時隔 18 年的《莎木 3》漫長旅途結束了。
這份「漫長」有兩層含義，一方面指芭月涼的故事終於講下去了，另一方面是指遊戲的節奏有著不符合現代玩家習慣的緩慢步調 —— 就彷彿回到了那個做完作業、不用上課的悠長暑假。
《莎木 3》是一部屬於老玩家的鄉愁。
可以預料的是，遊戲評價的兩極分化會比《死亡擱淺》更甚 —— 我這裡沒有任何貶低島哥的意思，我非常沉迷快遞，但工作需要使我不得不暫時放棄聯結美利堅，殺到桂林為父報仇。
不過一旦接受了《莎木》的設定並耐下性子玩上一段時間，相信多數玩家還是能夠樂在其中的。
《莎木》是什麼？
一款 1999 年發售在世嘉 Dreamcast 主機上的獨佔遊戲，製作人是曾開發了《VR 戰士》的鈴木裕。遊戲的玩法在當時開創了諸多先河，「開放世界」的設計可以視為現代沙盒遊戲的鼻祖，「QTE」一詞的用法也是由它而來。得益於 DC 優秀的性能，它的畫面效果在當時也屬於碾壓級選手。
1999 年的遊戲是這種畫面，震撼程度可想而知
《莎木》最初打算登陸的是世嘉土星，作為《VR 戰士》的角色扮演衍生作品而出現的。但隨著主機世代更新，遊戲最後成了新主機 DC 的獨佔。只是由於上市後銷量沒有達到預期，遠遠沒有收回開發成本，世嘉決定終止新作的開發，而鈴木裕原計劃的系列作品，最終只推出了兩部，遊戲的故事發展也戛然而止，再無下文。
然後 2015 年的 E3，大家就都知道了。鈴木裕來到 E3 現場，宣佈將會通過 Kickstarter 眾籌方式復活《莎木 3》，並輕而易舉的拿下游戲品類的眾籌金額記錄 —— 我在當時也貢獻了一份，如今已經換了三個地址了。
我還在遊戲中看到了另一位現實中的朋友，他眾籌了 1400 美元檔位
隨著遊戲開發進度的逐漸披露，遊戲在當時所展現出的畫面表現和光影效果嚴重落後於時代，被不少玩家冷嘲熱諷；終於在經歷了數次跳票和跨平臺到 Epic 等諸多風波之後，《莎木 3》在 11 月 19 日開賣了。
《莎木 3》好玩嗎？
這個問題也要在兩個角度考慮。
如果你在二十年前就入了坑，並且吃這套，那無疑《莎木 3》是量身為你定做的遊戲，一開場就能感受到撲面而來的時代氣息，大呼「就是那個味兒」；如果你是個新生代玩家，PS4 時期才開始碰主機，喜歡《如龍》或《熱血無賴》，那則是很大概率 —— 同樣是在一開場 —— 就開始罵人摔手柄。
因為遊戲裡有著很多不太符合如今玩家習慣的設計，和當年一樣一脈相承，原汁原味。舉個幾例子，遊戲中的確認是取消並不是 O 和 X，而是方向鍵左右；跑步是長按 R2，而不是 L3 切換跑/走；NPC 們的對話多數是慢悠悠且不能跳過的，即便重複內容也要再聽一遍。
角色建模也挺欠揍的
這些設定無疑讓粉絲們回想童年，憶苦思甜，但對萌新來說也的確不太友好。我在國內某知名論壇上發現了一個奇怪的現象：論壇裡很多老玩家極度牴觸新玩家們說這遊戲哪哪哪不好，萬用的金句就是：「根本就不是給你們小孩做的」。此類對話，在其他遊戲發售時極少看到，就算偶有針對某款遊戲品質的爭論，也都是提出觀點和論據再戰，不會這樣出奇一致。
