為什麼喜歡寫實油畫的人越來越多?

燈影書畫


作為一個藝術工作者,我覺得是人們欣賞水平提高的緣故,再則,寫實油畫通俗易懂,沒有“藝術”所說的高大上。

藝術要讓人看的懂。過去我們所講的藝術要貼近生活,貼近群眾,就是這道理。

藝術離不開生活,離不開現實中的觀眾,脫離生活,脫離群眾的藝術,曲高和寡,了無知音。

寫實油畫讓人看的懂,感覺表現的就是身邊的人和事,讓人有親近感。這些年來寫實油畫的盛行,離不開人們追求物質享受的同時也在最求精神享受,寫實油畫躍入人們的眼中,一看多親近,二看多喜歡,這也反映到人們的審美體驗,在不斷地提高。

寫實油畫,細膩逼真,觀者如身臨其境,感覺到光影的炫邁,感受到人物形象的氣息。

我雖然在創作中國畫,偶然也欣賞欣賞寫實油畫,它帶給我情感上的頓悟,帶給我創作上的靈感。


陳莊水墨畫家


喜歡寫實油畫的人越來越多,與改革開放後,年輕人與西方的文化、思想接觸的機會越來越多,思維模式、欣賞習慣越來越西方化——喜歡直接,直白,講究實效和實用有關係。

我們知道,油畫來自於西方社會,並帶有明顯的西方特色——色彩濃烈、表達大膽直接、人物造型和外貌前衛,特別是裸體人體藝術油畫更是大膽、開放——滿足了一部分年輕人青春期的偷窺欲。這些都滿足了現代年輕人追求實用、直接的心理需求。

國畫與油畫相比較,就顯得比較朦朧和藝術些,對一些欣賞水平尚未達到一定級別的年輕人來說,看明白一些國畫就相對困難些。你看,欣賞一幅國畫不僅需要畫畫方面的知識,還需要了解詩詞、印章、題跋等等相關方面的常識。

這些國畫門檻擋住了一些年輕人的腳步,反而將部分年輕人推向了直截了當的油畫那裡。

油畫發展到今天,照片式油畫已經逐漸成熟起來,並且產生了一大批寫實照片式油畫家,這些油畫家繪畫風格比較逼真、大膽、前衛,非常符合現代年輕人的欣賞口味。再加上一些油畫家的部分畫作具備話題性,只帶流量,適合傳播。如,冷軍畫妻子的畫作《小敏》;楊飛雲新婚之夜畫妻子的《靜物前的姑娘》等等。



喜歡油畫的人越來越多,還有一個原因,那就是盲目崇洋媚外的心理驅動。一些人總以為來自西方社會的東西都是好的,西方的月亮總比中國的月亮圓。欣賞油畫的人有這樣的心理,一些學習繪畫的人也有這樣想法,他們覺得只要沾上油畫,就洋氣,就高大上。

總之,喜歡寫實油畫的人越來越多,原因是多方面的。寫實油畫欣賞門檻低是一個原因;受西方思想影響是一個原因;盲目崇洋媚外也是一個原因。


老梅尋夢


油畫是14世紀初期,經過荷蘭畫家楊凡艾克改造“蛋彩畫”後形成的一個新畫種,比起蛋彩畫,油畫因為色彩更鮮亮,造型更講究,所以,在視覺效果上非常吸引觀者。

到文藝復興前期,油畫大師達芬奇又進一步對油畫改造,他相繼把“焦點透視法”,自然光影變化,解剖學原理,等一系列科學手段融入到油畫後,給油畫帶了顯著的提升,非常符合大眾的審美情趣。



因此,達芬奇所創立的油畫創作方式被當作標準畫法,其他畫家繼承下來,就如同工業生產中加工標準件一樣,許多技法和套路都是固定的。

再後來,經過米開朗基羅、拉斐爾、提香等大師從不同層面對油畫的進一步改造,更加完善了油畫的創作規則,美術史家把這種畫法稱作“古典寫實”,直到今天,古典寫實依然是學習油畫的基礎。

喜歡寫實油畫的人之所以越來越多,其原因可以概括為以下幾個。



其一,寫實油畫從造型,色彩,筆觸痕跡和光影效果等層面來看,都符合觀者眼中所看到的真實物象。

世間萬物的所有物象都是通過反射光線,才被人們看到的,因此,人們眼睛看到的物象跟物象原本的樣貌是一致的。

寫實油畫在創作時,就是遵循了這個物理原則,沒有對物象做出任何改變而畫出來的。



其二,寫實油畫看起來不費勁,沒有隔閡感,很直觀,任何人都可以看懂畫面的內容,也就能感受到畫面的藝術趣味。

寫實油畫因為把科學原則放在首位,是基於“摹仿論”而生成的藝術形態,擔當留存影像的功能,是照相機沒有被髮明出來之前,人們保存影像畫面時最主要的方式,讓人人都能看懂是它的第一追求,因此,就會獲得大眾青睞。



