2020-02-06 14:41:44 佚名

詩詞格律淺說

詩友一下提了兩個問題，一個一個回答，先來回答第一個。

(一)怎樣寫七絕

個人覺得：做任何事情，要想知道怎樣去做，首先得知道這個事是什麼。所以想知道怎麼寫七絕的前提就是要弄明白什麼是七絕。

（杜牧，七絕造詣極高，可以多學習他的絕句）

七絕，全稱七言絕句。顧名思義，七言就是每句七個字；絕句，一共四句。七絕源自於七律，它是七律的半截，所以古時也稱作截句。可以是七律前四句的組合，或後四句的組合，抑或前後各兩句的組合。

七言絕句，屬於近體詩，所以它有嚴格的平仄押韻要求。但凡標註為七絕，就應該用七絕的格律規則來寫。

七絕的格律一般分為平起、平起首句入韻、仄起、仄起首句入韻四種。

平起不入韻

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

平起首句入韻

平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

仄起不入韻

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

仄起首句入韻

仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

（注：粗體字平是需要押韻的）

所以，按照上面的句式，寫出來的詩，拋開意境好壞不說，至少它就是一首七絕。

七絕、五絕等詩一樣，有別於詞，更多用於寫景、言志(抒發一點小感悟)。絕句的四句按句式來分，分成起句、承句、轉句和合句。也就是大家說的“起承轉合”。

下面，我具體講講我自己是怎麼寫的。老實說我更喜歡寫五絕。但其實一樣，本質上沒有區別。

我寫詩的時候，不喜歡無病呻吟，也不喜歡空調高歌。只是碰到某情某景，有感覺時才寫，而且經常是先寫半首。或看到美景時，多半先完成前兩句，起承句。或看書有好的感悟時，多半是先完成後兩句(轉合句)。想到時先記錄入手機裡，以備將來創作時用。一般我會先把要表達的意思寫出來，再按絕句的平仄押韻來雕琢、修改字眼。

