導演王晶曾在採訪時說過這樣一句話，在今後的一百年內，都沒有能夠超過周星馳的喜劇大師，沈騰雖說搞笑，但在境界上還是跟周星馳有差距的。而上一個被冠以“喜劇界”的大師的就是卓別林了，卓別林跟周星馳的有一個很大的相同點：他們兩人小時候的生活都很不幸，基本可以用悲情來形容了，但他們最後都成了喜劇界的翹楚，更巧的是，他們都是將自己的生活經歷給搬上熒幕才引起了巨大的反響。
卓別林的早年經歷
卓別林，出生於英國倫敦南部地區的一個演藝家庭，從他很小的時候開始他的父母就分居，查理與他的同母異父的哥哥雪尼·卓別林隨他們的母親生活。不久他的母親就失業了，兄弟兩人被送入倫敦蘭貝斯區的一個少年感化院。幾周後他們又被送入一個收養孤兒的學校。
卓別林12歲半時，父親酗酒去世，母親患精神病，最後被送入一個精神病院。因父親早逝，母親又患神經病，年幼的卓別林被送進貧民孤兒學校。7歲後，他離開了孤兒學校，成了一名流浪兒。他當過報童、雜貨店小夥計、玩具小販、醫生的小傭人、吹玻璃的小工人，還在遊藝場掃過地。
卓別林早年的貧困生活啟發了他後來創作流浪漢的靈感，他最具代表性角色便是一個留著一撇小鬍子、穿著一件窄小的禮服、肥大的褲子和碩大的皮鞋、戴著一頂圓頂硬禮帽、手持一根柺杖外表流浪漢而內心紳士氣度的形象這個形象暗示了在兒童天真的想象中的威嚴的成人。
卓別林經典的“不朽的流浪者”夏爾洛
卓別林曾說“我並不很喜歡自己的早期影片，因為在這些影片中我很不容易控制住自己。一兩塊奶油蛋糕飛到人的臉上，也許還有點逗趣。可是，如果整個喜劇性僅僅依靠這種辦法，那麼影片馬上就會變得單調而索然寡味了，也許我並沒有能夠一貫做到實現我的意圖，不過，我是一千倍地更喜歡用一種俏皮的姿態、而不願用粗鄙和庸俗的行為去贏得笑聲。”德萊登也講“喜劇中的行為是瑣屑的，人物是微賤的”。
夏爾洛，一個瘦弱，善良，單純，落伍於時代的流浪漢。在《城市之光》裡，他為了心儀的賣花女冒充百萬富翁艱難地去掙錢，直到對方雙眼復明發現他其實只是一個流浪漢。
在《馬戲團》裡，他最後認為自己不能給心上人幸福，便幫助情敵贏得愛情他性格單純，笨手笨腳，屢屢鬧出笑話。
在《大獨裁者》裡吃麵包決定誰刺殺元首的晚餐上，因為膽怯而吞吃了所有代表被選中的硬幣，以至打嗝時也發出叮噹聲。
在《尋子遇仙記》裡他的兒子和人打架，但他因為受到對方的壯漢哥哥的危脅，雖然兒子打贏，卻踩住兒子宣佈壯漢的弟弟獲勝。
但這個流浪漢卻又時常在出人意料的時刻顯現出不合時宜的勇氣。在《城市之光》裡，他為了給心上人掙錢去參加拳賽，被打得鼻青臉腫。
在卓別林的影片中，深思代替了嬉笑，憂鬱代替了嘲弄。他放棄了濫用的低俗趣味，而以發人深省的笑代替了純生理的笑用同情的微笑代替哈哈大笑。
“不朽的流浪者”夏爾洛，露宿街頭，處處受辱，當他從職業介紹所碰了壁狼狽地走出來時，茫然地看見門口的幾隻狗正在爭奪一塊骨頭，這辛酸的一筆正是殘酷人生的真實寫照，也是童年卓別林的真實寫照。
周星馳電影是對於草根人物的熱衷
與之相對應的是周星馳電影中的“草根”形象，在周星馳的電影中，我們常常能夠見到他所扮演的、具有鮮明個性的小人物貫穿全場從卓別林和周星馳的電影中，每個生長在草根階層的觀眾都能找到屬於自己的感動，或者說找到自己的影子。
周星馳的童年雖然沒有如卓別林般顛沛流離，但也算得上是窮困潦倒，與富貴完全搭不上邊。周星馳同樣自幼父母離異，和姐姐一起隨母親生活，據他說童年時住的也是一棟“七十二家房客”般的貧民樓。