去年這時候，我機緣巧合在採訪後和鈴木裕吃了頓飯，我問他，這幾年還玩過什麼其他作品麼？老爺子說，沒，我很少玩別人的遊戲。單純這一點上，也能看出大師的固執和自信。鈴木先生自己清楚的很，他的《莎木 3》就是做給曾經那批玩家的東西，怎麼還原怎麼來。
比如扭蛋和收集藥草換技能書什麼的
《莎木：橫須賀》和《莎木 2》的時代我都經歷過，只是學生時代不可能像現在這樣全機種制霸，多數時候都是在包機房經受震撼與洗禮，但感情和情懷還是有的，否則也不能掏錢眾籌 —— 畢竟和家裡的 PS1 相比，DC 的畫面簡直降維打擊。後來高清重製版推出，甚至有官方中文，自然也第一時間入手了。
即便如此，在剛剛打開《莎木 3》，被開場動畫感動得一塌糊塗之後開始了白鹿村的探索，還是感受到了些許不適，這裡我們先排除畫面因素，預算有限，自己成立了公司之後肯定不能像在世嘉那樣大手大腳。
首當其衝的還是它的「慢」。芭月涼的冒險場所畢竟是個小村莊，這裡的年輕人大多都去了大城市打工（還真寫實），留在村裡的都是中老年人，每個人都不緊不慢的和你對話，說著重複且無法跳過的句子，而且很多時候還要二次確認一遍你的前一句話。
玩過前作的應該都知道，其實《莎木》一直都不算是嚴格意義上的 RPG，而更像是一款 AVG，鈴木裕將之定義為「FREE（Full Reactive Eyes Entertainment）」。我們雖然能練功、打拳，但更多時候是在對話中尋找線索，一步步推進劇情，真正需要戰鬥的地方少之又少。
三代依舊如此，主線流程就是「名偵探芭月涼」的故事，有些時候已經有很明顯的線索了，玩家還是要繼續反覆找人確認，進一步拖慢節奏。
萬事通阿姨
主角芭月涼每天從莎花家出發時會有一段動畫：玲莎花走出屋子，對涼說，路上小心；涼回答，嗯。這段劇情每次都會觸發，並且內容也從來不會發生任何變動。我曾試著繞到另一條路，但還是沒能躲過莎花的熱情叮囑。
沒錯啊。這就是《莎木》本來的樣子。落珠，扭蛋，翻抽屜，打工賺錢……除了像素變高之外，一切如故。
當然還有叉車
消極的說完了，聊聊這遊戲的獨特之處。
把「開放世界」做好的遊戲那麼多，遊戲劇情堪比電影的也不計其數，為什麼《莎木》至今讓人念念不忘？正是出自這些表現出「麻煩」的環節上。
為了讓遊戲更有沉浸感，鈴木裕在 20 年前就給遊戲做了全語音，每個你能見到的 NPC 都有大量臺詞，會隨著遊戲劇情而逐漸更新。三代中，依舊如此。
你能在對話中感受到老人們的無奈，因為他的子女們都離開了村莊；能體會到村民們對外來事物的好奇與八卦，不斷打聽著你和莎花之間的關係；還能像大人物一樣，被村中的阿姨們用奇怪的口吻調戲；終於攢夠錢買了一缸劇情需要的老酒，商店的陶爺爺對你說著「買這麼貴的東西幹嘛，你還沒到喝酒的年紀吧」；如果你在村子裡逛的太晚，老伯伯還會貼心地提醒你早點回家，別讓莎花一個人等得著急……
「不是選我，是選機臺啦~」
遊戲中有大量非常用心的細節，仔細玩的話，會發現很多讓人會心一笑的地方，或者被它的蠢萌所打動。
熊貓市場雜貨店老闆孔奶奶，會在你叫她「阿姨」時一臉嫌棄，抬頭一看牆上的電影海報，畫的正是年輕時候的老奶奶，遠勝隔壁兌換鋪裡年輕的美美。
