頭條電影
《小婦人》，導演格蕾塔·葛韋格能導能演能編劇。
她在諾亞·鮑姆巴赫的《美國情人》裡飾演brooke，拖延症患者，拖到她的好點子都被別人拿走實現了，主角Tracy全程觀察她寫出一篇好文章。但這樣一個失敗者又美又爛漫，她的肢體語言和掛在臉上的亮晶晶的笑容使她看上去羞澀迷人，Tracy看到了她的失敗也預言了她的下一次失敗卻依然為她的魅力著迷。
《弗蘭西絲·哈》裡她真誠地困在不合時宜的姿態中，約會無能，一名高大笨拙的舞者，晃晃悠悠，有一段因價值觀分離分分合合的友誼。不改變自己依舊能追上生活超越生活的人只能是天之驕子了吧，否則都像弗蘭西絲·哈。可弗蘭西絲·哈在馬路邊邊奔跑邊跳舞，又是奈我何的宣言，繼續這樣吧。《美國情人》裡brooke拿到教師資格證一貧如洗去下一個城市。還是有希望的吧。因為生活就是這樣反反覆覆地折磨你，不為理想也為其他。 城市氣質的電影，觀察生活，微妙感、幽默、節奏、影像，獨立有趣的藝術小品。
兩部格蕾塔都是編劇之一。不得不說導演的魅力和才華是吸引我想在大熒幕上看到她導演的《小婦人》最重要的原因，她導演的《伯德小姐》就很喜歡了，真實的青春期，真實的lady bird心理階段，真正出去了，丟掉自飾的Lady bird，我便是我自己，“愛自己，是終生浪漫的開始”。著迷於導演的女性觀察和影像氛圍。
《小婦人》同樣由西爾莎·羅南主演，改編自名著《小婦人》，加入更當下的現代元素，通過古典婚戀主題補上過去女性意識的一鏈。《小婦人》斬獲了最佳服裝設計，看了羅南的劇照，奔跑與寫作的時刻自由瀟灑，很帥氣。有人說羅南的線條越來越硬朗了沒以前好看，這些許線條讓jo這個角色變得更完美。想看大熒幕上的羅南。
《小婦人》本定於情人節上映，如今撤檔。何時上映待定。
I just feel like, women, they have minds, they have souls as well as just hearts, and they’ve got ambition, and they’ve got talent as well as just beauty. And I’m so sick of people saying that love is just all a woman is fit for. 後面還有一句。但我真的很孤獨。一直有個疑惑，愛又不是人人都能遇到的事，為什麼要喊著寧缺毋濫呢。
《小婦人》出版作者被要求jo找到了白馬王子，而作者是jo的原型，終生未婚。這版的結局會如何。
“你需要嫁個好人家。”
“但你就沒結婚啊。”
“那是因為老孃有錢。”
森梨渦的森林
《1917》是今年奧斯卡最佳電影的大熱門！雖然最後敗給了《寄生蟲》與最佳影片擦肩而過，但仍然取得最佳攝影獎、最佳視覺效果獎、最佳音響效果獎三項重量級獎項，絕對今年最值得觀看的影片之一，個人很期待在國內上映。
片中創造了超級長時間的長鏡頭，營造了幾乎沒有斷點的一鏡到底，運鏡的銜接讓人在觀影時嘖嘖稱奇，看完一定每個人都在討論「這到底怎麼拍的啊？！！」非常優秀的畫面與場面調度，難怪上映後直接躍居為「奧斯卡呼聲最高」的電影。
《1917》的故事源自於導演的爺爺，一位一戰時信息傳遞兵，口述給孫兒聽的故事。
當前線友軍中了大意之計，深入敵境後即將面對蓄勢待發的陷井，我軍的高階將軍對兩位小兵（準下士）下了直達密令，要他們直接穿越敵方最前線，傳遞消息給自己人，以挽救前線千名弟兄的生命。
聽起來很《拯救大兵瑞恩》，結果完全不一樣！
