今年，DC《小丑》的爆火，應該算是一個意外，
因為上映前主辦方和演員對此片都沒有特別多的宣傳，
國內的粉絲和電影人們對此片的期待也沒有觀完成片後那麼的強烈。
所以，如果說到今年最受期待的電影，
那麼，無疑是昆汀指導，布拉德皮特、萊昂納多、阿爾帕西諾和瑪格特羅比出演的：
《好萊塢往事》
可以說，
《好萊塢往事》簡直就是這個時代我們能夠想象到
最棒的奧斯卡導演、老中青年演員的一次合作。
那麼問題來了，昆汀是誰？
昆汀被贊為“美國的姜文”，也被稱為“鬼才導演”。
光是這兩個稱號就足以看出昆汀是什麼類型的導演了，
熱情瀟灑的電影風格，充滿了西部的粗糲、決鬥的男人味，但是卻又不乏孩子氣般的天真爛漫，
擅長非線性講述故事，絮絮叨叨、無厘頭，卻又讓人難忘的對白和大場面，
將美國本土B級片的黑色暴力風格發揚光大。
紅顏秀影也曾經多次介紹過昆汀導演的作品，
非線性敘事電影代表作的《低俗小說》。
暴力美學和復仇意氣風發的極致：《被解救的姜戈》。
荒誕、暴力，重新解構歷史的《無恥混蛋》。
美國西部的風情的“新龍門客棧”：《八惡人》。
處女作的《落水狗》就曾震驚世界，
將懸疑、搞笑、神經質、暴力、警匪融為一體，玩出了自己獨一無二的風格。
昆汀是非常典型的“量少而精”的導演，他導演的電影在豆瓣都是8分以上的佳作，
而《好萊塢往事》也距離他上次導演的《八惡人》過去有4年的時光了，
如此神仙陣容和質量與風格都有保證的導演，《好萊塢往事》在去年放出消息時，就已經使得整個電影圈沸騰了。
但今年上映後，《好萊塢往事》也遇到了不少問題，
首先7.4的評分就是昆汀導演史上的最低評分，而原本《好萊塢往事》是計劃在國內院線上映的，卻最終撤檔。
最大的爭議話題，
應該是昆汀在《好萊塢往事》中對李小龍的形象的描述。
很多影迷看完《好萊塢往事》後的評價是：
“這是昆汀寫給好萊塢的情書，如此溫柔！”
也有影迷說：
“電影裡處處都是問題，這確實不是昆汀最好的作品（甚至是最差的）。”
那麼《好萊塢往事》究竟講述了一個怎樣的故事呢？
故事在1969年瞬息萬變的洛杉磯展開，
在那個風起雲湧的變革時代，嬉皮文化盛行，新的好萊塢明星紛紛崛起，
電視明星與他長期合作的搭檔如何在逐漸陌生的娛樂圈裡，找到自己的一席之地……
《好萊塢往事》的故事構架建立在一個現實的基礎上，
那就是波蘭斯基的愛妻沙朗泰特被惡名昭著的“曼森家族”傷害的故事，
這不僅僅在電影史上，就是在世界犯罪史或者美國曆史上都是一個經典話題，
更何況才華橫溢、《羅斯瑪麗的嬰兒》、《苦月亮》這樣的優質作品常出的波蘭斯基導演仍然活躍在幕後製作中，
如果將這個時間拍成電影，從什麼樣的角度切入，其實對於編導而言算是個難題。
而昆汀的表現方式，確實也是這個鬼才的“避重就輕”，
故事一開始就是從小李子和皮特這對闖蕩好萊塢的演員與替身闖蕩好萊塢的故事，
電影裡幾乎一半的場景都是車戲，
燈光璀璨、白晝不分的好萊塢山頭，穿著皮衣、喇叭褲、膠頭髮的演員和替身們；
酒吧裡緩緩走來穿著西服帶著眼鏡的製片人大佬，
電影、電視、明星、派對、大佬、機會、片場、縱情聲色的好萊塢……
皮特和小李子在飛馳的汽車上為我們見證了這個輝煌璀璨的時代，
充滿機會和挑戰，即使是人到不惑之年的小李，依然有在好萊塢闖下一片天地的希望。
這就是60到70年的好萊塢黃金時代，
全世界的名人，有錢人、藝術家、
