大成國學堂
談徐本一老師，首先拋開他的頭銜不管，單從他的書法來討論。因為我和徐本一老師同在武漢一個城市，所以平時就有機會碰面，不管是在展覽會、筆會、學術講座、沙龍活動都多有遇見。
徐本一、林岫、曹寶麟被譽為當今書壇學習米芾的三大高手，徐本一的書法是以米芾為根基，他對米芾的理解與練習也到了一個非常高的高度。從幾十年的亦步亦趨的以假亂真，到十幾年前的遺貌取神，再到近幾年的突然嬗變，人書俱老。米芾那種風檣陣馬，痛快淋漓的韻味始終在他作品中保留著。特別是這兩年的作品，用筆結體加入了很多北碑的東西，使得作品變得越發古拙厚重，蒼茫大氣。甚至在古拙蒼勁中透露出典雅雋秀，在厚重渾穆中顯現靈巧精緻。
當然徐本一的作品並沒有達到爐火純青的地步，還有很多不足。要成為一個大家，除了努力還需要天賦。徐本一作品多少還是停留在寫字的層面，停留在繼承的層面。缺少真正有價值有意義的創新，也缺少獨立的審美情趣與個人風格。作品中的書法韻味與人文精神沒有很好的凸顯出來。希望後期的作品，徐老能帶給我們更多的驚喜。
徐本一還是一個學者型的書法家，讀書頗多，也喜歡精研。為人謙和低調，做事務實本真。是一個德高望重的前輩。
無心齋手稿研究
徐本一的經歷，可以說是一個傳奇。
2013年，徐本一出人意料地當選湖北省書協主席，讓人大跌眼鏡。
多年前曾被抹去湖北省書協副主席、秘書長等職務的徐本一，早已淡出湖北書法核心圈，並常年逗留廣東。
古人真是聰明，不知怎麼創造了“鷸蚌相爭，漁翁得利”這個詞。彼時的湖北，據說另有二領導爭奪書協主席一職，都勢在必得。
哈哈，結果，徐本一成了那個漁翁。
但，還有一關也很兇險。湖北書壇，分為二派，多年前徐本一氣走南國，就是另一人的傑作，但那人年齡已過。據說，為保選舉順利進行，省書協上級主管領導曾幾次登門拜訪那人，專門做通工作。
徐本一當選後，其好友曹寶麟曾用“鮒魚翻身”一詞來形容。
在湖北，徐本一人稱“本老”。本老溫文爾雅，學識淵博，也敢講話。平時不飲酒，有好友時，偶爾喝一二兩。特別喜愛看電影，可以一個人在影院泡一下午。
本老的楷書學李北海，行書寫米芾。他的書法與古人、時人均保持著一種不即不離、若即若離的狀態，將傳統的“書卷氣”“金石氣”與當代的“現代氣”很好地融合在一起，產生新的氣蘊與氣息。
湖北書壇，又到了換屆之時，隱隱中，似乎又聞到了硝煙的味道。
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千年蘭亭
蒼勁、厚重、沽澀，又不失傳統。值得點贊！
我也來一幅一一錦江秋色
時閒墨飄坊
徐本一先生，字性初，1946年生於上海市，現年70有3。自幼受其曾祖徐庚福指導，初從李北海得筆法，繼而上溯三代吉金文字，下窺明清翰墨。尤擅行草，規模"二王"體勢，參悟北碑意趣，力主情性，師法自然，所作或清真雅淡，或質樸遒勁，各具風姿，著很大的影響力。
多年前在《書法》，《中國書法》等權威性書法雜誌中經常會看到他的作品，以及有關報道，與王鏞先生，朱關田先生、孫伯翔等老一輩書法家同期。徐本一先生深挖傳統，在繼承發展路子上走的很穩，不被時風，亂書、醜書所影響，很少有爭議。是值得我們學習和尊敬的書法前輩！
逸品治藝
如何評價徐本一的書法藝術？
從上發的徐本一的書法作品而觀瞻分析，
行書體，寫的筆力功夫頗深，追求的不是一種妍美，而是略帶拙味，筆墨澀勁，筆畫結體斷然蒼勁，源自清代紹基筆意，少許。而屬於雜家的渾然一體，集於自己意法特點。難得的傳統技法，從點畫可以知其涉獵諸體的綜合能力，用筆的穩健與純熟，依然還是筆力的鍛造有氣質。因此有妍美而習熟容易，達到迴歸拙樸實在是有一個艱難的轉變過程。這與一個人的審美觀點有著分不開的聯繫。若達到追求脫俗，必須更高的審美情趣，筆墨姿態並非直接面對美麗而求直接性，而是間或自己的自然返樸的境界，屬於質的飛躍。
因而欣賞其書法筆畫，可略知書人的情懷雅俗。深厚的筆墨，貴在真實不虛，這從行筆的油然停駐頓挫，儼然是絞筆枯墨，而疾速遲緩中運筆。似乎何紹基用筆之法。
另外的整個書寫過程，有著蒼老渾厚，非輕佻筆畫，而是豐滿。
如此理解。個人看法。
狂喜淡墨a
恕我孤陋寡聞，作為從事書法創作的人，卻從沒聽說過徐本一。
