侃聊天下
我是瀟湘誤，歡迎大家和我一起探討這個問題！
這些年的優秀電視劇很多，但給我個人影響最深的有：
一：由趙雅芝、葉童、陳美琪主演的《新白娘子傳奇》。
二：陳曉旭主演的87版《紅樓夢》。
三：六小齡童、徐少華主演的《西遊記》四：黃日華、翁美玲主演的《射鵰英雄傳》
以上四部，雖近年來一直都有翻拍的新劇出現，但無論是演技還是影響都已經不能和原來的版本相提並論了！
五：趙薇、林心如、范冰冰主演的《還珠格格》，那可真是她們三人的顏值巔峰啊，尤其是林心如的紫薇，和我心目中的大家閨秀形象太貼合了，超級喜歡的！六：蔣雯麗和吳若普主演的《牽手》第一次在熒屏上探討婚外情，給人很多觸動！
七：唐國強主演的《雍正王朝》可以說是古裝電視劇的巔峰了，劇中人物的演技至今無人能及，臺詞更是精妙絕倫！
八：陳建斌、徐帆主演的《結婚十年》九：由李光潔、呂中主演的《走向共和》十：由王寶強、李晨主演的《士兵突擊》十一：由李幼斌主演的《亮劍》開啟了一代抗戰劇的先鋒！
十二：陳寶國、斯琴高娃主演的《大宅門》，七爺的形象至今難以超越！
十三：劉若英、郭曉冬、梅婷主演的《新結婚時代》第一次讓人們意識到嫁給鳳凰男的喜樂！
十四：文章、姚笛主演的《裸婚》開啟了年輕人裸婚的先河！
十五：海清、潘虹主演的《雙面膠》第一次探討了婆媳問題，引起了人們對這一問題的普遍關注！
十六：梅婷、郭濤的《父母愛情》，豆瓣評分一直很高，值得涮多次的劇！
十七：陳道明、蔣雯麗主演的《中國式離婚》，把國人離婚的不易展現的淋漓盡致！
十八：蔣雯麗、張國立主演的《金婚》年代劇的先驅！
十九：孫儷、陳建斌主演的《甄嬛傳》開啟了宮鬥劇的先河，且至今無劇超越！
二十：胡歌、劉濤、王凱主演的《琅琊榜》讓整個亞洲都記住了江左梅郎！
說的太多了，有點暴露年齡的嫌疑哦！
瀟湘誤
有很多吧，就比如小李飛刀我們大家都知道的，現在如今有翻拍嗎？沒有吧，小李飛刀力無虛發，焦恩俊手裡的小李飛刀一揮，又為武林出一大海，當時有好多人都會模仿李尋歡的小李飛刀動作。
然後就是我小時候，感覺是特別神的一個。雪花女神龍。我記得小時候看的時候，那樣特別玄幻，特別有意思，景不僅特別漂亮，特別神奇的感覺。
少年包青天，有沒有看過這個也是非常經典的了。這不由周杰和釋小龍主演的，雖然後邊又拍了少年包青天第2部第3部，我小妹還是覺得第1部好看了，至今這部劇也沒有翻拍。
方冷K影會
在我心中，應該算是《新白娘子傳奇》，裡面的人設，劇情，演員，都是我第一次接觸影視劇。對此，我對它算是情有獨鍾，不管後面怎麼翻拍，都覺得這部劇是我的唯一。
小時候，我們家的條件不算很好，爸媽儘可能省吃儉用地給我和弟弟最好的。電視機在那時是一個很奢侈的大物件。可我爸卻早早買回來了，就是為了讓我們多點見世面，多點接觸新鮮的東西。所以，那時的我，很早就迷影視劇。為了這臺“珍貴”的電視，老爸還特意給它打了一個電視櫃。
喜歡《新白娘子傳奇》，是因為它讓我懂得了：
愛情
《新白娘子傳奇》是我當時最喜歡的一部劇，一個蛇妖的愛情通過幾個主演，就把愛情與婚姻中的真諦演繹出來。但那時還小，只懂得看愛情裡的風花雪用。只知道白素質很美，穿的衣服很仙，頭上披的床單很特別。
為此，閒下來的我和小朋友還特意模仿過。
不懂愛情時，看什麼都是美的。如果是換成現在，趙雅芝臉上的細紋是一眼可以看到的，但小時候的我只覺得她很美，很年輕。
特效
