35mm焦段才能看多大角度？63度，我們雙眼的視覺範圍大概應該是100度，相當於等效16-18mm的廣角鏡頭才對。50mm之所以叫做標準鏡頭，並不是說它的視角和人眼相同，而是說他拍出照片那種近大遠小的透視效果和人眼類似。

不同鏡頭的透視效果是不同的，舉個例子，兩個一樣大的物體，之間距離不變，一個近一個遠。當我們離這兩個物體越近時，近處的物體變大的速度比遠處的物體快，此時兩物體大小之比越來越大。這時透視效應越來越明顯，也就是透視誇張。

當我們遠離這兩個物體的時候，兩個物體都在變小，但是近處的物體變小速度要快一些。所以這時兩個物體大小之比越來越小，透視效應越來越不明顯，這就叫做透視壓縮。

廣角和長焦鏡頭的拍攝需要的距離不同，自然透視關係也會不同。廣角鏡頭表現的是透視誇張，而長焦鏡頭表現的是透視壓縮。

具備攝影眼的人，儘管是用16mm廣角的人眼看世界，但心裡清楚不同焦段鏡頭所能看到的範圍以及透視關係。

2、關注點不同

我們用人眼看世界，眼睛會聚焦在我們感興趣的物體上，而物體周圍的場景往往是被我們忽視掉的。

而如果通過鏡頭拍攝的話，鏡頭會把畫面中所有元素都記錄下來。這也是我們經常旅遊回來後，總感覺照片中的場景沒有現場看到的震撼的原因所在。

所以一張好照片的構圖和景別很關鍵，只框取場景中最精彩的畫面即可。我們在拍攝中，除了主體之外，前景、背景這些因素也要多加留意才行。

3、要有抽象思維

面對一個拍攝場景，我們要能快速提煉出畫面中的點線面以及他們相互之間的關係，這有助於我們在構圖上進行合理的安排。

關於這個問題我就說這麼多。

我是路偷攝，蜂鳥網、大美攝影網、京內網特邀手機攝影講師。免費贈送60G的攝影資料，免費收聽我的攝影課程。點擊“關注”，進入我的頭條號“手機攝影手冊”，打開文章下的“瞭解更多”即可。您每一次的點贊、轉發和評論都是我繼續創作的無限動力。

手機攝影手冊

培養一雙"攝影眼"，前提是要培養攝影者腦思維的專業訓練。我的理解是：用攝影人專業的眼光來觀察世界物象，運用相機捕捉瞬間的物象，給人們視覺上帶來美感享受。   

        1、要學會使用相機的基本操作，熟知成像技術能帶來那些拍攝效果。快門速度、光圈景深、長焦、變焦、定焦等方面的知識。

       2、培養自己的視覺表達能力，區分攝影與美術表達形式，有哪些共同點和不同點。如：構圖、色彩、形式感、主體表現等等。

       3、創作內功的修練，理解專業知識都是為表達創作主題思想而服務。多讀書，多欣賞佳作，多拍攝實踐，多交流互補。這些都能很好地培養和提升"攝影眼"。

        4、我要強調攝影是“光與影"的藝術，是瞬間靜態的畫面，無論你拍不拍照，在日常生活中都要注意觀察光線在不同場景下對物體有哪些變化，運動物體在靜態場景下瞬間變化的形態，給人們的視覺帶來哪些美感體驗。

        我是攝影愛好者yz大帥，攝影感悟與你分享！

yz大帥

一、文章總論述

如何培養自己的攝影眼？這個問題提的非常好，特別是中國改革開放40年以來，中國人民都富起來了，每個家庭基本上都能買上一款單反相機，最起碼每人都能手持一部手機拍照，社會已進入全民攝影的時代；人人都在攝影，人人都在拍照。在我們國家，攝影愛好者也是一個龐大的群體。隨著科學技術的發展，目前攝影已經進入數碼時代，攝影的傳感器承載一切，反正不需要買膠捲，隨意拍攝，隨時拍攝，拍的不好看，我可以刪掉，好像攝影的門檻降低了，其實不然。

拍一張照片簡單，真正的創作一幅攝影藝術作品太難了。我首經在其它文章裡說過：“攝影，難就難在太容易了”。要想創作一幅優秀的攝影藝術作品，必須培養好自己的“攝影眼”。也就是，一個攝影人要具有“眼睛的思維”。