懷揣著電影夢的青年們都來到這裡，渴望在電影中嶄露頭角，追逐自己的電影夢，之後就可以像做夢一樣，和波蘭斯基成為鄰居，在片場和偶像一同比劃身手……
“小丑女”瑪格特羅比飾演的沙朗泰特，便是一個可愛、虔誠的好萊塢演員縮影，
會偷偷買票，去電影院看自己演的電影，只為了自己時常五分鐘的露面片段，
不僅如此，還會和電影院的工作人員可愛得意的“炫耀”一番自己是電影裡的演員，
在看電影遇到自己的片段時，也會偷偷觀察周圍觀眾的反應，是不是被自己的表演逗的很開心。
除了日常的好萊塢山，駛進駛出，上山下山，
那些鏡頭的小設計，跟隨演員在車上第一人稱視角，光怪陸離下的蒼涼質感，有一種華麗中的悲傷，讓人慾罷不能。
昆汀在電影裡透過人物視角不斷探索的是電影與現實的關係；
比如小丑女作為電影中的演員去電影院看電影裡的自己，小李子在片場的拍攝過程直接的呈現給觀眾，
我們又看見那個在西部世界裡狂躁略有些蒼老的西部牛仔和精靈古怪的小女孩的對話。
彷彿，昆汀又將我們帶到了那個《八惡人》和《被解救的姜戈》中狂野、蒼涼的世界，
每個人都身懷絕技、見多識廣，就連只有12歲的小女孩也像成年人一般成熟又深沉，
他們倆的對話彷彿直接將我們置身於西部世界中。
但其實這一切都是好萊塢片場的一個縮影，
導演怕大家太投入，他還特意讓Rick忘記臺詞，把觀眾的觀看意識拉回拍攝現場，
之後再跟隨鏡頭，重來一次，不斷地重複戲裡戲外的人物狀態，不斷地把觀眾帶入戲中戲，再讓觀眾清醒過來，
這樣可以體會那種好萊塢的造夢瞬間，給你展示電影這個魔術的秘密和魅力。
當然片中關於“李小龍”這個形象的處理依然是東西方非常熱烈的爭論點，
也會有人去質疑昆丁在《好萊塢往事》中，有故意惡搞 李小龍傲慢又自戀的嫌疑。
其實，昆汀將李小龍塑造成這樣一個刻板化的傲慢、自大形象，
也很難讓我們判定這是好萊塢中刻板的亞男形象，還是昆汀的又一次“反叛”，
然而受到質疑後，昆汀卻又態度強硬，拒絕道歉，也拒絕刪減，
熟悉昆汀的觀眾，應該都知道，他是亞洲文化的粉絲，也是李小龍的粉絲，
在他的成名作之一《殺死比爾》中，烏瑪瑟曼飾演的女主角就身穿一身李小龍標誌性的緊身黃色運動服完成了全場復仇。
但我們眾所周知的是，昆汀習慣於在電影裡惡搞各種歷史和人物形象，
比如在《無恥混蛋》裡他竟然讓“德國希”死於亂槍的電影院中，並且讓美豔正義的德國女臥底非常醜陋的死於扼頸中，
讓一路下來打敗各國臥底間諜被美國大兵在額頭上刻上某字符.......
昆汀一向是以傲慢無禮、自我到近乎自戀的態度示人，
而他堅決不道歉和刪減的態度，讓我們再次看到了他的個性，
昆汀沒有義務去為我們還原一個李小龍的形象，因為那不是他的風格，但他也不應當去塑造一個這樣傲慢誇張的李小龍。
而《好萊塢往事》的最後三十分鐘依然是昆汀式的爆發、衝突和戲劇感十足的打鬥，
昆汀又一次如同《無恥混蛋》中一樣，篡改了歷史結局，
最後一切衝突逝去，懷著孕的沙朗帶著好奇和善良走出了家門看著眼前的一片狼藉，昆汀給出了一個無比溫柔的結局，
在最後的三十分鐘，所有人物互相碰撞並死在了各自的過去裡，而那個懷著孕的善良無辜的女孩也逃過一劫，
“是啊，沙朗，大家都沒事”。
這是一個不可能的結局，也是電影這個造夢網才能帶給我們的溫柔美夢和歷史重演。
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