西方哪些藝術畫最有名?

陳羅彬


你好親,很開心回答你的問題

西方美術史,個人拙見,包括油畫,版畫,水彩,但是,油畫是西方美術史的主流

個人拙見,西方油畫,已經形成了系統的發展脈絡,演變

西方美術史上的經典油畫,信息量很豐富,不僅僅體現了畫家精湛高超的繪畫技術,還承載了西方宗教神話故事,西方文化底蘊,西方歷史的進程演變,西方的哲學思想



西方美術史上,油畫流派是百花齊放的

西方古典寫實傳統油畫,包括佛羅倫薩畫派,威尼斯畫派,巴洛克畫派,新古典主義,浪漫主義

這些古典油畫流派的畫作,都特別有名

古典寫實傳統油畫,在西方美術史上是不可忽視的重要作用,奠定了西方美術史上,油畫風格如何複雜多變,神奇變幻,都會以寫實油畫為功底

抽象畫家畢加索,蒙德里安,康定斯基的寫實油畫功底很強

西方美術史上的傳統寫實古典油畫,最有名的莫過於達芬奇的作品《蒙娜麗莎》

《蒙娜麗莎》,不但突出畫家紮實高超的寫實功底,善於探索研究解剖學的精神,畫中空氣薄霧透視法傳遞給我們的神秘意境,還體現了作品濃厚的古典高雅的氛圍

《蒙娜麗莎》,為什麼有名?

其作品的影響力,享譽中外全球,至今無人超越

《蒙娜麗莎》之所以名聲大噪,名氣穿越百年,留下了許多未解之謎供後人研究

《蒙娜麗莎》,畫中的油畫古典技法,值得內行人學習借鑑,連外行也知道《蒙娜麗莎》的藝術魅力

作品《蒙娜麗莎》,是畫家凝結的智慧結晶

《蒙娜麗莎》奠定了西方美術史,眾多豐富多彩的油畫流派的地基,是傳統繪畫寫實功底

也許親會說,《蒙娜麗莎》的作品太傳統,古老,不如現代繪畫流派,如抽象畫派,野獸派,維也納分離派那麼現代化的個性繪畫語言

但是,《蒙娜麗莎》的傳統寫實功底,堪稱一絕,至今無人超越

個人拙見,西方美術史上,最有名的油畫,還有印象派畫家梵高的作品

內行人覺得,梵高的作品,其鮮明激盪的色彩,瘋狂旋轉的筆觸,突破傳統寫實的繪畫風格,外行人也知道梵高的繪畫藝術

梵高對繪畫藝術瘋狂執著的精神,寧願食不果腹,也要堅持作畫的精神,至今無人超越

梵高,為西方美術史上留下了眾多經典油畫,如《向日葵》《星月夜》《夜咖啡館》


回答完畢

我是藝術狂人,從事少兒美術教育,如有美術,美術教育的疑問,歡迎私信


藝術狂人2


西方繪畫藝術以油畫藝術為代表,經過五、六百年的發展,無論是繪畫技法還是美學思維都已相當成熟,應該說已經是世界上最具影響力的繪畫藝術形式了。

尤其是文藝復興以來,古典寫實主義、印象派、後印象派、野獸派、立體主義、超現實主義等風格迥異的畫風精彩紛呈,無論是寫實主義油畫還是抽象主義油畫,都有太多經典作品流傳於世,很難說誰的藝術境界更高,也很難說哪些畫名氣更大。

當然,只要提及西方油畫,達芬奇這個名字是無論如何都繞不過去的。《蒙娜麗莎》、《最後的晚餐》等經典寫實主義油畫作品影響極為深遠,至今仍被油畫界奉為圭臬。儘管當今畫壇秉承古典寫實主義畫風的畫家還是層出不窮,但是的確找不到能與達芬奇的藝術水準比肩者,除了拉斐爾、安格爾等寥寥數人,著實是後繼無人。能與《蒙娜麗莎》齊名的寫實主義油畫作品更是鮮有所聞。

