距离今天晚饭之前，终于把《生化危机》6部电影看完了。说实在的，不间断地看完如此之多的惊悚科幻电影，我自身都有些接受不了。脑海中始终回放着，电影中惊悚且恶心的情节，
但是对于米拉·乔沃维奇饰演的艾丽丝，在打怪过程中，酷炫的动作pose配上电子音乐，和伙伴们毫无压力地打怪。好似那些被病毒侵染的成为怪物人体，都不是真的。
这个系列的电影除了第一部《生化危机》，其他的5部电影都是在打怪升级，演员们展现酷炫的动作特技。当然，后续5部电影不可能全部相同，总有那么几部显得有些平庸。比如“惩罚”那一部，整体故事设计上不如前几部精彩。
一
令我印象深刻一个场景是，要和李冰冰饰演的艾达·王汇合的三位男性队员，陷入莫斯科模拟场所。而这三位有名字有台词有镜头的男队员，还不如那些群演扮演的前苏联红军装扮的僵尸队伍气场强。可能，在这一部电影中，很多观众被那些红军僵尸出场震撼到。
另一点是，李冰冰在“惩罚”这一部中扮演的艾达·王，是“生化危机”游戏中的人物。艾达·王在这部中的剧情总共加起来也有半个小时，但是总感觉有些出戏，李冰冰只是为了演戏而演戏。没有看到李冰冰对着人物的理解，以及和电影情节的融入。总体的观感就是李冰冰和艾达·王这个角色有些违和感。
说出这一点来，不是诽谤李冰冰，而是想说，中国的演员能够在国际大片中担任重要角色，很让人骄傲和欣慰，但是，不想看到演员只是为了多曝光自己的身份，为了演戏而演戏，不去加入自己的特色。
可能，外国导演对于中国演员总是有偏见，不想要演员按照自身适合的理解演活这个角色。而只是按照导演的想法机械的表演，或者，贬低中国演员的专业水平，维持住主演们的光环。
这里说的有些多，这个系列的电影主演米拉·乔沃维奇是一位很出色的国际演员，她的专业水准无可挑剔。而在中国家喻户晓的李冰冰同学也很突出，希望她在国际电影市场能够创出更好的成绩。
二
相比于那些能激起人们的暴力激情的打怪升级的电影情节，比如《生化危机》的后六部，酷炫的特技，毫无压力地打怪，令人激奋的超强的出场阵容等情节，总之一个“爽”字。但是，这种暴力打怪的情节好似一个兴奋剂，使观众始终处于激奋状态，大脑兴奋异常无法思考。而长时间观看这类的电影，人好像变得很容易暴躁。
如果，从这方面说明，我更喜欢生化危机系列的第一部《生化危机》。这部2002年上映的惊悚类科幻电影，不只是给观众展现科幻电影中特有的超现实情节，更多的情节是引导人们思考科技和人性的关系。
全片主要讲述女主人公艾丽丝以及她所在团队与被病毒感染的丧尸之间的搏斗，而更吸引我的是，故事情节背后人性的考验。
想知道，人性到底扭曲到何种的恐怖程度？可以用全公司的员工做实验，来验证病毒侵染的人体变异怎样的程度？到底是人性重要还是金钱重要。
电影的剧情已经直观的展现这一点，群体上金钱占据主要的地位。为了群体的利益，个体利益微乎其微，要不保护伞公司为了自身的利益，来牺牲整个实验室的员工，实现设定的圈套。
而在，现实中，人性的扭曲不是电影那么直观，而是隐藏在阴暗面。就在一个平常的日子，作为普通人的我们就会被卷入某个未知的圈套里。很多新闻中也已经说明这样的事实。当然，我们也不必恐慌，平时保持一丝警惕，不去那些隐藏危险的场所或做些危险的事情，自身的安全系数还是很高的。
再者，面对群体的无情，个人的人性抉择中更是温暖。在 地狱般的“蜂巢”里，艾丽丝不想失去一位队员，尽自己最大的力量去营救队员脱险。
比如，面对实验室里异性怪物的威胁，艾丽丝在系统“红皇后”的条件和受感染的雷恩（女队员）之间选择了队员。后面，在一个暂时成功脱困的男队员的帮助下，艾丽丝三人暂时逃离那个危险的小实验室。
