孟飛和龔慈恩版的《雪山飛狐》，是無法超越的經典嗎？為什麼？

騎蝸牛走高速

《雪山飛狐》改編自金庸同名武俠小說，是一部由李朝永執導，孟飛、龔慈恩、慕思城、湯鎮宗等主演的古裝武俠劇。

孟飛和龔慈恩版的《雪山飛狐》，是無法超越的經典嗎？為什麼？

故事背景是在明末清初時期李自成敗九宮山，講述了一代大俠胡斐的成長曆程以及他與幾位紅顏之間的感情故事。（製片地區是中國臺灣）

故事是闖王李自成敗九宮山之後，為了東山再起，留下一批鉅額寶藏，並將寶藏的秘密分別交給他手下胡苗範田四大貼身護衛。在數代之後，這四大護衛的後代之間也結下了不少恩怨。胡家後人胡一刀在於苗家後人苗人鳳比武時被田家後人田歸農用毒暗殺。胡一刀在臨終前把出生不久的兒子胡斐交給了僕人平阿四。

自此苗人鳳就成了胡斐復仇的目標，長大後胡斐就踏上了復仇之路，不但先後邂逅了幾位紅顏，還逐漸解開了寶藏的秘密。然而天下沒有不透風的牆，他也因此招惹來了整個江湖和朝廷各方勢力的爭奪。最後胡斐不但得到了寶藏，還知道了父親被害的真相。

那麼孟飛和龔慈恩版的《雪山飛狐》，是無法超越的經典嗎？

在我心中它是經典！

這個電視劇當初的火爆程度不亞於現在的《花千骨》和《三生三世十里桃花》。

我覺得《雪山飛狐》之所以被稱為經典，原因很多。我用幾個詞概括:“物以稀為貴”、“雪中送炭”或者“先入為主”、“更貼近原著”、“美”。

首先《雪山飛狐》故事的內容是非常好的！那為什麼只有91版的成為經典呢？

這本長篇小說是從1959年開始連載於香港香港《新晚報》。香港中文大學出版社於1993年退出。91版的並不是第一個翻拍的。更早的電視劇版本在香港也拍過，但不知道為什麼好像當時並沒有在內地播放。反正我問過我父母他們沒有看到過。在他們的記憶深處只有91版版本，包括我這個80後也是一樣。

要知道，那個年代的電視機遠沒有現在這麼普遍，大家都是幾家人圍在一家看電視的。到了90年代，大家的日子都逐漸好起來了，我家的黑白電視也換了彩電（常常是一大家子圍著看）！

那個時期的電視劇和電影大多都堪稱經典，這些作品在民眾思想閉塞的時期打開了勞苦民眾的思維和視野，稱得上影視劇的先驅者、領頭人。請問哪一位先驅者、領頭人不值得被記住、被尊重呢？

還有就是看過這個版本的人大多都是50、60、70、80年代的人，這個年代群體幾乎都看過這部劇！我是80後，雖然那時我還很小，但劇裡的人物、場景還是有些記憶的，包括劇裡的歌曲也是耳熟能詳。當時這部劇從人物、服裝到場景佈置，再到作詞作曲都很“美”，讓我印象最深的就是那些雪景戲了。

不知道我說的對不對！虛心請教，不完整的歡迎補充！

小汐汐汐

回答這個問題，首先明確一個觀點：有一千個觀眾就有一千個哈姆雷特，孟飛和龔慈恩版《雪山飛狐》是不是無法超越的經典，我覺得並不能簡單用“是”或“不是”來講清楚。

電視劇《雪山飛狐》目前共有1978、1985、1991、1999、2007五個版本，孟飛和龔慈恩版《雪山飛狐》首播於1991年（以下稱91版），普遍被人奉為經典的也是這個版本。

電視劇《雪山飛狐》原著金庸老爺子，其實是改編於《雪山飛狐》和《飛狐外傳》兩部武俠小說，《雪山飛狐》是金老爺子的中短篇小說，各版本電視劇在改編的時候均將《飛狐外傳》結合到一起，更顯得劇情豐滿。

