草莓奶柚
《陳情令》算2019年最成功的電視劇之一了，肖戰、王一博憑藉《陳情令》也成為最炙手可熱的明星，商演、片約不斷。
《陳情令》為什麼那麼火？不同人的看法也千差萬別。個人認為，這部劇成為爆款，主要有3方面原因。
1、較好的劇本，該劇根據小說《魔道祖師》改編，以五大家族為背景，講述了雲夢江氏故人之子魏無羨和姑蘇藍氏含光君藍忘機重遇，攜手探尋往年真相，守護百姓和平安樂的故事。有原著作為基礎，進行適當的加工和改動，不用擔心故事的完整性和精彩程度。
2、較高的熱度，《魔道祖師》動漫的火爆程度是許多人無法想象的，在動漫迷心中甚至超過了不少日漫。
3、流量的加持，兩位男主顏值和演技都不錯，吸粉就很容易了。雙男主設定是十分討巧的，這就相當於雙卡雙待手機呀。
希望將來有更多的《陳情令》出現！
春梅雲喚
首先非常感謝網友提出的問題
近期，最受全網熱議的劇，應該是6月27日已於騰訊視頻上線的《陳情令》。
首先火起來的是關於人物的梗，魏無羨被縮略為wifi，藍忘機被稱作汪嘰，金孔雀的菩薩儀態、溫晁的教導主任臉和薛洋的邪魅狂狷笑，使得各路網友不停趕製表情包。
接著便是忘羨邂逅、同泡冷泉等等的名場面，大家心頭著實為此“酥”了一把。更不用提，最新的第14集中玄武洞劇情的高度還原。
一時間嗑《陳情令》成為一種暑假的快樂源泉。
反向吐槽的聲音也有，比如最初受到大家調侃的姑蘇藍氏抹額太細了。再加上關於肖戰、王一博疑似不和的八卦，開播時不高的豆瓣評分，一度沖淡了大家對於劇本身的關注。看劇的“吃糖”，沒看劇的“吃瓜”，讓《陳情令》在暑期檔開播階段被嚴重低估。
不過，如果仔細跟追後續的劇情，便能很快體會到劇組細節設計的用心。
同樣以藍氏抹額為例，抹額的不同是關乎等級劃分的：在藍氏求學問道的外姓弟子頭上沒戴抹額，比如11集中因受溫晁威脅而出賣藍氏的蘇涉；普通的藍氏小輩子弟，抹額看上去質感像布條；而藍氏直系血緣人物，抹額中間有精緻的金屬紋飾。
用網友的話總結，不姓藍無抹額，非近支子弟抹額無金屬紋飾。
抹額的設計只是塑造姑蘇藍氏的一個小細節，而姑蘇藍氏只是《陳情令》中五大家族的一家，整部劇集的格調把控都傾向於從大風格和小細節上傳達中國傳統美學。
於是在加更之後的第二週，《陳情令》火了。
國風
《陳情令》是由肖戰、王一博、孟子義、宣璐、汪卓成、于斌、劉海寬主演，李若彤、陸劍民、黃子騰、修慶特別出演的古風傳奇劇。劇集以姑蘇藍氏、雲夢江氏、蘭陵金氏、清河聶氏、岐山溫氏五大家族為背景，講述了雲夢江氏故人之子魏無羨和姑蘇藍氏二公子藍忘機十六年後重遇，攜手探尋過往真相的故事。
總製片人兼總編劇楊夏告訴我們，開機前主創人員花了很長時間去打磨《陳情令》的世界觀設定，思考如何給五大家族找到中國文化的落腳點。因此劇中化用了一些中國傳統文化的意趣，來為五大家族設計出它們自己的特點。
姑蘇藍氏，雅正。
雅正，是姑蘇藍氏的家訓，也概括了藍氏整體風格，取用於魏晉時期士大夫階層文化。藍氏居於山林，府邸稱做“雲深不知處”。
藍氏內景主色調為飽和度低的淡藍，地毯、門簾、器具等均畫有白色捲雲紋飾，與藍氏人物寬袍廣袖的服裝搭配協調，一切從淡雅、中正。