那時，不懂特效是什麼東東。只知道白素貞很厲害，手上隨意一個動作，就能把所有困難解決了。有了她，壞人可以得到惡報，百性可以得到幫助。
這部劇能拍得這麼好，特效也是佔了很大的優勢。對於不懂影視拍攝的普通人來說，能看到這麼神奇的一幕，就已經是目瞪口呆了，哪裡還會管它是真是假。
親情
《新白娘子傳奇》除了愛情，最多的就是親情了。小青對姐姐的好，許家姐姐對許仙的疼，許家姐姐對侄子的照顧，每一段都讓人動容。他們都是默默付出，不求回報。
不管是以前，還是現在，這些都是值得深思的。
總的來說，《新白娘子傳奇》是不少80後的啟蒙劇，相信很多人都認為它是自己心中的“神級”，任你怎麼說，怎麼翻拍，都無法改變它在我們的位置。
糯米寧來了
這是個很嚴肅的問題，這樣的“神劇”必須是大眾真正認可的經典作品，雖然說在國產劇之中，從不缺乏比較經典的作品，但是能真正稱得上“無法超越”的，或者是沒人去翻拍的作品，真的是不多。我就來說幾部，我個人知道的屬於這種類型的作品，僅供大家參考。
第一部，意味深長的《天道》。
要說到國產劇中無法被超越，更是很難被翻拍的影視作品，我第一時間能想到的就是，由王志文和左小青等人主演的《天道》。這部劇給人的感覺只有兩種，第一種對於看不懂的人來說，不知所云，索然無味。而對於看的入迷的人來說，總覺得越看越深奧，越看越著魔。我之所以說這部作品無法被超越，也很難被翻拍，也是因為兩個原因。第一，《天道》的劇情設定很特殊，只要稍有不慎就容易“敏感”，你就算是翻拍了，但要是“播不了”，那也是白搭。第二個原因，由王志文出演的“丁元英”這個角色，已經被王志文給演絕了，無論其他演員再怎麼演，都是很難再超越他，一方面是演技問題，另一方面是先入為主的因素。
第二部，獨具一格的《亮劍》。
《亮劍》已經被翻拍了，並且還是由“戲骨級別”的演員黃志忠主演的，但是其效果完全就是在“複製”老《亮劍》的風格，根本沒有屬於自己的靈魂。這也是當初有人找孫紅雷主演這部《新亮劍》，他果斷拒絕的原因。孫紅雷拒絕的理由很直接，“李雲龍”已經被李幼斌老師給演絕了，誰再去演這個角色，都只是在模仿李幼斌而已，所以這是個沒必要的“挑戰”。孫紅雷說的一點都沒錯，《亮劍》這部作品不僅有原著小說，也有珠玉在前，並且劇情又不是很複雜，按道理來說，翻拍並不是一件困難的事情，但就是因為李幼斌老師這個“珠玉在前”的高度太高了，導致別人根本做不到超越。這也是一個演技+先入為主的問題。
第三部，屹立不倒的“86版”《西遊記》。
雖然近段時間六小齡童被爆出來很多的“黑料”，但是這並沒有影響到由他出演的“86版”《西遊記》的經典程度，他的“孫猴子”依然還是人們心中最受歡迎的角色。《西遊記》這部作品，前前後後被翻拍了好幾個版本，有的說是向經典致敬，有的說是“變化創新”，但是全部都“撲街”了。這是為什麼呢？“86版”的《西遊記》無論是在製作條件，還是在劇情設定方面，都沒有佔據什麼優勢，為什麼翻拍出來的東西，就是得不到大眾的認可呢？其實我也很好奇這個原因，因為他們翻拍了那麼多次，我還是隻喜歡看老版的《西遊記》，怎麼看都喜歡，怎麼看都看不膩，實在是太神奇了。
我上面所說的三部作品，絕對是國產劇中一等一的“神級作品”，而且也是“江湖地位”相當穩固的作品，不論你翻拍還是不翻拍，他們就在那裡，他們始終是一座不太好逾越的大山，這就是真正實力的象徵。
娛影閒探
《冬至》，管虎2003年作品，陳道明主演，當時正值男演員黃金期的明叔，與陳瑾、劉斌、李成儒、丁勇岱大飆演技，講真，沒有比這更過癮的事了。
陳道明飾演男主角陳一平，陳瑾飾演其妻子戴嘉，前者貌似憨厚老實，有些小資，時不時寫寫日記，聽聽歌劇，在單位被人欺侮也無所謂地淡然處之，後者則貪戀蠅頭小利，毫無大局觀，在庸常小事上貌似精明強幹，覺得自己比丈夫聰明伶俐，男人總不過是個憨頭。陳道明和陳瑾演得太好，活脫脫現實中的典型城市中年夫妻相，隨便走大街上就能拽出十對八對。
原本兩人都是普普通通的小市民，過的原也是簡簡單單的小日子，但一次機緣巧合，打開潘多拉慾望魔盒，從此生活翻天覆地，再也回不到過去。
情節的展開與一般電視劇不同，是通過另一個男主角警察蔣寒（丁勇岱）的旁白，向觀眾解釋一切，未免有些說教的嫌疑，但瑕不掩瑜，演員們的光芒可以遮擋住這點不足，甚至因此讓人產生出在看一出話劇的錯覺。
在管虎導演鏡下，本劇雖然走現實主義路子，骨子裡卻是是文藝片，男主陳一平小而平庸，卻喜歡聽莫扎特，尤其是歌劇《魔笛》，當他打開收音機又擰開筆帽時，那種平靜安詳的享受姿態，那種骨子裡的清高孤冷不經然流露出來，讓他情不自禁地睥睨眾生，也將這個原本卑微苟且的男人拔高，令一切都匍匐於他的腳下。
除了陳道明，我真的想不出還有別人能演。
說得有些誇張，但確實是本人真實感受。
正因為此，我覺得本劇無法翻拍。
米評影視
1.《水月洞天》，2003年的作品，陪伴了80、90甚至00後的童年。現在回過頭看，國內奇幻類電視劇比它好的作品好像真沒有。
2.《我的團長我的團》，人人都知道《亮劍》，但《我的團長我的團》名氣及知名度卻小於《亮劍》，但在我看來《我的團長我的團》是一部不輸《亮劍》的好作品。
3.《春光燦爛豬八戒》、《福星高照豬八戒》、《喜氣洋洋豬八戒》，這三部以豬八戒為主角的電視劇，至今也沒有出現這類題材。三部劇也是陪伴了80、90後的童年。
4.《士兵突擊》，2006年的現代軍旅電視劇。13年過去了，我依舊找不到比它更好的軍旅片。
5.《武林外傳》，這個不用多少說，相信大家都知道。
6.《仙劍奇俠傳》，2005年的仙俠作品，14年來不說超越了，連與它比肩的仙俠劇除了胡歌自己的《仙三》，基本沒有其他劇了。
7.《天道》，2008年的改編自豆豆的作品。深刻的展現了對規則應用，人性，理性。無論是電視劇還是小說都是非常好的作品。至今還沒有類似高度的作品。這部作品也被財經大V們常常推薦。
8.《生存之民工》又名《春天裡》，2005年的作品，深刻的講述了一群農民工的故事。非常貼近現實、真實。這部作品在農民工領域毫無爭議的第一名。
9.《大明王朝1566》，2007年上映，本片講述的是嘉靖與海瑞的故事，在歷史劇中應該沒有能超過它的了。雖是史劇，亦可照今。
10.老版四大名著
86版的《西遊記》、87版的《紅樓夢》、98版的《水滸傳》、94版的《三國演義》
當然除此以外還有很多好劇：大秦帝國系列、我愛我家、地下交通站等等，這裡就不一一細說了。
醜小鴨影視娛樂
張黎三部曲
一、《走向共和》
作為國產歷史劇的巔峰之作，這部電視劇不得不提，不管是製作水準，演員水平還是歷史的考究性，都可以說是前無古人後無來者的。雖然劇集播出後有較大爭議，但不可否認他國產歷史劇第一的位置。
這部劇是不可能翻拍的，一來是演員陣容，二是它獨特的“敏感度”，是特定歷史時期的產物。眼下的各大導演不會去冒這個險翻拍。
二、《大明王朝1566》
繼《走向共和》後，張黎導演的又一部封神之作，現在已經可以和《走向共和》平起平坐了。
看過這部劇的朋友都知道，這部劇製作精良，劇本考究，演員形象鮮活。最重要的是他把歷史上的那些政治權謀和政治博弈演得淋漓盡致，導致有段時間傳出了該劇禁播的傳言。這部劇是不會有導演來翻拍的，一來收視率不會高，二來容易被禁播。
三、《人間正道是滄桑》
這部劇雖然不及前兩部劇，但仍然是一部難得的好劇。這部劇讓我深刻理解了什麼是信仰，信仰的力量，信仰的崇高。這部劇也不會被翻拍。原因和上面兩部劇基本一致。
風清法揚
“文無第一，武無第二”，電視劇作為文藝作品，那就很難去評判到底哪部劇是人們心中的“神級電視劇”。一千個人就有一千個哈姆雷特，那同樣也就可能有上千個“神級”。小編心中的哈姆雷特是《我的團長我的團》，我認為至今無人超越，至今無人翻拍。
《我的團長我的團》是一部關於中國遠征軍的戰爭題材電視連續劇，它以獨特的視角，講述60年前中國各地軍民聯合抗擊日本侵略者、承受戰爭苦難的歷史，突出了中國軍民的民族大義和豪邁正氣。這部劇是《士兵突擊》班底製作的，裡面的演員大部分都是士兵突擊中的演員。
這部劇被稱為史上“最髒”的抗戰劇。剛開始，潰兵們在禪達的收容站裡亮相，為了一頓“白菜豬肉燉粉條”是各出招式；後來，在緬甸的深山密林中，這棒兵油子全身塗滿黑色石油，像極了神話故事中魑魅魍魎；到最後，為了一次所謂的“偵查”，一群人把自己扔到伸手不見五指的坑道里，在樹堡中堅守幾十天，只剩下最後寥寥幾人存活。
其實，最殘酷是小說的結尾。死啦死啦親手槍斃了迷龍，克虜伯跟隨著自己的團長自殺而去；阿譯成為了鐵血團長，但也避免不了覆滅的結局；不辣憑著自己的一條腿最終回到了自己的家鄉，其中的艱險可想而知。孟煩了是幸運的，選擇了對的道路，留在了那片自己為之戰鬥的地方。
“桃花飛綠水，一庭芳草圍新綠， 有情芍藥含春淚，野竹上青霄， 十畝藤花落古香，無力薔薇臥曉枝， 我願暫求造化力，減卻牡丹妖豔色， 花非花，夢非夢，花如夢，夢似花， 夢裡有花，花開如夢， 心非心，鏡非鏡，心如鏡，鏡似心， 鏡中有心，心如明鏡。”雖然團劇一直不乏壓抑傷情中的搞笑之能事，但在一場戰爭戲中，在敵後方的一個避世之小院，群芳爭豔，花香迷眼，一個磁性的聲音盪盪悠悠的來上這麼一段，實在是太有殺傷力了，我在第一時間傾倒。
可能因為是政治色彩的原因，這部我認為的“神級電視劇”只在2009年在三家衛視同步上映，後來就沒有看到重播了。我認為像這樣的電視劇，即使翻拍也不會達到原來的那種效果了，這就是我自己最喜歡的電視劇沒有之一。
學趣樂園
《環大西洋》，《環大西洋》翻拍於2013年在美國上映的《環太平洋》，該片是美國備受好評的一部科幻電影，主要講述了人類為了抵抗怪獸的進攻，研製出機器人來維護世界和平的故事。該片一上映就被大家稱讚不斷，更是獲得了英國電影學院獎最佳特技效果，好萊塢電影獎視覺效果獎。可是之後翻拍的《環大西洋》卻頻頻被人吐槽，堪稱是美國的5毛錢特效，製作總共只有50萬美元成本，差不多是《環太平洋》的盒飯錢。
《這不是斯巴達》看電影名稱和裡面角色的扮演，都讓人覺得這部電影是翻拍《斯巴達300勇士》，可是觀看之後，大多數人覺得這部電影純粹是《斯巴達300勇士》的惡搞版。《斯巴達300勇士》在上映之後共計收穫4.56億票房，可謂是神作，之後更是出了好幾部續集，由此可見斯巴達的強悍之處。而《這不是斯巴達》整部片子都在惡搞，雖然不像斯巴達那麼有名，但也是不錯的一部喜劇片。