二、 如何培養自己的攝影眼？

1、在攝影中，在別人司空見慣的東西發現美來，這個不是一句話的問題，要做到這一點太難了。這個需要你的生平經歷和社會閱歷來支撐；這個需要你文化藝術修養和文化藝術底蘊來支撐。

大雕塑家羅丹曾經說過：“所謂大師就是這樣的人，他們用自己的眼睛去看別人見過的東西，在別人司空見慣的東西上能夠發現美來”。

2、要想發現美來，我們繞不掉的，必須一定要具備的審美的觀察力；審美也好，觀察力也好；都是來自於一個人的文化藝術的底蘊和文化藝術修養。所以說一定要多讀書多學習，一定要學習與攝影有關聯的文化藝術知識。

3、一個攝影人，一定要對攝影的“線條”具有敏感性，因為大千世界是由線條來組合成的，要觀察出線條的美。比如說：螺旋形線條，律動線條，s型線線條等等這些都最精典最優美的線條。

4、攝影人一定要對“光線”具有敏感性，特別是對光線的性質，對光線的方向要具有敏感性；什麼是硬光？什麼是軟光？什麼是散射光？攝影的方向順光，測光，什麼是側逆光？這些概念一定要弄懂吃透。

5、一定要對“色彩”具有敏感性。色彩這一造型表現手段，豐富攝影作品的表現力和藝術感染力，表現攝影人的意念，渲染氣氛，表達意境。自然界的色彩給人美的感受和聯想，被稱為“色彩的感情”。要對色彩的三要素要具有敏感性：“色別，明度和飽和度”；對三原色，光色”要具有敏感性。

6、在大自然中，要善於觀察“幾何圖形”和“優美的圖案”，這些攝影的造型是非常完美的，儘管如此，攝影人一定要觀察出它們的美來，發現美，可以直接進行表現美，直接進行創作。

7、在攝影的創作中，特別是在大千世界裡 觀察出攝影的“節奏，旋律”之美，大自然中攝影的元素符號，自然界中的形體，影調，色彩元素的符號之美，運用到攝影當中去，創作出攝影之美。

8、作為一個攝影人，要想具備創作的“攝影眼”。這裡面有一個關鍵的重點：我建議大家要學習文學的“詩詞歌賦的內涵”；“音樂的節奏旋律”；“中國繪畫水墨畫的意境”。“攝影美學，色彩學的美的規律，美的概念”；“攝影的哲學，辯證學的思維”。

9、實踐，實戰；多拍，多練；多實戰，多總結。因為攝影與其它視覺專業相比較，是實戰性最強的一門學科。圖片為了照應文章的內容，部分來源於攝影圖庫。

攝影家趙許生

練習“攝影眼”從挑戰“沒什麼好拍”開始

上週末和朋友相約去廣西南寧賓陽陳平名山拍梅花，名山梅花沿溪水兩岸向山邊延伸，古梅樹、溪水、村莊、莊稼地、山林共同構成獨特的梅花景觀，當地政府為此專門組織開發了名山梅花節。去年小寒節氣我們來早了，一週後梅花才盛放。於是，今年我們約在小寒後一週再來，結果一週前已經三弄。梅花已然沒花，但我們是喜歡出發團隊，沒有人抱怨“沒什麼好拍”的，反而是各顯神通，發掘不一樣的名山風景。名山還真是名山，我們找到了別樣的風景拍得同樣不亦樂乎。就以這次的經歷來分享攝影眼的練習。

沿梅溪一路走，重溫去年我們找好的機位。可惜梅花不再，酸梅樹已長新葉，樹下比樹間空地偏暗。我想如果人站在空地光亮處，以人為基準曝光，或者再稍減少1/3-2/3曝光補償，酸梅樹形成的通道應該偏暗從而形成明暗對比，給畫面創造一個延伸的空間感。實際拍攝結果達成所想。如果是梅花正盛時節，這個畫面的通道應該人滿為患吧。