91版《雪山飛狐》的成功，首先有部分時代因素在裡面。上世紀八、九十年代，電視機正逐步走進中國大陸的千家萬戶，對中國人來說“看電視”還是一項新興的文化娛樂活動，看電視成為絕大多數人的消遣，加上中國電視起步晚於港臺，水平較高的港臺片也成為香餑餑。所以，當時播放一部香港電視劇，往往會讓幾乎所有人追捧，加之當時70、80（包括部分90後）一代正年少青春，武俠劇為其童年、少年留下了根深蒂固的記憶，本人作為一名80後，小學時候幾乎可說是萬人空巷收看這部劇的盛況仍記憶深刻。而78版和85版時間太早，當時大陸絕大部分家庭還沒有電視，而後面好像也什麼電視臺引進（反正我小時候是沒看到過），大部分人沒看過，99版、07版已經到了網絡普及的年代，電視已經進入了另一個時代，因而在70、80、90後心目中，大多認同的都是91版。

不吹不黑，我們簡要看一下91版更吸引人的優點。

小說改編成電視劇，成不成功有諸多影響因素：改編合理，觀眾對劇情能普遍接受；演員塑造人物成功，能讓小說人物躍然於屏幕之上；還有取景、造型化妝細節等等。

將小說《雪山飛狐》和《飛狐外轉》改編成電視劇，相當於對小說的二次創作。小說《雪山飛狐》主要以人物口述構成故事情節，內容不多，反是《飛狐外轉》對胡斐有了比較詳盡的描寫，將這二者合而為一，同時為了適應電視語言表達對一些情節適當改編。

一句話說就是“既要忠於原著，又要用電視很好的將小說故事展現給觀眾”，而91版《雪山飛狐》恰恰比較好的做到了這一點。

內容基本忠實於原著，將兩部小說很好的融入到了一起，改編不多。改動較大的應該就是結尾，由小說《雪山飛狐》開放式的結尾，改成了皆大歡喜的一笑泯恩仇的大團圓。而這種結局雖異於原著，但正迎合的當時觀眾的心理。而99版則改動比較大，從人物到劇情全面動刀，07版更是面目全非。其實也不是說不動改，重要的是要尊重真實性，把金老爺子嚴謹的情節改得讓人一看就假，這個才是最讓人難以接受的。

《雪山飛狐》電視劇幾個版本的演員陣容都很有分量，91版有也有孟飛、龔慈恩，還有湯鎮宗、慕思成、王璐瑤等，而且這也 兩岸三地合作的第一部電視劇。

孟飛飾演胡一刀和胡斐兩角，雖然其外表帥氣有餘而粗獷不足（個人認為像原著中一樣裝扮成一臉絡腮鬍應該更好，哈哈），但憑藉其演技和一定的武術基礎，較好地還原了原著中的兩人，將兩代大俠的風範演繹得淋漓盡致。而龔慈恩分飾冰雪兒（胡夫人）和程靈素兩角，分別成功塑造了兩個不同的形象，雖然其漂亮形象與原著中程靈素的並不好看的外表差別較大，但依然把程靈素的有些自卑，但又聰明機智、心地善良刻畫得入木三分，惹人憐愛，成為諸多版本的《雪山飛狐》中最受觀眾喜愛的程靈素。

此外，湯鎮宗的表演自不必說，外表幾分英武帥氣，而又一肚子壞水，讓觀眾恨得牙癢。內地演員伍宇娟和王璐瑤表現也可圈可點。伍宇娟也分飾袁紫衣和銀姑兩角，她演的袁紫衣的身世悲苦讓人心酸，對胡斐是有情更無情的複雜心態拿捏得很有分寸。王璐瑤版的苗若蘭，既符合原著中的驚豔外表，又遊刃有餘地表現出大家閨秀的書卷之氣，做事舉重若輕，說話頭頭是道，還義薄雲天，不失俠義氣魄，也被益為觀眾最喜愛的苗若蘭形象。

