彌喵
簡短的四個字“何為藝術？”這是一個讓人腦洞大開的一個話題，我相信沒有人願意將對藝術的理解始終停留在“藝術來源於生活，高於生活”這層面上，這是讓人感到枯燥無味的解釋，現在要討論的問題依舊是：何為藝術？藝術最有生命力的地方在哪裡可以體現呢？
藝術就是任何人想要把它表現為藝術的東西，也就是人的創作技能
我們一直在說“藝術是人的精神食糧”，但卻忽略了這精神食糧的背後是什麼，或者說，這精神食糧又是怎麼形成的，其實一切都很簡單，繪畫、書法、音樂、舞蹈、攝影、雕塑等等藝術，都是有“樣子”形態特徵的，並非像空氣一樣，看不見摸不著，
而且任何人拿起畫筆畫畫，對著歌詞曲調唱歌，就屬於藝術創作的行為，至於是否合格，那就是另外一回事了，藝術發展了這麼久，時代對藝術的理解也發生了改變，藝術顯的越來越簡單，就是人的創作技能，你可以反映一切人的心聲，也可以只表現自己的想法，
藝術最有生命力的地方
至於藝術最有生命力的地方體現在哪裡？這就要看人們的審美態度了，而不是所謂的“創新”，換句話說，“創新”並不能延續藝術的生命力，為什麼這麼說呢？因為創新是最不可靠的一件事情，你說你是在創新，他說他是在創新，我說我是在創新，那到底誰的創新是正確的呢？
藝術語言，就好比人類說話的語言，已經成熟了，這也是基礎，基礎的東西是不能改變的，但是語言風格是可以改變的，就好比一首歌，不論你怎麼唱，都有確保咬字清晰；書法也是如此，不論怎麼寫，要確保字可以讓人看懂；繪畫也是如此，不論怎麼畫，要確保物象的形狀，注意了，抽象派也是有清晰的形體的。所以，藝術最有生命力的地方體現在風格，風格是延續藝術生命力的保障，風格多變，審美才不會疲勞。 
詩夜城主
你好親，很開心回答你的問題
藝術，藝術創作的素材無非是取材於生活中的各種素材，來自歷史故事，文學故事，或者來自畫家身邊最親近熟悉的人，比如兒女，伴侶，父母，還有取材於畫家自身對生活的感悟，自身的經歷對創作風格的影響
但是，藝術必須高於生活，不等同於生活
所以畫家選定了創作題材之後，然後再對題材進行加工，取捨，加以昇華，達到藝術高於生活的境界，所以說藝術創作是耗費腦細胞的過程
比如畫家籍裡柯創作以法國梅杜薩船難題材的作品《梅杜薩之筏》
畫家以金字塔構圖，把船難中掙扎在生死線上的人類推向攀爬求生的意志，籍裡柯把船難中的人類昇華成一種求生意志的崇高，悲壯的精神境界
在絕望中掙扎的人們，波濤洶湧中，垂一線生機，災難的絕望反襯人類求生的不朽的生命意志，這就是藝術對生活的昇華
如何表達藝術的生命力？比如繪畫創作的生命力？
個人拙見，繪畫的生命力，就是畫中的精氣神，靈魂
如何表達繪畫藝術的生命力？可以通過以下幾種方法
1首先，畫家自身必須是一個對繪畫創作充滿激情的人，對繪畫是瘋狂執著的熱愛，才會畫出有生命力，精氣神的作品
都說畫如其人，如果一個畫畫的人，對畫畫都沒有激情的話，那麼畫出來的畫也是呆板的，如果生活中沒有讓畫家感觸頗深的素材，那麼畫家的創作也會顯得蒼白無力
畫家籍裡柯創作《梅杜薩之筏》，肯定是對梅杜薩船難的事件深受觸動，才會創作出這麼有生命力的作品
2表達繪畫作品中的生命力，可以從構圖方面表達
個人拙見，曲線構圖，動感的構圖，相比靜態的構圖，更能表達畫面的生命力
或者斜線，曲線，增強畫面動感，如巴比松畫派畫家柯羅的作品《芒特楓丹的回憶》，畫中樹木傾斜的動勢，增添畫面的動感的生命力