在梅溪邊的一處休息區，有兩個仿草蓋的涼亭，邊上有一塊草地。直覺告訴我，有這樣的元素要善加利用。觀察後，我設想用兩個亭子作潛在的框架，人站在亭子之間，以低視角稍抬高鏡頭，貼著草地的草拍過去，以虛化的草來排除雜亂地面的干擾，同時又將背景的山林天空引入，使畫面不至於壓抑，使視野顯得更加開闊。

沒有梅花，我也打起周邊農地的主意，搜索有什麼好拍的。可惜秋收過後，地裡除了枯黃的雜草別無他物。在一處略高的荒地邊，我注意到越過地裡的雜草，讓枯黃的雜草和遠處黃綠色的樹木、青灰色的天空結合起來，如果再加些雨絲（又是隻能可惜，雨停了），可以帶出一種傷感的情緒。

順著梅溪走了一段，想起一句話，不要總是往前看，要學會向後看看，有時最美的景色說不定就在身後。回頭看的時候，發現陰雨的天氣，使名山雲霧繚繞，如果以低角度仰拍，排除雜亂的地面，從人輕鬆過渡到中景的綠樹、顏色稍深的竹子，再到遠景的名山雲霧，畫面應該比較新奇。想想，如果此時有梅花盛開的加持，將是何種仙境。考慮到人身後柑桔樹後有紅色塑料棚透過來干擾畫面，用兩個人遮擋，畫面就更加清爽了。

站在梅溪邊的公路上，我看到山坡上有兩塊落差比較大的荒地，如果有人站在地頭，我以仰拍的角度，把天空（儘管那天是陰天有小雨，灰色的雲層比較厚）納入，應該可以截取到一個高山梯田的畫面。實際拍攝果如所想，後期用圖蟲濾鏡換了天空，高山梯田的感覺更加明顯。

旅行外拍，有時並不一定碰得上經典的元素都就位，比如黃山的日出雲海霧淞、梅里雪山的日照金山有云彩雲霧相伴。這時候，就特別需要變換思路、視角，找到特別環境下的拍攝畫面。這應該是攝影師成長的自我修煉之路。

發哥自留天地

這個問題前兩天剛好聽我的老師講過，我把我總結的經驗寫在這裡∶

①人們常有的拍攝方式——拿起相機，看取景器，看實時取景屏幕，上下左右往前往後到處看，在取景器裡面突然覺得這裡好看，咔嚓拍一張，偶爾真的能夠拍到很好的片子。

②攝影眼的拍攝方式——不拿相機（真的不帶或者只是不放在眼前），來到一個地方，就能夠分析出這裡應該用什麼焦段，什麼角度，什麼畫幅，怎麼樣的光線拍攝，可以拍出怎樣題材的照片，如果在裡面放一個人，放一個物又會如何，這樣的分析常常會在一兩分鐘之內得出。然後再拿起相機（或者以後再到這裡拍攝），咔嚓，真的拍攝出了自己的想法，或者沒有拍攝出來自己的想法，那到底哪裡分析錯了呢，一一撇開分析的元素再進行拍攝，就能找到哪個元素改變了你的想法。這樣就能培養你的攝影眼。

③現場分析能力和拍攝元素的培養——學習照片成像相關知識，多查看優秀作品，找出你認為拍攝好看的照片，開始根據學習到的相關知識分析。這樣你來到實地分析得就會更快。

最後還是用我拍攝的照片鎮樓哈哈，希望可以幫到你。

歪歪小溪

我們時常會聽到攝影眼一詞，那你可知什麼是攝影眼嗎？攝影眼無非值得是我們的眼睛的觀察能力，這是技能的自我提升。正是由於這種攝影眼的存在會使你拍出來的照片與別人的不一樣，在你的攝影眼睛裡你可以把你拍攝的東西看作是有形的，也可以看作是無形的，有形的就是花草樹木之類的，無形的就是把花草樹木比喻成一種意象的存在。

如何造就一雙攝影眼？

要想造就一雙攝影眼就要求我們下一番功夫，接下來就給大家介紹幾個簡單方法來提高我們的攝影眼。

首先我們要多角度的觀察拍攝，我們出外旅行時看到好看的風景就習慣拍一拍，但注意了這個時候先不要著急的拍攝，要觀察一下週圍的環境由遠及近，由大到小，找尋一下身邊的光除了自然地光源還有人造的光源，利用不同角度的光線變化以及色溫色差在同一個物體上會體現不同的效果，再或者捕捉一些精彩的瞬間或者有你意想不到的效果。