當然，每個人有自己的方法，這只是我個人的寫作習慣。其實我是很羨慕一些出口成詩的詩友，自己還做不到，繼續努力中。

（二）是否願意寫一首絕句

對於愛好詩詞的朋友來說，當然會願意寫了，不單是一首，是很多首。下面是自己的一些舊作。

七絕雪

潔身可作天仙客，誤羨塵歡宇外來。

自許扶風雙縱舞，今生無意再瑤臺。

七絕瀑布

一路歡馳品自由，忽臨絕境怎甘休。

搖身且作銀雲布，垂掛成簾水繼流。

七絕落櫻

早櫻凋謝晚櫻齊，花重枝垂樹蓋低。

風擾白花飄似雪，唯留雪片不溶泥。

古詩詞司馬沉香

問題:怎樣寫七絕？你願試寫一首嗎？

前言

絕句，就是四句的詩。七絕，就是七言四句的詩。七絕有古體、有近體。

一、近體七絕

近體七絕有四種形式，下面四首是老街以前寫過的四種形式的七絕。

1、仄起平收首句押韻

江雨江風不覺寒，南樓獨倚小闌干。光駘蕩偏宜酒，早把煙波醉眼看。

覺，入聲。看，平仄通用，此處作平聲。

◎仄平平◎仄平，⊙平◎仄仄平平。⊙平◎仄⊙平仄，◎仄平平◎仄平。

2、仄起仄收首句不押韻

江畔釣舟橫野渡，南園謝燕繞簾帷。春君應愛橋邊柳，早晚牽風左右吹。

這首的首聯對仗，不過絕句不要求必須對仗。

◎仄⊙平平仄仄，⊙平◎仄仄平平（韻）。⊙平◎仄⊙平仄，◎仄平平◎仄平（韻）。

3、平起平收首句押韻

江風吹破小桃紅，南國煙光細雨中。春事不因人事改，早寒天氣古行宮。

⊙平◎仄仄平平，◎仄平平◎仄平。◎仄⊙平平仄仄，⊙平◎仄仄平平。。

4、平起仄收首句不押韻：

江雲自在江風暖，南陌長亭盡折枝。送滄波舟一葉，早梅疏影寄新詩。

折，入聲。

⊙平◎仄⊙平仄，◎仄平平◎仄平。◎仄⊙平平仄仄，⊙平◎仄仄平平。

注:有時候平仄會用這種符號表示:〇表示平；◎表示仄可做平；●表示仄；⊙表示平可做仄

二、古體七絕

古人的七言絕句，大多是近體詩（格律詩），古體七絕極少。但是五言絕句中，古體絕句數量就非常多。

這是因為五言的絕句早在格律詩完全定型前就有了，所以五言絕句古體和近體分庭抗禮。

七言詩在唐朝才漸漸成熟，此時格律詩也開始定型，因此七絕以近體為主。

但是，仍舊有些詩人留下了不少七言古體絕句。

例如李白的幾首古七絕，押平聲韻：

《結襪子》三平調

燕南壯士吳門豪，築中置鉛魚隱刀。感君恩重許君命，太山一擲輕鴻毛。

《登廬山五老峰》三平調

廬山東南五老峰，青天削出金芙蓉。九江秀色可攬結，吾將此地巢雲松。

孟郊的《洛橋晚望》押仄韻

天津橋下冰初結，洛陽陌上人行絕。榆柳蕭疏樓閣閒，月明直見嵩山雪。

蘇軾的古體七絕《元豐七年訪慶老不見》押入聲韻

押屑韻卷卷長廊走黃葉，席簾垂地香菸歇。主人待來終不來，火紅銷盡灰如雪。

老街也寫過幾首古體的七言絕句：

繡嶺風煙搖紅綠，舞殿歌臺人如玉。上皇粉黛俱塵埃，唯有春波唱舊曲。....汨羅江畔粽葉香，端午時節楚人傷。屈子遭逐懷王死，空留離騷吟斷腸。

三、關於絕句的對仗

多說幾句，絕句是不要求必須對仗的，古人的絕句中，關於對仗也有四種形式：

四句都對仗；前兩句對仗；後兩句對仗；四句都不對仗。

1、四句都對仗，杜甫的《絕句》

兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。

2、後兩句對仗，宋僧志南《絕句》：

古木陰中系短篷，杖藜扶我過橋東。沾衣欲溼杏花雨，吹面不寒楊柳風。

3、前兩句對仗，宋陳師道《絕句·書當快意讀易盡》

書當快意讀易盡，客有可人期不來。世事相違每如此，好懷百歲幾回開？

4、有四句都不對仗的，如蘇軾《絕句》：

柴桑春晚思依依，屋角鳴鳩雨欲飛。昨日已收寒食火，吹花風起卻添衣。

結束語

文似看山不喜平，絕句的關鍵在於第三句的轉折，轉得好便有味道，轉得不好就索然無味。

所有的詩，都是定主題，選意象，然後就是情與景的安排而已。

@老街味道

老街味道

《我這八句算什麼絕和律》

不通格律別寫聯？

且看噴子罵莫言。

五柳南山稱聖手，

晉人才識桃花田。

唐公李白自由寫，

長行短句都入禪。

詩詞貴在有新韻，

不服但看辛稼軒。

（如今詩壇也好，詞壇也罷，講解平仄格律的高才太多了。真是詩必盛唐，詞非兩宋。不然者便這裡不對，那裡不是。殊不知詩詞歌賦這種玩的藝術，既然作為一種文學體裁被大眾認可，是不是也該允許跳出某些框框套套？有符合時代口味的創新？否則就是畫虎不成反類狗了。傳統是要堅持的，不過太過份強調了，等於挖坑給別人跳。所以我創作詩歌，不論是五言七言的句子，從來不標什麼律什麼絕，要挑毛病的人就逮不住把柄。反之，你一賣弄，破綻就出來了。不信你瞧瞧頭條裡那些每天的出聯人，一句五個字或七個字的小把戲，求對就求對吧，可偏要另標一行平仄平仄平平仄，甚至怕人不懂他的大作多麼優秀，還要要求符合什麼新韻水平韻，等於考你的語文常識。於是那種好為人師的耳提面命，常常繞開就是，懶得去高攀，省得鬧笑話，而往往是爭論一番其實也爭不出什麼結果。乾脆不去接嘴為好！）

