刚刚在电影院看了李安的电影《双子杀手》，因为他是李安，是目前华人世界唯一拿得出手的华人电影之光，所以我一直都对李安充满了信心，他的电影故事性，与哲学内涵都很丰富，商业价值让电影不枯燥，哲学内涵让电影有深度，可以双重解读，是每个渴望商业，又渴望艺术的人一定会去看的。
《双子杀手》这部电影，之前在北美票房扑街，但是在欧洲法国巴黎，意大利罗马，匈牙利布达佩斯上映后，却票房逆天，好评不断，是因为北美电影人理解不了电影的哲学内涵，而欧洲的艺术理论功底深厚，能够从快餐文化中看到李安精心布置的良苦用心，镜头语言，艺术叙事特别符合欧洲哲学大师辈出的文化底蕴。
买电影票的时候，是夜里12点，电影院里已经排满了人，影厅3分之2的座位已经排满。
在看电影之前，我就做过功课，1994年克隆羊多利诞生，1995年好莱坞就开始拍关于克隆题材的电影了，97年电影剧本写成，限制于技术条件，剧本数度易手，先后交给《权利的游戏》、《指环王》的编剧来改，（尽管当时那些编剧还都是小透明，还没有什么拿得出手的作品，他们就已经开始在创作这部电影的剧本了），之后20年剧本一直都没有人能够拍下来，主要原因是因为技术条件所限。
李安接手《双子杀手》的剧本，威尔史密斯13年就在访谈上说：
求求李安大兄弟了，再不和自己合作，自己就老了。
李安答应了，但威尔史密斯万万没有想到，这部剧本，讲的就是人到退休的年纪，遭遇年轻版本的自己的追杀的故事，就是只有等到威尔史密斯老了才能拍的电影，于是又这么一等七八年，终于熬到了威尔史密斯老了，51岁了这年，终于拍了这部电影——《双子杀手》
为什么这部电影要让李安拍呢？
因为李安拿奖已经拿到手软，好莱坞大奖，柏林电影节，威尼斯电影节，李安都是手捧数座奖杯，拿了几遍大奖的存在了，只有李安有威望担当史无前例的特效的领路人，《双子杀手》需要一个懂得运用特效，又懂得美国意识流文学，又能够呈现哲学思考的人出现，才能够拍这部电影，难度之高可想而知。
在采访中：李安想了想，人生已经年约65岁，是时候反思一下自己，是时候重新思考一下青春的意义了，如果人生能重来，会怎样选择自己的人生呢？好莱坞和李安就这么决定了，由李安主动去带领大家攻克难关。
在电影上映之初，我就看过电影的预告，知道电影讲述了一个很简单的故事，特工亨利年迈准备退休，却发现政府为了避免文件机密泄漏，要杀掉他，政府派出以亨利基因为模板，比亨利还年轻30岁还要多的克隆人，来杀亨利，亨利多过重重灾难，最后把克隆人感化救赎了的故事。
关键词：政府，年老版特工亨利，克隆，年轻版特工亨利，追杀。
关键词象征着：追求效率的工业化社会，寻找到自我的人，体制化，批量复制，被体制化后的年轻人，自我的追问与和解。
通过多年学习上，对电影文本解读，我清晰的知道《双子杀手》是一部讲反思的电影，李安把人到暮年，青春的自我，对自己的反思，追问，追寻，迫问，当做了一种青年时代的思想，对中老年的人生的追杀，追击，是属于意识流的电影文本，李安在电影文学性叙事上的挑战，是天才级别的，《双子杀手》看似故事简单，实则有着不亚于《盗梦空间》《搏击俱乐部》意识流神作的气质。
亨利的退休，导致了政府的追杀——退休这天，在西方世界的文化语境中，等同于审判日。
审判日
审判日这天，人要遭到上帝的审判，好人被被镰刀收割去天堂，坏人被镰刀收割下地狱被火烤。
审判日在《终结者2》中是天网，在《神奇女侠》中是ai计算机——至高存在，在《黑客帝国》中是计算机锡安，在剧本《双子杀手》中，就是亨利作为杀手从政府退休这一天，他们的作用都是对主角进行审判，主角的作用都是自己通过自己的力量觉醒，扭转命运，掌控自己的命运，抗拒审判，主宰自己的命运。
51岁的特工杀手亨利
在《双子杀手》中威尔史密斯主演的亨利从一开始，就已经是成熟的，有所经历的，心灵经受创伤，很完美的存在了，他的人物弧光是前后没有什么变化的，他改变的是克隆出来而年轻的自我，年轻的自我通过自己的力量，完成了对自己的救赎，重新主宰了自己的命运。从人物转变上来讲，威尔史密斯不是主角，而是配角，真正的主角是年轻版本20岁的杀手亨利，一般传统好莱坞大片，主角是要人物前后有所转变的，杀手亨利和李安一样，已经到达一定的境界，他们更多的意义是帮助年轻人寻找到自我，帮助年轻人找到真正的自我，帮助年轻人找到自己的命运，重新主宰自己的命运。
