影《哦，香雪》是铁凝小说再一次影像化的成功代表，它提名了第10届中国电影金鸡奖的最佳故事片，李晨声也获得了最佳摄影奖。电影《哦，香雪》讲述的是现代文明对传统乡土社会的冲击，关于这个母题，当代很多知名作家展开了创作，路遥的《人生》被吴天明搬上银幕，颜学恕执导、根据贾平凹《鸡窝洼的人家》改编的《野山》也获得很大的影响。

对比很多作品将视角聚焦于现代文明冲击下城乡二元结构夹缝中人们的悲剧式宿命、新时期农村生活新面貌，铁凝作品则给予了另一种独特的视角，它没有直接正面描绘现代化进程给乡村生活、生产方式带来的革新性变化，也没有大力渲染人们的精神困惑与矛盾心理，而是用清新、质朴、明丽的笔触与辩证唯物的视角表现了自然、生命之美。

而于自然生活本身中挖掘出哲理性，这也正是《红衣少女》取得广泛社会反响的原因，《哦，香雪》中依然展现了生活本身的深度与广度，这也是为何故事看似简单，却有着不输于主流革命历史、农村城市题材故事片的思想性与艺术性。

当代知名作家、“荷花淀派”代表人物孙犁曾这样评价《哦，香雪》：“这是一首纯净的诗，即是清泉。它所经过的地方，也都是纯净的境界。”

第四代女导演王好为的风格化表达

01

电影《哦，香雪》同样由女性导演执导，对改革开放后城市乡村生活、人们精神面貌的探索贯穿王好为导演整个80年代的作品中。

电影《夕照街》（陈佩斯与迟志强等主演）是王好为艺术创作的一个高点，它以散文化的叙事结构、纪实性的美学追求成就了一幅北京胡同四合院的世俗风情画，看似没有明晰的故事线，却将变革期大众生活方式、情感精神追求体现得细致入微，引发人们对生命本质、生活意义的思索。

本片一方面是秉承了原作的特色，有着清新、隽永的格调；另一方面，它也是延续了导演《夕照街》的散文式叙事与诗性表达。因此，电影展现出了很强的抒情性与写意性，这点不同于同期商业片注重情节的戏剧性与传奇性。

02

在影片前半段，展现台儿沟这个近乎世外桃源般的小山村时，导演将影像造型的表现力呈现得淋漓尽致。

电影将视觉语言与听觉语言巧妙地结合，呈现出的是层次分明的山水田园景象

。潺潺流水、山间鸟啼，这是独立于人类生活之外的自然空间；鸡鸣犬吠、羊咩牛哞、推碾拉磨，这是农耕生活的标志性图景。此时，自然世界与乡村生活形成了一个有机的整体，正如近代知名学者王国维《人间词话》中的“无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物”。

从自然景象到人类劳作场景，导演不断地重复、关联这些画面与场景，一方面，电影歌颂了这种纯粹古朴的美、劳动本身的美与原始生命意志，世世代代的农耕劳作生活、与恶劣生存条件的搏斗孕育出了坚韧、自强不息的民族精神，另一方面，传统、原始的生活方式也无法满足人们新的精神追求，电影展现出了很强的思辨性。

电影在情节的表达上，与传统的中国画有异曲同工之妙，注重留白与意蕴，这同样也是电影所体现的中国古典美学。

03

生产方式的发展、现代化的必然性是影片所昭示的主题。无论是贯穿全片的火车，还是手表、铅笔盒这些代表现代文明的物件在电影里都被赋予了特殊意义。

香雪对铅笔盒的追求不仅是其内心对现代物质文明渴望的直观投射，更是内心渴望接受知识教育以及融入现代文明社会的心理写照。当她充满自豪地拿出父亲为她制作的手工木制文具盒时，同学却拿出了吸铁石开关的塑料铅笔盒，这使得她的自尊心受到打击。当她再次拿出画家为她画的素描像之时，同学仍旧不以为然，转而炫耀照相这种现代文明下的生活体验。甚至连“一天两顿”之类的饮食习惯在与同学的交流中都成了乡土农耕文明与现代城市文明落差下令人倍感失落的事情。

而用现代的眼光看，香雪的木制铅笔盒是凝聚着传统智慧的手工艺品，香雪的素描像也是具备艺术价值的绘画作品，它们所遭受的冷落是否真的说明了传统工艺品在现代产品面前失去竞争力呢？这是个引人深思的问题。电影并非是站在现代的视角将传统视作落后与负担，也并非是站在传统拥护者的角度将现代性视作一种危险的、使人迷失异化的元素。它呈现出了一种更为通达、包容的态度。因此，它像生活本身一样复杂、严峻，却无时无刻不充满哲思。

女性与儿童双重身份下的形象意义

在电影《红衣少女》中，十六岁的安然曾有一句“15岁以上就算青年”来凸显自己是个有个性、有思想的个体。事实上，《红衣少女》里十六岁的安然与本片十七岁的香雪都是别具意味的形象。联合国《儿童权利公约》将18岁以下的人群定义为儿童。

无论是安然、还是香雪，她们自身的“儿童”（青少年）属性使得她们自身的形象定位上带有一种纯净、真挚的美好，这种单纯之美与成年人世界的复杂形成对比，她们的感性世界更体现人们对生命本真、人性美好的呼唤。这在80年代的《飞来的仙鹤》、《城南旧事》等影片中，儿童角色也有着类似的审美作用。

而女性这一重身份在电影中则更具深意，不仅因为女性作者与女性导演的缘故。在传统中国的秩序下，女性是物化、依附于男性的对象。在建国后的影视作品中，

“十七年电影”里女性形象开始不局限于强调其无私奉献的母性与传统女性职能，而是强化女性角色的工农劳动者属性，她们具有与男性对等的社会地位，谢晋导演的《红色娘子军》中的吴琼花、《李双双》的李双双都是具有人格力量的光彩照人的女性形象。

而香雪作为乡村女性，这一形象的寓意也是颇为深刻且具有多重性

。一方面，她具有传统女性劳动者的优秀品质，她有一颗淳朴善良的心、有种坦率诚挚的乐观，她能从劳动中收获最真切的快乐，她孝顺父母，拂晓时分将面饼留给熟睡中的父母。然而香雪并非是思想迷惘、内在空虚、毫无精神追求的传统封建思想压抑下的女性，她渴望知识，并通过努力成为村里少有的获得接受更高一层教育的权利。

另一方面来看，香雪与她的女性朋友一样，她们身上没有传统的枷锁，她们能在柿子园里爬树摘柿子、勇敢活泼丝毫不输男孩子，张扬着个性丝毫未见压抑。最可贵的是她们敢于大胆表达精神诉求，无论是香雪朋友们追求的物质改善还是香雪追求的人格尊严上的平等，都是极具时代意义的。

在影片的结尾，香雪秉持着自己的那份倔强与坚韧、独自走夜路，用自己身上的那份自尊与自强去追求自我价值。