海雄畫室
繪畫其實是情感的另一種表達方式，他不像寫詩，亦不像歌唱，而是一種無聲的傳達，通過視覺去感受作者的情感，即喜怒哀樂。有人說他高興的時候畫花鳥，激動的時候畫山水，這會更能表達出當時的心境，而我覺得不然，其實不管是花鳥的欣悅，還是山水的磅礴，皆因作者當時的心境而得到表達，墨還是那碗墨，紙也還是那張紙，最終的作品確不盡相同，這一切皆是因為作者的當時心境與其手上的功夫不同，這就像改編了的歌曲一樣，與之前的歌詞內容一樣，但唱出來的歌聲確大相徑庭，產生這些不同的因素無非來自於演唱者，繪畫亦是如此。歌詞中唱到的那樣“山還是那座山，路還是那條路，星星也還是那顆星星”，而不同的是你的閱歷，所以你在哪一瞬想畫畫這個問題，實際與畫畫無關，與你的心境閱歷息息相關。
晉唐心印048
每位創作者都是在表述自我，繪畫就是一種重要的表達方式。
我的理解是，很多形式的藝術創作，都是創作者被現實的物理空間擠壓產生的一種創作衝動。人之所以感性，就是不安現狀，總是想要通過一些不同的渠道來擴展自己的人生，尋求求人生的意義，有人用事業，用愛情，用宗教，有人用藝術創作。
藝術創作，一般都是創作者想要表達某種思想感情，又無法用語言直接傳達出去，或者是一種語言無法表達的意境，就會選擇自己的擅長的另一套表達系統，比如，音樂，小說，電影，畫畫，……。
“抖音”之所以火，就是給大眾提供一個更容易表達自我的渠道。
突然想要畫畫的那一瞬間，一般都是在生活中的某一個點點滴滴或某一個場景，某一種情緒，觸發了平時思考的某一個點，並對這個點有所突破。這就是靈感來的時候了。
觸發靈感的途徑有很多，有時候可能是看了一本書，一場電影，或看見一個感人的畫面，一次離別，一次重逢，聽了一首歌，又或者是某一種情緒，喜悅，悲傷，孤獨，以及一個溫馨的氣氛……。
當然有時候就算你用藝術創作表達出來了，別人也未必能懂，“被誤解是表達者的宿命”只要表達出來了，有人喜歡，是一種幸運。沒人喜歡，也不要氣餒，藝術具有時代選擇性，不被時代認可的畫家很多。這就是為什麼搞藝術的經常提醒自己“堅持自我”，正如同阿爾貝·加繆所說的“這個世界充斥著謊言和奴性，孤獨的荒草到處瘋長。無論我們每個人有怎樣的弱點，作家職業的高貴永遠植根在兩種艱難的介入中：拒絕謊言，反抗逼迫。”要做藝術創作就，就得做好孤獨前行的準備。
能創作出一幅好的作品，是創作者用靈魂與現實碰撞產生的火花，請善待!!
幻相空間
心情不好的時候畫畫，畫著畫著心情就好了，所有繪畫當中，素描畫是最能表達煩躁的心情的。握著手中的畫筆胡亂畫著線條，怎麼畫都可以，慢慢的直到畫中呈現自己想要的樣子，最後看到完成的作品心情自然舒暢起來。
心情愉悅的時候也畫畫，寫意畫恰到好處的發揮，落筆隨著心境走，描述的意境也到位。所以說不夠心情好與不好都要畫畫，每天堅持畫一幅畫，時間有了記錄，生活也有了色彩。希望愛畫畫的你們塗畫出屬於自己的一片的藍天……
羽墨蘭亭
我是從事繪畫職業的創作者，幾乎每天都畫畫，有過激情，也有過不知從何下筆時候。有沒有激情跟題材、畫得好不好、材料好不好、有沒有人欣賞有關。
我個人的繪畫習慣，影響我的主要有下面4方面:
1、有新穎、創意的題材，就特別想畫。
2、如果前面畫得好，畫得順心順意時候，簡直就是不想吃飯、睡覺，想一直畫到不想畫。
3、有新的材料，或者有豐富的材料都整理得整整齊齊，乾乾淨淨地陳列好，也特別想畫畫。
4、如果得到別人表揚和肯定，也特別有激情。
每個人的目的不一樣，激情來源的方面也自然不一樣，有時候激情來自於自己的私心，或者為了能夠得到回報，真正的藝術家，只在乎他的作品畫得好不好。
佬木繪畫
心中有畫，隨時可畫