還有畫家夏加爾的作品《生日》，畫家生日，未婚妻送來鮮花，畫家幸福地騰空躍起，漂浮的動感，增添畫面生命力
還有巴洛克油畫中，那動盪的構圖，比如畫家魯本斯畫中那充滿動感的構圖，散發畫面蓬勃的生命力
國畫作品中，比如藤蔓，柳枝，葫蘆藤，衣紋，畫家都喜歡用曲線表達其活潑，靈動的生命力
比如畫家齊白石的作品《葫蘆》
還有敦煌壁畫中的飛天，其曲動的飄帶，充滿活潑，靈動的生命力
曲線，如波狀線，蛇形線，s形線條，能活躍整個畫面的生命力
3對於油畫創作而言，筆觸，是很重要的油畫視覺藝術語言
激情，豪放，灑脫的筆觸，能活躍畫面的生命力
西方美術史上，後印象派畫家梵高畫中旋轉激情的筆觸，給畫面注入鮮活的生命力
西方美術史上，善於運用筆觸的畫家是莫奈，德庫寧，波洛克，梵高，雷諾阿，蒙克等等
個人拙見，西方油畫中，筆觸的視覺藝術語言佔據舉足輕重的地位
那麼，中國畫中的筆觸，個人拙見，就是國畫作品中的筆墨意趣，特別是寫意國畫中那揮灑的筆墨，如梁楷畫筆下的仙人，徐渭畫筆下的葡萄，通過畫家激情慷慨的筆墨揮灑，由於畫家是帶著豐富的情感作畫，所以畫面才具有生命力
還有八大山人畫筆下，翻白眼的魚鴨，點活了畫面的生命力
回答完畢我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信
粉絲們，條友們，你們有什麼高見呢？
藝術狂人2
何為藝術？藝術是藝術家通過塑造藝術形象，來反映社會生活（包括物質生活和精神生活）的一種文化形態，目的是為了滿足人們的精神需求，滋養人的心靈世界。
藝術的種類包羅萬象，有語言藝術，如文學，細分又可以分為詩歌、散文、小說、劇本。有造型藝術，如繪畫、雕塑、建築、攝影等。有表演藝術，如舞蹈、音樂。有綜合藝術，如戲劇、電影等。
藝術是一種可以穿越時空的精神食糧，任何時代的人欣賞藝術，都能感受到精神或心靈上的震撼，藝術可以震撼精神和心靈的這種能力，就是它的生命力。
藝術最有生命力的地方在哪裡可以體現？
我覺得，在所有藝術形態裡，最能體現生命力的地方，是作者凝結在藝術作品中的真情實感，藝術作品正是依靠真情實感才跟欣賞者發生共鳴的。
但是，因為藝術形態有很多種，體現生命力得方式也是不相同的。
下面，我以具體的藝術形態，來談談幾個主要藝術形式的生命力體現在哪裡。
在文學藝術中，除過作者使用精確的文字語言來客觀描述外，如何給讀者增加“代入感”是展現生命力的重中之重。
什麼是代入感？就是讓讀者有一種身臨其境的感覺，相信文字描述得東西是真實的。
這就需要作者平時在生活中要認真細緻的觀察，能把生活中的典型事件提煉出來，並加以昇華，並運用精湛的文學修辭手法把它們敘述出來，讓讀者在閱讀過程中，感受不到陌生感，相信有那麼一回事，是生活中真實存在的故事，如果能做到這些，那就完全做到了在文學藝術中展現生命力的方式。
在造型藝術中，如繪畫、雕塑中，最能體現生命力的地方無疑就是畫面構圖形式，以及一些細節，它們都是增加視覺衝擊力必不可少的元素，畫面的構圖形式要高度契合作品的思想主題。
比如，我們非常熟悉的著名雕塑作品《思想者》，作者羅丹是要表現一個冥思苦想的思考者的形象，思考是一種靜態的內心活動，因此，在外部形象上不能有過多的肢體語言，要從靜態姿勢著手來構圖。
