心有靈犀2019
丁託列託（1518-1594）生於威尼斯，是威尼斯畫派的著名畫家， 丁託列託其實是個綽號，意為“小染匠”，因為他的父親是個染匠，他曾經短暫地跟隨提香學畫。丁託列託身上既有對提香的繼承和創新，又有深刻效仿米開朗基羅的痕跡，他把這二人的色彩和素描結合起來，堅持以人文主義的思想內容和現實主義的創作手法進行創作，作品富含激情，充滿了叛逆和反抗的精神，具有很強的表現力。
丁託列託和提香代表著威尼斯畫派最光輝、最頂峰的成就，他們兩人是威尼斯畫派“二元對立”的兩極，就像是威尼斯畫派的光明與黑暗，缺一不可。丁託列託在威尼斯畫派中獨樹一幟，象徵著威尼斯文藝復興的自我反省，只有瞭解了丁託列託，才算是真正瞭解威尼斯畫派。
↑ 丁託列託 -《最後的晚餐》，打破了以往畫家將桌子橫在畫面中間的做法，讓整張桌子斜對角線擺放
丁託列託從小就有繪畫天賦，父親將他送到提香的畫室當學徒，僅僅學了十天，就被送回家。有人說是提香嫉妒丁託列託的才能，也有人說是提香認為他的才能已經可以獨立發展成為藝術家。但從後來的繪畫作品中來看，丁託列託和這位師父最大的分歧在於繪畫理念上的衝突。
丁託列託是威尼斯畫派的“叛徒”，因為佛羅倫薩等地的繪畫注重“形”，威尼斯畫派則更注重“色”，尤其是提香對色彩的發揮更為極致。但是，丁託列託在色彩上與提香南轅北轍，他居然更支持師父的對手米開朗基羅的繪畫理念，他非常崇拜米開朗基羅的素描法。
↑ 丁託列託 -《耶穌受難》，以黑暗襯托光明，既描繪悽苦的場景，又展示耶穌對人類的拯救
丁託列託基本拋棄了威尼斯畫派豔麗的色彩，而是以暗黑色調來反映當時瘟疫給人間帶來的痛苦。當時的歐洲黑死病肆虐，威尼斯交通不發達，人口密度高，瘟疫氾濫尤其嚴重，有70%的威尼斯人因此喪命。丁託列託中年時期，一場瘟疫又奪走了威尼斯四分之一的人口。他開始用他的繪畫來描繪瘟疫，描繪世人的罪惡。
丁託列託非常擅長在作品中以黑暗襯托光明，代表著威尼斯藝術的自省。他的畫作中常常體現出對威尼斯建國近千年來崇尚享樂的生活方式的反思，既要描繪悲慘、悽苦的場景，又要展示耶穌對人類的拯救，所以色彩上常有巨大反差，用大面積的暗色調，烘托主題的光明。丁託列託的藝術深刻地影響了後來的巴洛克藝術，同時也向世人表明，能夠自省的藝術才是偉大的藝術。
↑ 丁託列託 -《沐浴後蘇珊娜》
油畫《沐浴後蘇珊娜》創作於16世紀50至60年代，丁託列託 在感人的悲劇力量的基礎上又添加了詩意的境界。
這幅畫描繪了《聖經》以外的掌故：從前有一美人蘇珊娜，她嫁給了一位巴比倫鉅商約基姆為妻。蘇珊娜賢淑善良，丈夫非常愛她，生活優裕的她也忠於自己的丈夫。一次，她在家中花園的水池裡沐浴，被兩個年老的好色之徒偷窺，他們想上前玷汙她，遭到蘇珊娜嚴詞拒絕。兩個老頭怕蘇珊娜向丈夫揭發自己的醜行，決意先發制人，誣告蘇珊娜不貞。糾紛一直鬧到埃及法老那裡，蘇珊娜終被定為死刑。先知但以理獲悉，蘇珊娜的冤情得到申張，兩個壞老頭被判以烙刑。蘇珊娜從此成了希伯來民間故事中的貞女象徵。