楊夏認為，中國有很多文化是偏向抽象、偏向意境式的，大家提到魏晉就會聯想到嵇康、古琴、竹林、寬袍廣袖的感覺，這些都有提煉出來化用到藍氏風格中。
雲夢江氏，自由舒朗。
“明知不可為而為之，有所不為方有可為”是江氏家訓。
這突出了魏無羨所在的雲夢江氏隨性自由、沒有繁文縟節的風格。江氏，遊俠出身，崇尚自由，性格與地理環境分不開。
藍氏位於姑蘇，江南自然而然讓大家聯想到蘇州園林等的精緻之感，而江氏一族居於蓮花塢，蓮花塢建立在雲夢澤，雲夢澤是現在的湖北，是連著平地的一片湖泊。平湖大江的開闊，誕生了少年王一樣跳脫的魏無羨。
另外的蘭陵金氏、清河聶氏、岐山溫氏，也各有特點。
蘭陵金氏最主要的特點是雍容華貴，裝飾均用牡丹元素，金色為主色調，劇中大到只有金公子隨身帶著貼身婢女隨從等，小到金公子的妝容、佩劍都傳達出高貴奢華之感。
清河聶氏以灰色調為主，器具圖案多為獸紋，比較有野性和力量。岐山溫氏居於不夜天，黑紅色為主色調，凸顯其作為反派的邪惡和陰暗。
楊夏解釋道，因五大家族的每個家族主場景都有自己的風格，這就要求場景是完全不能複用的，增加了置景的難度和時間成本，但也激發了創造力。
劇中大部分場景主要為實景，橫店到貴州都有取景，重點搭建的場景有兩個。
其一亂葬崗。從入口到山路、廣場、伏魔店、伏魔洞，整個都是在6000平的棚裡搭出來的，結構如同公園，給予導演豐富的調度選擇，讓演員更容易代入到角色，只是現在的14集劇中還沒顯示出來。
其二是蓮花塢。上文提到的第11集中第一次出現的蓮花塢，也層次錯落，從入口、教場、正廳、祠堂、後院小荷花池、廚房等全都做了佈局，尤其是在棚中挖出了水塘，使蓮花塢呈現出一種很溫潤柔美的感覺。
包括蓮花塢的門扇是蓮花型的，紗幔從不同角度看呈現出偏紫或偏青的不同顏色，突出蓮花塢的夢幻之美，這點很多網友已經關注到了。
能看出，主創團隊通過豐富的細節，讓大家感受到取材自不同歷史背景和風格的東方美學。
忘羨
風格，為人物服務。
《陳情令》中的主要人物，是雙男主藍忘機和魏無羨，兩人的人物關係也是故事的一條主線。
藍忘機是一個冷臉王，外冷內熱，雅正端莊得有些木訥。他的手永遠是規規矩矩地背在身後，時刻保持著世家子弟的氣質和風骨。
魏無羨是跳脫的少年王。他不拘小節，放浪形骸，看似玩世不恭，卻是師姐口中大事上最靠譜的人。他的頑皮浪蕩的氣質有些令狐沖的意味，都因樂觀和自由隨性讓人喜愛，但故事情節和人物命運完全不同，魏無羨只能是魏無羨。
忘羨兩人的情誼基於對共同道義和信仰的堅持。
你信仰的正是我信仰的，我堅持的恰好也是你堅持的。藍忘機和魏無羨的關係大抵如此，儘管對方可能在經歷著別人的不理解和謾罵，但兩人基於彼此的瞭解和信任從未懷疑過彼此，陳夏認為這種純粹的知己情誼對年輕人來講是有很大動力的感情。
兩人的人物關係變化很豐滿，第14集中有一個小細節體現了二者的相互影響。
藍忘機在回去的路上被溫晁劫殺，扔了一個符咒，那個符咒實際上沒有什麼攻擊力，只是產生干擾，後來變成蝴蝶很好看。
劇中，反派溫晁都抱怨道，這一看就是魏無羨搞出來的東西。