因為家境的原因，周星馳很早便輟學打工維持生計。少年時代因為迷戀李小龍，周星馳曾去詠春拳館去學習，但一因為學費不夠只學了很短的時間。他當時的座右銘是“勤力向上不氣餒，失敗飲樽礦泉水”。
周星馳曾經描繪他少年時代的一份工作，就是每天為公司所有同事買盒飯，測杯子之類的雜活，這大概也是他後來能把《破壞之王》中何金銀之類的小人物演得如此傳神的原因所在。
在演員訓練班夜班畢業之後，周星馳未能如願當上男主角大展拳腳，只能到電視臺主持兒童節目，以及在《射鵰英雄傳》等劇中飾演村民官兵路人甲乙之類的群眾角色。
現在被影迷津津樂道的片段是，周星馳在拍攝《射鵰英雄傳》中被梅超風一爪拍死的村民時，周星馳曾嚮導演建議可否出手擋一下再死結果被導演不耐煩的拒絕。
後來他就一路開開心心地提建議，反反覆覆地被拒絕。人人都在為這個笑話想起了那個“死來死去也死不了”的尹天仇。《喜劇之王》中尹天仇在和杜鵑兒試戲時說的那句“我這一生已經一受了太多的挫折，我實在太累了”，相信那句臺詞說的也是有關周星馳青年時代的記憶。
周星馳從出道開始的偷車小毛賊開始，演繹了一系列經典的“草根”小人物《賭聖》中一心想賺大錢的阿星，《無敵幸運星》中靠詐騙為生的小流氓幸運星。
《破壞之王》中充滿懲奸除惡的熱血的窮小子阿銀《整蠱專家》中靠整人賺錢謀生的古晶《喜劇之王》中不屈不撓又始終不得志的“跑龍套”的尹天仇《功夫》裡終日無所事事幻想拯救世界的街頭混混阿星……這些角色都處在社會最底層，就像野草，平凡中孕育著頑強的生命力。
周星馳的電影中所刻畫的“草根”民眾都是一些社會底層的市井小民，同我們一樣，有著七情六慾、喜怒哀樂。他們樸實、善良，卻又膽小怕事，他們樂觀、堅強，卻又好逸惡勞小人物的可恨，小人物的可愛，在周星馳電影搞笑華麗的外表包裝下，被有血有肉的演繹。
周星馳電影一個讓人稱頌的地方，就是影迷和影評人所總結的，一個永恆的主題小人物力爭上游最後取得成功。這個恆定的電影主題保持了周星馳電影旺盛的生命力和長久不衰的活力。
周星馳電影《唐伯虎點秋香》中首次將嶂螂改名為“小強”，“小強”從此一舉成名。有人把蟑螂的朝氣蓬勃的活力和旺盛的生命力稱作打不死、踩不爛的“小強精神”，象徵著小人物歷久彌堅、百折不撓的頑強生存的毅力和勇氣。
有了“小強精神”，蘇乞兒被勒令一輩子當乞丐永不得翻身，但是他還是翻身了沒有任何武功的蒙面咖啡貓一次次地被武藝強悍的對手打倒，卻又一次次地頑強站起，一次次地筆直地挺立在他的對手面前。
臨時演員尹天仇被場務痛罵，被劇組人員狂踩，仍然不放棄心中的理想，任你怎麼罵，怎麼打，怎麼呵斥，怎麼摧殘，我要做的，還是一次次地拿起電話，一次次地尋找機會，一次次地捧著那本《演員的自我修養》苦心鑽研演技。
憑著這種精神，無論你怎麼樣紋盡腦汁想盡一切詭計，用盡一切惡毒的手段去摧殘我們的少林足球隊隊員，他們還是在前仆後繼、越挫越勇，頑強堅持到最後一分鐘，在全場觀眾的歡呼聲中把獎盃捧到了懷中。
勵志這個法寶，遮蓋了小人物身上所具有的所有性格缺陷膽怯、懦弱、自卑、平庸、安於現狀、混吃混喝，驅逐了小人物周圍所有阻礙其前進的環境障礙一一英雄當道的社會背景下對小人物冷漠的神情、勢力的眼光以及無情的摧殘。
所以，周星馳的電影還有另一個稱號就是“當代人的心靈雞湯”，他的電影表達了我們想要表達卻無法表達的那種壓迫，跟卓別林一樣，兩人都在重現各自的悲情生活經歷，卻無不例外的成了喜劇大師。一個流浪漢，一個草根，最不起眼的角色成就了最了不起的人。
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