其次要有想象力就是一種創意的能力，不要侷限自己的思維去天馬行空的想象，通過視覺語言來表現。我們最常見的會利用一些建築物所呈現的線條形狀一些不同的角度展現不同的拍攝效果，建築物中的螺旋樓梯它的不同角度利用明暗對比拍出來的也會呈現不同的意象。

再者多看一些優秀的作品，看一下大師的優秀作品，這幅作品是從那些角度去拍攝的，是什麼樣的構圖，如果是你在拍攝這個作品你會怎樣去展現這個作品，你能不能拍出此效果或者拍出讓自己意想不到的效果。

最後我們拍攝的作品不能只是拍出來發到朋友圈裡讓大家給你點贊，在我們拍照之前仔細的觀察角度確定一個立意一些光線和主題要充分想到，然後和同樣喜歡攝影的小夥伴一起分享看現在和之前的作品有什麼區別有沒有提升。

當我們造就一雙攝影眼的時候，我們會發現我們的世界與眾不同，而我們拍攝出來的作品也會讓人眼前一亮。

攝影的秘密

“攝影眼”是一種形象化的描述。即是，攝影觀察的眼力。也就是以相機的視角、通過攝影視覺進行觀察，瞬間捕捉拍攝的能力。同樣的一個景物，經過自己觀察所看到的，不同於旁人看到的視物，把那些你觀察到的景物題材拍出來，便是“獨具慧眼”。也就是所稱的“攝影眼”。

作為一個攝影愛好者，我們怎麼在平凡的生活中訓練出來一雙“攝影眼”，來提高我們的攝影技巧呢？

首先，訓練尋找攝影題材的構思很重要，只要你擁有一雙“攝影眼”，就可以通過構圖上的視覺感官來訴說故事。

一般，我們在拍攝前，我們必須要先觀察！生活中很多東西都是排列得整整齊齊，當視物呈現在你的眼前，這個時候要仔細觀察這些視物，包含有形或無形的東西都要觀察入微。例如：看一棵樹，它可以是有形態的展現（例如樹型），也可以是無形的，通過我們形象的觀察，在你的眼中，這棵樹可以很形象的展現出一位年老的長者的形象，或是一位守護者、捍衛鄰近小草的巨人，或是一抹綠色火焰。無形的定義包括（拍攝物背後的意義、隱喻、想象力、模擬虛形等），展現在你眼前的視物將會引導你的拍攝方式，這樣就能拍出不一樣的東西。廢話不多說，看照片來對比說明。

（圖一）明顯的視覺感官表現是一副普通的夜景，黑色背景下就是燈光的映射。



（圖二）通過對視角的轉換，我們可以很形象的觀察到同樣的一副圖，變化成不同的視物。有時候，我們不能把視角固定在從一不變的視角，學會從多角度觀察。如果我們看到的永遠只是樹型與綠意，那麼我們就會難以突破，跟別人拍的也沒什麼差異，如果我們可以訓練自己，看到更多無形的東西，那麼我們的拍攝方式將會形成與別人的明顯差異，創作思維也將會源源不絕。看到美景要先用心觀察你所看到的一切，由近而遠，由大而小，由明而暗，由深而淺等，觀察光，觀察影，站著、蹲著、從不同位置試著去觀察、去發現。



（圖三）平凡的一張花草圖。



（圖四）用“攝影眼”的視角從平凡中找尋到不平凡的角度，通過剪輯使圖片華麗轉變。攝影本身就是一個人對色彩和創造力的多元化表達。每一個攝影者都試圖用構圖來展現出其頭腦中以及心靈中的意象。



（圖五）看似一張雜亂無章的夜景倒影構圖。怎樣用“攝影眼”去尋找紋理圖案來構圖，細心觀察，你會發覺四周充滿著漂亮的幾何圖形或紋理，利用減色構圖方法可以很好地剪輯出來，也可以加上其他的構圖，如對角線、相框構圖法等，去進行剪輯。



