愛情，是文學作品中永恆的題材。在我國古典詩詞中，歌頌愛情的作品就浩如煙海。從《詩經》中的“一日不見，如三秋兮”，到李商隱詩中的“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時”，再到柳永詞中的“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”。一首首至美的愛情詩，總是動人心絃。
本文向大家分享的這首《相思怨》，便是一首至美的愛情詩。它出自於唐代詩人李冶之手，是李冶為抒發相思之苦而創作的一首五言律詩。值得注意的是，李冶不僅在詩壇與薛濤、魚玄機、劉採春並稱“唐代四大女詩人”，還是一位玉真觀的女道士。
身為女道士的李冶，多才多藝，又多情。在她的一生中，寫下了許多感情真摯的愛情詩。《相思怨》便是其中的代表之一。從題目中的“相思”二字，我們便可以得知李冶這首詩的內容，主要是抒寫了她自己的孤獨與寂寞，表達出對情人的相思之苦。全詩語言雖然直白，情感卻十分真摯，讓人同情，惹人心疼。
《相思怨》
人道海水深，不抵相思半。
海水尚有涯，相思渺無畔。
攜琴上高樓，樓虛月華滿。
彈著相思曲，弦腸一時斷。
首聯“人道海水深，不抵相思半”，意思是說，人們都說海水深，我卻覺得海水的深度不及我相思的一半。相思本無影無形，李冶在這裡以深水喻相思，則是將其具體化、形象化。說海水之深不及相思的一半，足見李冶的相思之深。由此可見，李冶比喻手法運用的既得體又恰當。
頷聯“海水尚有涯，相思渺無畔”，即海水固然廣袤，但總有邊際，相思卻是無邊無際。結合首聯來看，李冶這首詩的前四句是以海水作比，形容相思之情的深厚。這種手法，與李白詩中的“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情”有異曲同工之妙。只是李白反襯出的是友情之深，李冶反襯出的則是愛情之深。
頸聯“攜琴上高樓，樓虛月華滿”，則是李冶對相思環境的具體描繪。它的大概意思是說，在一個月光明媚的夜晚，詩人無法排遣心中的相思之苦，於是就攜琴登上高樓，沒想到卻是舊地重遊，人去樓空。此時此景，李冶對情人的相思之苦不減反增。樓的空蕩，月的清冷，其實也是詩人內心孤寂淒涼的寫照。
尾聯“彈著相思曲，弦腸一時斷”，緊承頸聯詩意，即詩人彈奏一首相思曲，讓那相思腸愁隨著弦一起斷了。詩到這裡便戛然而止，但詩人的相思之苦，明顯到達了高潮。她對情人的情意，無疑讓人感嘆之餘，又為她而同情。其相思之苦，惹人心疼。
綜觀李冶的這首詩，題材雖然平常，但是寫得不同凡響。無論是以海水之深，喻相思之深。還是以樓的空蕩，月的清冷，琴絃與愁腸的共斷，體現相思之苦，都極具感染力。總的來說，唐代一位女道士，卻寫下一首至美的愛情詩，成為千古名作。
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