“你會買 CdG Homme Plus 2020 春夏系列嗎？”
早在去年，川久保玲在其發表的 Comme des Garcons Homme Plus 2020 春夏系列之中，就已經告知所有人，該系列名為 “Act 1（第一幕）” ，而到底是什麼的第一幕？所有人心裡都知道，是關於川久保玲心目中《奧蘭多》歌劇的第一幕，因為當時關於時尚界其中一個重大新聞，是川久保玲要為在維也納上演的《奧蘭多》製作戲服。
1992 年，由 Tilda Swinton 主演的改編電影《美麗佳人奧蘭多》
《奧蘭多》是 1928 年，由女性作家弗吉尼亞 · 伍爾夫（Virginia Woolf）所寫的一部奇幻自傳式小說，差不多一百年前的小說，其再版改篇當然很多，時裝人最有印象的版本，當然是於 1992 年，由 Tilda Swinton 出演的改編電影版本。
川久保玲筆下的《奧蘭多》舞臺劇
而川久保玲版本的《奧蘭多》，當然是很 “川久保玲” ，其中最令人震撼的是，川久保玲要在幾個月的時間之內交出約 160 餘套的服裝，就《奧蘭多》一劇中戲服的數量，已經超越了 Comme des Garcons 兩季加起來的量，所以在《NY Times》的訪問中，川久保玲就表示： “我接受劇團邀請的唯一條件，是希望他們容許我延續《奧蘭多》的主題，以《奧蘭多》作為我自己品牌的季度概念進行創作，因為我沒有太多的時間” 。
劇團當然接受了川久保玲的條件，要不然就不會有這套今世代極具代表性的《奧蘭多》舞臺劇出現。然而川久保玲以條件交換而來的那些時間，卻不是（單單）為了休息，而是讓自己可以比較完整地為《奧蘭多》進行創作，川久保玲花了幾小時於納歌劇院的檔案館之中，參考不同服飾的細節，以創造出新的《奧蘭多》戲服。
有 Tilda Swinton 加持的《奧蘭多》都可以算是 “時裝參考電影” 了
但你看看川久保玲筆下的《奧蘭多》，卻是在歷史提煉之後，最川久保玲的戲服
所以，你大概知道為什麼這麼多人都看重今回改篇的這部《奧蘭多》，然而到底《奧蘭多》是在說什麼的呢？名為 “Act 1（第一幕）” 的 Comme des Garcons Homme Plus 2020 春夏男裝系列，以及名為 “Act 2 （第二幕）” 的 Comme des Garcons 2020 春夏女裝系列，這兩系列，基本上已經道出了《奧蘭多》這部差不多上百年的英國小說，對後世最重大的影響力。
Comme des Garcons Homme Plus 2020 春夏男裝系列 “Act 1（第一幕）”
《奧蘭多》作為一部百年前已經相當前衛的奇幻小說，說及一位男性貴族的主人翁，在 30 歲時因不知何故而一週變成女兒身的故事，在她這段人生之中，主人公不是去探討 “為什麼我會變成女人” 了，而是繼續地生活著，透過之前為男兒身，之後為女兒身的主人公的選擇，我們可側面瞭解到當時社會的不同層面，關於制度、關於階層、關於教條的種種。
上百年前的小說，已經在談及性別的轉換、跨性別、同性戀等問題。除此之外，比如 “倒置” 性別後的戀愛，但算不算同性戀？繼而推演到婚姻是什麼？性別是什麼？等等，關於性別自由的探討，是《奧蘭多》其中一個最具代表性的命題。
Comme des Garcons Homme Plus 2020 春夏男裝系列 “Act 1（第一幕）”
而 Comme des Garcons Homme Plus 2020 春夏男裝系列也是圍繞著這個百年至今仍然難分難解的命題進行創作，男兒身穿上女性的衣裳，正是當季最直白的核心思想，說實話，9 月份我看這個系列時覺得有點悶氣，因為在我思想中，性別的界限在川久保玲的世界之中早以不是一回大不了的事，所以當時我並沒有立即為大家進行報導，分享感受。
Comme des Garcons Homme Plus 2020 春夏男裝系列 “Act 1（第一幕）”
