精彩影視劇6
首先要明確，什麼是科幻電影。
對於大眾來說，描述未來世界的電影都可以稱作科幻電影。
但嚴格意義上，“描述”需要更加深刻，要有完整的世界觀。科幻電影的意義，就是在展現當科技發展到一定程度是對於人類生活的影響。
《流浪地球》，在嚴格意義上，應該算災難片。它具有科幻元素，但類型定義上應該算是災難片，可以對比《2012》。
它們都出現了地球將要毀滅這個事情，主人公都是克服了一件又一件的突發事件，而活下去。只不過劉啟最後是通過拯救地球來生存。
那麼中國為什麼拍不出科幻片。
一、科技能力不足
科幻片，是人類科技的視覺化體現。
所以科幻片非常容易過時。
比如《終結者》系列，是在八九十年代，人們對於人工智能的暢想。2019年上映的《終結者》，即使找回了最經典的《終結者2》的演員，也沒能掩蓋影片的乏力。
比如《雙子殺手》，李安導演對於高幀率應用暫且不談，影片最大的問題主要是劇本太老，上世紀90年代的本子，而克隆這項技術在當下，已經屢見不鮮。
中國在科技發展已經非常迅速，但離發達國家還是非常遙遠。比較前沿的東西，更多在體制內，導演們也看不到。沒有科學技術的支撐，科幻就失去了魂。
二、審查不穩定
科幻片，不光有科技，重要的是，科技給人帶來的變化，從而對於人性的分析和探討。
比如克隆對於倫理的影響，比如人工智能與人性的比較。
有一部硬科幻，《來自彗星的那一夜》。
影片中並沒有炫酷的機械裝置，沒有炫目的未來光景，有的只是一個故事，一場交談。這是人類對未知維度的震撼和恐懼。
而中國對內容審核的不穩定，基本很難過審。
三、電影工業不完善
電影這個行業，非常複雜。一部電影的製作，從前期的籌備，到拍攝，到剪輯，到宣發是一套非常完整的體系。
古裝片拍攝現在是遊刃有餘，甚至在影片中經常會看到重複的道具。比如慶餘年中，滕梓荊的家，就是藍忘機醉酒偷雞的地方。
但現在科幻片中的道具、場景，更多的需要量身定製，使用過後基本廢棄，性價比不高。
目前世界上的科幻片，基本都出自好萊塢。但印度的如《寶萊塢機器人之戀》、韓國的如《魔女》也都是非常不錯的科幻電影。《流浪地球》開啟了中國科幻的大門，但何其路漫漫。
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我覺得對現在的中國來說，拍科幻片一點都不難。只是每個國家擅長拍攝的領域不同。
其實不光是拍電影，做任何事都是這樣的。自己擅長的領域就要拼命去做，竭盡全力去把自己的領域做大做強，做出自己的特色，讓別人望塵莫及，做到甩出別人幾條街，幾十條街，甚至幾百幾千條街……
我們羨慕美國科幻大片拍得好，焉知美國不羨慕中的的功夫片呢？中國的武打片在世界排名第一。那是中國特有的文化產物。而中國地大物博，五千年的燦爛文明如一顆高貴的明珠高高掛在世界文化星空上，熠熠生輝，亮瞎全球人民的眼睛。
客觀地說，美國的科幻片確實拍的不錯，因為美國拍科幻的歷史早於中國，起步比中國早，這就佔了很大優勢。因為美國曆史太短，文化淺薄，他們沒有太多的豐富的文化，就導致他們沒有太多的題材可以拍。就抓住科幻大片朝死裡拍。拍來拍去，就積累了一定經驗和技術。所以他們拍的科幻越來越好。
美國拍科幻還有一個優勢那是他們計算機發達。第一臺計算機是在美國誕生的。在早期時候，不得不客觀地承認美國的電腦技術發展特別快，相應的電腦特技就做的特別好，優勢於別個國家包括中國。
以現在的中國經濟實力和電腦技術，要拍一部科幻片一點都不難。《流浪地球》不是一部很好的例子嗎？只是沒有必要把重點放在科幻片上，中國有悠久的歷史，燦爛的文化，可拍的題材可拍的內容實在是多得很。
雖然中國不把重點放科幻領域，但是中國可以涉及一下，拍出自己的特色來。比如日本一直引以為傲的動漫片，中國也拍出大量優質的動漫片來了。其實我一直認為中國的動漫不比日本差。很早很早的一些動畫片《孫悟空大鬧天空》《哪吒鬧海》等非常精彩，又有中國特色。
影視壇主
非常難！其他國家羸弱的文化輸出能力，不足以支撐票房的國內市場，缺乏科幻電影的成功案例，電影技術人才水平也跟不上，不完善度配套工業，無論從那個維度上來說，和美國差距都很大。
世界影史票房前一百名，除了《戰狼2》，其餘99個都是美國電影，而且《戰狼2》95?上都是國內貢獻的，而美國大片很多都是海外票房佔比比國內還大。讀懂以上數據，你就知道世界其他國家和美國比差距有多大。
也只有中國，靠著13億人的龐大市場潛力，才支撐起很多原本無法在國際上競爭的產業。至於文化輸出，就算是《流浪地球》海外票房取得的良好成績，大多數也是靠朋友圈宣傳，90?上的票房也都是華人貢獻的。
韓國人口5000多萬，約等於浙江，票房最高的電影是《鳴梁海戰》，觀影人次1760萬，幾乎是全國每三個人就有一個人去看（粗算，未考慮二刷三刷），這觀影比例換成中國，可以遠超《戰狼2》達到百億票房，票房近乎到達到了極限了。全中國給《戰狼2》貢獻了56億票房，但全浙江能有5.6億就算不錯了。韓國吳京也拍一部《戰狼2》，不僅不能賺錢，還得虧錢，根本做不起大製作的電影。可是5000萬人的基本盤在那擺著，你想出海吧，更難。韓國在中國票房最高的電影（不含中韓合拍片）還是《雪國列車》，僅僅取得八千萬的成績。
世界上除了美國，也只有中國能靠著龐大的人口基數能支撐拍科幻電影，同時也能支撐一批躺著掙錢的爛片。
再者說，你探測器登陸月球背面了，拍一部《流浪地球》不會顯得突兀。如果自身科技水平打達不到，強行上馬科幻電影，就類似於《鋼鐵蒼穹》裡的朝鮮代表說月球上的飛船是他們國家的一樣，會讓人笑話的。
>我在之前的回答裡曾經提到過：
《流浪地球》對於中國科幻電影有怎樣的意義？>即便是中國，科幻電影拍起來也非常難，在《流浪地球》之前，沒有人對中國電影人有信心，尤其在電影《三體》已經淪為眾人的笑柄之後。
吳京說得好：
“即使拍爛了，也比沒人拍強。其實我們已經成功了，因為有7000人參與了這部電影的製作，未來這7000人就是中國科幻電影的種子。”
喜劇電影劇場
為什麼這種電影一殺青，就會有如此熱烈的轟動，與影迷們的鐘愛是分不開的。而現在，中國影迷們喜愛影片的種類，最高的明顯為美國科幻片。但中國本國的科幻電影，在電影界卻是一片冷清。
國內幾乎不製作科幻片，中國導演們都明白，科幻片非常燒錢，各種特技做出來，沒有個上億是不行的。而且現在引進的外國大片越來越多，如果上映期與那些電影重合，想撈回成本就是無稽之談了。而國外的科幻電影來到中國時，多多少少都會受到影迷們的歡迎，如果把《變形金剛》系列的票房加起來，估計都要趕超票房紀錄最高的《阿凡達》。
中外科幻片之所以在質量上相差甚遠，我認為最重要的原因，應該就是以下幾點。
第一：導演、演員不給力。
電影界也有過類似的教訓，拍科幻片的導演們大部分都被掃地出門了，沒有幾個東山再起的。因為他們已經沒了資本再拍下一部電影，在這種趨勢的影響下，國內的科幻片越來越少。其實，主要是導演的實力不行，如果真要拍好了，中國人的愛國情結就會在那一刻爆發出來。
中國導演的電影拍得劇情太假，前言不搭後語，中間的劇情互相之間沒有銜接，而且一些鏡頭讓人一看便知道是電腦製作的，沒有了科幻電影那種獨特的美感。然後又把主角過分神化，沒有任何武器的他們，就可以單獨對付一大堆強大的機器人，最終用什麼神力將它們打敗，主角甚至都不曾倒下，好一點的也就是擦破點皮。
