無敵馬克兔
我覺得最大的區別就在於他們有好的攝影設備，和一雙異於常人的眼睛，能夠發現不同的亮點😊
我的名字是王德榮
專業攝影師，拍攝題材不是隨便按快門，自己感覺這個題材需要拍攝，他就會拍攝，會根據這個題材，通過不同的時間，不同的季節拍攝，他們大多數是被單位派出去完成拍攝題材的。業餘愛好者則不同，比如說，我自己，我是業餘攝影愛好者吧，實際上我第一次接觸相機是1977年，朋友家裡的120相機，在一個公園拍攝留影。大學期間的80年代初期，在大學期間，是英語任課老師的尼康相機，大部分時間是借來拍攝留影的，86參加工作後，一直是夢想，通過兩年的積累，88年購買了海鷗的DF-1(帶有電子測光的135膠片機），後來又買了一個傻瓜相機（135膠片機），因為愛好，膠片比較貴吧，大約1999年開始，由於工作需要，自己購買VHS制式的攝像機，玩了好多年啦！2008年初，購買索尼卡片機，2008年9月份購買佳能相機500D+鏡頭（18-55+55-250）；2008年冬季大約12月份，去福州國際森林公園，遊玩，發現櫻花樹上，有一個小鳥吃花會懸停（當時不知道，有位外地的女性帶著440D+佳能相機，告訴我，這個是叉尾太陽鳥懸停），從此迷上拍鳥，2009年4月份，花費1萬元，購買佳能相機7D（現在還在。我這個人，喜歡收藏，自己用過的設備，基本上都在），5000元購買適馬150-500鏡頭，大約2010年3月份，購買曼富圖516雲臺，2011年10月份坐動車去上海，鳥友手中淘來佳能540鏡頭+捷信3530S三腳架+曼富圖516雲臺，因為我們夫妻倆都是玩攝影，所以說，很多都是雙份的，2012年9月份開著摩托車去浙江省金華市鳥友手裡淘來佳能小馬四，大約11月份，購買新的捷信5542LS三腳架，鳥友手裡淘來沙雀DV10 3+3雲臺，從2008年冬季迷上拍攝叉尾太陽鳥懸停，至今已經12個年頭，沒有一隻鳥讓我拍攝12年啦，後來又入手沙雀DV105+5雲臺，現在相機還是佳能小馬四+沙雀DV105+5雲臺+捷信5541LS三腳架，可以說除了相機，都是頂端設備啦！拍鳥樂趣，可以說是其樂無窮哈！
東海前哨浪天涯
專業攝影師和業餘愛好者之間最大的區別，野馬哥認為有三點：
對待攝影的態度不同，職業攝影師以攝影為謀生手段，而愛好者只是將攝影作為業餘愛好；
工具和手法不同，職業攝影師對器材的要求較高，拍攝知識和技能比較熟練，而愛好者往往要遜色；
出片的穩定性不同，職業攝影師在自己擅長的領域內可以穩定獲得較高質量的作品，而業餘愛好者則忽好忽壞，穩定性不足。
以下我們就來好好討論一下這個話題，這也許會讓很多愛好者明白自己應該努力的方向！
一、所謂職業與業餘並沒有不可跨越的鴻溝
對於職業攝影師來說，攝影就是職業，這就讓其對於攝影的態度是不同的。因為如果拍的不好，可能意味著收入就要下降。而攝影愛好者則不同，本身有一份職業，攝影只是業餘愛好，好與不好，並不會影響生活。
都說態度決定一切。攝影師對攝影的認真態度，會讓工作流程嚴謹、關注細節、嘗試更多角度，一個姿態或一個場景反覆拍多張不同參數的照片。
舉例來說，風光攝影師也是一個孤獨的旅行者，當接到任務（約稿）、要前往某地拍攝時，一定會在行前就做足功課，如走什麼路線、當地的人文背景、地理環境、氣候、典型景物、其他人拍過的照片等等，然後帶上各種相機、鏡頭、角架、帳篷、手電筒等等必備用品，提前數天到達現場瞭解情況，並且可能還要露宿野外，只為了找到一些與眾不同的視角。
他們的旅程註定是孤獨、乏味的，但也會因為見過從未見過的美景，拍到前所未有的好作品而歡欣鼓舞。
我們也一定見過很多業餘攝影師，拍出來的照片也不輸職業，甚至還要更好，為何？不用說，一定是用心了的！
攝影是一個需要用心的事情。你越用心，它給你越多的回報。只有越用心，才能夠更加觀察細緻，才能更好掌握相關技能與知識，才能更加好的利用好手上的器材和身邊的資源。千萬牢記，人才是攝影中最重要的因素。
二、攝影的器材和理論知識的全面提升
職業攝影師的器材，一定有職業的要求。比如說拍風光的職業攝影師，他們一定會買最好的三腳架，可能會買尼康或索尼的高像素機，一兩個超廣角鏡頭必不可少，一定有一整套的濾鏡系統。
比如要拍婚禮的攝影師，他們一般會選擇一主一備兩臺機器，同時這兩臺機器都需要有雙卡槽，要知道如果卡出錯，或者是一些重要場景沒有拍到，那可是災難性的後果。
對於人像攝影師來說，他們不僅僅在器材上比業餘愛好者更專業，在一些光的運用、人物姿態、氛圍營造、氣氛調動、拍攝視角等等，都有過人之處。畢竟攝影並不是僅僅有一臺好相機，有完備的器材就可以玩得轉的。還需要有紮實的基本功、前期拍攝技藝加後期處理能力，需要這些技能的互相疊加，才能有好的作品輸出。
光有好的器材，沒有全面的實踐與理論能力是遠遠不夠得。攝影愛好者應該在加強自己器材的同時，不斷實踐、學習各方面的攝影知識，同時提升自己的美學修養。畢竟，攝影不單純是記錄，更是一種藝術。
三、一萬小時理論同樣有效，專注才能專業
我們都知道所謂的一萬小時理論，你需要在一個特定的領域內花足夠的時間去學習與實踐，才能成就自己的專業高度。
攝影也是一樣的。攝影細分下來，又有很多的門類，比如按拍攝場景分，有風光攝影、建築攝影、人像攝影、微距攝影、生態攝影、體育攝影等。每一個細分領域，都是一片全新的天空。
雖然攝影的基礎知識，如光影運用、曝光三角形、景深控制、構圖等等是相同的，但是不同的拍攝場景，又有不同的器材需求與知識體系。
我們看很多的職業攝影師，他們一定很少是全領域的攝影高手，都是專注於某一細分領域的。比如人像攝影師專注於拍人像，你讓他拍風光，也許他拍出來的還不如你。因為他的技能和器材都已經高度專業化，並專注於一個很小眾的細分領域了。
由於在專業領域有持續投入和專注，他們可以獲得穩定的圖片質量，所謂穩定，即能夠有足夠的出片率、拍攝質量足夠好、減少意外情況的發生。這也許就是職業與業餘的最大不同。對於自己的專長領域，職業攝影師有足夠的自信，一次性就能拍出足夠多足夠好的片子。
所以，作為業餘攝影愛好者，當我們學習攝影時，一定是把很多拍攝的場景全部都嘗試一下，然後，找到自己最喜歡，也最合適的一個小門類，好好地專注發展。
比如野馬哥自己，每年會選擇一個領域去嘗試，例如2019年嘗試了一下人像，但同時沒有丟掉的，就是對微距攝影的熱愛，因為只有微距攝影，才能讓自己感受到非一般的美感
總之，作為攝影愛好者，我們或許不會以攝影為收入的主要來源，我們更加看重和需要學習的是職業攝影師對待攝影的態度、對待攝影的取捨、和關於攝影的器材觀與方法論及理論學習過程。把自己在思維上和理念上做到更加職業，那麼就不愁拍不出好作品了！
野馬攝影
專業攝影師和業餘愛好者之間的最大區別是什麼？
相信生活中有更多的人是對攝影的業餘愛好，其實我們愛好者有時很想了解我們到底和專業攝影師有哪些差別，正面我來和大家交流一下這個問題。
1、設備不同
是的，專業攝影師的裝備不是我們普通百姓所能及的，雖說他們也許沒有用頂級器材，但是他們的鏡頭應當說比較齊全，附件眾多，我們可以從一些體育盛會及各類國家級重要會議上看到專業人員用的設備，絕對都是我們望塵莫及的。
2、意識不同