儘管互相影響，但兩人本身的性格和道路選擇不會產生很大轉變。儘管在劇情後期魏無羨會有“黑化”的轉變，但兩人在立場和信仰上從一開始堅持的是一致的。懲惡揚善，匡扶正義。
群像
除了英雄相惜的忘羨二人，劇中一眾角色都做到了立體鮮明，沒有重合。
藍忘機，受世俗束縛；魏無羨，“放飛自我”；江澄則是二者的矛盾體。
江澄一方面顧念於魏無羨的手足情誼，另一方面又無法對其所作所為釋懷；出身卑微的金光瑤漸漸開始痴迷權力，藍氏宗主藍曦臣體現著大氣的善意，這二者的人物關係也在後面劇情中慢慢鋪展開來；
女性角色不多，但每個都很獨立。
師姐江厭離，外柔內剛，看上去溫婉實則很要強；溫情，外剛內柔，看上去很疏離實際很善良；甚至於綿綿、藍翼每個女性角色都有自己的特色，找不到以往古裝言情類的劇集中慣有的，僅依附於一段感情而存在的女性。
楊夏分析說，從未將劇集定義為言情劇，希望定義為偏向於武俠風格的傳奇劇。故事是一種“低魔”的世界，非虛幻路線，做人物關係的重點也基於此。所有的人物關係都是落在實處的，希望能偏向於全景式、群像式的人物關係，每個人都有鮮明的性格。
看完劇集大家會發現，每個人的命運都是跌宕起伏的，每個人都有內心很能觸動人的點和事件，都能帶來一種共情。
從這個意義上說，不論是爭奪陰鐵還是爭權奪利，都是表象。
基於此，爭奪之下暗藏的都是人性的深淵，是對於權力、慾望、地位、利益的過度渴求。
在這種錯綜複雜的背景下，還能有藍忘機和魏無羨這樣的兩人，難能可貴。雖然他們走了兩條不同的道路，但都是在堅持他們少年時代的立場，一生鋤奸伏惡，無愧於心。
創新、用心，當然問題也在，劇情更多鋪開後，相信大家會得到一個更豐富的判斷。
最後壹班張壹郎
不知道跟的哪股邪風，有的人只看了幾個片段就開始假裝書迷跟風攻擊陳情令，一開始我也是想好打死也不看的，啊哈，真香~
有人看了一眼肖戰的魏無羨就說他太娘？
魏無羨一開始就是一個活潑開朗樂於助人的公子形象。隨著劇情的開展，你會發現肖戰的魏無羨真的演出了層次感
小七大本營
因為《陳情令》的原小說本身就火，所以這部電視劇未開播就得到了很高的關注度，另外選的演員們也是還原度特別高，演員也是演技炸裂，忘羨，薛曉這兩對cp關注度也是很高，本身這部劇原小說就非常棒，再加上導演選角很好，演員們演技好又努力所以這就是陳情令大火的原因
荏苒xy
這部電視劇從開拍開始就一路的爭議，從開始的改編不符合原著觀點，讓一眾原著粉十分憤怒，到最終的片方進行闢謠，到現在開始播放，可以說是一路的坎坷，播出後的口碑也並不是很好，我恰好也去看了，感覺演員的挑選其實真的不是很恰當，有些對小說人物的理解也有很大的偏差，所以說這部作品整體的改編並沒有太符合小說的設定。
給點陽光
這個和播出時間有關係，鬧劇荒的時候出來的，還有一個重要就是特效和演員都比較厲害，特效超出了所有電視劇，演員演技也達到了極致，就是結尾演員有點鬆懈，整體看起來這部劇是我認為最好的一部劇，雖然結尾有點超乎我的想象，但是也能接受這種結構。
李宏勳
1.贏在特效製作
電視劇中的場景分為姑蘇雲深不知處、雲夢蓮花塢、岐山不夜天、蘭陵金麟臺、清河不淨世。劇中所製作的特效抓住了場景的特點以及居住者的心性，其中姑蘇藍氏以“雅正”聞名，家訓三千條，藍氏門生皆身穿白衣，頭帶抹額，為人禮貌謙遜，像這樣一個仙家大族，製作組在創作時最先想到的會是什麼呢？沒錯！就是仙氣，雲深不知處是一百年仙境，在仙氣環繞的仙山上，肅靜優雅，更適合修行之人磨練心性。