該劇在吉林長白山實地取景拍攝，開創了武俠劇實地拍攝先河，將銀裝素裹、磅礴唯美的長白山廣袤雪景展現在了觀眾面前，極大程度上還原了原著中的景色，相比當時港臺很多人工佈景的影視本就上了幾個層次，也給了觀眾很大的視覺滿足。好的人物塑造加上實景實拍相得益彰，也成了劇情真實性的加分項。

還有一點不得不提，說起91版《雪山飛狐》，《雪中情》《追夢人》這兩首歌很多人能張口就來，雖過去了近30年至今仍是經典。過來人都知道，這兩首歌為整部劇增色不少，片頭曲《雪中情》豪氣干雲、蕩氣迴腸，歌曲與劇情意境簡直天作之合。而片尾曲《追夢人》，原非為本劇而作，而是羅大佑為懷念三毛所寫，放在電視劇的片尾竟毫無違和感，其旋律其歌詞竟似為該劇而生，由此也成為一代人記憶中的經典，唱紅了大江南北。

綜上所述，回到題目，個人認為《雪山飛狐》能超越91版至少目前還沒有，今後肯定還會有人拍，從特效上（包括07版）毋庸置疑肯定會超越很多，但全面來看也不能說不可能，但

九十分影視

1991年臺灣中視版《雪山飛狐》 主演：孟飛、龔慈恩、伍宇娟、慕思成、湯鎮宗、王璐瑤、呂瑩盈、林煒

6個版本《雪山飛狐》這版最經典

每次想到金庸的《雪山飛狐》，腦子裡總會第一時間出現這首《雪中情》，1991年孟飛版的主題曲。邊聽著歌，邊就會遙想到胡一刀和妻子提著大刀，在茫茫大雪山裡相依相擁微笑前行的樣子。

這一版的胡斐，還處於顏值巔峰。非常契合原著。湯鎮宗的田歸農也讓人印象深刻。伍宇娟飾演的袁紫衣和龔慈恩飾演的程靈素都被譽為經典。

龔慈恩飾演的程靈素真的讓人非常心疼，很多觀眾希望胡斐跟程靈素在一起，但是袁紫衣總是來撩撥胡斐，程靈素死了，她才告訴胡斐自己是尼姑……早幹嘛去了

伍宇娟版的袁紫衣了。可能是因為小編太過喜歡龔慈恩飾演的程靈素，所以最討厭這版裡面的袁紫衣，簡直就是妥妥的一枚綠茶婊，對比她的綠茶行為

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金庸的小說被不斷的翻拍，所以一部作品就會出現很多的版本，人們自然就會對不同的版本就行比較，有的被奉為經典之作，有的引來無盡的嘲諷，今天想說的是《雪山飛狐》。 《雪山飛狐》也是被很多次的翻拍，作為一名八零後，接觸的第一部相關影視作品就是1991年的孟飛版。而後也看過TVB版的和內地版的，但是真的都無法與孟飛版相提並論，特別是TVB版劇情改動太大，感覺都無力吐槽了，雖然它的主演是我喜歡的黃日華。

看遍天下影

天津臺開始重播《雪山飛狐》，而這一版在我心中是經典。開始看的時候已經錯過了前半段，但能有機會再看到，我已經很滿足了。

《雪山飛狐》中的女性角色對比金庸其他幾部小說，不見得數目更多或者姿色出眾，但很難得，雖然她們未必個個光彩照人，卻都令人一見難忘。

鑑於馬春花在前幾天的劇集中剛剛死去，因此先來寫她。

馬春花的人，和她的名字一樣，普通到俗氣。故事的開始，像所有通俗愛情一樣，她與徐錚定了親。那時的她還分不清什麼是真正的愛情，但也順理成章地接受了父親的安排。是啊，兩小無猜、青梅竹馬，這樣的一對難道還會有什麼不合適？難道還會不幸福？直到遇到那個玉樹臨風的福公子，她才知道，命運給她的答案，如此殘酷。