关键词：政府—审判
在电影中，政府官员充当了执行审判的角色，由年轻版本的杀手威尔史密斯代政府官员执行，当51岁的亨利杀错了人，20岁的年轻版本的自己，就是亨利（威尔史密斯）的青春的良知，对自己的审判——所以电影里亨利说：“年轻版本的自己，就像是自己曾经杀过所有人的鬼魂来找自己复仇一样。”虽然亨利帮助国家完成特工任务，但是也确实在被国家蒙蔽下，错杀好人，错杀有用的人，杀了一些不该杀的人。就像我们一样，在工作的压力下，在上司领导的逼迫下，虽然做了很多杰出贡献，但是还是伤害到了一些不该伤害的人，做了很多不该做的错事，我们细细一想，总是会对过往的人生而感到愧疚，感到难过。
关键词：junior（年轻亨利）——追杀
在个体心理学的心理学世界，追杀的意义非比寻常，回忆你做噩梦的日子，梦里被人追杀，看似是一种追杀，实则是人的心灵渴望亲密关系的一种体现，当你感到孤独，又渴望亲密关系，但却找不到合适理由的时候，你就会梦到自己被追杀，在梦中，以一种被迫的方式，完成亲密关系的接触，理智层面的我们在梦中往往难以接受，就会不断的跑，躲避这种亲密关系，抗拒这种亲密关系，于是理智的我们在梦中一边跑，渴望亲密关系孤独的我们就一边追，就完成了在梦中不断重复的追杀，这便是《双子杀手》的心理学内核。
这一心理学模型，放在电影叙事中，就变成了——年迈的亨利，因为孤独，渴望亲密关系，举目四望朋友因为年迈都已经死去，只能躲进回忆中，与青春的自己和解，但却因为自己作为杀人工具的——工具人，在国家政府CIA的蒙蔽下，不知情的杀错了好人，青春的自我，对自己一遍又一遍的心灵拷问，一遍又一遍的追问自己作为工具人时的良知，年迈的亨利无法原谅过去的自己，无法与过去的自己达成和解，由于孤独，所以渴望和解，便产生了循环不断的追杀。
《双子杀手》这个故事里，亨利畏惧溺水，让我想到了马克吐温曾经讲过的一个故事，在婴儿时期的时候，马克吐温其实有一个双胞胎弟弟，两个人长得非常像，如果没有标记，连父母都无法分辨出来哪个是哥哥，哪个是弟弟，但是恰好有一天保姆给双胞胎洗澡的时候，把标记物摘掉了，恰好又一不小心把其中一个淹死了，没有人知道淹死的是哥哥，还是弟弟，从此马克吐温就以马克吐温的名字活在了人世间，人们以为他是马克吐温，但也许真正的马克吐温已经淹死在那个洗澡盆里也说不定。
也许《双子杀手》里的亨利，已经由于怕水溺死了，这个不怕水的亨利，已经是新的亨利了也有可能。
在契诃夫《樱桃园》的悲剧中，成年人的死亡，是无数个心灵上的小我安静的死亡组成的，现代社会，我们有太多小小的自我，在压力，学业，爱情，房贷，父母，事业，工作面前，被压得喘不过气来，死在某个寂静的夜里，每一个小小的我，都是组成自我的一部分，电影把一场亨利与克隆人亨利的打斗安排在骷髅教堂中，正是隐喻的这些，人在一生中，无数次的自我与自我战斗，最终迫于一些无奈，一部分的小我死亡在黑夜里，成为教堂里的骷髅，安放在教堂的地下通道里，也有一部分的我，走出了黑夜，就像《双子杀手》骷髅教堂激烈搏斗后，亨利走出了教堂，克隆人亨利负伤游出了教堂。————李安把人们心灵的角力场，搏斗场，具像化成了电影中的骷髅教堂，将人类内心里的博斗展现在银幕上，看起来都是打戏，实则是内心戏的具像化表象，这也是李安电影能把我看的心悦诚服的重要一部分。
看到骷髅教堂里的无数个骷髅的时候，我就像看到了在无数次抉择面前，无数个迫于压力，死去却不甘心的我。他们都是我与外界战斗，迫不得已死去的我。
年轻版本的克隆人亨利，从小被军事化特殊训练，训练成为一名最强的工具人——杀手。一开始年轻版本的克隆人亨利，他是没有自我的，在车上年轻版本的亨利对大叔版本的亨利讲：去当医生？律师？我什么都不会，除了杀人，我别的干不了。
而成熟的51岁大叔亨利一语道破，告诉他——“你之所以不会，是因为他们只教你那些，你可以拥有更加丰富的人生。”
这多么像年届65岁拿了无数大奖的李安对年轻人的教诲，这让我想到了《世说新语·品藻》中的一句名言：“我与我周旋久，宁做我。”
纵使你身上拥有美好的一切，但我就是我，即便很普通，也要肯定自己的价值，因为肯定自我，蕴含了自我的无限可能，不管多么渺小，也是宝贵的，值得肯定的。