丁託列託把這個故事描繪得生動形象。晦暗的棕褐色背景，青草、紅花、綠葉搭配得和諧自然，烘托了蘇珊娜那自然青春的氣息，畫面上，在樹木蔥鬱，長滿了玫瑰花藤的後花園浴池旁，蘇珊娜正神情安然地照看鏡子。她的一條腿還伸在浴池裡，另一條腿蜷曲著。蘇珊娜凝脂般的皮膚細膩、光滑、富有彈性，手上戴著瑪瑙鐲子，一頭捲曲的金黃色頭髮熠熠生輝，宛如出水芙蓉，光彩照人。丁託列託用飽滿的筆觸與恬靜的感情描繪這詩一樣的場面。
然而，畫面的左下角樹叢下面有著一個鬼鬼祟祟偷看美女的老頭的禿頂，在後景左邊的樹叢邊還有一個暗覷的鬼頭鬼腦的老人站像。左下角老頭的光頭和遠處的亮光很好地協調了整個畫面的光亮度。整幅畫很好地把握了抒情和肉慾的結合以及優美環境和各種美麗對象的襯托，讓人覺得抒情浪漫又痛恨偷窺者的無恥下流，充滿了山雨未來風雨滿樓的戲劇張力。
尹銘的前院
首先我們來了解一下作者丁託列託：
丁託列託是提香的學生，這一名字是染匠的意思，他的父親就是一位染匠。
他生活在文藝復興時期的威尼斯，是威尼斯畫派的重要人物，當時的威尼斯一直是地中海沿岸的主要港口，又是通往東方的門戶，貿易發達，經濟富庶。同時，這裡又遠離政治中心，加之有一種田園或牧歌式的簡樸與寧靜，遂造就了藝術更富有詩意，更富有想象力，並因此形成了獨特的威尼斯畫派。
《浴後的蘇珊娜》（作品別名：浴後蘇珊娜、入浴的蘇珊娜）是丁託列託於1557—1560年間創作的一件油畫作品。
在16世紀50至60年代，丁託萊託的繪畫在充滿感人的悲劇力量的基礎上，又添加了詩意的境界。這是他加強宗教或神話人物所熱烈追求的生活美的結果。
傳說中蘇珊娜天生麗質，一天她正在自家花園中沐浴，不料被兩個年長的好色之徒偷窺，在玷汙企圖遭拒絕後，兩個惡人卻反誣蘇珊娜不貞。此事最終為先知但以理洞悉，惡人被判烙刑，蘇珊娜冤情得到聲張。
丁託列託的創作忠於傳說：畫中蘇珊娜正在沐浴，光彩照人；同時，兩個偷窺者亦被照實搬入。汙濁的身影與純潔美麗的蘇珊娜形成了鮮明的對比。
畫作裡的的蘇珊娜是以細膩、嬌美的裸體形象展現的。熟練的油畫技法使丁託萊託這件創作具有意大利古典美的風格，晦暗的棕褐色背景，加強了裸女身上的柔和色調，她那肌膚的銀灰、粉紅與天藍色使她那豐豔的凝脂般的肉體栩栩如生。
在淡淡的陰影籠罩下，呈現了這個女性肌膚的柔滑感。前面那條淡藍中夾雜著翠綠的浴巾，由於富有情趣的褶襞，把蘇珊娜那青春的氣息映襯得更加自然。她在夾道樹木的橄欖陰影裡，一腳伸入平靜的小溪流裡，對面樹叢的玫瑰花射出絳色與紫色光芒，遠處有纖細的小楊樹，調子輕淡，因為那是花園的亮處。美女跟前的鏡子、珠翠、胸衣、香水瓶和化妝品之類，在水與鏡子的反射中閃爍著若隱若現的寒光。畫家蓄意在為這個悠閒的美人低聲吟唱，用飽滿的筆觸與恬靜的感情讚美著這詩一樣的場面。