神乎其技的一鏡到底，讓兩位主角穿梭在沒有盡頭的壕溝之中，無縫接軌的接任務、出任務，幾乎沒有明顯斷點的長鏡頭，也幾乎長到讓人窒息！完全發揮了一鏡到底帶給人的緊張感，代入了戰場獨有的緊張氛圍，在近年眾多「一鏡到底」的電影之中，這部發揮的最合理。
在技術方面，你以為《鳥人》、《荒野獵人》已經將一鏡到底推到了一個極限，結果在《1917》再次突破到難以項背的程度。
無論是技術上怎麼讓整部片看起來都是一鏡到底，亦或是戰場大規模的人海調度，甚至是在這種條件下兼顧視覺美學的設計安排，絕對是2020年一定要看的好電影，奧斯卡的最佳攝影也證明了這一點！
足足高五倍的拍片難度，實際打造的戰場外景，長達數公里的壕溝，泥巴、鐵網、屍體散佈的戰場，還有透過閃光彈打亮在黑夜的天空，呈現出光影交織的廢墟，這些都是在事前經過無數的規劃與彩排，加上讓人嘖嘖稱奇的運鏡，這是看完會馬上想二刷的好電影。
故事上並不是走個出奇的走向，但是緊張感與沒有重複的場景，會持續勾著所有觀眾的心，而且裡面情感的部分也是非常強烈，文戲武戲兼顧。
偶爾出現的演出的英國大牌們，則成為了影迷心中的亮點。科林費爾斯與福爾摩斯，這兩位會是大家最期待的。別忘了這也是BBC的福爾摩斯與莫里亞蒂再次出現同步作品。另外，其中一位主角是《權力的遊戲》中跳樓的小國王，最後還出現了同是《權力的遊戲》的RobStark。
《1917》是非常強的奧斯卡作品，得到三座小金人也絕對是實至名歸。金球獎也拿下了最佳電影與最佳導演。非常推薦大家一看，也推薦看IMAX！看完一定會想看花絮，技術層面非常高，娛樂度也非常高，推薦給大家一起期待。
龍哥愛電影
2020年2月10日上午，第92屆“奧斯卡”頒獎典禮在美國盛大舉行，這個頒獎典禮無論在國內還是國外都備受關注！在“奧斯卡”的頒獎典禮上有我們喜歡的演員和劇作，在這裡都將會與觀眾公佈。
我們期待已久的電影大作紛紛亮相，而獲獎的幾部著作已經出爐：《小婦人》獲得“最佳服裝設計獎”、《1917》獲得“最佳攝影獎、視覺效果獎、音響效果獎”三個大獎、《喬喬的異想世界》獲得“最佳改編劇本獎”、而《好萊塢往事》獲得“最佳藝術指導、最佳男配角獎”，當宣佈“最佳男配角獎”出現在《好萊塢往事》的時候，瞬間引起關注，而小編也非常期待這部影片在國內上映！
《好萊塢往事》的創作背景，深受國人喜歡：
《好萊塢往事》是由美國著名導演“昆汀·塔倫蒂諾”執導，著名影星“布拉德·皮特”等人主演，這兩位都是小編非常喜歡的導演和演員，他們的每一部戲幾乎全部都看過，而且有的不止一遍，喜歡他們的專注和獨有的人格魅力。
《好萊塢往事》主要講述的是：在1969年美國洛杉磯影視業的快速發展，新電影的層出不窮不斷衝擊著當時的好萊塢。一個過氣的的動作片演員和他的替身，想要在好萊塢再次尋找他們翻身的機會，就在這時著名導演的妻子無意被殺，震驚全國！而華人功夫巨星
“李小龍”曾是這個導演的私人教練，“李小龍”的一副眼鏡成為這起事故的主要線索！
當小編看見裡面有國人的偶像巨星“李小龍”的時候，不由得讓我想起了這個偉大的功夫巨星。在《好萊塢往事》簡介的介紹中，會發現有些故事情節很傷害“李小龍”，因此得到網友的一致熱議，但是“昆汀”導演本人是很敬佩與崇拜“李小龍”的，沒必要去黑化我們的功夫巨星，也許是另有安排吧！
“昆汀”導演獨特的拍攝思維，表達特殊情感：
從簡介中可以看出，“昆汀”導演的拍攝手法依舊和以前一樣，和當年的《落水狗》《殺死比爾》一樣，有著自己獨特風格，從開頭到結尾都有自己的用意，鏡頭的處理、剪輯的手法，依舊非常嫻熟。他對故事的還原技術非常強的，電影處理細節上更不應說了，簡直完美！