值得注意的是，你有没有发现，李安的这部电影取景，放在了平民化的街道，海浪，沙滩，船只，游船，民房，街道，都是非常平民日常的生活化场景，但是却成为了打斗的第一现场，也是李安的有意为之。
布达佩斯街景
因为生活就是一场心灵的追逐迫问，生活就是心灵的战场——所谓直心是道场，心灵是自我搏斗的修罗场。在我们平凡的生活里，如果日常反思人生，总会发生在生活的场景里内心的搏斗。
卡伦霍尼就写了一本书——叫《我们内心的冲突》
豆瓣评分8.6分，看完这本书，可能会更有助于你理解李安在《双子杀手》中的精心布置。
比如书中所说——
“在表面非人性的行为后边，有一个受着痛苦的人。一个在绝望中挣扎的人。生活击败了他，而他寻求着代偿。”
就可以完美解释为什么亨利和年轻的克隆版本的亨利，都会只有在趴在地上，扣动扳机击杀目标的一瞬间，才能够灵魂精神得到安宁，因为亨利和年轻的亨利，都在寻求着精神的代偿。
在电影中，考夫曼饰演的军官告诉亨利，你是完美的杀手，所以我们克隆你，成为杀手。
而老年的亨利则告诉考夫曼饰演的军官，我是不完美的。因为亨利知道身为杀手之所以完美，是因为完美是反人性的，在表面非人性的完美杀手的行为后面，是亨利夜夜失眠，承受着噩梦的侵扰，是绝望的，孤独的，痛苦的，就像工业社会中，大公司下的我们，看似运转良好，完美无缺，但其实背后的我们是痛苦的，在生活中积极寻找着代偿的残缺的人。
社会运转，体制运转，需要效率，需要批量生产，社会需要工具型的人，社会需要把人——体制化，异化成为社会的工具，并以此为模版，体制化复制出一个又一个的亨利，电影中军官是这么说的——“我们复制出完美的杀手亨利，派去执行任务，不会有创伤应激障碍，不会有失误，不会有痛苦，完美高效，能够保卫美国，能够让我们的人民安居乐业，为什么不这样做呢？”，然而这就是一种异化，正如《比利林恩的中场战役》那样，战争对人是一种异化，追求效率的社会，对人同样是一种残酷的异化。
被工业体制异化的现代人
李安则巧妙的在《双子杀手》中以科学技术克隆，来隐喻现代化工业社会追求效率，对人的体制化，对人的异化，对人的体制化后的批量生产，看似每个人克隆人都是完美无缺，实则每个被体制化克隆出来的人，都忍受着被工业化社会异化的痛苦。
亨利深知这一点，所以期待着退休，期待着CIA职业杀手生涯的落幕，期待着能够做回自己，年轻人是具有可塑性的，老年的亨利也一样。
“不仅仅只是儿童才具有可塑性，所有的人都具有改变自己的能力，甚至是脱胎换骨的改变。”——《我们内心的冲突》
李安在《双子杀手》，肯定了人发现自我的价值，否定了体制化的意义与价值，鼓励年轻人去试错，不要怕走弯路，军官代表着社会体制，代表着现代追求效率的工业化社会对人的异化，军官认为最强的杀手是亨利，军官只看到了表象，却看不到亨利身为人的痛苦，李安则借亨利之口告诉我们：最强的不是人的外在，最强的是人的心灵。
电影叙事很流畅，但是和以往不一样的点在于——主角人物没有前后转变的人性弧光，没有前后转变，所以观众很难产生代入感，很难有一种看完电影后自己强大了起来的幻觉，没能让酷爱商业大片的观众过足瘾，所以可能很多人评分不是那么高，毕竟不是每个人都能够像李安那样功成名就，可以稳定的教诲他人，肯定别人生的价值的，代入老亨利，是需要一定门槛的。
第三个出现的克隆人
给人最震撼的一个镜头还有——第三个防弹的在武力上更加强大的年轻的克隆人亨利，在被亨利和第二个觉醒的克隆人杀死之前，他年轻的脸上迷茫疑惑不解的眼神，看得太心疼太心疼。不过在第三个亨利出场后的3分钟里，打斗片段是非常非常非常非常的酷炫的，简直让人看到爆炸，燃烧起来，又恐怖又令人窒息，又充满了震惊。
最后电影的海报也设计得很精彩，具有电影的意蕴：
一个把枪放下，一个把枪举起，象征着一个人在两个不同年龄段所具有的不同的心态，年老的亨利已经放下，年轻的亨利还有许多要去面对。
我准备再刷一遍120帧4k版本的《双子杀手》，票已经买好了，明天再看一遍，回来再更：
李安挺住，票房，交给我来支持。
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