拍攝總是缺乏創意,該怎麼解決?

無敵馬克兔


攝影的創意來自於平時積累和攝影眼。

創意並不是有些人那種稀奇搞怪的方法來拍照,而是積累了攝影經驗,加上自己的攝影眼,從不同尋常的角度來拍攝照片。

以此來表達拍攝者對美的表達和看法。


軍之攝影路線


作為攝影愛好者!缺乏拍攝創意

那麼我們該如何解決這個問題呢?幸運地是,這裡有一些小技巧能夠幫你保持自己的創意和活力。下面就是這些技巧:

1. 尋找創意

  你也許知道也許不知道,自己並不是唯一的藝術家。事實上互聯網上聚集著成千上萬的藝術家。花1、2個小時瀏覽網頁,欣賞那些優秀的攝影作品,從中汲取靈感。不要只是欣賞照片,更要認真閱讀畫面和註解。從過去的經典作品中學習,可以運用在你自己的創作中。此外也不必將自己侷限於攝影作品中,緊接著看下一條。

  2. 無限靈感

  攝影作品並非唯一的靈感來源。繪畫、建築,甚至雕刻都有相同的作用。同時,也不要將自己的注意力侷限在視覺作品中。音樂及寫作同樣也是創作。事實上對我而言,音樂是最有效的獲取靈感的工具。同樣要注意,不要只是欣賞這些作品,而要從中學習。拓展知識面是增長創意的關鍵。

  3. 忘卻自己

  忘卻自己,這是一個比喻,而非字面意思。暫時脫身於自己的工作和日程表,來一次自然之旅吧。如果你是一名終日守在工作室內的攝影師,也許一天的外出正是你所需要的。你將發現整個世界本身就充滿了靈感。

  4. 學習新東西

  有時創意就在我們自己心中,只是需要一把鑰匙來開啟。你一定經常看到優秀的HDR或全景照片,但是難以模仿。也許這就是開啟創意需要的東西--對自己的挑戰。學習新的技術不僅能給自己提出挑戰,也能發揮自己的潛力。

有幾張照片欣賞

  5. 做一名"社交化的"攝影師

  這可能是最簡單的一條。如果你正在閱讀本文,那說明對互聯網已經很瞭解了,我們就要利用這個工具。在網上有無數的照片分享網站,能夠展示和討論自己的作品。分享自己的經驗,同時聽取新的想法能夠拓展自己的知識並點燃創意火花。

  6. 記住你為何而拍攝

  這可能是最重要的一步。我們經常過於注重攝影的商業部分而忘記了自己為何拍攝。記住你的攝影就是"你的攝影"。一旦你將攝影當成工作或負擔,就會很容易失去創意,所以一定要儘量從拍攝中得到樂趣,盡情嘗試任何自己喜歡的類型。


鏡頭記錄世界


你好!很高興回答你的問題。

從平凡中拍出不平凡!日常生活中,能拍攝的題材也就那些,什麼花花草草啊,小狗小貓啊,瓶瓶罐罐啊,帥哥美女啊,拍多了難免會煩。想拍些完全不一樣的新東西嗎?那就試試非常具有藝術感的抽象攝影吧,就像這樣:

這些照片,拍的明明都是很普通的景物,卻看著這麼有藝術感,多有意思多有逼格啊!而更妙的是,它們的拍攝手法也挺簡單。

今天要為您分享的,就是把日常景物拍成藝術感抽象大片的5個簡單方法,大家要記得自己試試哦~

1. 定向移動鏡頭

一般來說,拍照時應該儘量保持機身穩定,以拍出清晰而銳利的照片;但今天,我們要拍的卻是這種不清晰的抽象風格:

這類風格的照片是怎麼弄出來的呢?其實你只需要用低速快門,選擇特定的方向移動相機,就可以拍出來啦~就拿上圖來說,由於樹木都是由下往上長的,所以豎直方向移動鏡頭,拍出來的效果會好一些;而如果你面前的景物是水平方向延伸的,那麼左右移動鏡頭更合適,否則畫面會變得很亂:

還需要注意的是,如果是在白天拍攝,曝光時間不能太長,以免過曝,除非你安上減光鏡;在同一個場景,你還可以變更曝光時間和移動相機的速度,來觀察、選擇不同的畫面效果。如果你還會用後期軟件,在拍好的抽象照片中加入一些起襯托作用的靜止景物,看著會更有超現實的魔幻感:

2. 移動目標

如果不想把相機晃來晃去嫌手累,那就拍攝移動的物體吧。人像是最值得嘗試的題材,因為拍攝對象是可控的。根據動作快慢,選擇恰當曝光時間,就能拍出人物拖著一片虛影的效果;找到(或製造)乾淨的背景,能讓主體更突出。

對了,要實現這一拍攝目的,你得整一下閃光燈的快門同步設置,把默認的“前簾同步”調整為“後簾同步”。這兩種模式在拍靜物的時候沒有區別,但在拍移動物體時,後簾同步“定格”的是物體最後運動位置的畫面,而前簾同步正好相反。只有調成了“後簾同步”,你才能拍出“一個人拖著一條殘影”的效果,否則你會感覺人物是在倒著走的,別提有多彆扭啦。

3. 乾淨畫面

要拍出抽象藝術感,去除相片中贅餘雜亂的細節,拍下非常乾淨的畫面也是一個好方法。你可以聚焦拍攝大環境中的小景物,或是利用微距鏡頭拍攝常見物件的一個局部特寫,也可以達到相同的效果。

如果你的畫面裡還包括規律性、重複性的紋理與圖案,那就更好啦:

放大後的葉子上的水珠

4. 穿透前景

透過其他物件來拍攝也是一個常用的技巧,通過半透前景的設置,為背景疊加紋理、變形、色彩的變化。比如說,你可以用塑料袋或保鮮膜,甚至是絲襪來覆蓋整個鏡頭,使作品呈現出特殊的柔焦效果:

透過絲襪拍攝的效果

在鏡頭上塗抹凡士林或者口紅,也能創造出很奇特的畫面:

鏡頭抹口紅的拍攝效果不過,在鏡頭上塗抹東西很難洗掉,最好用便宜的鏡頭或者破 UV 鏡來玩,弄壞了也不心疼。

你還可以透過沾滿玻璃的水珠,拍攝出斑駁而光怪陸離的畫面:

就連一些普通的不透明物體,在大光圈下也可以變成特殊的前景效果。

比如說,下圖左邊的粉紅色區域,其實是就一根晃動的手指+低速快門:

總之,你手頭的各種東西,都可以拿來嘗試,放飛你的腦洞吧!

5. 多重曝光

現在的很多相機、手機,都具備多重曝光的功能:連續拍若干張照片,讓不同的畫面疊加在一起,變得很有抽象感藝術感。

但要留意一點的是,在拍攝時需注意,開始要保留一定剪影、暗部的區域,為之後的畫面內容留出空間。文章轉帖原作者出處http://m.sohu.com/a/288488306_170009


老李搬醞


我覺得創意問題是一個老生常談的問,不管是新手,還是老手都有一個在攝影時的創意問題,只不過,老手容易解決問題,新手就麻煩來了,擺在眼前的就是如何拍好這個題材。所以說就要勤學苦練多動腦筋,虛心向老師請教。另外也要多看看別人是如何拍照,如何構思為自己的創意打下基礎!





豆豆憨



擺脫創意侷限的六種方法

我們所有人都會時不時面臨創造力的缺乏。沮喪,好像自己完全無用一樣。缺乏靈感可能是由於不停工作拍攝,沒有時間坐下來思考。

如果發現自己缺乏靈感,無時無刻不在拍攝相同的照片並且無法排出更心動的照片,那麼還是有一些策略可以擺脫困境的,並在短時間內可以創造出奇妙的圖片。你可能會注意到,這些想法都與攝影無關。例如嘗試使用新鏡頭或做一些個人事情。有時候,要擺脫創造性的侷限,我們必須著眼於整個人我們自己,而不僅僅是攝影。


1.放下相機

如果發現自己處於創造性的困擾中,似乎在所有相同的事物上都是相同的取景,在相同的位置上做相同的拍攝,請將相機放下並慢慢退後……

我的意思是休息一下。有時候,擺脫創意的束縛意味著喘口氣休息片刻,然後再次投入到拍攝中。。比如在過去一個小時裡一直盯著Lightroom中的同一張照片,試圖找出問題所在,其實你不用強迫靈感出現。拔下電源,關閉電源並暫時停止操作。稍後再返回進行中的工作中。在拍攝過程中儘量停下來,至少休息並充電一兩分鐘。欲速則不達。