雖然國外的科幻電影也有類似這樣的情節，但畢竟就如同大海撈針一樣，一部優秀的電影裡幾乎很少有這樣的鏡頭，即使有，在國外這種片子也應該併到“爛片”的行列當中去。
而且主動願意拍科幻片的中國明星演員很少，比起前者來說，武打片和槍戰片賺的利潤更多，在拍攝中還更容易受傷，他們才不願意賠本賺吆喝。這樣下去，即使中國有好的科幻片導演，到時候也只是一個光桿司令罷了。
至於那些剛剛出道，想要一舉成名的新星們，更不會拿科幻片來鍛鍊自己。因為科幻片本來就沒多少人看，想要讓他們成名，微博上連名字都不會出現的，白費那幾個月的艱苦生活與訓練了。
第二：中國導演沒有實力。
拍科幻片是要付出巨大的準別的，不僅要選擇場地，還要對角色進行刻畫，編輯劇情等等。而且這中間一旦有什麼細節差錯，虧損是非常大的，因而導演們在拍這些情節時，都會多留個心眼。在科幻片中，爆炸情節也是必不可少的，不損失幾輛車根本沒法拍。
可中國的這些汽車的價格像股票一樣往上躥升，就連馮小剛、張藝謀這些大牌導演，估計也不會下這個血本。中國汽車的油價也非常貴，幾輛車飈車幾十公里，油錢還不得上萬？拍這些片子的成本，足夠拍幾部喜劇片，票房甚至還有可能不如後者高。
關於汽車這一方面就這麼貴，科幻片裡甚至還有精良的武器、龐大的場景，有的時候還會涉及到外太空，中間還會與一些高層人士進行交涉，與他們貫通等等，這可不是一般的導演就能承受的下來的，也不是那些富有冒險精神的導演可以拍攝的。
拍電影為何會涉及到冒險精神？這是電影界最關注的一個問題，尤其是那些付出高成本的導演們，避免讓其成為“高代價”，才無時無刻地守在電腦前的。現在觀眾們對中國科幻片已經基本上喪失了信息，就算是這些大導演們，也不能力挽狂瀾。
即使是他們拍出來的片子，如果要和外國大片的上映期重合，估計也差不多血本無歸了。在成為一名冒險家的同時，還有擁有一顆比常人更加堅定的心，能承受來自外界更巨大的壓力，賺錢了不必為此高興，虧空了也不必痛苦欲絕。以平常心來看待電影，才是智者之道。就算是美國導演，他們也有各自的難處，他們需要在考慮電影如何順利進入外國市場，才能吸引更多人的眼球。此外，這些導演們還在廣告方面上，下了很大的功夫。
第三：中國導演沒市場。
這是一個比較現實的問題，就拿其它種類的電影來說，喜劇片在大陸就會受到許多經紀 人的投資支持，而科幻片、戰爭片這一類的，經濟人們就需要好好考慮了。我曾經看過一個訪談節目，嘉賓是一個電影經紀人，他自己表示，除了本人特別喜歡、受到感動的電影，他會去投資，其它的就都要考慮到利益。
可見，現在的電影有很大一部分是建立在投資人的基礎上了，拍的是否可以打動他們，才是導演們的最後一步。一些中國導演甚至瘋狂往經紀人手中塞錢，懇求得到他們的同意。而經紀人在這其中也起到了一個重要的角色，就像平安保險一樣，如果沒有他們在幕後的支持，導演們心中也就沒了底。
他們只能每天燒香拜佛，希望這個電影的收益能夠超出他們的預料，如果不能，那麼我們可能某天會在立交橋下面看見他在睡覺。經紀人們也看透了中國電影界的市場，他們知道拍科幻片賺錢的幾率就很渺茫，就不回去公然支持導演們拍片。這些經紀人們的心基本上已經被利益遮掩了，此時的他們不管好片壞片，只要能賺大錢就行。
我記得在同一個期間內，《1942》與《泰囧》同時播出，這兩部電影我都看過。《1942》明顯是虧損得比較厲害的，而《泰囧》則博得了當時大部分年輕人的眼球。不過，《1942》的情節在幾個月後，始終在我腦海裡迴盪，《泰囧》一頓飯下去就忘記了它的基本情節。
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科幻類也是大家經常喜歡看的一種電影題材了。那麼拍科幻電影了嗎？小編覺得科幻電影拍攝還是比較難的，所以就讓美國成了科幻電影的主拍國家，其他國家就很少拍了，那就和大家說一下為什麼是美國拍的多的原因吧。第一，美國拍科幻電影是因為美國有拍科幻電影的道具。大家知道美國的好萊塢是世界級電影的誕生地。像好萊塢以前拍過的《星球大戰》，裡面用的民用飛機模型，還有戰鬥機模型，在拍這部電影的年代，其他國家都拿不出這些道具，所以大部分就是美國拍科幻電影。第二，美國的科技工業是排世界第一的，所以科幻電影都是美國拍的。美國的工業大家都知道，超級大國的實力沒有，其他國家能夠趕得上了，所以他們的工業水平，就是他們拍科幻電影的基礎，而他們的科技也是全世界最強的，所以就能把科幻電影拍得最好。以上兩點就是美國拍科幻電影多的原因，希望對大家有用。
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首先來了解下拍科幻片的成本，先來說下我們國內頂級的科幻片《流浪地球》無疑是今年春節檔最大的贏家，上映第五天，其票房已達十幾億人民幣。說到了票房，而且如此之高，投資方算是穩賺不賠了。那麼這部科幻片的拍攝成本是多少呢？目前官方數據宣佈的成本是3.2億人民幣左右。可想而知，目前來說國內投資算是最高的！
再來看看國外好萊塢頂級CG特效團隊處理一幀特效的價格，1幀10萬美金，1秒的電影鏡頭大約60幀，1秒CG畫面成本就600萬美金，就算不是頂級的CG特效團隊，價格也不低，至少一秒也要兩三百萬美金，所以好萊塢科幻鉅作的製作成本一般都維持在2億到3億美金之間，這個製作成本只是製片成本，不包含各種宣傳，推廣等費用，比如影史票房第一的阿凡達，製片成本超過3億美金，其他成本大約2億美金，總成本大約5億美金，在2018年上映的復仇者聯盟3上半部，目前預估製片成本都已達到恐怖的10億美金，復仇者聯盟3集合了史上最全的超級英雄聯盟，包括在美隊3初次加入復仇者團隊的蜘蛛俠，蟻人和黑豹等，所以CG場面將異常龐大，導致製片成本將達到10億美金，相對於巨星級演員幾百萬美金到1000多萬美金的片酬來說，大部分成本主要還是在CG特效上，像唐尼，小瑞，斯嘉麗，埃文斯這種一線好萊塢明星的片酬大部分都在800萬到1000萬美金左右，其他的那些主要演員的片酬大部分都不高於500萬美金，而那些群演直接都是影迷義務演出，一部電影演員的片酬總和大部分不會超過5000萬美金，除非像威爾史密斯，湯姆克魯斯這種2000萬美金俱樂部成員才會有高價片酬，所以好萊塢大片製片成本大都3億美金左右，有了如此龐大的數據，相信應該瞭解為什麼國內拍科幻片的寥寥無幾，投資太嚇人，有這種魄氣的人不多！如此對比之下不難發現，就目前而言我國的科幻片還是比較低迷的，歐美將繼續引領科幻霸主地位！
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科幻片的硬基礎是科學理論的基礎，中國的國力崛起也就是近二十年的事情，二十年前中國除了一些尖端的科技領先世界以外，很多的科學知識還處於比較初級的階段的發展。這近幾年，中國的科學理論得到了全面長足的進步，這也是中國科幻片得以發展的原因之一。
中國老一輩的導演在經過特定的年代，更適合去拍一些藝術片和文藝片(這一代有的導演有捧老外臭腳的毛病），科幻片可以說是他們沒有涉足且不想涉足的領域。
從歷史上說，中國的歷史源遠流長，可以拍攝的題材太多，歷史劇即使是架空歷史也有一個大框架可用，這比科幻片自己去架設一個框架要簡單。