商家堡的黃昏，天際潮紅如火，而軌跡的轉彎，就從這裡開始。

她的出軌，其實也是俗套的。被無故懷疑的鬱悶心情，景色美好的花園，纏綿悱惻的簫聲，風度翩翩的公子，幾個條件同時具備完美組合的結果就是——你再給她多少次機會，結局都不會改變。如果徐錚沒有發現，她也許會和福康安偷偷回到北京，使數年後發生的故事提前上演——生下兩個孩子，然後被福老夫人殺掉。但是不知道是幸運抑或不幸，徐錚看到了，於是故事最終變成了我們現在看到的這個樣子。

除了出身江湖以外，她是個典型的閨閣女子、小家碧玉——單純善良，不通世事。開始的馬姑娘是如此，我們也許還可以笑著說這是一個天真爛漫的女孩子；可七八年以後，我們遺憾地發現成為徐夫人的她還是沒有半點長進，依然毫無心機，於是無須我們斥責嘆息，命運就已經做出了懲罰。

即使是平凡的我們，到她再遇福康安的那個年紀時，心思都不可能那麼單純。但是對於馬春花，除去福康安這個變數，她的一生前面有父親疼愛，後面有師兄照顧，過得非常安穩，什麼都不需要多想，因此她的思維才會如此簡單。她從來不懂得思考後果，只要想做一件事，並且其他條件都有，她就去做。至於失敗了會怎樣，成功了會不會反而有不好的結果，從來不考慮。她只想到這一件事情解決了，不去想每個事件之間的牽連，不去想她的所作所為會不會引發其他的變化。她以為只要出發點是好的，那麼做的就是好事，別人就應該理所應當地理解支持。她沒考慮過自己的做法，合了她的情理是不假，但是合不合別人的情理呢？她完完全全沒想過。更要命的是，她以為別人也和她一樣善良，一樣單純，一樣的不會害人。所以她會半夜去救胡斐，結果惹得徐錚猜疑；所以她會在定親的第二天，失身於福康安；所以她會接受福康安的安排，帶著孩子住進福家；所以她會光明正大地把胡斐召進大帥府，害他被囚。我常常覺得她的腦子簡直不只是單純，有時候甚至應該說是愚蠢。她身上發生的一切不幸，固然是造化弄人，但也和她缺少心機有關。在她身上你看到的不是一個江湖俠女，只是一個最最平凡普通的女子。命運的手怎麼推她，她就向哪個方向走。即使是商家堡救胡斐的那次，也只是天性善良使然，談不上什麼俠義精神。她應該生在某個普通人家，相夫教子，過平凡安穩的一生。生在江湖，是命運對她開的最大的一個玩笑。

可就是這樣的人物，也有打動人的地方。那就是她的善良。她從來不算計別人，從來不害別人，從來不恨別人，所以她的思維可以這樣簡單。從頭到尾，她沒恨過福康安引誘她，沒恨過福家殺她，沒對孩子說過任何怨恨福家要報仇的話，沒說過一句我怎麼這麼苦命之類的話。她只是希望孩子好好的，在乎的人好好的，努力讓每個人都滿意。但她並不圓滑，也不懂得耍心機，又沒有好運氣，因此只有被犧牲掉。

她的死，是際遇和性格結合下的一種必然，所以很令人悲哀。臨死時，胡斐請陳家洛假扮福康安送她最後一程。陳家洛究竟對她說過什麼，金庸沒寫，於是所有人都不知道。電視劇裡給出了一種可能，這一段戲從編劇到表演，我都非常喜歡。

