為什麼歌手開個人演唱會總是要帶現場樂隊而不放伴奏,是為什麼?

李翔


只要是有條件帶現場樂隊的歌手演唱會時都會帶樂隊的,因為這對大家都有好處。

1)歌手有歌手的粉絲,樂隊也有樂隊的粉絲,可以相互帶人氣,增加關注量和曝光量,能開個人演唱會的歌手肯定是有實力的歌手,能和這樣的歌手合作的樂隊也差不到哪裡去,所以這是一個強強聯合的思維方式。

當然有的樂隊是歌星(能開演唱會的歌手,用歌星一詞更為合適吧)長期合作的樂隊,有的是臨時找的客串樂隊,知名歌星有時找個客串樂隊去開演唱會往往是這個樂隊露臉的機會。

2)樂隊演出的現場氣氛好,樂隊能很好地起到“撐場子”的作用,現場的視覺效果,互動性都會好過放伴奏,和樂隊類似的還有伴舞,也可以極大地豐富現場氣氛,所以“御用樂隊”,“御用舞蹈隊”都是歌星需要用心打造的團隊,這和歌星本人的魅力和財力有關係,或者說是和歌星簽約的公司實力有關。

大家可以想象一下一支訓練有素的樂隊他們的日常費用,演出時人員的差旅費用,演出設備的運輸費用等等都不會低,當年聽說某某藝術家來中國演出,燈光音響設備就專門租用一架貨機運輸,大手筆啊。

3)還有就是音樂本身的層面,樂隊伴奏歌手絕無假唱一說,還可以翻唱自己想唱的歌曲,唱自己的原唱歌曲也可以有新的伴奏,翻唱別人的歌改成自己的版本,好處很多的,所以我們找一首歌時就有了演唱會版,張某某版,李某某版等一大堆花花綠綠的版本。

帶樂隊,舞蹈隊,龍套演員,保鏢等一大幫人開演唱會也說明了歌星正當紅,有人捧有公司投資,過氣的歌星往往就帶三兩個人,經紀人,助理,化妝師這些,對比很強烈的。


音樂愛好者老季


非常高興回答您的這個問題,我也是一名音樂領域創作者,從小對於音樂就有一種獨特的喜愛,目前也在從事音樂相關的工作,對這個問題非常感興趣,在這裡發表一點自己的理解和看法,歡迎大家一起討論,接下來我們一起來看看:

首先,一般會玩樂器的歌手,通常情況都會選擇自己帶著樂隊舉辦演唱會,國內的頂級音樂人許巍汪峰在自己的個人演唱會上從不含糊,甚至斥巨資打造專業的現場演唱會。

他們帶出的伴奏團隊多達上百人,一方面可以保證現場觀眾的親臨感,一方面跟自己的樂隊合作的時間較長,配合默契,簡單的講,伴奏是死的,人是活的。在國外,類似這種專業的伴奏團隊很多很多,管絃樂隊一抓一把,在國內的話就比較少一點,只有那些成名後的音樂人,有了不起的作品,有錢,通常會請管絃樂隊與他們一起合作完成演唱會。

以上就是我對這道問題的所有理解和看法,謝謝大家閱覽,如果對小編的回答感興趣可以關注我!大家一起討論研究。

最後祝大家:

心想事成!天天開心!事業有成!

在頭條渡過一段難忘的快樂時光!謝謝!





進口手風琴


為什麼是現場樂隊而不是伴奏,主要有以下幾點原因:


1、編曲靈活性

眾所周知,開演唱會就是歌手與粉絲的近距離互動,如果現場放伴奏,就會讓粉絲覺得演唱會枯燥沒有新鮮感,而現場樂隊可以根據粉絲歌迷的熱情度來進行重新編曲,給觀眾一種新鮮感和快感。


2、為樂隊做宣傳

開演唱會,現場樂隊請的好也是一大賣點,比如李延亮啊,臧鴻飛啊,大可(文律元)啊,等等。優秀的樂隊不僅讓臺下的觀眾有視聽效果,還可以讓樂隊通過各種演出快速地獲得知名度和賞識度。


3、職業發展需要

每個行業都有它存在的意義,如果演唱會歌手都使用伴奏,那不是讓大批的樂手們失業了麼?