來到鳥舞之後河邊有個叫「羅伯特·張」的小哥不斷鼓動你買他的炸串，從三元三串、三元四串一路降到三元五串，商品列表裡還真能買到這三種組合，價格都是三元；而這家叫「超級烤腸」攤位卻不賣烤腸。
名店街有一條貼滿了廣告的衚衕，除了那個「讓你精氣十足」的秘密藥方之外，還有個告示寫著「請勿奔跑」—— 遊戲中芭月涼走到這裡時，真的被系統禁止了 R2 快跑這動作。
鳥舞街機廳裡有兩臺不能玩的框體，貼著「即將到來」。當劇情進行到可以在港口開叉車運貨之後，其中兩件貨物就是街機臺 —— 第二天店鋪裡的遊戲機就更新了。
眾籌之初就曾公佈過，鈴木裕準備在《莎木 3》里加入「電話」功能，允許玩家給前兩部作品的角色們打國際長途。在遊戲中，打電話需要買國際電話卡，五元一張。但如果你曾在眾籌中選擇了 80 美元以上的版本，就會獲得一張無限電話卡，不用花錢也能給大家打電話，仔細聆聽每個人的近況。更用心的是，這些電話的聲優大多都找來了當年原班人馬，他們早已不是年輕時的從業者，但卻依舊用聲音給玩家們帶來回憶。
這一通跨越十餘年的電話，的確是遊戲中最「情懷」的要素。很多玩家都在社交媒體表示，撥通原崎望（涼的女友）電話的一瞬間就止不住眼淚。我拿到電話卡的時候，也立刻給望打了電話，越洋電話那頭的原崎望在驚喜之餘藏著些許緊張，似乎不敢相信這真的是涼的聲音。
「你還好嗎，原崎？」
緊接著，原崎望問涼在中國過得怎麼樣，我不懷好意地選了「不用擔心，在這邊交到了一位叫憐莎花的朋友」這個選項。望的答覆非常真實：
「是嗎。我在加拿大也交到了朋友哦。」
「是這樣啊，你們很要好嘛。我也想見一見這位叫莎花的人。」
原崎望：「是這樣啊，你們很要好嘛。」
……不好，不好，一點也不好，就一普通朋友。
為了聽到這些有趣的對話，我把兜裡所有的錢都用來買了國際電話卡，結果就是第二天沒錢付旅館的房租 —— 老闆娘直接給我扔到門口去劈柴還債。
這些都是在其他遊戲中很難找到的體驗，營造出一個「有生活」的虛擬世界，也是這系列這麼多年依舊讓大家念念不忘的原因之一。
「希望老公能更有精力一點」
到底該不該買《莎木 3》？
《魔獸世界》今年開了「經典版」，到處排隊，好不熱鬧。這部分玩家需要的就是懷舊服，就是十幾年前的感覺。超級豐富且能輕鬆練級的最新資料片，他們已經看不懂了。
《莎木 3》也是這樣。這就是鈴木裕做給特定群體的東西。它有著複雜獨特但流程中很少出現的戰鬥系統，有著似乎就是為了拖延時間的重複對話，還有「日本開發者印象中的中國風貌」。有了心理準備之後，能接受它幾乎不屬於本世代的畫面和悠閒的遊戲節奏，它獨特的韻味還是能讓你回味上一段時間的。
我挺認真的在每家店都找了鳥舞小子
另外建議各位玩家儘量使用繁體中文進行遊戲。出於送審考慮，簡體版的很多地方都做了修改，比如「桂林」叫「溪林」，還砍了遊戲的前情提要部分。遊戲可以隨時切換語言和語音，蠻方便的。
大概經過了 30 小時的流程，這段累人的旅程終於結束了。如釋重負的同時，我卻忽然開始懷念白鹿村小屋門口，那位每天都會和你說著同樣一句「路上小心」的嘮叨女孩。
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