康熙至乾隆年間，是清代宮廷瓷器發展的巔峰時期。尤其是琺琅彩與粉彩瓷器，將我國瓷器藝術上升到了一個最為精妙的境界，深受帝王喜愛。這些彩瓷繁縟堆砌、寓意吉祥的紋飾風格，鮮明地反映了清代宮廷藝術華麗奢靡的時代特徵。
在明清歷史上，宮廷的陶瓷燒造是一件大事。所以，在吏治中，就產生了一個“督陶官”的名位。他們往往被派往景德鎮，專門負責監督御用瓷器的生產。在清三代督陶官當中最有名的，要數康熙時期的臧應選、郎廷極，雍正時期的年希堯，然後就是雍乾時期的唐英。三人各有所長，但論及創新能力，第一把交椅當屬唐英。
唐英是個文人，詩、書、畫、劇一絕，作品當中經常會落俊公氏、雋公、叔子、陶成居士、蝸寄、陶成、陶榷等款識。作為督陶官，唐英初到景德鎮時對陶瓷一竅不通。他深入窯廠，和陶工“同吃同住同勞動”，很快由外行變成內行。雍正晚期，唐英創燒的窯變、天然釉、仿官、仿古等單色釉的品種，已經非常成熟。
到乾隆時期，由於乾隆對瓷器的狂熱愛好，唐英備受重視，並在21年的為官生涯中，創燒70多種顏色釉，及轉心瓶、交泰瓶等巧奪天工的新奇瓷器。
他還奉旨編纂了《陶冶圖》，圖文並茂地展示了制瓷的全部工序，被後世譽為“集廠窯之大成” 的不朽著作。在清代最精美奢華的歲月裡，唐英成為清代制瓷史上的關鍵人物，以至於雍乾時期的景德鎮御窯，被後人稱為“唐窯”。
在唐英的作品中，最精妙的當屬“套瓶”、“轉心瓶”和“交泰瓶”。更有合三為一的“交泰轉心瓶”，瓶心、夾層、瓶身、底座分燒組合而成，堪稱我國古代制瓷史上設計最精巧、工藝最複雜的作品。
所謂套瓶，是因在鏤空的瓶內套裝一內瓶而名。交泰瓶，是以如意雲頭或雷紋，組合成瓶身的上下部分，呈交錯狀。《易經》中有“天地交泰”之言，即天地相交則時運亨通。所以此瓶取“天地交泰、國泰民安”之意；
轉心瓶，是瓶頸與內膽連在一起，套在腹內內心上，底部與內心連接，腹部開光或鏤空花紋，轉動瓶頸，由外部開光可以看到夾層旋轉變化的圖案，猶如走馬燈，當然，最複雜驚豔的莫過於集交泰與轉心於一體的“交泰轉心瓶”了。
大美無言 風月無邊 物來而應 關注是金
美品大賞：珊瑚紅釉描金花卉紋交泰轉心瓶
這是一件清乾隆後期的珊瑚紅釉描金花卉紋交泰轉心瓶，集套瓶、轉心和交泰技法之大成，合三為一。器物高20.5釐米，寬12釐米。
此瓶盤口，束頸，頸部飾戟形耳，下連瓶芯，又稱內膽；
外套瓶身為鏤空八卦，瓶腹與平底以如意雲頭紋相扣，形成交泰之勢，看似分離卻又相連，上下交通，國泰民安瓶身可轉動自如，內膽上的青花花卉紋飾隱約可見，猶如走馬燈；
胎體厚薄得當，胎質極佳，重量適宜。器裡、器底施松石綠釉。
器身施珊瑚紅釉，密佈描金卷草紋，其上繪製纏枝寶相花和蓮紋；頸部用琺琅彩繪各種花卉紋，色彩嬌黃、胭紅、青綠絢麗多姿。可惜歲月久遠，保存環境又不理想，造成大範圍的粉彩脫落，露玻璃白。
器底修胎規整，呈現典型的乾隆二層臺結構，有青花六字三行“大清乾隆年制”篆書款，書寫工整有力。
此瓶，融合雕鏤與錦地紋於一器。風格華貴，紋飾生動，充滿機巧。佛教與道教，在此達到完美的和諧統一，是一件極為重要的器物。
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