相較於姑蘇藍氏，雲夢江氏就顯得更加自由，此場景設定於蓮池之上，清新脫俗，更可襯托江家人爽朗不羈的性格，家規不嚴，沒有太多禮儀的束縛，自由快活。
岐山不夜天可謂是整部劇中最血腥的地方，整個場景處於火山之中，溫氏部分人罪大惡極，所以在場景設定中，岐山不夜天像被罪惡和怨念籠罩的黑暗之地，主要以紅色和黑色為主，對觀眾來說更有帶入感。
蘭陵金氏是仙家中最有錢的，所以金家大多人都會有嬌生慣養的心性，傲嬌感猶如孔雀一般，時而做對事，時而又霸道得不行，在場景上金麟臺以金色黃色為主，襯其富裕之勢。
清河聶氏在劇中較為中性，沒有絕對的好，也沒有絕對的不好，平平淡淡，又彷彿在幕後主導著一切，只是在等一個出手的機會，所以不淨世的設置較為暗淡，以青色和墨綠色合成。在《陳情令》的特效製作中每個地方都有它該有的特色，使人更加覺得真實入微，贏得人心。
雲深不知處
蓮花塢
2.贏在選角
《陳情令》為雙男主劇，一部戲好不好選角是很重要的，劇中魏無羨的飾演者肖戰和藍湛的飾演者王一博皆是男團出身，但演戲卻不輸科班出身的人。肖戰長相精緻，可甜可鹹，十分有魏無羨的風範，王一博就更不用說了，他在現實生活中話就很少，可能從小就在學舞，氣質上跟藍湛十分得像。在《陳情令》拍攝之前兩位都不算很火的明星，所以在開機時招到了很多書粉的質疑，其實這是一件好事，可以在短時間內提高它的知名度，並且在播出時憑實力給人眼前一亮之感，使更多的人去接受這部劇並且喜歡上它。
很多時候不是名演員演的戲就一定好看，而是要適合，適合這個角色的人，那他就是角色本身了。演戲的細微之處往往更會使人驚豔，肖戰飾演的魏無羨在前後有一個變化，但是他再怎麼變，純真善良是不會變的，只是心頭壓的事情多了，責任更重了，他的哭戲演的很好，遇到不同的事情哭的感覺是不一樣的，在滅門之時是隱忍地哭，在血洗不夜天時是羞愧地哭，一個好的演員首先要與角色共情，才能去感受它。王一博在劇中雖然話不多，但眼神戲是真心不錯，從開始對魏嬰的不搭理到後來被他感動，就真正地關心他，把他當成畢生知己，每次看他時眼神中都充滿著心疼和寵溺。角色都把握得十分到位。還有每一個配角都抓住了故事中角色的靈魂，演的恰到好處，所以這是成功的選角。
魏無羨
藍湛
3.贏在劇本情節
《陳情令》改編自《魔道祖師》，且導演和編劇最大的優點是遵從原著，名場面儘量不變，畢竟許多觀眾是喜歡看小說才接觸的劇，所以都希望在電視劇拍出來時可以跟看小說時想的情景一樣。《魔道祖師》的小說是一部耽美，但劇中應該是屬於“兄弟情”，新時代的青年人們，言情已經不能滿足幻想了，便有許多人喜歡尋找刺激，所以現在可以說耽美小說更流行一些，更能吸引人的眼球。
而且在劇本改編中會使人物更貼近生活，更符合正確的價值觀，正義勇敢。所以在劇本改編中算是很成功的，順應了現代人的審美要求。
這三點都是《陳情令》大火的原因，當然還有幕後工作人員的辛勤付出，相信《陳情令》會越來越好。阿令，衝鴨！！！