2.鍛鍊

作為攝影師,我們可能在電腦前花費更多的時間。編輯的時間不僅使我們眼睛疲勞,也使我們的身體疲勞。站起來運動,讓心臟加快跳動,隨便做什麼都可以。即使只是站起來並伸展下,也會釋放頸部的一些張力,手臂需要扛著70-200mm的相機,還一直支撐著肩膀。

到外面去去長跑。拔掉電源,看著太陽的升起,看看植物上的露水和冰渣,冬天裡孤零的樹木上的紅色果實,去海邊聽聽海浪的聲音,看看不同時間植物的樣子,也會受很多啟發。


3.讀一本好書

可不是商業書籍,找一本你會閱讀的書。下班後,您最喜歡的讀書類型是什麼?科幻小說?自傳?拿起一本好書,讓你的思想飄散下,擴展下

我推薦一本給所有藝術家的書是朱莉婭·卡梅隆(Julia Cameron)的《藝術家的方式》。這本書得需要12周讀,可以從書中找到靈感,能提高和利用你創造力。


4.換一種方式表達你的創造力

如果你有創造力,也許使用其他媒介可以把你的創造力激發處理。比如,報名參加繪畫課程。花兩個小時畫畫,會有令人難以置信的治療效果,使人能夠以前所未有的方式表達自己的創造力。 或者你擅長音樂,蛋糕麵包烘培或編織者。不用拍照,找到另一個生活方式改變下。這可能會導致你的思維方式有所不同,並使您擺脫當前的困境。


5.整理思想和工作空間

當覺得自己被創造力困住時,往往是不知所措。有時候是想法太多,周圍的環境雜物太多,到處都是混亂!這個時候來進行一次“頭腦風暴”。將腦海中的所有內容記在筆記本中,或者正在考慮的事,需要做的事,把要做的事,擔心的事列表寫下來。花15到20分鐘來清理工作區,電子郵件或周圍的環境。來一個大掃除,舊的不去,新靈感就不會來。

擁有一個良好的外部工作環境,那麼在身體的內部環境中,我們的思想和身體中就會產生一直自由流動的能量,這個能量就是創意,這樣我們就獲得了無限創意。

6.進行實地考察去看看別人的藝術

當需要靈感或創造力時,去看看別人的藝術。去看看藝術展覽,那裡會充滿了才華橫溢的藝術家的作品。看看別人如何看待世界,看看別人如何通過塗料,黏土,鉛筆等工具表達世界。花半天時間去博物館,拔掉電源並欣賞周圍的傑作,也是尋找靈感的源泉的好方法,釋放自我並吸收他人的創造力。


看了本篇文章提到的6個辦法,你不妨試試,看看效果如何,嘗試改變下現在的狀態把


英式幽默


感覺自己的創作陷入了瓶頸,需要一些新的創意和想法?總拍相似的題材拍煩了,想玩些新鮮的?強烈推薦你試試這個新玩法,“折射”。

什麼叫“折射”?簡單來說,就是在鏡頭前放一個透明物體,讓物體背後的景色通過折射呈現在物體表面上。

這種玩法能創造出非常與眾不同的畫面效果,而你需要做的,只是準備好幾種很常見,而又不貴的小道具而已:

1. 玻璃球

透明玻璃球是最廣為人知,也最受歡迎的折射攝影道具。它成本很低,攜帶方便,反射成像效果好,但在使用時還是需要注意一下方式方法。

選擇鏡頭

微距鏡頭是最好的,帶近攝功能的長焦頭也可以。離玻璃球越近,就越利於球以外部分的虛化。

除此之外,離球近一些也更利於構圖。要知道,玻璃球裡的倒影是很小的,如果你離玻璃球不夠近,倒影的畫面比例會小到看不清:

倒影太小,沒啥意思

調整光圈

光圈不能太大,也不能太小。最好多嘗試幾個不同的光圈值。

光圈太小,球外景物虛化效果不好;光圈太大,球內景物的成像不夠清晰銳利。一般來說,f/4 左右就行了~

選擇球體

理論上說,只要是透明的玻璃球,都可以用來拍這種照片,但個頭大一些的(比如說裝飾用的水晶球)效果會好一些。

為什麼這麼說呢?因為球體越小,你就需要靠得越近,拍攝難度也越高;更重要的是,小型玻璃球(如彈珠)會產生更多的“雜光”,材質透明度往往也較低,成像效果比較差。

彈珠的拍攝效果

還有一點很重要,那就是你得找個平坦的地方,或利用小道具(比如說一小塊橡皮泥),把光滑的玻璃球固定好,至少別讓它拍到一半滾來滾去。

2. 各種水滴

各式各樣的水滴也是玩折射攝影的好幫手,關鍵在於用微距頭、手動對焦、調整拍攝角度,還有最重要的——找到合適的水滴。

水滴也分很多種的,每種水滴都有不同的拍攝效果和玩法。

自然水滴

花朵、葉子上的露珠都是自然水滴。先確定你的拍攝主體,再在附近尋找形態飽滿的圓潤水滴,然後就開始不停地調整角度,拍吧!

人造水滴

不是每個人都有工夫一大早就起床拍露水,也不是所有人都有好運氣能在最好的景附近找到合適的水珠。

既然自然生成的水珠不太靠得住,那我們就自己造吧!拿著個小注射器,就能輕鬆地在你想要的任何位置創造出水珠。

嚴格來說,這“水珠”不一定非要是“水”珠,你用一些黏性更高的物體(如開塞露),“塑形”的效果會更好:

開塞露水珠,特別“掛得住”

水滴 玻璃

找塊玻璃,平放在你想拍攝物體(最好是各種有趣的小靜物)的上方,然後往玻璃上滴水珠,最好滴多一些;然後,用燈照亮你的主體,以保證每一粒小水珠中的成像都足夠明亮、清晰。

需要注意的是,由於你是隔著玻璃拍攝,打燈的方向是很有講究的,最好是從側面照亮物體,以免在玻璃上產生反光。

水滴 CD

找一張破 CD,用注射器在上邊滴上一些水珠,你會有十分驚喜的收穫。

具體玩法也很簡單,在晚上,放好 CD 滴上水珠,架好相機,然後,開始長曝光(最好用 B 門控制曝光時間)。

接著用手電筒在 CD 上方照下去,不停地劃圈。CD 會在不同角度的光照下呈現出各種顏色,最後你會得到一張酷炫的“彩虹”:

CD 水珠 長曝光 電筒拍攝效果

3. 裝滿水的玻璃杯

圓形的玻璃酒杯,也是我們玩創意折射攝影的好道具。在倒入水以後,水那出眾的折射率和杯壁圓形的形狀,堪稱最佳搭檔。

有的童鞋看到這裡就去興沖沖地實踐了,然後回來抱怨:“老溼,我去試了試,為啥什麼景物都拍不出來?”

這是因為水的透明度遠遠比不上玻璃,很難把玻璃杯背後的景物投射到前面來——不過,背景顏色卻能對杯中水進行“染色”。

所以,你可以這麼玩,找個有多種顏色的背景,讓杯中水呈現出五顏六色的效果:

你也可以尋找角度,讓兩種顏色的分界線形成完美的對稱,拍出來的效果簡直是太棒啦:











00後小成


這個問題不光你遇到,做視頻的每個人都會遇到,連大導演都經常拍爛片更何況我們呀。主要時間也不夠,頭條要求我們高產,也不光要求,現在社會什麼都是快,一天不更新就趕不上了,所以每天出的視頻質量普遍不理想,可是沒多餘時間去思考了,為了應付考試一樣。如果想做好,只能放平心態,慢慢來,多思考,多鑽研。



- 炫邁小哥哥🎈


這種玩法能創造出非常與眾不同的畫面效果,而你需要做的,只是準備好幾種很常見,而又不貴的小道具而已:

1. 玻璃球

透明玻璃球是最廣為人知,也最受歡迎的折射攝影道具。它成本很低,攜帶方便,反射成像效果好,但在使用時還是需要注意一下方式方法。

選擇鏡頭

微距鏡頭是最好的,帶近攝功能的長焦頭也可以。離玻璃球越近,就越利於球以外部分的虛化。

除此之外,離球近一些也更利於構圖。要知道,玻璃球裡的倒影是很小的,如果你離玻璃球不夠近,倒影的畫面比例會小到看不清:

倒影太小,沒啥意思

調整光圈

光圈不能太大,也不能太小。最好多嘗試幾個不同的光圈值。

光圈太小,球外景物虛化效果不好;光圈太大,球內景物的成像不夠清晰銳利。一般來說,f/4 左右就行了~

選擇球體

理論上說,只要是透明的玻璃球,都可以用來拍這種照片,但個頭大一些的(比如說裝飾用的水晶球)效果會好一些。

為什麼這麼說呢?因為球體越小,你就需要靠得越近,拍攝難度也越高;更重要的是,小型玻璃球(如彈珠)會產生更多的“雜光”,材質透明度往往也較低,成像效果比較差。

彈珠的拍攝效果

還有一點很重要,那就是你得找個平坦的地方,或利用小道具(比如說一小塊橡皮泥),把光滑的玻璃球固定好,至少別讓它拍到一半滾來滾去。

2. 各種水滴

各式各樣的水滴也是玩折射攝影的好幫手,關鍵在於用微距頭、手動對焦、調整拍攝角度,還有最重要的——找到合適的水滴。

水滴也分很多種的,每種水滴都有不同的拍攝效果和玩法。

自然水滴

花朵、葉子上的露珠都是自然水滴。先確定你的拍攝主體,再在附近尋找形態飽滿的圓潤水滴,然後就開始不停地調整角度,拍吧!

人造水滴

不是每個人都有工夫一大早就起床拍露水,也不是所有人都有好運氣能在最好的景附近找到合適的水珠。

既然自然生成的水珠不太靠得住,那我們就自己造吧!拿著個小注射器,就能輕鬆地在你想要的任何位置創造出水珠。

嚴格來說,這“水珠”不一定非要是“水”珠,你用一些黏性更高的物體(如開塞露),“塑形”的效果會更好:

開塞露水珠,特別“掛得住”

水滴 玻璃

找塊玻璃,平放在你想拍攝物體(最好是各種有趣的小靜物)的上方,然後往玻璃上滴水珠,最好滴多一些;然後,用燈照亮你的主體,以保證每一粒小水珠中的成像都足夠明亮、清晰。

需要注意的是,由於你是隔著玻璃拍攝,打燈的方向是很有講究的,最好是從側面照亮物體,以免在玻璃上產生反光。

水滴 CD

找一張破 CD,用注射器在上邊滴上一些水珠,你會有十分驚喜的收穫。

具體玩法也很簡單,在晚上,放好 CD 滴上水珠,架好相機,然後,開始長曝光(最好用 B 門控制曝光時間)。

接著用手電筒在 CD 上方照下去,不停地劃圈。CD 會在不同角度的光照下呈現出各種顏色,最後你會得到一張酷炫的“彩虹”:

CD 水珠 長曝光 電筒拍攝效果

3. 裝滿水的玻璃杯

圓形的玻璃酒杯,也是我們玩創意折射攝影的好道具。在倒入水以後,水那出眾的折射率和杯壁圓形的形狀,堪稱最佳搭檔。

有的童鞋看到這裡就去興沖沖地實踐了,然後回來抱怨:“老溼,我去試了試,為啥什麼景物都拍不出來?”

這是因為水的透明度遠遠比不上玻璃,很難把玻璃杯背後的景物投射到前面來——不過,背景顏色卻能對杯中水進行“染色”。

所以,你可以這麼玩,找個有多種顏色的背景,讓杯中水呈現出五顏六色的效果






尼德哥哥


大家好,我是太原後生小馬,關於拍攝缺乏創意的問題發表一下我自己的見解。

首先,要有一個明確的定位,找自己擅長的領域,根據身邊所處的環境來考慮拍攝的內容。比如《美食》中華文明上下五千年飲食的文化都非常的悠久,每個地方都有各具特色的小吃,可以根據自己的瞭解足一介紹。

其次,要有自己獨特的見解,包括對內容的描述,以及後續拍攝方向的延展。

最後,我們要多學習,不管哪個方向,哪個領域,都需要我們不斷地學習新的知識,新的方法,這樣拍出來的視屏就是獨特的,有個性,有亮點的。好了,希望我的回答能幫助一些剛剛開始的朋友們,不足之處希望大家多提寶貴意見,歡迎大家給我留言關注。



太原後生馬東


這個問題不光你遇到,做視頻的每個人都會遇到,連大導演都經常拍爛片更何況我們呀。主要時間也不夠,頭條要求我們高產,也不光要求,現在社會什麼都是快,一天不更新就趕不上了,所以每天出的視頻質量普遍不理想,可是沒多餘時間去思考了,為了應付考試一樣。如果想做好,只能放平心態,慢慢來,多思考,多鑽研。


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