莫奈的《日出·印象》開印象派畫風之先河後,最為有名的大概就是梵高的《向日葵》等後印象派油畫作品。梵高是個繪畫天才,但是一生窮困潦倒,畫作也不被當時人們認可,算得上是悲劇人生。連吳冠中先生都說不希望自己的孩子學畫,就是不希望他們變得像梵高一樣瘋瘋癲癲的。

比梵高幸運的是畢加索,其立體主義油畫風格舉世聞名,真正做到了功成名就,《和平鴿》更是成為具有標杆意義的名畫。

當世畫壇最常被人提及的是超現實主義風格的油畫家達利。達利的油畫作品影響範圍很廣,很受市場青睞,但是普通大眾還是一般接受不了這樣的藝術表現手法。倒是中國的冷軍畫的一系列超寫實油畫更受大眾喜愛,你可以說大眾的審美能力有待提高,但是事實如此,不承認也不行。

中國油畫的歷史不過區區百年,雖然徐悲鴻、林風眠、劉海粟,以及趙無極、朱德群、吳冠中、陳逸飛、陳丹青等畫家都具備了相當影響力,但是與西方那些油畫大師比起來,的確還很難相提並論。

說到底,老百姓看油畫是不管有沒有名氣的,也不管什麼繪畫風格,他們有著自己的審美習慣。好看就是好看,管他是陽春白雪還是下里巴人?不管怎麼說,能夠做到雅俗共賞還是最為難得的。

當然,這也只是驚龍軒一家之言,歡迎與大家一起交流探討。謝謝!


驚龍軒


西方藝術畫什麼最有名?坦誠的講,是西方人體藝術油畫。

一提到西方藝術,人們會想到十四至十六世紀歐洲文藝復興時期的古典主義油畫,想到十九世紀西方古典主義油畫和印象主義油畫的競相發展,想到二十世紀上半葉西方抽象主義油畫的風靡一時。人們會從中發現,無論是古典主義(寫實主義)油畫,還是印象主義油畫,還是抽象主義油畫,西方油畫六百年曆史一以貫之最突出最有特點的藝術表現形式就是人體油畫。

從達芬奇的《麗達與天鵝》、《巖間聖母》、米開朗基羅的《哀悼基督》、《創世紀》、拉斐爾的《聖母子》、《美惠三美神》到喬爾喬內的《入睡的維納斯》、提香的《天上的愛與世俗的愛》、魯本斯的《土與水》、倫勃朗的《娜達厄》,從戈雅的《裸體的瑪哈》、安格爾的《泉》、《大宮女》、德拉克羅瓦的《自由引導人民》到布格羅的《維納斯的誕生》、雷諾阿的《大浴女》、格維德的《雅典娜女神》、莫迪裡阿尼的《側臥的裸女》,從馬奈的《草地上的午餐》、高更的《我們從哪裡來》到馬蒂斯的《跳舞的人》、畢加索的《加威農女人》、弗洛伊德的《救濟金的保管員》等等等等,我們可以看到,這些著名的經典傳世油畫都是人體藝術油畫。

有人說,人體油畫是西方油畫的標籤。有人說,人體油畫是西方油畫最大的亮點。且不說這些說法是否客觀準確,但不能否認的是,西方油畫中最有名最為人們熟知的就是人體油畫。

很多人因為看到了拉斐爾的唯美和諧的人體油畫而喜歡上了油畫,很多人對布格羅、格維德的人體油畫流連忘返,安格爾的《泉》被許多國家列為人體藝術教學的範本,雷諾阿的《浴女》系列成為印象主義人體藝術的典範。等等這些足以說明,西方藝術畫中最有名的就是人體藝術油畫。


燈影書畫


如果算上原始美術,在西方美術史上總共出現過10多個繪畫種類,其中,主要有巖畫、壁畫、蛋彩畫、素描、油畫、水彩畫、水粉畫、漆畫、版畫、丙烯畫,等等。

油畫由於造型精準,立體感突出,色彩飽滿豔麗,在筆觸和光影上都可以做出很多變化,因此,整體視覺效果要遠遠好於其它繪畫類型,到14世紀以後,立即成為西方繪畫中,最受人們喜聞樂見的藝術形式。

