小幹探
何謂筆意？如何寫出美的筆意？
筆意是指作者通過毛筆的運行使轉所表現出來的意態，風格。比如豫州刺使善草隸，以筆意傳其子，書聖王羲之筆意傳給王獻之。一般父之筆意傳於子。
而今有篆隸魏碑筆意，屬於北派碑學風格，其筆意雄強，古樸，行書草書屬於南派帖學風姿，綽約，遒美。
學習帖學一般都學魏晉唐宋筆意，魏晉筆意為韻，唐代書人尚法，宋崇意，元明尚態，清代從屬姿。之筆意，不同的學派，不同朝代，不同的人，都有不同的筆意。
筆意與筆端筆鋒有關，有云：筆天地與形內，挫物於筆端。形質形貌，源自筆鋒的婉轉或灑脫。
筆意同過筆勢展示。書法人的性格情趣素養時代風尚的千差萬別，以及不同的筆法，皆反應在點畫形體結構上的風格特點也就迥然有別。故筆意有別。筆法及筆勢都有體現筆意的多樣性。
比如筆法是隸篆則有古樸典雅，筆法為形草則有流變遒勁妍美。同時各種書體有肥瘦，有方有圓，有長有短，曲直，方圓，平側，巧拙，和峻之分。由此可見筆之意態萬千。
相傳晉衛夫人的筆陣圖，用筆方法所得筆意，極妙。王羲之的筆勢論，都具有達到筆意有龍跳門，
那麼如何追求美的筆意，一言難盡，需要磨礪筆力，巧運筆端。要看學何種風格的書法，或是自己的風格，一則是剛健風度，還是柔美風神，不同的筆意，便由幾番風霜的歷練。方有自己的書寫筆意，即風格。
狂喜淡墨a
筆法、筆勢和筆意為書法三要素。
筆法是最具體與最基礎的，他決定了點畫的力度和形態。
筆勢則是在筆法精熟之後自然產生的，它主要指點畫的動態與它們之間的相互聯繫。
筆意則是書者在長期的書法藝術實踐中形成的風格、意趣、氣韻等等。
筆法和筆勢是具體的，有跡可循，可以循而學之，筆意則是筆法和筆勢發展的結果，它更多的是精神方面的東西。好比作詩，筆法相當於詩的格律，筆勢相當於起、承、轉、合，筆意則是風格與意境。此三者相互聯繫缺一不可。
學書者要如何追求筆意呢？
首要多讀古人法帖，不僅要熟悉他們的技法，更要體會他們的弦外之音，最好能與他們心心相印。
孫過庭在《書譜》中曾說：“（王羲之）寫《樂毅》則情多怫鬱，書《畫贊》則意涉瑰奇，《黃庭經》則怡懌虛無，《大師箴》又縱橫爭折。暨乎蘭亭興集，思逸神超，私門誡誓，情拘志慘。所謂涉樂方笑，言哀己嘆。………”
孫過庭理解了王羲之作品的精神境界，因而他不僅得到右軍筆法，而且也得到了右軍筆意。
其次，嚴格訓練技法，功夫要儘量到位。“心不厭精，手不忘熟”。若運用盡於精熟，規矩諳熟，意先筆後，瀟灑流落，翰逸神飛。
可見筆意的取得，必須在筆法精熟的基礎上。
最後，“功夫在字外”。筆意是書者精熟世界的流露，當然有雅俗、高下之分。
筆意的洗練，如元人倪雲林的書畫，是“洗心”的結果。
筆墨的渾厚端凝，如顏魯公的書法，是他仁、厚、忠、耿的品質表現。
明代張瑞圖技法相當精熟，膽識不低，唯人品不佳，深究其筆意則有過分尖刻的印象。
書法有云
1，臨帖，掌握筆法筆意。摹帖，把握結構。
2，通篇臨習，加強興趣，萬萬不可機械重複，丟了興趣。
3，每天寫好16開的方格紙兩頁。
4，循序漸進，先楷後行草，先楷後隸篆，先點畫，後結體，再章法。
得緣齋書畫藏品
書者從內心深處十分想寫字，但是一丁點兒雜念都沒有的狀態下，提筆一揮而就的作品。比如顏魯公的祭文，張長史寫的肚痛帖等等，都筆意十足。而且都作到了：心忘於書，手忘於筆，心手達情，書不忘想是謂求之不得呀。
有筆意的作品千年不朽，人神共賞啊！一管之見方家教正。
無為大聖o
人之有心，有心便有心意，以筆述之，便有筆意。
書學一途，我分三個境界：法、藝、道。筆意大約在藝的範疇。當你用筆的各種技巧都完備了，各種法度都掌握了。用手裡的筆自然的表達你的心態心意心境，筆意也就隨心潑灑了。至於如何達到，上面已經提及，不再贅述。
高凌雲書法
筆意是為了質和氣。
是筆自己在走，人只要虛扶毛筆跟著筆走就行了。
打個比方，就像耕田時用手扶著犁一樣。
無譽無咎
古人云：人要有精氣神，那麼畫與字都是這般。
有機緣可以覓得良師，若是機緣不夠還需慢慢磨。