李老根2017

稟承：文為時而著，詩為事而作之古訓，現結合當前全國上下齊心合力抗擊肺炎的人民戰爭，特與王昌齡《出塞》詩和。

七絕，抗擊肺炎。

有詩為證：

疾發楚漢政封關，

病染芸生命不還。

杏林回春功尚在，

長江困虎鎖閻山！

注：杏林，古代指醫學。

又，聞網紅翁佳娜給武漢捐款一萬元，有感：

七絕，芳心可鑑！與王昌齡詩和。

玉面一張蓋世間，

紅霞萬朵滿天山。

捐金霧散長江岸，

濟世雲開皓月還！

附：王昌齡原詩，

秦時明月漢時關，

萬里長征人未還。

但使龍城飛將在，

不教胡馬度陰山。

老張35536

寫格律詩，尤其是押平水韻，有一定的難度，但是並沒有想象中的那麼難。

以下是我寫的一首平水韻七律，拆開就是兩個七絕了。

七律·緣淺

幾時初見幾多情，緣淺江湖各自行。

只道春陽尚有晦，何堪秋雨最無晴。

雁單天闊群雲伴，燭短夜長孤月明。

我笑蒼天苦太少，半根紅線惹殘生。

之所以說沒那麼難，是因為現代平仄與平水韻大部分都一致，只有一部分不一致。

在寫詩的時候先確定用什麼韻腳，一般以你認為最重要的一句的韻腳為基本點，確定平水韻的韻腳。然後用現代漢語的平仄寫詩，再依據平水韻的格律調整個別漢字，使之符合平水韻格律即可。

另外，寫詩一定要語句通暢優美，增加可閱讀性和美感，最好是常語中見真章，千萬不要用生僻字，有的人很會寫詩，很有學問，但詩詞佶屈聱牙，晦澀難懂，並不被人喜歡，從千古名句當真也能看出來。

青衫李公子

怎樣寫七絕？你願試寫一首嗎？

掌握了七絕寫作方法之後，遇到心中一動的景色或者事物，有情感需要抒發的時候，用七絕的格式表達出來，就是七絕了。

不懂者以為艱難，懂者不過隨手為之罷了。而且格律詩這種東西，只代表了詩人對格律是否知道，並不代表詩作就一定好。

不遵守格律的作品，盡是好詩；遵守格律的作品，未必好詩。

一定要以正常心態看待格律詩的創作。愛用者用，不愛用者避開就是了，並不影響感情的抒發和讀者的認同。

怎麼寫七絕，只是一個格式問題，雖然在格式使用上有水平高低，並不代表寫出來的作品水準高低。

到底怎麼寫七絕呢？

絕句在格律詩中是屬於規則相對少的，不需要對仗，最少只需要兩個字押韻，最多也就三個字押韻。相對簡單容易，只不過因為篇幅較短，所以在平仄格律之下合理安排詩意就更加重要。

格律詩有四種基礎平仄關係：仄起仄收、仄起平收、平起仄收、平起平收。

這四種關係的判定主要看首句第二個字（二四六分明，首字平仄不論），它決定這首詩是仄起還是平起，再根據首句的尾字決定是仄收還是平收。同時注意二、四、六位置上的平仄必須是相反的交替前進的。

在格式上，首句是決定一首格律詩平仄關係的重中之重。

四種基礎格式具體到七絕的首句就分別是：

仄起仄收

仄仄平平平仄仄

仄起平收

仄仄平平仄仄平

平起仄收

平平仄仄平平仄

平起平收

平平仄仄仄平平

所有的七絕起句都是從這四種平仄上開始，適當地根據詩意來調整“一、三、五”位置上的平仄（不能出現詩病）。然後再根據“相對”、“相粘”的規則推導出整詩的平仄關係，對仗是不需要的，但是有對仗的話會顯得文采更好。