胡斐稍一示意，陳家洛就主動走到了馬春花身邊，握住她的手輕輕摩娑著，什麼也沒有說。馬春花招手抱著兩個孩子，微笑著，幸福無限地說：“我們一家終於團聚了……終於讓我等到這一天了……上天待我……真是不薄啊……”陳家洛將虛弱的她緊緊摟在懷裡，腦際裡響起了那首“浩浩愁，茫茫劫……”，而馬春花就在“一縷香魂”那裡氣絕。他終於低低喚出唯一的一聲“春花”，但沒有垂下頭黯然地看她——從頭到尾，他幾乎沒有正對過她，更沒有看過她的眼睛。

這其實是既不好編也不好演的一段。一不小心，馬春花就會變成怨婦。還好，編劇沒有把寫胡斐情感糾葛裡顯現的言情味帶到這裡，對話簡單，但韻味無限。馬春花就是那麼簡單的一個女子，臨死一刻，一手是愛人一手是孩子，這就是最大的幸福。那三句話，看得叫人心碎，福康安禍亂她一生，她卻覺得上天待她不薄，所謂痴情的極限，就是這樣善良真誠不怨懟地愛著一個負心人。這段臺詞遠遠勝過趙雅芝那版裡的那句“你知道嗎，砒霜是甜的”，念念不忘地告訴愛人我不怪你殺我——既然這樣，為什麼還要記著他殺了你？呂瑩盈（為與趙雅芝區別，用演員暫代）沒有說過一句你別難過，沒有說過一句我不怪你，沒有說過一句你要一輩子記著我，沒有說過要過任何山盟海誓。她把孩子託付給胡斐，是因為覺得孩子跟著他更安全可靠。她沒有為此向福康安解釋過，也沒有責怪過他不能好好撫養孩子。她自始至終都這樣簡單，覺得眼下這一刻是幸福的就好，前面後面，都不在乎。

這才是馬春花，一個平凡的女子，一個傻傻的女子，卻那樣的善良和美麗。

另外值得一提的是扮演陳家洛和福康安兩個角色的林煒。這場戲並不好演，他演的不是福康安，也不只是陳家洛，他演的是“扮福康安的陳家洛”，他要讓觀眾覺得能夠區別，又不能讓馬春花看出破綻。因此他始終沒有看馬春花的眼睛。陳家洛是以一顆哀悼的心來面對，他抱著她的時候想的是香香公主，他深情款款的表情對的不是懷中的女子，所以他不能看她。林煒是一個好演員，只可惜我是到《雪山飛狐》才看出來。從外表上，仔細看他的五官，並不比其他男星更出色，形容起來也就是膚色白皙，唇紅齒白，簡而言之，面如冠玉。但他比孟飛更會用運用眼神、表情等等非語言性的東西來表達情感。他的很多場戲，尤其是福康安的，比如引誘馬春花，接見田歸農，在馬春花失蹤以後坐立不安，都沒有幾句臺詞。這裡面又以第一場為最，書裡是一句臺詞都沒有，全憑眼神和動作要追到一個漂亮的陌生姑娘，而林煒的表演就讓你覺得這確實可能。仔細看他的眼睛，簡直會溺死在那雙的深情漩渦裡。後來我意外發現他最近還出演過《超人氣學園》裡的張校長，頓時華麗麗地暈了……他是龔慈恩的丈夫，估計今年也有40好幾了，結果和大概小上一輪的劉至翰爭同樣年輕的賈靜雯，竟然沒有讓人覺得不自然，只以為是完全相當的對手（當然校長是一定要成熟一點的……）。

不過有趣的是，《超人氣學園》的幾位主角都是超齡演出。但林煒是超出劇中設定最多的一位。有些人容貌改變得不多也演不了年輕人，因為他們沒有年輕人的感覺，而林煒就像鄭少秋，後者以近60的高齡接演《御用閒人》，但沒人覺得他太老了，辱沒了如意和三娘。