按照傳說，畫家在左角樹叢下面添畫出鬼鬼祟祟偷看美女的那老頭的禿頂，還在後景左邊的樹叢邊畫了一個暗覷的鬼頭鬼腦的老人站像。這兩個細部完全破壞了畫面的整體情調，它們大煞風景，使美的情景橫遭褻瀆。金髮的蘇珊娜的驚人之美，與左邊兩個不規矩的老人的醜態構成了不和諧音。
這幅作品現藏於奧地利維也納藝術史博物館，奧地利還專門為此畫發行郵票，足以證明其在藝術史上的價值。
先鋒藝術史
畫家丁託列託的油畫《沐浴後蘇珊娜》創作於16世紀50至60年代，作者是文藝復興後期威尼斯畫派的重要畫家，與提香、委羅內塞並稱為威尼斯畫派的"三傑"。 這一幅《沐浴後蘇珊娜》在表現裸女的美感方面，比他以前的畫作更加傑出更加優美！
這幅畫來自一個宗教傳說，相傳有一美人,叫蘇珊娜,她嫁給了巴比倫鉅商約基姆為妻。她美若天仙，為人賢淑善良,丈夫非常愛她,當然她也非常忠於自己的丈夫。
一次,她在家中花園的水池裡沐浴,被兩個年老的好色之徒偷窺,他們想上前玷汙她,遭到了蘇珊娜的嚴詞拒絕。兩個老頭怕蘇珊娜揭露自己的醜惡嘴臉,便先發制人,誣告蘇珊娜不貞。鬧到埃及法老那裡,蘇珊娜被定為死刑。此事被先知但以理獲悉,蘇珊娜的冤情得到了申張,兩個壞老頭也被判以烙刑。蘇珊娜從此就成了希伯來民間故事中的貞女象徵！
油畫中的蘇珊娜坐在小公園裡的樹木陰影裡,一隻腳正伸入平靜的小溪流裡，金黃色的頭髮再加上白皙的皮膚，整個形象如出水芙蓉一般，光彩照人。四周的景色宜人，樹叢裡有玫瑰花正開放著，遠處有小楊樹搖曳。美女眼前的各種化妝品,在水與鏡子的反射中若隱若現！
蘇珊娜在美好的氛圍中顧影自憐,正在用白色的浴巾輕輕擦拭著小腳丫，悠閒而自在！ 在這幅畫中，於丁託列託巧妙地利用鏡子產生反射光線的技巧，使蘇珊娜的肌膚更加白皙透亮，因而畫家也博得了“光的畫家”的美譽。
而在這一幅充滿美景與詩情畫意的氛圍中，卻出現了鬼鬼祟祟偷看美女洗澡的老頭的禿頂,賊頭賊腦，詭計多端！一邊是美神的化身，一邊是老頭的邪惡醜態，形成了鮮明的對比！真是大煞風景啊！
一幅油畫，也是畫家的靈魂與情感所在，通過畫面美與醜的渲染，表達了作者內心深處對美的期待與嚮往，對醜的極端厭惡！畫面美與醜的強烈對比，也形成了這幅油畫的獨特風格，這就是畫家丁託列託的成功之作，也是成為世界名畫的重要原因吧！
心有靈犀2019
丁託列託（1518～1594年）是意大利文藝復興晚期威尼斯畫派的著名畫家，享樂主義籠罩下的威尼斯，女人裸體畫大為流行，丁託列託也不能不“跟著流行走”，在他以宗教、神話和歷史為題材的大量作品外，也畫了一些女人裸體畫，那麼，如何理解畫家丁託列託油畫《浴後的蘇珊娜》這幅畫的獨特風格？
畫家丁託列託油畫《浴後的蘇珊娜》的獨特風格
丁託列託筆下的那幅《浴後的蘇珊娜》是一幅女人裸體畫，這是以《聖經》故事為創作題材，巴比倫富商幼阿伊姆的妻子蘇珊娜是個賢德的女子，外表美麗且內心貞潔虔誠，有一天，蘇珊娜在花園沐浴，她的美貌引起兩位好色長老的覬覦，