其三,寫實油畫是畫家基本功的展現,從寫實油畫能看清一個畫家的真實水平和藝術功底,人們認識和欣賞一名畫家時,都會先從他的寫實作品來欣賞。

如果他的藝術功底能被大眾認可,人們自然就喜歡他的寫實作品了。

這情形就像一名書法家寫了楷書和草書,喜歡楷書的人遠遠多於草書,因為楷書沒法弄虛作假,從楷書裡能看出書法家的真本事,被關注的人多。


鴻鵠迎罡


改革開放以後,我國與西方國家交流越來越多,西方國家的繪畫形式傳入中國後,越來越多年輕人喜歡西方的寫實油畫,油畫色彩濃烈,寫實效果佳,表達直接大膽,更符合當代年輕人的審美。

國畫雖好,但是很多人都難以看懂,尤其是中國寫意畫,大多數人都是看不懂的,畢竟真正的藝術家只是少數,也只有少數人才能看懂。寫實油畫比較好理解,大多數人也能看懂,而且寫實油畫真實的記錄了生活中的人或事物,色彩運用比較真實,接近人或事物本身,能引起大多數人共鳴。

繪畫這門藝術最開始出現於舊石器時期,它的作用主要是用於記錄生活或者身邊的事物,雖然那個時候沒有紙筆,都是用石器刻畫出來的。但是不妨礙早期的人類用它記錄一些想要記錄的東西,早期人類用石器在洞穴內刻畫動物或者日月,用來記錄這些生活中的事物,並且把動物刻畫得栩栩如生,由此可見,寫實藝術才是大多數人所喜歡的。

繪畫藝術發展到今天,有了更豐富的媒介,能更加真實的記錄和表達生活中的美好,大多數人都會喜歡這種寫實藝術的。








伍姐姐愛畫畫


油畫是造型藝術。油畫以寫實的逼真性反映出人物形象、自然景觀的視覺效果的藝術性。油畫簡明易懂、色彩絢麗、如同照片,深受越來越多的人喜歡。油畫以藝術形象的美感反映時代的發展,表現人們精神面貌的審美理想。



人們喜歡油畫藝術,不論是有文化的人,還是沒有文化的人,不論是男女老少,都能看懂和看明白。油畫是藝術性地塑造形象效果的美感,為人們提供審美享受。人們更喜歡油畫中的女性肖像,以容貌美麗動人、肌膚潔白如玉、身材曲線優美為一體的藝術審美形象,博得了大多數人的喜歡。



越來越多的人喜歡油畫,這已經是人們共識的普遍現象。油畫逼真性比較強,直觀明白,色彩豐富,視覺感觸符合人們的審美情趣。油畫有一種讓人們精神的上獲得美妙的感觸,令人陶醉在夢幻之中,使人們在欣賞油畫中得到審美藝術的享受。


黃智637


在繪畫圈子裡,沒有人把自己叫做寫實畫派。這些畫家在繪畫時,並沒有想自己屬於哪種畫派。比如要畫一個長得並不漂亮、但很善良的女人,畫家的目的 是把她的本質提煉到畫布上,只有完全寫實、一點不走樣地畫出來才能達到畫家追求的效果,完全是根據對象的需要。當代寫實油畫符合大多數人的審美觀,易懂易看。寫實畫家筆下形象的造型準確、色調真實,高技術含量提升了他們繪畫的品質,這正是贏得市場高價位的關鍵。

享譽中國畫壇的寫實油畫家艾軒,其通過對人物細緻入微的描繪,特別是對人物眼睛的勾畫,使看畫人與畫中人從內心深處產生情感的溝通,寫實油畫的魅力也藉此蔓延到看畫人的心中。在現今寫實油畫作品中,就作品接近真實的程度來說當屬冷軍。在他的作品中最大程度地再現和複製了圖像,但他之所以被大家廣泛認知,是在於冷軍通過無限接近真實的作品清晰的反映出他所希望的思維,也是就作品中所具有的意境。

寫實畫派在中國有廣泛的受眾群。寫實油畫在繪畫基礎上賦予了作者的思想內涵,非常符合中國傳統文化精神,寫實油畫立足現實,真實的反映生活,實現了再現與表現的統一,現實美與理想美的統一,內容與形式美的統一。寫實油畫反映著現實,創造著美的事物,具有其它藝術手段所不能替代的優勢,以其特有的魅力彰顯著藝術的真諦,所以一直被很多大眾所喜愛。