油畫從文藝復興初期形成,一直到當代,在不同時代都產生了許多經典作品,要說出什麼畫最有名,確實不是一件容易的事情,因為每個時代的審美趣味不同,繪畫技法不同,人們對繪畫的理解和認知也不相同,因此,我認為,那些能被美術史記錄在案的作品,都是名畫,都能代表當時的最高水平。

下面,我按照不同時代,介紹一些經典油畫作品,供大家欣賞。

從14世紀到16世紀,屬於文藝復興時期,在整體技法上遵循古典畫法,因此,這一時期的作品主要特點是,以宗教故事和神話故事作為題材,人物造型準確,筆觸非常細膩,在色彩和光影上還處在探索階段,不是那麼突出。

主要作品有達芬奇的《蒙娜麗莎》、《麗達與天鵝》、《最後的晚餐》,米開朗基羅的《最後的審判》、《創世紀》,拉斐爾的《美惠三美神》、《聖母子》、《雅典學院》,提香的《烏爾比諾的維納斯》、《花神》、《神聖與世俗之愛》,喬爾喬內的《沉睡的維納斯》、《田園合奏》,等等。

17世紀屬於巴洛克藝術風格的時代,畫家在創作中,喜歡在畫面中展示人們與生俱來的生命激情,同時,對色彩的探索比起文藝復興提高了一大步,代表畫家是德國籍畫家魯本斯,荷蘭畫家倫勃朗,西班牙畫家委拉斯貴支。

魯本斯代表作有《強劫留西帕斯的女兒》、《三美神》、《維納斯與丘比特》、《上十字架》、《下十字架》,倫勃朗代表作有《夜巡》、《浪子回頭》、《達娜厄》、《等待的莎拉》,委拉斯貴支代表作有《女裁縫》、《宮娥》、《鏡前的維納斯》,等等。

18世紀屬於洛可可時代,畫家喜歡在畫面中體現裝飾性,以及表現人的慾望,代表畫家有法國的華託和布歇。

華託代表作有《舟發苔西島》、《西泰爾島的巡禮》、《意大利的喜劇演員》,布歇的代表作有《梳妝》、《日落》、《黑髮宮女》、《蓬帕杜夫人》、《維納斯的誕生》,等等,布歇在當時名氣很大,深受宮廷喜愛,是法國皇家美術學院第一任院長。

19世紀是繼文藝復興之後,歐洲繪畫的有一個輝煌時期,各種繪畫流派相互競爭,極大繁榮了繪畫藝術。

其中,浪漫主義代表畫家有戈雅、德拉克羅瓦,戈雅代表作有《穿衣的馬哈》、《裸體的馬哈》,德拉克羅瓦的代表作有《自由引導人名》、《但丁之舟》、《墓地少年》等。

新古典主義代表畫家是法國的安格爾與布格羅,安格爾代表作有《泉》、《大宮女》、《瓦平松浴女》、《土耳其浴室》等,布格羅代表作有《維納斯的誕生》、《舞蹈》、《牧羊女》、《塞姬的狂喜》等。

寫實主義代表畫家是米勒和庫爾貝,他們都是法國畫家。米勒代表作有《晚鐘》、《播種》、《收工》等。庫爾貝代表作有《石工》、《篩麥婦》、《沐浴》、《晚安後的奧南》等。

印象派代表畫家和代表作很多,主要有莫奈《日出印象》,馬奈《草地上的晚餐》、雷諾阿《陽光下的浴女》、修拉《大碗島星期天的下午》、德加《芭蕾舞者》。

後印象派代表畫家和作品也非常多,其中最著名的要數梵高的《向日葵》和《星空》。

後印象派之後,馬蒂斯、畢加索、達利等大師,也都留下了許多經典作品。


鴻鵠迎罡


在當代社會人們對藝術的欣賞和收藏的興趣愛好逐步增多,尤其熱衷於對繪畫藝術的追求,已經成為一種趨勢,而將西方繪畫藝術作為重點來進行欣賞和收藏。西方繪畫藝術是世界繪畫藝術的瑰寶,具有藝術價值和市場價值很高的審美藝術欣賞性。