丁託列託畫中的蘇珊娜，冰肌玉骨、光彩照人，顯得很“健壯”，但是不具有豔麗和官能刺激，按理說，裸體畫都帶有色情的意味、視覺效果，可丁託列託的《沐浴後的蘇珊娜》畫得相當細膩，用筆準確且嫻熟，完全沒有“色情”的畫面視覺效果，
這是因為丁託列託綜合了提香的色彩和米開朗琪羅的線條，將素描和色彩融於一體，創造出自己的畫風，《沐浴後的蘇珊娜》色彩絢麗，人物生動，充滿悲劇性的激情，且具有熱烈的世俗氣息，導致觀賞者把注意力集中在畫面人物的內心情感上，
仔細留意，《沐浴後的蘇珊娜》這幅畫中，還有一面鏡子，至於鏡子在畫中有什麼寓意，這又引起人們的無盡遐想，鏡子可以讓人正視衣冠，辨別善惡美醜，丁託列託在畫中畫了鏡子，更加形象說明了，身穿衣裳的兩位長老的內心是齷蹉骯髒無比，諷刺了宗教神學思想的“禁慾主義”的荒謬，而赤裸裸的蘇珊娜是那麼的純潔，這也是“人文主義”人們思想的真實寫照。
丁託列託作品《沐浴後的蘇珊娜》
詩夜城主
《入浴的蘇珊娜》油畫肖像；縱194釐米，橫147釐米；作於1557-1560年；藏於奧地利維也納藝術博物館。
《沐浴後蘇珊娜》創作於16世紀50至60年代，在當時丁託萊託的繪畫在充滿感人的悲劇力量的基礎上,又添加了詩意的境界。這是他加強宗教或神話人物所熱烈追求的生活美的結果。尤其是那些以表現女性裸體為主的題材,人物更加豐滿而多姿多彩。比如他為13世紀法國中篇小說畫的一幅《拯救阿希諾伊》,描繪青年騎士們拯救兩個鎖著鐐銬的裸體美人,強暴與搏鬥轉變為詩一樣美麗的幻境,婦女的肉體被畫家繪寫得惟妙惟肖,既富有魅力,又不嬌豔。
劉明亮
你好親，很開心回答你的問題
很開心一起聊一下威尼斯畫家丁託列託的作品《浴後的蘇珊娜》
在西方美術史上，14世紀，至19世紀的油畫，畫家們都喜歡以宗教神話，文學故事，聖經故事為題材創作油畫
包括威尼斯畫派畫家丁託列託的作品《浴後的蘇珊娜》，同樣取材於聖經故事
女子蘇珊娜，天生麗質，對丈夫非常忠貞
某次蘇珊娜在自家花園沐浴，兩個年老的好色之徒企圖對蘇珊娜圖謀不軌，蘇珊娜頑強抵抗
但是惡人先告狀，兩個好色之徒誣陷蘇珊娜不貞潔，蘇珊娜被判死刑，幸虧先知相救，為蘇珊娜洗清冤屈，惡人得到懲罰，蘇珊娜成為貞女的化身。
畫中的故事傳說是次要的
我們重點應該欣賞畫面的形式藝術語言，風格
畫中的蘇珊娜，裸體的身軀嬌豔美麗，白嫩的皮膚，光滑細膩，富有彈性，正好符合威尼斯畫派，肯定畫中女人體的感官，肉慾
畫中的蘇珊娜，筆觸很細膩，光滑，畫中的光線，集中在蘇珊娜的胸部，襯托皮膚的細膩，光潔，襯托出蘇珊娜作為畫面主體物的地位
而畫家將兩個邪惡的好色之徒畫在畫面陰暗處，如同畫家達芬奇創作《最後的晚餐》，把壞人猶大畫在了陰暗的陰影中，形成美與醜，光明和邪惡的對比
畫家把光線集中在蘇珊娜的胸部，突出了主體
而畫家喜歡用奇幻的光線集中在畫面主體，使畫面主體變成這整幅畫面最亮的地方，從而突出主體物，這是畫家慣用的藝術表現手法
如作品《銀河的起源》《耶穌受難》
這種戲劇化光線的藝術表現手法，個人斗膽一說，後世畫家倫勃朗的舞臺強光藝術手法，卡拉瓦喬的酒窖光線都深受其影響
這幅《浴後的蘇珊娜》，胴體的黃色，潔白浴巾，老頭的鮮紅衣服形成了和諧的對比，同時胴體的黃色也和元測定黃色掉遙相呼應，整幅畫面色彩互有聯繫
在威尼斯畫派，自喬爾喬內創作了作品《暴風雨》，《入睡的維納斯》，畫中的風景佔據了畫面很大的比例，說明威尼斯畫派開始，已經出現了畫家們開始重視風景畫的趨勢
喬爾喬內的作品《暴風雨》，充分體現了畫家注重人物與自然相搭配相融合的和諧
而丁託列託這幅《浴後的蘇珊娜》，同時也注重人物與環境的和諧搭配
提起威尼斯畫派，我們不得不提畫家提香，喬爾喬內，但是也不能忘記威尼斯畫派重要的畫家，丁託列託
回答完畢
我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信
藝術狂人2
感謝！
悲劇的力量！
在分析這幅畫的時候，我們先來了解作者丁託列託。
16世紀意大利威尼斯畫派著名畫家。
生於威尼斯，（1518--1594年）在1594年5月31日逝世。原名雅各布·羅布斯蒂，受業於提香門下，是提香最傑出的學生與繼承者。在長達40餘年的創作生涯中，主要活動在威尼斯。作品繼承提香傳統又有創新，在敘事傳情方面效仿米開朗基羅，突出強烈的運動，且色彩富麗奇幻，在威尼斯畫派中獨樹一幟。
丁託列託性情激烈，留下這樣一個故事:有一次，一個弟子把畫賣給了商人，但買主覺得價錢太高因此想請丁託列託看一下;到了他的家，丁託列託看了那幅畫，沒想到他火冒三丈，就打了弟子一耳光。商人大吃一驚，又很高興，以為這樣一定可以用很賤的價買到手。哪知丁託列託說:"傻瓜!你怎麼把這樣好的畫賣得這樣賤!"
第二，我們就要當時意大利處在一個什麼時期！
當時的意大利處在文藝復興時期的晚期，在各方面都出現了繁榮的景象。隨著文藝復興的思潮已深入人心，宣告了中世紀至資本主義時代的過渡完成，當資本主義革命開始，文藝復興也就了結了。而在文藝復興時期在美術方面出現了很多傑出的畫家，例如，米開朗基羅·博那羅蒂就是丁託列託一直很崇拜的畫家，對他的影響也有一定。
第三，就是畫中的主人蘇珊娜。
畫中的主人公是傳說中的一個人物。傳說是這樣說道的。
這一迷人而有趣的宗教傳說來自欽定聖經以外的掌故:說從前有一美人，名蘇珊娜，她嫁給一位巴比倫鉅商約基姆為妻。由於她為人賢淑，秉性善良，丈夫非常愛她，她不僅生活優裕，且也忠於自己的丈夫。
一次，她在家中花園的水池裡沐浴，被兩個年老的好色之徒偷見，他們想上前玷汙她，遭到蘇珊娜嚴詞拒絕。兩個老頭怕蘇珊娜向丈夫揭發而敗露自己的醜行，便決意先發制人，誣告蘇珊娜不貞。糾紛一直鬧到埃及法老那裡，蘇珊娜終被定為死刑。
此事被先知但以理獲悉，蘇珊娜的冤情得到申張，兩個壞老頭也被判以烙刑。蘇珊娜從此就成了希伯來民間故事中的貞女象徵。
整過畫，就是通過傳說中的人物，最後的不幸，來喚起人們對真理的嚮往。
千高一
文藝復興晚期的著名大師丁託列託，性格平淡但畫風奔放。油畫《浴後的蘇珊娜》就是丁託列託個人性格與獨特風格的重要體現。
每一部作品都帶有作者的個人特色和時代烙印，在看懂這副作品之前，我們先來了解一下畫家丁託列託。
1、丁託列託：要像提香一樣繪畫，像米開朗基羅一樣設計
據說，丁託列託從小就立下了志向，那就是“要像提香一樣繪畫，像米開朗基羅一樣設計”，這個志向也影響了他的一生。
丁託列託剛開始學畫就是在提香的畫室裡當學徒，展現了自己驚人的繪畫天賦，但是他只在畫室裡學習了10天就被送提香給送回家了。
對於這個事情有兩種說法：一種說法是丁託列託太優秀了，提香嫉妒他的才華；另一種說法是提香認為他已經可以出師，不需要再做學徒了。
總之，兩個人沒有再進行過多的接觸了，丁託列託開始了自己的藝術創作生涯。
提香和米開朗基羅的作品，他都非常喜歡。於是，他繼承並創新了提香的繪畫技巧，研究並效仿米開朗基羅的敘事傳情，兼具運動性與色彩性，形成自己獨特的繪畫風格。
另外，丁託列託具有很強的創新意識，巧妙地將佛羅倫薩手法主義的兩種趨向融為一體，也就是將反古典和優美雅緻恰到好處地結合在一起，成為巴洛克藝術的先驅。
在瞭解了畫家丁託列託之後，我們再來看看這副油畫《浴後的蘇珊娜》背後的故事以及它的象徵意義。
2、《浴後的蘇珊娜》：崇高貞潔的紀念碑
這幅畫中的美女叫蘇珊娜，她是巴比倫鉅商約基姆的妻子。他們夫妻情深，幸福地生活在一起。
有一天，蘇珊娜正在後花園洗澡，卻被兩個長老看到了。見色起意的長老就想對蘇珊娜做不軌之事，被蘇珊娜狠狠地拒絕了。
但是長老們擔心自己的醜陋行為被暴露出去，倒打一耙地向宗教法庭指控蘇珊娜，說蘇珊娜引誘他們，並導致蘇珊娜被判火刑。
還好這件事情被先知知道了，洗清了蘇珊娜的清白，並將長老判處烙刑。
從此以後，蘇珊娜就成為民間傳說中貞潔女子的象徵，被譽為“崇高貞潔的紀念碑”。
事實上，除了《浴後的蘇珊娜》這幅畫之外，丁託列託還畫了《蘇珊娜洗澡》《蘇珊娜與長老》等圖，以此來歌頌蘇珊娜的崇高品質和美好形象。
3、《浴後的蘇珊娜》的獨特風格與魅力：大膽的色彩運用與絕妙的光影效果
在這幅畫中，我們可以很明顯地看到冷與暖的光彩變化、美與醜的形象對比。
丁託列託用明亮的色彩繪出一位清純而又富有活力的女子（蘇珊娜），同時，他又將醜陋而又充滿惡意的長老放到陰暗的角落，很明顯地看到兩種出場人物的不同。
光彩照人的蘇珊娜，形象高大，像一座崇高貞潔的紀念碑；躲躲藏藏的長老，黯然失色，像陰溝裡的老鼠，令人生厭。
這種強烈的光影關係富有故事性和戲劇性，讓整幅畫形成了鮮明的對比，在光明與黑暗之間更加突出光明的溫暖與來之不易，具有極強的視覺效果。
總的來說，《浴後的蘇珊娜》展現了丁託列託獨到的藝術構思，巧妙地提取出提香和米開朗基羅的創作精華。在情感上，表達了他對忠貞這種美好品質的讚揚；在表現手法上，體現了他獨具特色的色彩運用。
《浴後的蘇珊娜》現藏於奧地利維也納藝術博物館
，實在是一幅絕佳之作！歡迎關注@知書達影，一起了解文化小知識，發現更大的世界。