电影中也有很多地方表现了人性的温情，比如，面对被丧尸咬伤的雷恩即将变为行尸走肉，艾丽丝眼中溢满了眼泪。比如，比较惊悚的场景，在逃生车箱中，艾丽丝被变异丧尸怪物的舌头拖住，Mate不顾自身危险用车厢中，悬挂的钢管袭击怪物。等等。
惊悚科幻片中，我们总会被那些地狱般的丧尸吸引，但，就是在这种地狱深渊般的场景中，更能看出人性的真相。
三
与其他相似的科幻电影相比，《生化危机》这部电影可以堪称经典。除了上述阐释的对人性和科技的探讨之外，对电影色彩的运用技巧上也令人惊叹。艾丽丝一身红衣装扮，格外显眼，能让观众第一时间注意到主人公，也使故事情节也跟着主人公的视线展开。再者，演员的妆容朴素，也电影的灰色色调相统一，渲染着生命的沦陷。
其实，这部电影的精彩之处还是对于故事悬念的设计。而电影也是采取倒叙的叙事方法，通过画面的不断转换，一步一步将真相逐渐展示出来。 比如，艾丽丝进入“蜂巢”后，通过相应熟悉的场景的刺激，回忆起公司的正常运行状况。
我们也通过艾丽丝的闪回记忆，看到日常员工工作。进而，为观众设置了一个悬念，表面如此正常的公司，到底是怎样的情况，使实验室变为了人间地狱。这样的悬念随着艾丽丝的丈夫——史宾斯，记忆逐渐复苏而揭开。
的确，生化危机系列的悬念设计非常的高超，也是让人们为之“爽”的一点。可能，电影用来表现丧尸横行的大场景中，很多和美剧《行尸走肉》类似。但却不似《行尸走肉》的单调，而是不断地设置悬念。
看过，生化危机系列电影的人肯定知道，生化危机系列的每部电影结尾都会设置一个新的悬念。很多人都以为这就是结局，其实是步入了一个新的圈套。而生化危机系列的7部电影也是通过结尾的悬念，使故事情节有链接。同时，每一部电影也是自身独立的。
说实话，对于惊悚的科幻电影，我总是带有一定的恐惧感觉。也记不清楚，是哪位朋友告诉我生化危机系列电影既惊悚又恶心。对于，本身胆小的我来说，真得不敢看。然而，系统地观看之后，意识到原来对这个系列的认知是多么的偏见。导演保罗·安德森在安排一些惊悚的情节中，给出的是特写，是为了展现科幻的特色，并不是让我们感到恶心。
但是，有一些恶心恐惧的场景也不能忽视，比如，展现实验室的试验品——变异的怪物，的确，很恶心和恐怖的。可是，在安排艾丽丝及队员们，和丧尸搏斗上，采用了慢动作加电子音乐，没有削弱观众的视觉效果，反而是激起人们的暴力欲望。生活危机系列电影中最吸引眼球的也是，主人公们为了生存而打怪升级的酷炫动作特技。
《生化危机》作为这个系列的开篇之作，堪称经典，不只是为自己后续的兄弟系列提供了成功的套路，但也有别于后续的电影剧情，到底怎样的区别前面已用了大半部分的文章说明。最后总结一点，生化危机系列带来的恐惧，其背后的真相是科技发挥着怎样的作用完全看人如何使用。当我们成为科技的努力时，真相就不是我们自认为的那样——人在控制着科技，而是人性背后的欲望控制人本身。
生化危机系列后几部，我们主要看到了华丽的升级打怪，还有一点是，即使科技给我们带来了灭世之灾，但向前看总有希望，人执着于生存，那么就需要鼓起勇气反抗可恶的人间炼狱。
科幻电影有两方面的展示，一个是给我们展示未来人类如何利用科技这样的工具，创造怎样的社会环境，另一个是就像生化危机系列给我们展示的，科技超过人自认为的掌控范围，造就怎样的人间炼狱。但我们也不能因此而排斥惊悚类的科幻电影。因此，这个时代需要像生化危机系列带给人们惊悚和恐惧，也需要那些象征着美好的科幻类电影，比如《流浪地球》，《后天》这样的展现人类世界的灭世之灾，只要有一丝希望就不会放弃。
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