橫刀斬鬼魅
就比如現在，我一個人呆在家裡，突然陽光從窗戶照射了進來。
頓時，感到整個孤獨的空間煥發勃然生機，就連陽光下漂浮的灰塵，也令我歡喜莫名。
它們撒著歡的撲面而來，像一群精靈閃閃發光，飄舞盤旋著上升上升。
那桌，那椅，那正冒著熱氣的白開水，一切的一切，凡之所見皆是觸動。
我一掃之前因連綿多天陰霾天氣所影響的陰鬱心情，整個人精神起來，感覺眼睛都在放光，明亮的可能嚇壞旁人。
生活如此美好！
這個大好的天氣，不畫一副畫豈不是浪費這大好時光！
雄哥愛畫畫
我高興的時候就畫蘭草，因為蘭草那強勁的葉子多麼富有生命力，又是那麼的婆娑多姿。靜時如處子，狂時如閃星。
那奔放的蘭花就象喜悅的心尖，此時形容自己喜悅的心情再適合不過。
發怒的時候就畫竹子，竹葉的筆劃是由個字和介字組成的，畫竹葉時每一筆寫下去，就好象在發洩心中的怒火一樣。竹杆的氣勢，多麼象怒發衝貫，一氣沖天不可一世嗎？
當然，所有的心情都不能借機發洩在筆墨之中。書畫是人們用來修身養性的，只有不斷學習，提高思想境界，才能放下心中的負能量，通過書畫創作出更美更有個性打動人心的好作品，這才是正道。
李小儉lxj
繪畫藝術是美的藝術。我相信大多數人們是以羨慕的眼光和心態來看待畫家和會畫畫的人的。但是繪畫又是一項比較高端的技藝，並非人人都能掌握的。所以我想，在某一時刻某一瞬間想唱歌想跳舞想拍照想寫字甚至想寫詩的人很多，但想畫畫的人恐怕不是很多，當然，畫家和繪畫愛好者除外。不是不愛不想，是畫不了啊！
至少我是沒有聽到過身邊的人有誰在某一瞬間有過想畫畫的衝動的。不過做為一名書畫愛好者，我倒知道有一個人因為在某一瞬間就像著魔似的想畫畫後來成為一名藝術大師的故事。這個人就是西方油畫著名的野獸派創始人馬蒂斯。
馬蒂斯出生於十九世紀的法國巴黎，父親是巴黎市郊一個經營葡萄酒的商人，家境比較優裕。原來馬蒂斯的父親希望子承父業，但馬蒂斯後來攻讀了法律並進入巴黎一家法律事務所工作。剛工作不久，馬蒂斯因急性闌尾炎住進醫院。手術後馬蒂斯躺在病床上無所事事，就隨手翻看母親給他帶來的一本讓他消遣的油畫畫冊。馬蒂斯翻著看著，在一瞬間他忽然產生想畫畫的衝動，他讓人找來畫筆畫布顏料，鋪在病床上就塗抹了起來。這時馬蒂斯發現他最大的興趣是在畫畫上。
出院後，馬蒂斯辭去了法律事務所的工作，報考了巴黎皇家美術學院。這一年馬蒂斯已經22歲。
多年以後，馬蒂斯成了著名畫家，並且獨樹一幟創立了野獸主義畫派，被西方畫界譽為和畢加索、達利齊名的二十世紀三個最偉大畫家之一。
有時侯，一個瞬間的舉動可能會影響人的一生甚至改變人的命運。
燈影書畫
畫畫的人就是一個苦行僧。在自己的世界裡孤獨的思考人生，把自己對人生的思考寫在國畫裡。這個過程很長，可能是一輩子，亦可能更長。在這期間，可能生活都成問題，更別說想顯赫人生。
酪酊客
畫分很多種類，分類也有很多種分法，每一種畫激發的動力也不一樣。第一種按東西方文化分法類：西畫（油畫、水彩、水粉、素描……）國畫（寫意、工筆）；第二種按題材分法類：靜物畫、風景畫、人物畫、動物畫……；第三種按繪畫客觀性來分類：寫實畫（和與現實中的實物很像）、抽象畫（與現實中的實物似像非像）第四種分類：兒童畫、成人畫……第五種：臨摹、寫生、創作……因為畫分很多種類，所需工具和顏料也不相同，所處的場景也不相同，對畫者基本功要求也不同，所以對於自己本人來說，傾向於油畫風景和人物的原創，由於條件限制，風景大多是寫生，特別是見到古鎮和老破舊的建築，非常想用油畫顏料來表達自己的情感。人物一般選擇自己蒐集市井照片，在工作室加工再創作。所以觸發每個人畫畫的激情點應該不會相同，僅個人觀點。