寫七絕注意好平仄關係和押韻（格律詩必須押平聲韻）就可以了，至少在格式上就是一首七絕。

你願試寫一首嗎？

光說理論肯定會讓人迷糊，那麼我們就試著寫一首七絕，同時根據上面的理論來詳細列出過程，讓大家看清楚七絕是如何寫成。

首先，找出自己的要抒發的情感點在哪兒？

昨日去朋友家，屋前有水，房後有山，細碎的秋雨淅淅瀝瀝穿越竹林，打在地上堆積的落葉上，沙沙作響。小雨不撐傘，出去遛狗，無意中走到山頂青天寺附近，煙雨朦朧，山天一色，銀線滿眼，卻細而難辨。

心中頗有感觸，那就以這種秋景感觸寫一首七絕。

首句定平仄關係，那麼我們首句起筆隨性，從寫景入手，寫完再來看平仄。眼中的景色即可入詩：“細雨絲絲穿竹葉”，這就是很平淡的，正常的寫景。這是什麼平仄關係呢？“仄仄平平平仄仄”，注意“竹”字是入聲字，是仄聲，所以這是很標準的“仄起仄收”的七絕首句格式。根據平仄相對、相粘的規則，我們立刻就得到了整首七絕的平仄骨架：

（首句）仄仄平平平仄仄，

（相對）平平仄仄仄平平。

（相粘）平平仄仄平平仄，

（相對）仄仄平平仄仄平。

那麼，從第二句開始，我們的詩句就必須按照這個平仄來了。當然如果實在有固定意象詞彙不合平仄的話，還可以考慮拗救，但是正常情況下不考慮出律和拗救。同時注意第二句和第四句的尾字押同一個平水韻部（前面“竹”字使用入聲字入韻，那麼就只能使用平水韻），所以第二句尾字定韻。

第二句在文法上一般是承接關係，繼續深化描寫景色，同時我們在出句（首句）使用了疊字“絲絲”，那麼對句是不是一定要對應地使用“疊字”呢？原則上是不需要的。但是如果疊字相對念起來更加好聽，可以滿足吟誦者的心理期待。“落黃片片和秋聲”，落葉一片片地承接這穿過竹林而下的雨滴，沙沙作響，呼應著這秋天雨景。

因為平仄的緣故，以及前面有“竹葉”一詞，所以這裡使用了“落黃”來形容落葉，不常用，但是一般都能理解，不算生澀。應該可以有更好的詞彙，這裡就暫時先不管了。

寫完再說。

第三句在意思上要發生一定的轉換，至於轉換角度大小，轉到哪裡去，隨便寫作者自己把握，但是不能過於生硬。秋雨欲來，卻沒有風，溫度略帶寒涼，讓人好想窩在溫暖的家裡做夢，想必風也是一樣吧？“金風沉夢無由起”，“平平平仄平平仄”，這是“一三五不論”的“平平仄仄平平仄”，是合律的。

結句承接上一句，風兒不來助興，那是一幅什麼景色呢？“混沌圓方一色清”。“仄仄平平仄仄平”，“一”字為入聲字，入仄聲。吹不斜深秋細雨，吹不散山頂青靄嫋嫋，混沌雲天成一色。“圓方”是指天地，古人所謂之“天圓地方”嘛。其實也可以使用“乾坤”，但是“朗朗乾坤”已成為固定意象，不適合來寫著雨天顏色。