一、西方繪畫有多種多樣的題材形式,而具有經典名畫的作品在西方到達了幾千幅,為人類的繪畫藝術做出了貢獻。西方繪畫主要是油畫的品種,從內容和題材上大多數表現人體油畫、風景油畫等。要評選出最有名的繪畫作品,有很大的難度,由於每個人的審美觀和興趣的不同,所導致的評選出最有名的繪畫作品也不相同。

二、西方繪畫不但是數量多,而且各種繪畫流派和繪畫大師也很多。不同的繪畫藝術流派創作出不同的繪畫藝術作品,表現出不同的思想內容和藝術風格。西方繪畫大師有很多,例如有達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、喬爾喬內、提香、魯本斯等。



三、西方繪畫藝術作品有很多經典名畫,雖然每個人的審美觀不同,但是人們共同認為評選達芬奇的《夢娜麗莎》繪畫作品為最有名的第一。其後有倫勃朗《娜達厄》,安格爾《泉》、《大宮女》、德拉克羅瓦《自由引導人民》等繪畫作品。


黃智637


不知為何,人們總是對西方繪畫藝術,有著足夠高漲的熱情,將西方繪畫藝術看作是世界繪畫藝術的主流,一點都不誇張,現在看看,全世界的繪畫愛好者,都在學習或欣賞西方油畫,連原本創作國畫的某些畫家,也拿起筆畫起了油畫,問題來了,西方藝術畫,什麼最有名?

西方藝術畫,最有名的畫

能被稱之為名畫的西方藝術畫,有好幾千幅,從歐洲文藝復興時期開始到20世紀,誕生了上百位赫赫有名的繪畫大師,每個人一輩子畫個幾十幅畫,這是很保守的數量;若說在這麼多的畫中,評選出哪幅畫最有名,有點難度,畢竟在每種流派中都有最出色的畫,

不同流派之間的畫作,可以相提並論嗎?按理說,是不能的,畢竟畫風不一樣嘛;但是,要注意的是,不同風格流派之間的關係並非各自獨立,而是你中有我、我中有你的相交關係,

藝術本身就是一個繼承與傳承的過程,那麼這樣的話,就可以評論所有西方藝術畫中,最有名的那一幅畫了,

論藝術造詣,沒有哪個畫家可以和“歐洲文藝復興三傑”的達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾相提並論,直到當代,還有人在臨摹“文藝復興三傑”的畫作,當代畫家陳丹青就是經常臨摹學習達芬奇和米開朗基羅的素描作品,可見“文藝復興三傑”的藝術影響力;萬里挑一,最有名的西方藝術畫,當屬於達芬奇的《蒙娜麗莎》,



雖然有人曾說:“藝術史上,沒有任何東西,能和梵高的鮮黃的向日葵相提並論。”,但這些沒有表情的《向日葵》和表情豐富的《蒙娜麗莎》相比較,那是小巫見大巫,空間的錯覺、充滿魔力的眼神與神秘的微信讓《蒙娜麗莎》這幅驚世之作成為世界上知名度最高的作品(天下無雙),這幅享有盛譽的人物肖像畫名作讓無數人為之似倒,各種傳說和猜測層出不窮。

達芬奇曠世傑作《蒙娜麗莎》


詩夜城主


西方有名的藝術畫有很多,那麼我以作者為分類來給大家介紹一些。

一、達芬奇

作品《蒙娜麗莎》

該畫作主要表現了女性的典雅和恬靜的典型形象。現收藏於法國盧浮宮博物館。每年到盧浮宮鑑賞《蒙娜麗莎》作品的人數,大約有600萬左右。

作品《最後的晚餐》

該畫以《聖經》中耶穌跟十二門徒共進最後一次晚餐為題材。畫面中人物的驚恐、憤怒、懷疑、剖白等神態,以及手勢、眼神和行為,都刻畫得精細入微,惟妙惟肖,是所有以此題材創作的作品中最著名的一幅。收藏於意大利米蘭聖瑪利亞感恩教堂。