（圖六）通過對圖片的調整（把圖倒置過來）進行剪輯，這時候的視覺效果就感覺是一副油畫一樣。這樣的構圖可以有效地加強張力的表現。

在彩色裡的世界，色彩很容易導致分心，如果你能去掉多餘的色彩而選出簡單的色彩排列，這樣的圖案重點也更易被髮掘，久而久之便會發覺到值得拍的東西了！



（圖七）又是一張很普普通通的夜景圖，怎樣去發現不同之處。通過對圖片的仔細觀察，進行剪輯展現出不同的視角與意境。



（圖八）經過適當剪輯與調整出來的效果，讓相片充滿了幻想的空間，是否有種鏡花水月的感覺，展現出來的藝術感是不是更強烈呢？

這樣體現出來的是：將景物賦予了人物思考，從視物中獲取靈感，來進行情感顏色的渲染與內涵的表達。

正所謂：“看山不是山，看水不是水”。這是說不同的人生境界。當然，也可以運用到攝影之中。



終論：眼睛是心靈的窗戶，我們通過眼睛觀察來進行思維構思，擁有優秀的“攝影眼”與高豐富的想象力、聯想力、敏感度有很大關係。需要我們不斷的去訓練，找到自己獨具一格的“攝影眼”。

所謂的“攝影眼”，它是一項包含了閱歷、知識、智慧、審美、感受力、創造力等多種因素的綜合技能。但這世間一切學問，想要學好，都必須腳踏實地從一點一滴做起，攝影也是如此。如果想要達到更高更遠的境界，不妨先從對攝影學的認知理解和對相機的熟練操作慢慢積累，這些都會為我們今後的“創作”提供基礎保障，熟能生巧，相信隨著對攝影和相機的認知和了解，也隨著知識的增長，眼界的開闊，智慧的滋養，一個攝影人會得到真正的“恩賜”和精神上的最高享受。

希望看完這篇文章的你，對攝影技巧有所幫助，也對攝影的理解有所感悟。

謝謝您，樂此不疲的閱讀，是對我最大的鼓勵！請點贊支持，謝謝！

世俗色彩

攝影眼，實際上就是一種對事物的觀察力，你可以觀察到別人看不到或者不曾注意的事物，發現普通事物之美，並且用攝影展現出來。培養攝影眼，可以從以下幾個方面練習，我自己就是這樣練習的，長期練習下去，可以獲得很大進步。

限定某個空間

這個空間最好選擇普通平常的地點，不要是那種景區一樣的地方，越是不怎麼“美”的地點，越具有練習價值。這個地點可以是教室、陽臺、樓下小區、衛生間，或者限定方圓一公里。選好地點之後就可以開始拍照了，你可以定個目標，比如拍出1張，5張，10張讓自己滿意的照片，達不到就一直拍下去，直到完成目標，這種練習可以讓你在雜亂中的環境中迅速發現”美“的事物。

我曾經在樓頂曬衣服的地方練習，它的環境是這樣的

這種地方完全說不上美，只能從細處著手，於是有了下面的照片

它們分別是：剝落的牆、廢棄的椅子、生鏽鑰匙上的掛件

如果在這種地方，你能拍出10張不錯的照片，那說明你的觀察力比較強了

拍攝同一類題材

這個相當於作文，定個主題，然後你就開始寫。作文最重要的是不能離題，離題了就0分了。拍攝也是，定個主題，圍繞這個主題進行拍攝。朋友圈是九張圖，你剛好可以拍攝九張，作為組圖，拍完就換下一組，這種練習可以幫助你找到事物的共同性，圖與圖之間因此產生了聯繫，也是培養觀察力的好方法。

上禮拜我拍攝了一組名為”綠“的照片

可以根據顏色來分組，也可以是”門“”窗“之類具體的事物

拍攝同一個物體

我們都知道，一個正方體有六個面。拍攝同一個物體，可以拍每個面；可以按照視角，拍上中下；可以放在畫面中心，可以放在左邊；可以拍整體，可以拍局部。。。這些還可以進行不同的組合，所以一個物體拍出來的照片可能是完全不一樣的，儘量嘗試多拍不同的角度，這種練習可以

我試過用燕尾夾和回形針創造一個愛情故事

不加文字可能有點看不懂，不過沒關係，就是舉個列子

堅持拍照，堅持練習，開啟你的”攝影眼“，有一天你會發現，世界原來如此美麗。