但話又分兩頭，會覺得悶氣，也是反襯了川久保玲的偉大，因為在她的教育之下，我也完完全全接受了這種設定，至少有些人到了 2019 年，看這樣的衣服時，不會再用 “這麼女人怎能穿” 的角度去評價，而是 “到底這一季有什麼是我想穿的” 。Comme des Garcons Homme Plus 2020 春夏系列，外人看來或許新鮮、或許突兀，但要是常在川久保玲的世界之中看事，相信你的評價與我也是一樣，是 “水平之中” 。但我必須說，要達到這種 “水平” ，卻不是人人都可以。在川久保玲的教育之下，起碼（在時裝世界之中）我終於可以以跨性別的方式看事，與《奧蘭多》的想法相似，是男又如何，是女的又如何？（利益申報：我鋼鐵直男）。
Comme des Garcons 2020 春夏女裝系列 “Act 2 （第二幕）”
而來到 Comme des Garcons 2020 春夏女裝系列 “Act 2 （第二幕）” ，又是說什麼呢？《奧蘭多》主人翁除了在三十歲一週之內變成女兒身很奇幻之外，更奇幻的是，主人翁從此就再沒老過，並足足活了三百年之多，也正因如此，主人翁才能經歷自伊麗莎白一世統治時期開始，一直到現代的生活，並且在多段姻緣的過程中，體會到不同階層、不同民族的對性別的看法，繼而帶出自由的可貴。
Comme des Garcons 2020 春夏女裝系列 “Act 2 （第二幕）”
《奧蘭多》反映出 17 世紀土耳其人、希臘人、亞美尼亞人、塞巴第猶太人、切爾克斯人、蘇丹人等等文化結合，展示了當時人民風情，而 Comme des Garcons 的 “Act 2 （第二幕）” ，正是將這種跨時代、跨民族的背景引用成衣，在系列之中，從伊麗莎白時代，到愛德華時期以及維多利亞時期等時期的服裝，一直到普通的婦女服裝都被引用化作設計。從貴族的錦緞、提花和帶襯墊的衍縫裙，到現代的西裝，再到 Comme des Garcons 式的黑色 “烏鴉” 裝亦全都混合成新的形態。“Act 1（第一幕）” 是《奧蘭多》的主人翁介紹， “Act 2 （第二幕）” 則是《奧蘭多》的時代背景，和《奧蘭多》小說中的結構一模一樣，川久保玲是以服裝為媒介，向大家介紹了《奧蘭多》這部小說的核心，以及與大家重溫上百年前一直至今，關於性別自由的探討。
Comme des Garcons 2020 春夏女裝系列 “Act 2 （第二幕）”
而去到最後的 “Act 3 （第三幕）” ，正是《奧蘭多》歌劇中的舞臺服飾，在川久保玲私下兩場秀的鋪陳之下， “Act 3 （第三幕）” 的設計已經再清楚不過。
川久保玲為女性時期奧蘭多所設計的服裝
川久保玲為男性時期奧蘭多所設計的服裝
川久保玲為奧蘭多未婚妻設計的服裝
教皇的服裝
奧蘭多女友的服裝
敘述者的服裝
伊麗莎白女王的服裝
川久保玲在《NY Times》訪問中說到， “在設計服裝時，我會考慮到演員們在故事中的反應與決定” ，同時川久保玲也問到《奧蘭多》歌劇的創作者奧爾加 · 諾伊維斯（Olga Neuwirth）可否為衣服加入一些 “偶然性” 與 “協同性” ，奧爾加當然也同意了，所以你才會看見現在一整繫到極具 Comme des Garcons 特色的衣服。
在《奧蘭多》歌劇中，你可以看見戲服是有連貫性的，同時又能體現出每個人的性格
同時衣服是與不同的場境相配合的，雖然川久保玲是第一次為歌劇做戲服，但大師一出手就知有沒有（當然大師有整個 Comme des Garcons 世界觀支撐，還用兩季做鋪陳，也算是出貓的了），但這次《奧蘭多》歌劇，確是最獨一無二的《奧蘭多》
最後，必須要說，這回的《奧蘭多》歌劇，是維也納國家歌劇院多年來首次讓女劇作家的作品公演，《奧蘭多》小說作者弗吉尼亞 · 伍爾夫（Virginia Woolf）、《奧蘭多》歌劇改編劇作家奧爾加 · 諾伊維斯（Olga Neuwirth）與川久保玲，三個在不同時間與不同界別搞破限制的女人，今次《奧蘭多》歌劇，戲裡戲外都表達出自由的思想，也算是百年之後，人們對性別平等的一次反思與回應。
圖片來源：fashion snap / comme des garcons / wwd / vogue
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