影影圈圈
在繪畫藝術的世界裡，我學習到了很多，首先學到的就是如何讓自己沉澱，其次是技法的提升，還有就是豐富自己的精神世界。
繪畫讓我變得更加平靜
之前工作的時候，每天下班後最喜歡窩在桌子下畫自己喜歡的畫。生活中總會遇到各種各樣的不悅，但是在畫畫中這種不悅會逐漸消失，然後慢慢的心情變得平靜，再來就會越畫越開心了。而且線描畫是一種很解壓的繪畫，如果不愉快，可以在廢棄的紙張上隨意亂畫，說不定還會找到一些靈感呢！
繪畫增加自己的技能
畫畫的時候，我們往往並不是只畫一種類型，線描、彩鉛、水彩、丙烯、插畫等都很喜歡，花卉、植物、動物、卡通、風景、人物等，雖然有的並不擅長，但是在畫畫的過程中，我們會慢慢的嘗試喜歡但不擅長的畫，這樣就會增加我們的繪畫技能。
繪畫讓我的精神世界更加豐富
很多人在一個人獨處的時候會覺得無聊，可是經常畫畫的人就不會啊，我們的世界不存在無聊，只會覺得時間不夠用。
每一幅畫都有我們的寄託，畫線描的時候希望自己在線條之間有個平靜的心，聆聽線條在紙上摩擦的聲音；畫花卉的時候希望春天快點來，早點春暖花開；畫山水的時候希望自己有一天可以身處於如此的山水之間······
你喜歡畫畫嗎？在畫畫中你感受到了什麼呢？歡迎在評論區說說自己的感受。
會畫畫的雲
優雅，是一種舒適生活的特有舉動。而畫畫，是這種舒適生活的特有記號，她能讓你緩解壓力、調節情緒，宣洩心中所有的不快，釋放過分的快樂，讓你在生活中，寵辱不驚，看庭前花開花落；去留無意，望天空雲捲雲舒。這怎是一個“高雅”了得？在中國的歷史上，書畫是陶冶性靈、優化身心的載體，她讓書畫家感到身心的愉快，因而長壽者居多。生活的舒適，決定了生命的長度。
鐵硯詩心
繪畫藝術世界
我想先單獨領出藝術世界說一下，藝術是有訴求的，有表象的，具有社會意識形態。個人理解是對社會一種理解性想象。
繪畫藝術世界廣闊無垠，我個人無法去解釋或描述，只能表達一下個人想法。繪畫藝術是一種精神寄託。是想給人傳達思想，或是訴求自己對精神世界的理解和渴望。總有一種迫切表達自己的慾望。藝術家都是孤獨的，至少是內心。不管是迸發似的訴說，還是潛移默化的傳達。這是他對生活的一種態度對世界的一種理解。你無法理解作者在創作時的想法，但你可以賦予這作品第二次生命。藝術高於生活卻源自生活。有人說每個人都可以在畫中看到真實的自己，真實的世界。或許這隻能相對於一部分人來說，社會有不同階級，人有不同性格不同知識水平，對於繪畫的理解也同樣有不一樣的理解。
每個人都是孤獨的，生活不易，活著就是藝術。
枕秋
在戶外的繪畫的日子裡：
1.我感受的是野外裡空氣的新鮮，怡然自得的心情與獨處的一份寧靜。
2.繪畫過程中享受著自然植物的生動造型的美感與感嘆生命的頑強與不屈的生命之美。還有那被歲月侵蝕後的建築感受出曾經主人在那個年代歲月裡故事的痕跡！而因繪畫的表現與描繪認真的理解與感受，使得我對當地的記憶非常的深刻與容於骨子裡。看到作品就能想到那片景，那段度過的美好時光。3.繪畫使我養成生活中喜歡關注自然美的細節與美的原因，每次感動的畫面有都創作表現的衝動。用專業的眼光去體驗自然美的規律。4.繪畫讓我學會了，有耐心的去做好一件事情。完全在專注與投入的一種忘我境界去完成一件作品。
下面是我的戶外手稿作品
客泊北岸
搜盡奇峰打草稿，我們在追尋的路上沒有止境，藝術之路也是探索之路，致廣大盡精微是徐悲鴻先生當年提出，也是對藝術的追求，胸懷廣大，獨與天地萬物相往來，注重細微的生動事物，發現生活中的美好，來充實自己影響自己，就像我們在看一件藝術作品時並不一定要看懂，身臨其境給你的感受就是作品留給你的最美的感受。
藝術先生
在這個複雜的世界裡，有著太多的貪戀和自私，唯有繪畫讓我靜心，在藝術的單純空間裡找到真實的自我！讓顏料代替我的眼睛，線條代替我的行動，在藝術的王國裡自由翱翔！
書畫達人天地
雄心與嚮往。在整個美術繪畫的過程中，就是立足本意，把信心和雄志向往貫通始終。沒有雄心，畫無精神。沒有嚮往，畫無回味。可以參考中外一些著名畫家的名畫名作，作為自學。
鬱香墨
親切，心神安寧，好想置身其中
自然RR
繪畫的世界裡能感受到心靈與所繪畫的共鳴，只有心裡有畫才能手中有筆。
平常心69280613
萬物皆有魂。