1974年許氏三兄弟的《鬼馬雙星》，香港娛樂圈恐怕還沒有還沒有哪幾位兄弟能有許氏三兄弟這麼大的影響力，不論是影視還是音樂都影響深遠，說他們開創了一個新時代也不為過，而這部由他們主導的電影《鬼馬狂想曲》更是香港人那個年代心中無與倫比的經典，或許為了表示敬意，2004年韋家輝翻拍了一部《鬼馬狂想曲》，儘管影片有兩大影帝劉青雲和吳鎮宇的加入，然後還有古天樂、陳小春、張柏芝、阿嬌他們，但依舊拍的很爛，空洞毫無樂趣而言。 
96年張國榮和劉德華的《新上海灘》，電視劇版的上海灘，或許你只記得周潤發，但電影版的上海灘卻不得不提張國榮和劉德華，兩人的演技真的吊到爆，然後再去看下2015年黃子韜主演的《新上海灘》，那簡直讓人看了反胃。
83版的《蜀山傳》，《蜀山傳》有兩部，一部是1983版，一部是2001版，但兩部的導演都是徐克，也就是說徐克他在這部電影上尋求不斷突破自己，但可惜沒能突破，雖然2001版的《蜀山傳》多了很多光怪陸離的特技，但比起83版還是少了一點東西。
87年張國榮版的《倩女幽魂》，《倩女幽魂》有多經典？讓自稱宇宙第一的韓國人告訴你，至今《倩女幽魂》還是韓國人心目中最好的一部電影之一，當年哥哥張國榮憑藉《倩女幽魂》不知道在韓國圈了多少粉絲，當然王祖賢也一樣，但2011年古天樂和劉亦菲翻拍的《倩女幽魂》就明顯低了幾十個檔次，黑史小編就不評價它了。
2002年的《無間道》，97香港迴歸後，唯一一部可以真正拿得出的影視作品，然後2005年還被美國著名導演馬丁·斯科塞斯翻拍了，主演還是小李子，但對比下，還是不得不佩服香港導演，香港導演們也算是揚眉吐氣了一回，畢竟港版拍的像三國，而美版拍的像水滸。 1995年周星馳的《大話西遊》，經典無需多言，能看懂大話西遊的現在都已是中年，盧冠廷的《一生所愛》更是不知洗禮了多少心靈，但就是這樣一部觸及心靈的作品卻還是被人玷汙了，然後還是同一個導演，一直都搞不懂為什麼劉鎮偉還要去拍大話西遊，真是閒的蛋疼。
好吧，還有很多，歡迎留言 欣蕊1115
國產電視劇稱得上“神級”的大部分都是過去的經典老劇了，當時造成的影響肯定是萬人空巷級別的，像是八十年代拍攝的四大名著，TVB的經典港劇，都承載著一代人的回憶，無法被超越。
這裡想說幾部神級美劇，為很多人打開了新世界的大門，治癒一切不爽。
《老友記》
被公認為史上最成功和世界影響力最大的美劇之一，一直被抄襲，從未被超越。他們六個小夥伴的親情友情愛情故事，笑中帶淚，怎麼看都看不夠，有人甚至N刷十季，將它作為口語聽力啟蒙，用它來指導生活。十年間眼看著演員們從青澀變成熟，從不著調小青年變成大叔少婦，彷彿經歷了一遍自己的青春。
《絕命毒師》
讓人拍案叫絕的神劇！主角白老師不僅中年危機，還罹患絕症，生活逼得白老師越墮落越牛掰，從唯唯諾諾的化學老師黑化為殺人不眨眼的大毒梟，這樣富有爭議性的主角真是讓人大開眼界。而且這部劇環環相扣的情節，處處可見的蝴蝶效應，鋪墊一整季的伏筆，這一切都看的人慾罷不能啊。多說一句，它的衍生劇《風騷律師》也已稱神。
《無恥之徒》
第九季了評分還能接近滿分，不是神劇是什麼？有網友說，如果活不下去了，那就看看無恥之徒吧。說的真是太準確了。每次你以為這一家某個孩子要轉運了，編劇就會嘿嘿一笑說你太天真。三觀盡毀，節操路人，面對一塌糊塗的生活，加拉格一家是永遠打不倒的！