囧視覺

可以說是經典，但並非無法超越。三十年前的電視劇，在畫面和具體的武打動作設計上，就不要強行要求了……但最難得的是實景拍攝和音樂意境，真的是，幾近完美了。最難撼動的是:當年男女主配各位的神仙顏值啊。說說當年的大環境，正是臺灣耽美風格電視創作的頂峰時期，而且那個時代的人簡單，拍個什麼東西就認真。活生生把金庸先生的武俠作品拍成了武俠言情。在我看來，一度有可能接近的是王晶聶遠安以軒版的了，但是，後面的劇情亂改，把這部劇搞砸了。改成了一團亂麻，非要顯示自己編劇功夫爛。安以軒命苦，無論是演仙一還是演飛狐，都遇上了神編劇，都是在原著原作被 改成翔了之後，不得不強行扛起劇情。大豬蹄聶遠和安以軒的顏值和演技是沒問題的，可惜了後面的劇情。更荒唐的是:原著中八杆子打不著的福康安和若蘭在這部劇中……若蘭被小福子NTR了。不得不說，演員陣營和初時氣場都不錯的，而且音樂創作也有自己獨到之處，就壞在王晶抽風改劇情，而且是摧殘式的虐毀。還有其它的幾版，個人認為，沒有超越孟飛龔慈恩版本。音樂完美、人設完美、不虐角色。在當時的年代，能用心拍出這樣的電視，真是不簡單。實境取景，去長白山，大投資啊，景色美的掉渣。在說說未來拍攝此作品，超越經典的可能性，如果按照現在的流量文化批處理方式的化，是不可能的，至少五到十年內別想，倚天就是最明顯的例子，換一種量產方式，扔開偶像文化，還有可能。大環境造就相應的產品，未來會改變，要有信心。

說叔

說到《雪山飛狐》好像是小學5-6年級的時候很火，經常也演練這些劇情帶到班上去跟同學們聊天。

今天又重新溫習了一下看了一下午才回來回答這個問題。

改編自金庸的武俠神作《雪山飛狐》，大部分取材於其中的片外篇《飛狐外傳》。胡、範、苗、田家自李自成兵敗起便結下世仇，胡家後人胡一刀（孟飛 飾）在守護寶藏的過程中救下一名女子名叫冰雪兒（龔慈恩 飾），兩人相愛結成夫妻，生下兒子取名胡斐（孟飛 飾）。田家後人田歸農（湯正宗 飾）在苗、胡二人決鬥時下毒，使得胡一刀中毒身亡，妻子殉情而去，留下胡斐給傭人平阿四照顧。長大成人的胡斐得到了《胡家刀法》真傳，闖堂江湖的途中胡斐對神秘的袁紫衣（伍宇娟 飾）暗生情愫，又遇到了毒手藥王的弟子程靈素（龔慈恩 飾）以及苗人鳳之女苗若蘭（王璐瑤 飾），江湖中人為尋找寶藏開始了血雨腥風的爭奪……

龔慈恩在是老版的《雪山飛狐》扮演了冰雪兒和程靈素兩個角色，個人都比較喜歡，可能她的美，沒有王璐瑤扮演的苗若蘭那麼水靈，明豔動人。但是龔慈恩宛若蘭花一樣，淡雅恬靜，氣質若蘭，溫婉大氣。

龔慈恩在這個兩個角色之間切換的很自如，從一代有著絕世美貌的傳奇女子冰雪兒，到醫術高明，心地善良，愛的隱忍的程靈素。非常適合這兩個角色，效果非常好。不愧為一代心中經典的《雪山飛狐》。