從人才上說，我也可以斷言，未來中國的科幻片導演一定是八零九零後，因為他們的思想更現代，從小接觸的科幻題材更多，不論其他的功力怎麼樣，單說科幻片這一項就比很多現在的知名導演強很多。
你夠了起名系統
首先拍科幻電影確實很難，其他國家少拍，大部分都是美國人拍，有以下幾點:
一、科幻電影拍攝需要專業成熟的技術團隊，科幻片主演是絢麗、宏偉的科幻場景，需要大量專業的特效技術，這是除了美國之外其他國家缺乏的。
二、美國曆史只有兩百多年，而其他國家大多都是有悠久歷史的國度，尤其是中國，這樣拍攝的範圍就大了很多，大多數國家除了科幻片，歷史、古裝、時代劇題材都很多，而美國沒啥歷史可拍，只能致力於未來自己科幻電影的專研。
三、這個和國家背景有關，其他很多國家尤其是中國的電影，政審很嚴格，稍有不慎就不能播出，資金投入大，收益風險大。往往很多人就不去嘗試。
四、其他國家尤其是中國都有自己一套的神話體系，而美國人沒有，所以美國人不會被已有的神話體系中的條條框框所限制，所以他們可以天馬行空、無拘無束的展開科幻的想象。
倉鼠小顧
首先，從科技發展來說，美國依然是全球最領先的國家，這不僅僅是科技基礎的發達，還在於想象力方面的優勢；其次，美國的電影工業無疑是最發達的，不僅僅在製作技術方面，還包括對全球市場的佔領方面，這些都保證了其在大投入之後，大產出的機會。
科幻是未來的沒有發生過的事情，所以如何吸引觀眾，讓觀眾既感到新奇，也沒有疏離感，這對於創作者的想象力來說無疑是個考驗。而美國一直是全球科技發展的前沿，其對於未來技術的猜想為創作提供了諸多的素材。例如《火星救援》中，呆蒙的宇航服就是美國正在研製的版本，因此在科幻領域美國具有非常強大理論基礎。
工作人員在位於NASA約翰遜航天中心的HERA執行任務。圖片來源：NASA
再次，美國電影工業的發展，使其具備了大量的特效處理能力，能夠從技術上實現畫面的效果，而在包括中國在內的國家，在此領域仍非常落後。這也就是為什麼《三體》拍攝和後期都在美國處理，雖然到目前為止仍可以認為這是一個前途不明朗的項目。不過也表明了，製作方對國內技術的不信任。而即便是美國，科幻電影的技術也經歷了數代的發展。例如：施瓦辛格主演的《終結者1》和《終結者2》在技術上存在質的飛躍，而《阿凡達》則又立了一個新的標杆。這種積累是很多國家所缺乏的。
最後，美國電影幾乎在全球沒有太多的發行障礙，對其投資有較好的回收保障。而大多數國家對於科幻電影拍攝費用的回收都會感到忐忑，大量現實不存在的場景都需要特效來支持，這可能比真實搭建一個場景要貴很多，並且還不會對現實有任何留存價值。
還有就是一些創作現實原因，比如未來的政治局勢如何等等會涉及一些特色性的問題，都給創作帶來了一些不確定性。
樂娛啟示錄
很簡單，美國沒有像我國那麼久的歷史來述說呀，當然只能更多的幻想未來啦，而中國以前是有基礎但不重視，我來為大家數一下，要是漏了請大家提醒一下哈:
1928年《莊公夢蝶》（此片有爭議）
1963年《小太陽》（為大多數人認可的第一部）
1980年《珊瑚島上的死光》
1986年《錯位》（首部智能機器人題材）
1987年《好小子4跨越時空的小子》
1988年《霹靂貝貝》
1990年《大氣層消失》
1990年《魔錶》
1991年《神藥之隱身博士》
1992年《毒吻》
……之後，中國國產科幻電影進入到一個低潮期，沒成想竟然持續了20多年，直到2019年橫空飛過的流浪地球領跑國產科幻片。
2019年《流浪地球》
2019年《瘋狂的外星人》
2019年《上海堡壘》
2019年《拓星者》
希望以後的國產科幻電影能更加輝煌，加油中國電影人，😂不過什麼時候拍《三體》呀？
