在1950年代初至1960年代中期，上海滬劇舞臺上出現了一對年輕的黃金搭檔。那就是愛華滬劇團的袁濱忠和韓玉敏的生旦組合。
當時的他們才二十多歲，青春靚麗、風華正茂，一個嗓音清脆明亮、圓潤甜糯，颱風瀟灑;一個嗓音柔美甜潤，剛柔挺撥，戲路較寬。作為劇團的男女臺柱，他們在傳統戲《拔蘭花》、現代戲《桃李頌》、《苗家兒女》、《父子恨》、《青春之歌》、《紅珊瑚》、《千萬不要忘記》、《南海長城》、《年輕一代》、《紅燈記》等中擔任男女主角，長期合作演生旦對手戲，在唱腔表演上越來越協調默契，漸漸滋生出一種獨特的藝術魅力。
袁濱忠與韓玉敏肖像
袁濱忠音色明亮，高音處如行雲流水行，聲情並茂;韓玉敏嗓音甜美，以情制腔。常常袁濱忠一個高腔之後，韓玉敏即託上她俏麗婉轉、跌宕多姿的唱腔，自然的轉換，讓觀眾彷彿在喝了香濃的牛奶之後又補上一點醇香的咖啡，真是味道好極了。所以觀眾就形象地把他倆的搭檔稱為“牛奶+咖啡”組合。
據當時還是愛華滬劇團小學員、如今的滬劇表演藝術家馬莉莉回憶說：袁濱忠與韓玉敏搭檔戲是愛華滬劇團的“票房保證”。這對黃金搭檔在市中心的中央大戲院、新光影劇院、紅都劇場、大眾劇場、徐匯劇場、大同戲院……所向披靡，劇場常常掛出“客滿”的招牌，痴迷他們的觀眾不計其數，尤以青年學生和工人觀眾為多，每天散場，後臺總是擁滿了梳著小辮子的“粉絲”。兩人很快便成為滬劇舞臺上的一對青春亮麗的黃金搭檔
《少奶奶的扇子》劇照
袁濱忠生於1933年，原名袁俊。1945年因家貧綴學而進入文濱滬劇團，拜筱文濱為師學藝，遂取藝名袁濱忠。他天賦好嗓，又聰明好學，很快便在滬劇《梁山伯與祝英臺》中擔任梁山伯一角。韓玉敏也生於1933年，早於袁濱忠進入劇團，因經常在電臺演唱而被觀眾熟知，祝英臺也是她第二次擔任主角的大戲。也許就是這份“同齡人”的緣份，從一開始袁濱忠清亮的嗓音、質樸的表演和韓玉敏圓潤的唱腔、靈動的表演就有種某種默契，給觀眾和導演留下深刻影響。
《父子恨》劇照
《朝霞紅似火》劇照
1951年9月，當著名演員凌愛珍組建愛華滬劇團時，因看過他倆表演，覺得他倆有潛力，便將他倆吸收進劇團。1957年文藝界實行推陳出新、百花齊放的方針，滬劇西裝旗袍戲再度復演，凌愛珍便有計劃地放手讓兩位青年演員連續在《少奶奶的扇子》、《戀愛與陰謀》、《碧落黃泉》等戲中分別扮演男女主角，使觀眾熟悉了他們，他們也逐漸成為劇團臺柱，因而在滬劇界脫穎而出，聲譽雀起。
袁濱忠肖像
韓玉敏肖像
由於越來越受到觀眾的歡迎，他們對彼此的合作也越來越自信。由於當時一天兩、三場連軸演，他們經常在一起，一有空就砌磋演技，商量如何把唱腔設計得更好。那時候愛華滬劇團是個小劇團，沒有專職作曲，部分唱腔要靠演員自己組織、琢磨。袁濱忠從不把這當負擔，而是悉心揣摩人物情節，總想另闢溪涇，在唱腔上出新。他的有些唱腔借鑑了筱文濱和王盤聲的聲腔，但結合自己的嗓音條件又有所發展，他的音域比較寬，就經常往高處唱，有時發聲達到很高的聲部仍能應付自如。此外，袁濱忠還廣泛涉臘京劇、越劇、評彈、淮劇甚至崑劇、評劇等領域，將這些劇種的某些音樂元素，恰到好處地融化在自己的滬劇唱腔中，既令人耳目一新，又形成了自己柔糯飄逸、高亢激揚的唱腔藝術風格，即後來觀眾稱之的“袁派”。
袁濱忠生活照
韓玉敏出道比袁濱忠早，他倆在舞臺上的合作起先以韓玉敏為主，但後來袁濱忠影響越來越大，特別是1959年袁濱忠在滬劇明星大會串的《雷雨》中成功扮演周衝，一夜之間紅遍上海，在之後的合作中，領跑人漸浙成了袁濱忠。但這對黃金搭檔十幾年間一直互相尊重，合作非常默契融洽。
有時一段唱段中，韓玉敏覺得袁濱忠的唱腔還有發揮空間，就會主動提出，說我這裡少唱兩句，袁濱忠思考之後覺得有道理就重新修飾唱腔。韓玉敏的唱腔音域不是很寬，喜歡較多地運用“4”音，袁濱忠就用自己比較花哨的唱腔烘托，使之別有韻味。兩人的合作堪稱紅花映綠葉，綠葉託紅花的完美境界。觀眾越來越痴迷他倆的聯袂合作，認為看他們的戲就如同喝牛奶吃咖啡，他們是“牛奶+咖啡”的組合。
《陰謀與愛情》劇照
可惜的是後來在特殊年代裡袁濱忠因遭受迫害而身亡，藝術生命即停止在34歲的黃金年華。但是袁濱忠在短暫的演藝生涯裡創造的滬劇袁派藝術以及他與韓玉敏“牛奶+咖啡”組合的演唱風格卻永遠地留在滬劇藝術的發展史上，留在許許多多喜愛袁濱忠和韓玉敏唱腔藝術的觀眾心目中，併成為他們永恆的美好記憶。直到五十多年後的今天，當年袁濱忠的“粉絲”，如今的著名電影演員梁波羅、配音演員童自榮等都惋惜不已，難忘這位才華橫溢的滬劇青年演員。
袁濱忠當年的搭檔韓玉敏更是傷心，她說，袁濱忠之後，我再也難覓理想的舞臺搭檔，也找不到像袁濱忠這樣完美的藝術伴侶了。我是袁濱忠舞臺上的“遺霜”……但她同時又有一點欣慰：此生能遇到袁濱忠這樣相稱、相配的舞臺藝術搭檔，共同創造了“牛奶+咖啡”的組合，給滬劇觀帶來美好的藝術享受，也是一生的幸運。
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