網上給徐本一先生的定義是：自幼受其曾祖徐庚福指導，初從李北海得筆法，繼而上溯三代吉金文字，下窺明清翰墨。尤擅行草，規模"二王"體勢，參悟北碑意趣，力主情性，師法自然，所作或清真雅淡，或質樸遒勁，各具風姿。作品多次入選國內外重大書法展覽及在專業報刊發表，被收入書法作品專集，或被博物館、藝術館、名勝地收藏及刻碑。精於鑑賞和書論研究。曾多次擔任全國性書法展覽評審委員，評論中肯精到。發表多種書論文章。曾參予《書法報》的籌辦工作，為創辦人之一。
看來徐本一不光是來頭不小，水平也著實不低。我趕緊仔細認真觀賞了網上徐本一先生鋪天蓋地的作品影像資料，我覺得水平的確是不錯，但是與他的那一大堆頭銜、經歷還是有很大差距的。
1、徐先生的書法是典型的書協體
中國漢字的確是高深莫測，幾根線條就能夠輕易搭建出來高雅、流俗、死板、靈動等等變化。同樣的字同樣的書體，也可以分為館閣體、書協體、江湖體、老幹部體等等，聽上去有點開玩笑，實際上確實是高下有別，外加文人相互詆譭。
徐本一先生的書法就是標準的書協體，既不難看，絕對也不能好看，既不胡來，也絕對不能太規矩，既不好認，也絕對不能都給你認出。書協體還有一個特點，就是一個字“拙”，拙字裡面還分為樸拙、稚拙、古拙、笨拙，我看徐先生屬於樸拙，就是樸實無華，古意猶存。
2、通篇枯筆，顯得多少有些做作
其實枯筆也是書協體的一個特點，前書協主席張海也喜歡來這一手，還有近幾年紅火的劉洪彪等人的狂草書，他們似乎偏愛使用分叉的爛毛筆，寫到墨盡筆枯，並不會停筆，堅持一鼓作氣，用一堆亂毛硬是繼續推擠出來幾個字才肯罷休，這樣推擠出來的字偶爾有一兩個還可以，多了，甚至通篇都是枯筆，我實在是不覺得有多麼美觀。
有一點必須強調，徐本一先生絕對不是吼書、醜書、鋼絲球書，徐本一先生絕對具備深厚的書法功底，這一點我並不懷疑，本身我就對五體兼修的書法家很佩服。我只是覺得，徐先生的書法枯筆過多，看上去扎眼，摸上去扎手，既然書法強調師古，古人有這麼幹的嗎？請問各位看官。
永書101
徐本一先生的書法筆力遒勁，多次在視頻上觀看老先生揮毫，心裡是很敬佩的。先生的書作，在當代屬於中等水平，只能躋身二線書家之列，屬於地方書協的佼佼者。
之所以如此評價徐本一先生的書作，是鑑於老先生的書法個性語言尚未形成，如果老先生的書作不署名的話，很難看的出來出自誰人之手。
回過頭來我們看看一些名家，林散之，啟功，以及當下的王鏞，張繼，石開，劉洪彪，沃興華，胡抗美等等，他們的書作無需署名，關注書法的同道即可一目瞭然地知曉是誰的作品。這些才是一線書家。他們是可以開宗立派的。相對於這些一線書家，徐老先生的差距不小啊。
古往今來，在書法史上能夠獲得一席之地的可謂鳳毛麟角，之所以如此，不是因為他們的書法水平最高，而是他們寫出了前無古人的個人特色。試想一下，如果王獻之沒有突破王羲之的家法，今天誰會知曉大令是何人。歐陽通如果只寫歐體，怎麼會留下《道因法師碑》。如此不勝枚舉。再看看草聖林散之的後人，其兩雙兒女及女婿皆學家法，如今只能淹沒於眾生亦。
書法，如若不能形成自己的個性語言，形成鮮明的作品特色，永遠只能是學書人，而難以成為合格的書法家。
至於被大家敬稱書法家，咱自己得心中有數，不然，心裡總是有點虛，不踏實啊。
以上純屬有感而發。
姑妄言之，姑妄聽之，最好。
凌川
作品會說明一切。頭銜只是浮雲！只有水平不夠才用頭銜湊。評價一件書畫作品的好壞，先別看落款，首先看其結體是否合乎漢字的傳統規律，也就是說楷書是否有楷法；行書是否符合行書的傳統規律，行書間於楷與草書之間，即要有楷法，又要有草書快寫的特點和要領；草書要有草法，符合傳統約定俗成的草書符號，而不胡編亂造，胡塗亂抹。當然了，還有行楷、行草、狂草、隸書、篆書等，都有其各自的傳統規律和標準。尤其是在用筆、用墨方面，更是檢驗書品高低的重要標準。千萬不要被頭銜、名頭擾亂了你評價書畫水平高低的方寸。排除了頭銜和名頭的干擾，再看徐本一先生的作品，就不難識別其高低了！
於明暉書苑
對不起，不認識。
故人掠影
真懂書法的不多呀！能懂徐先生的字就更難。徐先生的功底深厚自不多言，現在大家看到更多的好作品是他的行書，而且有明顯個性，有些同仁不太瞭解他的作品，稱沒有特點，甚至認為水平太差。我觀徐先生作品，有四字心得，險絕靈動。徐先生的字好看不好學。這是最難得的地方！