秋雨

細雨絲絲穿竹葉，落黃片片和秋聲。

金風沉夢無由起，混沌圓方一色清。

這是一首仄起仄收，押平水韻“八庚”部的七言絕句。詩意以寫景為主，個人感受藏在詩外，如果讀者能通過這幾句感受到秋雨中天地一色的蕭瑟和清冷，目的就算打到了。

雖然整首七絕成詩的過程好像很複雜，其實在熟悉格律和古詩詞意象用詞之後，這種詩大概也就是那麼幾分鐘內吟誦出來，稍微花了些心思在遛狗的路上進行了一些平仄調整。

如果願意的話，其實還可以再進行精修，提升文字的合理性和意境深化。不過是隨手寫景罷了，就懶得再去鑽研了。

把寫詩過程分拆出來，展示給大家看清楚，結合上面的理論，大家覺得有用就好。

轉身而去，深藏功與名。

梧桐樹邊羽

絕者截也，就是說絕句由律詩截半而得。屬近體詩一種。因律詩有五、七之分，故絕句亦有五、七之別。絕句僅只兩句，字數也就只有二十字或二十八字。因其字少，若無熔鑄情志哲思的手段，很難駕御這種體裁來寫作。格律規範凡絕句一一不論五、七，皆有四式，即平起平收（首句平起入韻），平起仄收（首句平起不入韻），仄起平收（首句仄起入韻），仄起仄收（首句仄起不入韻）。四個分句中每字亦有平仄要求。然而隨著音韻流變，現代人寫詩已在平仄方面不甚考慮，而更多著眼於詩意的熔裁。四個分句同樣講究起承轉合，起句或即景或言事，承句必須與起句在意義上形成順承，補充，拓展的關係。轉句是全詩詩意寄託句，故詩家於此著力最多，或可稱為觸媒，即靈感生髮點。合句作收結，使所興之情有一落腳點。姑以七絕聖手王昌齡的《出塞》為例，秦時明月漢時關一一橫空而來，寫邊塞闊大之景。萬里長征人未還一一因景言事，說戰爭之殘酷。但使龍城飛將在一一思緒轉向深邃的歷史，想到漢時名將李廣。表面頌古，暗激時人，今之邊帥當以飛將軍為榜樣。不教胡馬度陰山一一戍邊之人有了飛將軍神勇，必有如斯之理想結果。五言絕句構思與此類似。當我們為生活中的外象所觸發，興懷勃鬱，需寄情歌詠之時，若想以絕句為體裁，先應多多學習唐宋詩中的代表性絕句，久之成誦，臨下筆時，自然吐字屬詞暗合格律章法，俗謂，熟讀唐詩三百首，不會寫詩也解吟。指的就是這種境界。下附拙詩，乃吾在亡母盡七日含淚而作，祈同好斧正。憑棺哭罷母入泥，兒心箭穿母不知。天國菊盛緣淚灑，夜夢繞膝在幾時？一一寫至此處，餘不覺眼痠。

松間弈客

先即興一首，大家評論啥絕

公交書文

週末冬陽暖人身，閒坐公交遊深圳。

莫問七絕如何寫，有感而發書心聲。

文章本無好和壞，勿教新人學古人。

天下文人是賊乎，翻塵推新詩已出。

迴歸正題，對於七絕的概念，我們常常聽到這樣的說法，絕句也就是截句，七絕是從七律那裡截來的。所以，我們對七絕的認識，常常認為它是掐頭去尾的七律。其實，針對七絕而言，這些說法都是不準確的。我們都知道，七絕寫作的特點，一般是以起句押韻為主的，看這起句的平收而押韻的特點，就打破了截句的平衡對稱的概念。七絕的文體特點，是不對稱性，這種不對稱性，更適合表達一種“意”。表達情感的細膩和起伏感。可以肯定的說，七絕不是七律的“截”，而是自成一體。近體詩的幾個體裁中，七絕的特點是最鮮明的

七言絕句也叫“七絕”。每首四句，每句七個字，共二十八個字。七絕的平仄格式有四種附：（）中可平可仄，注意韻腳。第一種：逢一、二、四句押平韻。（平）平（仄）仄仄平平，（仄）仄平平仄仄平。

（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平平。

第二種：逢二、四句押平韻，句首不用韻。（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄平。

（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平平。

第三種：逢一、二、四句押平韻。（仄）仄平平仄仄平，（平）平（仄）仄仄平平。

（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄平。

第四種：逢二、四句押平韻，句首不用韻。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平平。

（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄平。