二、拉斐爾

作品《椅中聖母》

拉斐爾的聖母像是他的藝術生涯豐碑。他那些聖母所具有的完美品質,乃得益於他對人間女性的敏銳洞察力。這幅畫上的聖母、聖嬰與約翰三個形象,比他以往任何聖母子畫像更富有生活氣息。作品現藏於佛羅倫薩庇蒂美術館。

三、梵高

作品《向日葵》

梵·高最有名的作品無疑是這幅《向日葵》。梵高創作了大量描繪向日葵的作品。這幅是其中最著名的,現藏於倫敦國家畫廊。

四、愛德華·蒙克

作品《吶喊》

該畫作的主體是在血紅色映襯下一個極其痛苦的表情。共有四個版本,分別是:創作於1893年的第一個版本,其作品作為蛋清木板畫;繪於1893年的第二個版本,該畫作為彩蠟木板畫;第三個版本,創作於1895年,為彩粉木板畫;第四個版本為蛋清木板油畫。2012年5月3日,在紐約蘇富比印象派及現代藝術專場拍賣上,1895年創作的版本(第三版)《吶喊》,以1.199億美元拍出。

五、畢加索

作品《夢》

這幅畫作於1932年,可以說是畢加索對精神與肉體的愛的最完美的體現。目前收藏於私人收藏家手中。

作品《哭泣的女人》

刻畫了一位極其悲傷的女人,悲悽的命運和感情由粗放的顏色和勁利的筆觸反映出來。

其實還有很多,就不列舉了,希望我的回答能有所幫助。


神哥話古文


1.蒙娜麗莎——達芬奇 這也許是世界上最出名的畫作了。畫中的人是佛羅倫薩一位富商的妻子。蒙娜麗莎對肖像畫具有革命性的影響。

2.創造亞當——米開朗基羅 創造亞當是米開朗基羅為西斯廷教堂所創作的壁畫中主要的場景。伸出的雙手連接了上帝和人類。

3.威尼斯的誕生——桑德羅·波提切利 這是在油畫布上的蛋彩畫,而不是在傳統的木板上創作,是在創作材料上的創新。這個作品被認為是文藝復興時期的偉大成果。

4.格爾尼卡——畢加索 這幅畫採用了畢加索獨特的立體風格,是一幅政治抗議畫作。這幅由黑白灰組成的單色畫,是對於希特勒在西班牙轟炸後畢加索的回應。

5.戴珍珠耳環的少女——約翰內斯·維米爾 維米爾是17世紀的荷蘭畫家。對於圖中少女身份的猜測頗多,有說是畫家的情人,也有說是他15個子女中的一個。

6.思想者——羅丹 現在這個雕塑除了在巴黎的羅丹公園外,還有28座同樣的雕塑在世界各地都能看到。

7。星月夜——梵高 這幅畫描繪了梵高在療養院的房間內所看到的情景。梵高一生產生了大量經典的作品,但他活著的時候僅僅賣出過一張畫。而他的畫現在可以賣到1億美元。

8.睡蓮池——莫奈 這一套莫奈的名畫在巴黎的橘園美術館做長期展示。睡蓮是莫奈畫作中一個常見的主題。因為白內障,莫奈的視力大受影響,這也影響到了他所看到的睡蓮池的樣子。

9.吶喊——愛德華·孟克 這幅畫屬於孟克的自畫像系列之一。畫家說,這個情景來自於他和朋友一次外出散步時突然感受到的一種焦慮和陰鬱。這幅畫在奧斯陸的孟克紀念館兩次被偷。這幅畫在2012年打破了拍賣紀錄,成為了拍賣史上最貴的畫,售價1億2000萬美元。











搞笑冒險家


哪幅畫最優秀?仁者見仁 智者見智,很難定論。幾十年來心裡一直找不到答案的倒有幾個問題,請條友們或“藝術家”們給解答一下:一,千百年來,為什麼成名的頂尖的畫家清一色都是男人,幾乎沒有一個女畫家被人們所知。二,除了米開朗基諾的男性裸體雕塑讓人震撼外,為什麼畫家都偏愛畫女性的裸體?是男人裸體的陽剛沒有女人裸體的圓潤更能體現一個“美”麼?—-求答案。


分享到:


相關文章: