我自飛揚66
寫書法，特別是行書和草書，有時就像說相聲，要不斷抖包袱才會吸引人，若是一湖春水，則過於平靜，沒有波瀾；有時又像是演雜技，不斷製造驚險，讓人捏一把汗，但又能化險為夷；這種抖包袱、演雜技的比喻，在書法創作中就是不斷製造矛盾又合理解決矛盾的過程。
製造矛盾和解決矛盾的關係存在於書法的字形結構、章法佈局等各個方面。下面就以行書的結字來舉例說明：
1、《晉 · 王羲之 · 普覺國師碑》而字
這個字第二筆的撇畫，本來是一短撇，冒冒失失卻寫成了一筆優美的蘭葉撇，這就製造了一個矛盾，緊接著左豎的起筆應該往右才合理，可是書聖偏偏往左又推出一步，製造了第二個矛盾；隨後筆鋒逆轉一個圓弧，寫到這裡再按常規佈局兩豎就會重心失衡了，好了，作者巧妙地將兩豎往右移，這樣重心就平穩了，化險為夷。
2、《聖教序》道字
“首”字上半部分寫得很大，很斜，下面的“目”字本應該寫在中間為宜，作者卻將它寫在右邊一側，放佛懸崖上搖搖欲墜的一塊石頭，這是製造的一個矛盾；看作者怎麼巧妙化解矛盾吧！走之底本應該與右邊寫得很緊密，作者卻故意將它拉開距離，寫成半包圍方形結構，中間形成大面積空白，通過左、下兩個支撐點有力地將右邊托起，化險為夷。
3、《晉 · 王羲之 · 興福寺半截碑》非字
非字上來第一筆，作者就故意寫得很斜很陡峭，這是製造的第一個矛盾；為了化解這個矛盾，將左邊三橫連寫，並以實線向右邊連帶，形成一個尖銳的倒三角形，這在解決第一個矛盾的時候，無形中又產生了第二個矛盾；不過緊接著的一豎和三橫連寫，巧妙地化險為夷了！
同樣的下面的“蜜”字、“鏡”字、“微”字、“耶”字，都是出自書聖王羲之之手，都是先製造矛盾，隨後巧妙化解矛盾的典型，您能準確分析出來嗎？（注意看示意標記）
4、《聖教序》蜜字
製造矛盾：上半部分嚴重左移；
化解矛盾：下半部往右移動。
5、《聖教序》鏡字
製造矛盾：左邊部分嚴重傾斜，搖搖欲墜；
化解矛盾：右邊部分穩如泰山將左邊牢牢抓住。
6、《聖教序》微字
製造矛盾：左中右結構，左部、中部不斷往上伸展；
化解矛盾：右邊反文往下，形成一個支撐點。
7、《晉 · 王羲之 · 金剛經》耶字
製造矛盾：左半部分往右傾斜，站立不穩；
化解矛盾：右半部分往左傾斜，形成一個支架。
以上七例，都是在書法結字中進行製造矛盾和解決矛盾的經典案例，通過這七個字的分析，相信會給大家一個直觀的認識。
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麓風軒
問題：怎樣理解書法就是不斷製造矛盾又合理解決矛盾的過程？
竹韻認為須從四個方面加以認識理解：
第一、矛盾是普遍存在的，世界就是矛盾的統一體。
矛盾就是事物的兩個方面既對立又統一的關係。它反映了事物之間相互作用、相互影響的一種特殊的狀態，“矛盾”不是事物、也不是實體，它在本質上屬於事物的屬性關係。
這種屬性關係是事物之間的一種特殊的關係，這種特殊的關係就是既“對立”又“統一”。任何事物之間都存在著這種關係，是矛盾的有機統一體。
第二、矛盾中的對立同一的相互作用，相互影響，相互轉化，才使世界絢麗多彩。
悲歡離合、陰晴圓缺、寒來暑往，善與惡、美與醜、雅與俗，在它們的對立、影響，統一、轉化中，一個鮮活、美麗的世界呈現在我們眼前，豐富著我們的情懷和生命。
第三、書法是高層次的藝術，蘊含著眾多的矛盾體。
書法中的矛盾可以說無處不在：筆法、字法、章法、墨法，無不遵循這個規律。
①筆法上。提按使轉，起行收，每一處都充滿著對比關係。方圓、曲直、藏露、粗細、正斜、輕重、緩急、提按、頓挫等等用筆技巧都在詮釋著矛盾統一的原則。
②章法上。章法上的疏密變化、虛實相生、對比呼應、有斷有連、參差錯落、動靜結合、節奏變化、塊面對比等等都是矛盾體當中即対立又同一的關係。
③墨法上。墨法方面的濃淡、乾枯、潤燥、晦明對比都是一對對的矛盾。
④落款、印章與作品內容的主次，相互照應也有對立同一的關係。
第四、書法不但要認同矛盾，還要學會製造矛盾，又合理地解決矛盾。
一幅作品如果沒有對比和矛盾關係，如算子站隊羅列，絕對不能稱之為書法。把每個字都寫得很平正，橫平豎直，像搭積木一樣，神采在哪裡?風格在哪裡?清代的館閣體就是這種典型的代表，那段歷史是書法史上的灰暗與倒退。
而書法大家個個是製造矛盾解決矛盾的高手，楷書中的歐體就是矛盾統一的代表。歐體以險絕著稱，字勢凌厲，險象環生卻又處之泰然。“點如高空墜石”，懸崖之上的一顆石頭，將墜還穩，險而俞平，觀之過癮。書聖王羲之的行草大小章法，做的更非常嫻熟巧妙了，在有意無意之間進行著矛盾的引入，作用，轉化統一，意味無窮，讓人佩服之至！
所以要想讓自己的書法有大的提升，必須做一個製造矛盾、解決矛盾的能手。
我就是竹韻
如何理解書法需要不斷的製造矛盾而又合理解決矛盾的過程？
書法藝術的技法存實際就有矛盾體，黑白的處理，從章法上若處理的恰當，那麼成為以白計黑的效果，在一幅作品若要留白少則有整幅作品擁擠，顯得滿，沒有層次感，分明感，若是留白過多，顯得作品稀疏空蕩，也沒有美的視覺效果。解決這種黑白得當，根據作品的內容來做好預留白，才顯出筆墨的清晰，章法行氣的和諧。
另外在書寫粗細筆畫也是一種矛盾體，貫穿著提按筆法的使用，粗細筆畫在作品中也是結體的起著非常重要的作用，一個字只有粗筆畫或細筆畫，那麼字就顯得不生動不形象，因此在古人的書法中一般密處提飛細筆，疏散初筆按粗筆來彌補字的和諧度。一般情況橫細筆豎粗筆。達到字既有穩健又有灑脫。
行書書體字有大小之統一性，每一幅作品的字需要有大有小，顯得行氣錯落有致。處理好字的大小實際就是人為製造一對矛盾體，形成書法作品的韻律感。
在書法藝術作品中諸多的矛盾體更加使得作品和諧有度。欹正的處理，參差不齊的處理，都使得書法作品有了妙趣橫生。
狂喜淡墨a
書法如同音樂，也似詩歌，沒有跌宕起伏的韻律就會顯得平淡無味！
音樂有調式，整個音樂圍繞著這個調式上下起伏，就像一個傳奇的生命一樣，一會跌入深邃的低谷，轉眼又登上萬仞的高山，還可以比擬李太白筆下的《將進酒》，憂思與疏狂交迭，悲慨和桀驁並存，交織，疊放，直如放縱一回的情緒，宣洩，恣肆，然後，冷靜收斂，既而有恣肆，宣洩。
書法好像沒有那麼囂張？其實，有過之而無不及啊！
你可以看與李白同為飲中八仙的張旭，在書法中如何把情緒宣洩在紙面上的，就會理解，書法也能恣肆，也可以宣洩，也可以把跌宕的情緒淋漓酣暢地譜寫到宣紙上，歷經百世，你都可以用心去感受書法家豪縱，淋漓的情感與奔放，無忌的快意！
書法的矛盾主要體現在，字的結構與通篇章法兩個方面。
對於每個字來講，為什麼書法沒有人會要求橫平，也沒有必要豎直。一個字橫若平，也整個字就平庸，刻板，沒有活力。而這個橫寫的越陡，你所製造的矛盾就越大，同時，你所寫的字就越有動感，只是這個動感越大也越難控制，你就越難把字控制平衡了，寫得穩當了！這也就是書法制造矛盾與解決矛盾的過程。
關於章法的矛盾體現在，書法絕對不可以象印刷書籍一樣的行與列整齊，規矩，與字體的結構一樣整齊，規矩是刻板，是呆滯，這就要有大字，還要有小字，有方字，也有扁字，要變化，各種字的形態交織，錯位，寫一個大字，下一個就要走變化，這一變化就產生了矛盾，接著的字還要變，怎麼變？圓滿解決了就是好書法，重複用上一次的手段就無聊，就單調。
縱向的列與橫向的行，象用尺子量出來的一樣，這樣不成的！書法是藝術，絕不能規矩嚴謹，需要打破，王鐸就是一個創造者，縱向的列寫成s形狀，這就是製造矛盾，順著走下去不行，真的不能把一列字一直斜著走下去，所以，王鐸製造了傾斜後，再巧妙地轉回去，這樣看一個整列依然平衡的，所以說，王鐸是個章法只要矛盾又解決矛盾的高手！
書法再其他方面矛盾與解決矛盾的，還有墨色的濃與淡，線條的粗與細，黑與白的空間對比，虛與實，筆鋒的提與按，都蘊含著矛盾，都可以生化矛盾，都需要解決矛盾。
一個書法大家，一定要有足夠的製造矛盾的本領，同時也總有解決矛盾的能力，這樣本領，能力越強，你的書法也就越卓越！
一笑貫長天
認為就是眼到和手到的不斷進步問題，感官糾錯。
剛開始接觸書法覺得誰的字都好，自己一上手，一塌糊塗，一段時間後，練得不錯，自我感覺順手符合自己的心性和感官。
有一段時間後，同樣的字，又看著醜了，這是書法方面的思想視覺提高了，改變了，又需要提高書寫水平來讓自己的眼到和手到實現統一。
就是一個不斷的過程，每個人或者每個時期的頻率不用或者不勻速而已。