羅丹採取人物雙腿併攏蹲坐，右手託著下巴的的姿勢，來完成了這件雕塑作品的整體造型，從整體造型來看，人物是靜止的，而人物身上隆起的肌肉塊，以及四肢上凸起的青筋，則證明人物內心是洶湧澎湃的，他因思考而內心如火，這些細節跟整體造型形成了鮮明對比，靜中有動，有力地體現了藝術生命力。
鴻鵠迎罡
何為藝術？
簡單的說，藝術是經過提煉加工，具有真善美本質，能夠引發人的共鳴、愉悅人的精神、給人以美的享受，為人們喜聞樂見的帶有文化特性和社會屬性的產品。
藝術是一個很大的範疇，包括文學、繪畫、影視、音樂、攝影、舞蹈、書法、雕塑、工藝美術、建築園林藝術等等，藝術觸及人們生活的方方面面。
藝術最有生命力的地方在哪裡可以體現？
可以說，藝術最有生命力的地方主要體現在兩個方面：
一是體現在藝術的表現形式上。具體講就是形式多樣豐富多彩生動活潑別開生面。
一是體現在藝術的內容思想上。具體講就是主題鮮明健康積極寓意深刻格調高雅。
以油畫藝術來說。
油畫在600年的發展歷程中，一直保持著比較強盛的發展勢頭，如今已成為世界上受眾最多影響最大的主要繪畫畫種。油畫之所以能夠保持經久不衰的強大的生命力，就在於它從形式到內容都具備了上述要求。
從表現形式上講，油畫從古典主義到印象主義到抽象主義等等，不斷變化，風格多樣，常見常新。從主題內容上講，油畫從文藝復興時期以人本主義為主旨到十九世紀各種思潮交匯到當今多角度多式樣反映時代特徵和社會現實。由此，油畫形成了獨有的藝術魅力，為越來越多的人們所喜歡，被譽為藝術之林的“常青樹”。
燈影書畫
藝術是以美感的形象表現社會生活、人物形象、自然景觀的真實畫面，用藝術家的思想情感表達對藝術作品的主題內容進行刻畫，從而達到教育和感染人們在思想觀念的改變，使人們的精神面貌煥然一新。藝術最有生命力的地方，在民族性和生活化中可以體現。
一、藝術最有生命力的地方體現在民族性。民族是在社會歷史上長期形成的，每個民族都有自己不同於其他民族的生活方式和特殊性，這種特殊性必然在藝術中所反映。我國是多民族的國家，每個民族都有各自特色的藝術形式，以舞蹈藝術為列有新疆維吾爾族的“薩瑪舞”、西藏的“西藏舞蹈”、雲南阿細族的“阿細跳月”等這些都具有各自民族濃郁風情的藝術生命力。
二、藝術的生命力就是表現生活，表現生活就是用藝術形式的美感而體現。藝術和生活是相互聯繫的統一。藝術對個人的思想意識、審美觀念、美化生活都有所提高。藝術的生命力就教育和感染人們，不但對生活要講究質量，而且對藝術充滿著熱愛和追求。
三、最能體現藝術生命力的當屬民族性和生活化，反映著一個國家文化藝術的繁榮，表現各民族人民生活中的幸福快樂。生活是藝術創作的源泉，藝術是生活的真實反映。生活和藝術之間有著互相影響的作用，它們是彼此不可分離的相互聯繫。
黃智637
何為藝術？很難定義。
內核模糊，外延太大，非要定義它，費力不討好，甚至被罵。
藝術最有生命力的地方在哪裡可以體現？這倒是個好問題，從藝術的特點即可探明。
喜怒憂思悲恐驚，既可以源於自己的境遇，也可以源於他人，以及藝術家創作的優秀作品。
藝術創作的原動力來源於人的感性，而感性的力量會通過藝術品傳遞給觀者，並影響觀者的感性反應；這種心靈感應越強烈，說明這件作品越優秀。
超越生活，關乎本能、情志、夢想、心靈
老話說：“畫者，文之極也！”也就是說超越語言、文字所能表達的天花板之上，就是藝術的領域，而這一塊可感可悟而不可言，是人類精神的神聖花園。
無限可能，又不可能