這應當是業餘愛好者和專業攝影師之間最大的差別了，他們熟知器材的操作，最主要的是他們有敏銳的觀察力，他們有著不同的對畫面的認識，他們會抓住最佳時機按下快門，普通的場景或許在他們的快門下呈現出獨特的效果。或許他們用手機都可以拍攝出與眾不同的畫面，這就是意識。這應當是最大的差別吧。
3、時間不同
這是專業和業餘之間也是很大有差別的，舉例，我們拍攝某個景緻，去的時候天氣不理想，做為我們，只能匆匆拍攝到此一遊的片子就行了，而專業攝影師可能會在這兒等，等幾個小時，或者等幾天，直到拍攝到滿意的作品。說實話，業餘愛好者等不起呀。
以上就是本人簡單的看法，歡迎各位朋友補充或評論
劍舞影像，西部攝影人，期盼關注
劍舞影像
專業攝影師和業餘愛好者還是有很大區別的。一，器材不一樣。專業攝影師擁有很全而且擋次較高的攝影器材，而業餘愛好者的攝影器材擋次較低，有的甚至只靠一部手機拍照。二，水平不一樣，專業攝影師有豐富的理論和很高的專業知識，攝影技術很高，往往能夠拍出讓人震憾的大片，而業餘愛好者往往不注重專業理論和知識的學習，在拍攝水平上和專業攝影師有一定差距。三，目的不一樣，專業攝影師是把攝影作為職業，通過攝影創造價值，而業餘愛好者是把攝影作為日常娛樂的一種方式，通過攝影記錄美好瞬間，達到自娛自樂的目的。
成祥老兵
每項藝術都有專業的從業者和業餘愛好者，攝影也不例外。所謂專業是指以此為職業，靠此謀生的專項從業者，其所從事的行業，是他們工作和生活的重要內容。如廣告公司、影樓裡的商業攝影師、新聞媒體記者，他們天天忙於各種照片的拍攝， 不斷地出現在不同的新聞現場，取景、按快門，不斷地生產出成百上千的照片。而業餘攝影愛好者，只是在下班以後，週末假期，背起相機，與三兩好友共同出去採風。對比專業攝影師與業餘愛好者之間，雖然同為攝影者，但本質上還是有很大區別的。
一、攝影的目的不同
專業攝影師拿起相機，他的主要目的是完成自己分內的工作，他們拍出的照片，是為了換取一定的報酬，是要得到客戶的滿意、老闆的滿意和編輯的滿意。如果達不到這樣的效果，最終他們就有可能失去工作，丟掉飯碗。因此，他們在拍攝照片時，更需要了解客戶、老闆、編輯的意圖，以此使照片的質量能夠達到需求者的要求。他們在拍攝時，自己的所有想法，都要與客戶的要求緊密結合，最終博得客戶的認可。對於有的專業攝影師來說，他們的作品也可能並不能在媒體上發表、或者不能參加比賽獲獎，但客戶的滿意就是他們的最高追求和最終目的。
業餘攝影愛好者只是把攝影當作娛樂身心、充實生活、實現自我的工具，他們拍攝的照片首先是自我欣賞，自我滿足，然後才是與朋友分享、對外發表和參賽獲獎。朋友認可、媒本發表、參賽獲獎是他們對於攝影的追求目標。對於是否能通過攝影獲取報酬，賺得錢財，考慮的並不是太多。
二、所學習和研究的領域不同
術業有專功。對於專業攝影師來說，他們學習和研究的主要對象就是自己所從事的行業。人像攝影師，會著重鑽研人像照片的拍攝方法，每天要思考的是如何布光、如何造型、如何使人像拍得更傳神。廣告攝影師則會更多的研究產品的表現方法，使照片更吸引眼球，具有更好的廣告效果。因此，專業攝影都會在自己的本專業進行深耕學習，不斷地鑽研和提高自己在本領域的技能。
而業餘愛好者，拍攝題材往往比較寬泛，人像、紀實、風光、甚至新聞照片等等都會有所涉獵，只要有機會，就會去嘗試和拍攝。他們並不侷限於某個領域，也不願受到侷限，今天會跟著某個攝影團去拍風光，過幾天又可能會隨著某個協會去拍模特。他們拍攝照片，完全是憑興趣使然。
三、對照片的質量要求不同