劇中的兩首經典歌曲：《雪中情》和《追夢人》的歌詞纏綿婉轉，曲調深情悠揚，在當時家喻戶曉，人人傳唱，現在回想起來，蕩氣迴腸的旋律似乎還在心頭久久縈繞。

經典確實是經典不過也有很多版本的《雪山飛狐》但最終能吸引觀眾的。

十五秒影視

當年李自成兵敗九宮山，其貼身胡姓侍衛為救李自成，殺死一名兵士並帶上李自成的令牌交給吳三桂，假裝投靠吳三桂以待後勢。十幾年後，李自成另外三個苗姓、範姓、田姓侍衛在夜襲平西王府時意外發現胡姓侍衛，認為是他出賣了舊主，將胡姓侍衛殺死。後來，胡姓侍衛的兒子帶其他三位侍衛去見李自成，苗範田方知錯殺好人，悔恨不已，紛紛自殺。苗範田的後人卻不知道內情，認為其先祖是被胡家人所殺，因此世代與胡家結仇。轉眼一百多年過去了，苗田兩家早已不復當年之勇，只知道爭權和發財。苗人鳳和田歸農的父親因為爭奪李自成的寶藏，自相殘殺，雙雙斃命，而這一切又被算在了胡姓侍衛的後人胡一刀身上。一天，胡一刀在守護寶藏的過程中救下一位叫冰雪兒的女子，向其說明了自己身世和寶藏的秘密，兩人心心相談，非常投機。胡一刀欲娶冰雪兒為妻，但卻遭到想得到寶藏的冰雪兒表哥（玉筆山莊的主人）杜希孟的拒絕。

冰釋前嫌無所畏懼

關於孟飛和龔慈恩版的雪山飛狐成為無法超越的經典，我是這樣理解的。成為一部經典的電視，需要滿足下面幾方面的要求。

1.有優秀的故事情節。雪山飛狐電視劇改編自金庸先生的同名小說，電視劇對小說的還原度也很高，這一點上就保證了優秀的情節。而且當時，很多人是沒有看過金庸原著小說的，所以電視劇中與小說有出入的地方，大家也不會詬病。

2.優秀的製作，用心的演出。當時港臺大部分電視劇，幾乎全程都在影棚內完成拍攝的，場景就那麼幾個，而且假的不能再假了，視野很不開闊，看著就很難受。而這一版雪山飛狐，卻是在長白山實景拍的，雪景多漂亮啊。很多人是根本沒看過在這麼大的雪裡的武俠片兒的呀。孟飛也在劇中塑造了經典胡斐的形象,有幾分痞氣、還有幾分老實勁兒。龔慈恩的程靈素美的清新脫俗，大家多麼希望他能和胡斐最後能在一起，可是她最後卻香消玉損，令人不勝惋惜。

3.有經典的歌曲或者配樂。《追夢人》《雪中情》都堪稱經典。尤其《追夢人》作詞三毛、作曲羅大佑、演唱鳳飛飛，全是大神級的，百聽不厭。

所以後面再翻拍的幾個版本的雪山飛狐，相比同時代的情況很難在這三方面有所超越了。

長江持續

電視劇表現 新

劇評

《雪山飛狐》改編自金庸同名武俠小說，是一部由李朝永執導，孟飛、龔慈恩、慕思成、湯鎮宗等主演的古裝武俠劇。

該劇以明末清初李自成兵敗九宮山為背景，講述了一代大俠胡斐的成長曆程以及他與程靈素、袁紫衣、苗若蘭之間的感情故事。1991年該劇在臺灣中視首播[1]。

集數

40集

製片地區

中國臺灣

類型

古裝武俠劇

導演

李朝永

主演

孟飛，龔慈恩，慕思成，湯鎮宗，伍宇娟，王璐瑤，呂瑩盈，林煒

劇情簡介

明末清初，李自成兵敗九宮山。為圖東山再起，將寶成藏寶圖交結給了手下四位武藝高強的侍衛。李自成死後，為奪寶刀、寶圖，四人之間兵戈相見，先後身亡，從此寶刀、寶圖下落不明。

共4張

劇照

胡姓侍衛的後代之一胡斐，歷經磨難，勤學武藝，除暴安良，期間又與程靈素、袁紫衣發生了感情糾葛。

胡斐先後獲得了寶刀、寶圖，終於找到藏於雪山中的寶藏。江湖上各門派獲悉此事，立即雲集雪山，掀起了一場場鬥智鬥勇，驚天地、泣鬼神的奪寶惡戰[2] 。

關鍵字: 孟飛 娛樂 雪山飛狐