薇薇藝術手繪


寫實主義油畫喜歡的人多!短視頻喜歡的人更多!這不都是藝術嗎?藝術本身就是多元的,大眾對藝術和審美的追求反映一個時代的普通教育質量,看如今的中小學生和招考模式,孩子們沒時間去做音樂和美術的基礎教育學習,都在拼考分的路上,都在拼什麼中考6A(如長沙),高考都在拼分。要培養和具有正確的審美觀和較高審美修養,倒逼教育需要改革。至於寫實油畫說喜歡的多或少,並不能說明畫有多好多差,更不能說明其他創作風格的畫就不好!但一個國家的藝術發展水平確實可以佐證一個國家的國民素養。

但就本人對藝術創作&發展的社會責任淺淡幾點,以此分享

1.一個文藝工作者一定要以社會教育的當擔精神去引導和主張社會主流價值,盡到社會責任,不能大耍江湖文藝(如會所半斤酒後拿筆一刷喊名家名品值得收藏,這是名品?荒唐之極)。

2.作品的立意與表現一定要具有時代痕跡,極具思想性,要有主張具有鮮明個性化的藝術語言的創作作品,不是照般和仿冒古人或名人的作品,有人文情懷的作品才是好作品。

3.文創的環境上,宏觀是好的,自由奔放,微觀上,江湖文風、以幣違心造急待改變,純藝術呼喚的是真正的自由藝術市場,江湖錘拍暗箱炒作之風有必要剎剎車,做一個有良知的文藝工作者。


CHINA玉客酒帝DrYuLin


這有社會發展水平的原因,倒不是說寫實藝術品味不高,而是其他的較為抽象的藝術的欣賞確實需要一定的藝術修養和審美訓練才行。中國經濟的發展早就了一大批土豪,現在土豪的審美觀在左右藝術市場,在左右各種協會。如果太抽象太表現,買畫的土豪會覺得莫名其妙,對於拿藝術投資的來說也會覺得吃不準,協會的評選標準也不好統一。


轉角風情


繪畫說到底是一種視覺藝術,對於普羅大眾而言,繪畫作品的優劣評判標準非常簡單,好看就是好畫,不好看就拉到,絕大多數人是不在乎也沒有能力透過畫布去品鑑背後的藝術價值。

寫實作品最大的特點就是畫的像,畫的真實,這恰好滿足了廣大藝術愛好者對於視覺享受最基本的需求,這是一種低姿態、低門檻,在絕大多數人沒有專業藝術欣賞能力的時候,寫實繪畫很好的滿足了大家對美的追求。

藝術說到底是小眾的,娛樂才是大眾的,在這個狹窄的空間裡,寫實油畫扮演了娛樂大眾的角色,畢竟從感官上寫實風格是最容易被大眾接受的。

不論哪個時代,人們都是願意接受最容易接受的,寫實油畫最直接表現美的一種方式。


金小主說電影


油畫藝術的魅力早已經是眾所周知了,從世界的西方到東方,乃至全世界,油畫可是遍地開花,熱衷於欣賞和創作油畫的人更是數不勝數,有職業的、有業的、有純屬當作興趣愛好的,我們都知道,油畫的流派多種,風格多樣,那麼為什麼喜歡寫實油畫的人越來越多呢?


之所以喜歡寫實油畫的人越來越多,那是因為寫實油畫更符合人們傳統的審美,值得注意的是寫實油畫,包含了“寫實主義”風格和“超寫實主義”風格,簡稱寫實油畫,以畫作的表象來看,寫實油畫的物象形象較為逼真,不像那些抽象油畫的物象形象奇形怪狀,

人是一種高級的視覺動物,油畫屬於視覺藝術,人們肯定很容易就喜歡形象端莊、美麗的物象,可以理解為“以貌取人”,潛意識裡就講究“第一印象”;

之所以喜歡寫實油畫的人越來越多,那是因為寫實油畫的象徵寓意深刻,寫實主義也叫現實主義,寫實油畫所揭示的都是社會現象,這也是人們最關心的事情,

比如,寫實主義油畫代表人物法國偉大的畫家庫爾貝就這樣說過“讓我見到天使,我才會畫天使”,其言外之意是寫實油畫強調的是事情人物的真實性,藝術家所抒發的情感必定也是真真切切,而且寫實主義油畫的畫風既不高雅也不多愁善感,而是用真實戰勝一切,(真正的體現了“藝術來源於生活”)



當然了,寫實主義油畫也帶有輕快的抒情氣息,很容易觸動人們的內心,因為它不帶虛幻和誇張的表現手法,太過於天馬行空的藝術手法,總會讓人沒有安全感和存在感,然而,寫實油畫可以讓藝術家或者欣賞者的情感靈魂有所寄託,綜上所述,所以不管是欣賞者還是創作者都會情不由衷的喜歡上寫實油畫。


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