藝術創造不同於科學，不需要超驗，譬如你一把提琴可以演奏心中任何旋律，那怕大自然並無這種聲音；一支毛筆可以畫心中任何圖像，那怕世界上並沒有這個實物。
所謂不可能，是你不可能重現你剛剛所奏的音樂、所繪的圖像，因為你的心境已經改變，即釋迦摩尼所說："你不可能同時走進同一條河裡。“
故而藝術品一定是藝術家心靈的結晶。
* 所有配圖為表現主義橋社作品*
藝術是藝術家的心靈表徵，藝術品是藝術的載體，藝術作品是被作者賦予其生命力的精神產品。
** 謝謝點贊、轉發！期待您的真知灼見！**
聞道深般若
何為藝術？藝術最有生命力體現在那裡？
通俗的說，藝術就是給人心境愉悅與美的觀照。對於藝術概念，知其然多，而不知其所以然者多，終究不同的鑑賞力，就會有不同的理解與感悟。
普通人，一件作品如何具美，就必須有這方面的專業認知。或是從側面有多有少的瞭解。才知道藝術的生命力在哪裡，比如皆大眾審美口味的山水勝景，一般都有知其魅力所在，或家中養的花卉，知其美，原因在於修剪的造型具有藝術化。同時花卉的葳蕤茂盛，似乎就是藝術的生命力在茲。
生命力在藝術作品中非常重要。比如一部文學作品，藝術性，一般與讀者有共鳴，塑造的人物與現實非常接近，是作品的形象生動，昇華了現實性，故藝術源自生活，又超越現實。
比如，書法藝術，其筆墨的氣韻流動，流暢跳躍，這就是書墨生命力所在，假若書寫的彆扭，筆畫結體的生硬，總感覺缺失筆力的生動活潑。於生疏的書寫有極大的關係。大凡是瑧熟筆法技巧，而即興隨心所運。人的氣質寓墨，何有不具有生機盎然？
藝術的生命力，屬於作者對生命的感悟，創作出令觀眾發生了強烈的感染力，即有了生命意義的啟發，與熱愛。積極向上的生命感知力，同時獲得一種真善美的辨別性，更有藝術魅力的享受。
因此生命力的藝術，存在於作品的完美的構思以及抒發真摯的思想感情，訴諸與觀眾或讀者。屬於昇華的藝術內容之豐富內涵。具有生機勃勃。
狂喜淡墨a
藝術，源於生活，又高於生活。
總體來說，藝術就是生活的縮影，是生活的翻版。
藝術最有生命力的地方，同樣在生活中的點點滴滴、層層面面體現出來。
原因有三:
1、高層次的藝術表現形式，總是複雜多樣的，也是最能體現一個人的藝術涵養的。許多看似平常無奇的生活片段，總能通過一定的藝術展現的淋漓盡致，讓人有一種藝術源於生活又高於生活的讚歎。
2、仔細看來，生活中最細微的角落，最平常的細節，總能給人莫大的感慨，既然讓藝術感染了生命力，就一定會有一種比藝術的表現層面更高級的表現形式。
3、具體來說，生活的瑣碎、工作的煩惱、孩子的成長等等，這都是表現層面，從中選出情節，展現出來的東西，就一定能給人們以提示:這藝術，實在是高！
總之，藝術是以人為主體，通過人的活動去激發本身的能量的表現形式。
文化壹壹
是精加工的生活模式，它的根就是生活，百姓自己的生活
用戶17026502599
藝術：指用形象來反映現實，但比現實有典型性的社會意識形態。其中包括：文學、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等。
至於藝術最有生命力的地方在哪裡可以體現的問題，內容太寬泛了。不是一兩句話就能解釋清楚的。
簡單的說，藝術的生命力在於，貼近現實、貼近生活、貼近群眾。
各項藝術都具有獨自的表現形式，但其主旨就是為廣大群眾提供審美情趣。可以古為今用，洋為中用，百花齊放 百家爭鳴。
所以，藝術生命力可以在其外在的表現形式，內在的內容真實性上得以體現。◉‿◉