4、舞臺效果需要

想象一下,如果你一個人站在萬眾矚目的臺上表演節目,你心裡是不是會緊張,說話是不是有顫音?而如果臺上有其他人陪你一起表演,你是不是會放鬆很多。歌手也是如此,現場音樂注重音樂質量的同時也不能缺少整體舞臺效果和場面。臺上歌手加樂隊組成一個團體肯定比一個人在那站著唱更有氣派。歌手也會有安全感,即使遇到尷尬的場景也可以和樂隊互動來緩解一下氣氛。


以上就是我對問題的解讀,希望我的回答能夠對你有所幫助。



小葫蘆動畫


有樂隊的現場是你在放伴奏的現場無法比擬的!再牛的錄音設備要完成錄音再播放也會有音質損失,完全沒有樂器現場發聲然後擴音到現場的感覺!其實這同時也是檢驗歌手實力的舞臺,圈內有個檢驗歌手真正實力的舞臺,對,就是不插電,Unplugged ,這個可是歌手的試金石,現場原聲樂器及歌手純正的發聲,沒有任何效果器的遮掩,拼的就是現場狀態及整體感!放伴奏的現場歌手就有可能去假唱,而樂隊現場歌手沒有機會去假唱!而且樂隊現場會讓歌手更靈活的去演唱,例如歌手現場想臨時將歌曲升調或者降調都可以隨時去完成,當然這需要樂手們良好的職業素養及水平去支撐現場,同時有經驗的樂手也會很好的去幫歌手帶動歌迷現場的氣氛!





六絃曲藝公社


因為樂隊現場伴奏非常具有靈活性,比如臨時加入的歌曲或者和歌迷的互動環節,現場改編的小段子等等,一般樂隊伴奏會有一個樂手個人solo的環節,這個部分也是很令人激動很出彩的。

若是用錄好的伴奏去演唱,就沒有辦法應對一些突如其來的意外情況,整場表演就只能按照事先設定好的程序走完,缺乏與樂迷的充分互動,效果很不好。

誰也不可能提前預判樂迷的反應和全場的情況


憨人104640211


如果是演唱會必然帶樂隊,難道說某某演唱會的歌手就一個人在那完成20來首曲目?多顯尷尬呀?樂隊是起鬨託氣份的內需和橋樑,演唱會一般定性為歌手帶樂隊,當然分等級標位。

有的歌手本身就有樂隊。有的歌手沒有樂隊,但有主辦方的投資?此歌手會現找樂手排煉成熟即舉辦演唱會,演唱會結束就散去。不帶樂隊的不能稱為演唱會,那只是參加某晚會而只唱一或二首歌而已。

目前我知道的崔健許巍有樂隊,其他搞演唱會的歌手現抓的比較多……。





蘭竹ZLZ


不論是不是搖滾歌手,開演唱會都會選擇帶一般樂手。

這不僅僅是音質問題,而是演唱會一兩個小時,唱ktv你是知道的,讓你唱幾首你就唱膩了,沒勁了,保證下次演唱會人家是不會買賬的。

而樂手現場的演奏,是充滿不確定的,即使排練一百遍,現場都還是新鮮的感覺,是有一點即興的感覺的,能最大程度的激發歌手的積極性,所以好歌手會花大價錢請最專業的樂手。


看到木木了嗎


去過跨年現場的表示,用伴奏帶唱的歌,迴音太大,噪耳,如果一不小心伴奏聲音大了,根本聽不到歌手在唱什麼,耳邊全是嗡嗡噪音,而帶樂隊就不一樣了,聽起來很舒服


三萬三千尺


樂隊當然要比放伴奏好多啦,舞臺上的人員色彩也是一大賣點。還可以即興靈活的互動,提升晚會的檔次,


6041932493695


首先,一般會玩樂器的歌手,通常情況都會選擇自己帶著樂隊舉辦演唱會,國內的頂級音樂人許巍汪峰在自己的個人演唱會上從不含糊,甚至斥巨資打造專業的現場演唱會。他們帶出的伴奏團隊多達上百人,一方面可以保證現場觀眾的親臨感,一方面跟自己的樂隊合作的時間較長,配合默契,簡單的講,伴奏是死的,人是活的。在國外,類似這種專業的伴奏團隊很多很多,管絃樂隊一抓一把,在國內的話就比較少一點,只有那些成名後的音樂人,有了不起的作品,有錢,通常會請管絃樂隊與他們一起合作完成演唱會。






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