專業攝影對照片的質量會有更高的要求，因為，它最終要拿照片去面對客戶極其挑剔的目光，如果不能達到客戶的滿意，後果就會很嚴重。因此，專業攝影師會在照片的清晰度、色彩、畫面效果以及後期製作上精益求精，在拍攝時也力求做到一絲不苟。為了保證圖片質量，專業攝影師往往會使用比較高端的相機、鏡頭、腳架、燈光設備等。拍攝照片時，有時還需要一個團隊共同協助完成。
而業餘愛好者，不會有這麼大的壓力，也沒有那麼好的條件。即便稍有疏忽，照片沒有拍攝成功，頂多也就是遺憾一下，可以等待下次拍攝的機會。
上面所說的，只是專業與業餘在從業上的區別，但對於拍好一幅照片、完成一幅作品來說，無論是專業攝影師還是業餘愛好者，其實是沒有區別的。
照片要求焦點清晰，色彩還原正常，專業攝影師要做到，業餘愛好者同樣也必須做到。
照片要求構圖完整、準確，專業攝影師要做到，業餘愛好者也必須在這方面下功夫。
一幅照片如果焦點不實，偏色嚴重，構圖不當，無論對於專業攝影師還是業餘愛好者都是一幅失敗之作，不會因為您是業餘愛好者就會網開一面。
在攝影藝術創作中，專業攝影師不一定就比業餘愛好者更強。
專業攝影師，只是攝影的從業者，他們在某個領域也可能是專家（也可能不是），但他們的攝影也常常出現模式化、程式化的問題，在攝影藝術創作方面，專業攝影師不一定就強於業餘愛好者。
在各種攝影比賽、攝影展覽中，我們可以看到，能夠參賽入選甚至獲獎的大部份都是業餘愛好者。每屆的攝影國展入展的作品，也大部分來自於業餘攝影愛好者的創作。
許多攝影愛好者喜歡和專業攝影師看齊，向專業攝影師學習技術，購置專業攝影師使用的攝影器材，這個本沒有錯。在攝影技能上，專業攝影師肯定有其獨到的一面和令人學習的長處。但在攝影藝術創作方面，更多的取決於每個攝影創作者的個人能動性，與其是否專業並無直接關係。我們要向專業攝影師學習，但又不能盲目崇拜，更不能過於崇拜他們所使用的器材。其實就拍攝照片來說，目前市場上所流行的無論單反相機還是微單相機，無論全畫幅還是半畫幅都可以拍出非常優質的照片。專業攝影使用高端的器材，一方面是為優質圖片創造技術保證，另一方面，則是為了讓自己的專業看上去更專業。
總結
專業攝影師與業餘愛好者只是從業的不同，但在攝影技能方面，兩者是沒有區別的，要想拍出一幅優美的圖片，專業攝影師和業餘愛好者都必須做到技藝精湛，技術嫻熟。無論是客戶和影賽的評委，他們最終看的是作品的質量，不會去在意誰是專業攝影師，誰是業餘愛好者。
攝影藝事
謝邀，簡單聊聊。
專業攝影與業餘攝影主要區別在於主題表達手法的藝術性深淺。
色彩的搭配，角度的選擇，光澤的結合。
同一主題，表現不同的享受。
專業發掘深度內涵；業餘追求興趣滿足。
門外人士一家之言，不當見諒！
流liu西瓜
專業攝影師和業餘愛好者之間最大的區別，個人認為有三點：
對待攝影的態度不同，職業攝影師以攝影為謀生手段，而愛好者只是將攝影作為業餘愛好；
工具和手法不同，職業攝影師對器材的要求較高，拍攝知識和技能比較熟練，而愛好者往往要遜色；
出片的穩定性不同，職業攝影師在自己擅長的領域內可以穩定獲得較高質量的作品，而業餘愛好者則忽好忽壞，穩定性不足。
鬥陣看翔安
專業攝影師和業餘愛好者還是有較大區別的，專業攝影師勝在有較高的攝影理論水平，檔次較高和較全的攝影器材，而且以攝影作為職業，對人像和廣告等方面的攝影很專業，靠攝影取得報酬來養家餬口。而業餘愛好者不是以攝影作為職業，而是從自己的興趣愛好出發，對器材也沒有太多的講究，也沒有必要配備齊全，但也不排除有些業餘愛好者的攝影器材也很高檔齊全，攝影的造詣也很高。
荔江灣1
主體明確陪體襯托，畫面簡單無干擾成分，畫面清晰，色彩調和適當，構圖簡練，虛實結合。