但對“李小龍”的那段故事情節，也許我們理解的有些偏差，“昆汀”導演也許有其它的意義所在，我們站在不同的角度去看問題，難免有所差距，也許是代表某一類人，畢竟“李小龍”是全世界所崇拜的“功夫巨星”！
“布拉德·皮特”榮獲最佳配角獎，實至名歸：
“布拉德·皮特”憑藉《好萊塢往事》榮獲“最佳男配角獎，他憑藉自己的實力與多年來的演技，擊敗了多個實力派的競爭對手，能夠獲得這個獎項自己也非常意外！
“布拉德·皮特”曾四次入圍“奧斯卡”，但是這次是他首次獲得“奧斯卡”表演類獎項，這不僅是實力的象徵，更是對他的一種認可。當“布拉德·皮特”上臺發表獲獎感言的時候，眼中泛起了淚花，非常激動！表示太不可思議了！
答題小結：小編也非常喜歡“布拉德·皮特” ，他的《末日之戰》《殭屍世界大戰》都非常喜歡，他那迷人的微笑，和不招搖的演技獲得觀眾的一致好評，這個獎項實至名歸，期待他下一次的巔峰時刻！也期待《好萊塢往事》快速在國內上映，期待！
本回答純屬個人觀點，若想了解更多，請關注我，如有疑問請留言，必回覆。謝謝！
綜娛一哥
本屆奧斯卡獲獎影片中，我最希望在國內大屏幕上看到的是《1917》！
近代戰爭史中，一戰不是傷亡最多的戰役，卻是最殘酷的戰役，聽過《曉說》的朋友不知道還有沒有印象，高曉松在2018年開篇三期講的“手工製造新世界”，說的就是1917至1918年間一戰的經歷。
一戰中重型武器的機動性遠不如二戰，主戰場內大多是塹壕戰，靠人的兩條腿機動，看過《秋日傳奇》的觀眾，應該對一戰的殘酷與絕望印象深刻。
而《1917》講述的故事，是在一戰背景下一天中發生的事情。喬治·麥凱和迪恩-查爾斯·查普曼飾演兩名年輕英國士兵Schofield和Blake。這兩個年輕的單兵在倉促間受命，為拯救Blake哥哥所在部隊近1600多人的性命，他們要獨自冒險穿越敵區，傳達停止進攻的軍令。
影片最大的噱頭，是採用自然光拍攝和類似《鳥人》的偽“一鏡到底”手法，將觀眾代入第一人稱的主角中，親臨真實的一戰戰場。
“一鏡到底”這個攝影技術手法非常容易理解，就是電影從進光的那一刻，至結尾黑場與字幕為止，是不做任何剪輯的一個長鏡頭！
這部電影是屬於年輕人的電影，如果能在國內上映，還是建議孩子們來看看。通常來說，戰爭片不是年輕人鍾愛的類型，但《1917》一鏡到底的拍攝技術，使之近乎接近於“電子遊戲”的介質，脫離了“電影”的範疇。
本片消解了傳統戰爭片宏大的戰爭敘事，也不將目光對準激烈的戰爭場面，而是執著於從士兵個體視角看“實時發生的眼前”。
119分鐘的電影時長裡，我們進入的是1917年4月6日，一戰戰場上普通的一天。
電影更像是一場與時間賽跑的跑酷遊戲，從兩人登錄敵軍戰壕開始，帶領觀眾闖過一道道關卡，切身的體驗一把，一戰普通士兵的生活。
影史中，二戰經典電影無數，一戰卻少之又少，因為它是無數史學家口中“打得毫無意義的一戰”，本片傳導的理念，提醒著人類，戰爭毫無意義，才體現出人類的偉大吧！
金色口紅
最希望在國內看到韓國電影“寄生蟲”，聽說比片電影容獲4項金棕櫚獎，有時間想一睹為快。
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神遊君哥
寄生蟲。因為沒有可能所以非常渴望，韓國人自嘲的勇氣開放的題材空間，豐富的想象力，牛叉。
圖8、9亮點自尋。
凡人得卜得
雖然《婚姻故事》本屆奧斯卡只拿下最佳女配一個獎項，但這部電影的精彩程度卻不容忽視。影片前期已經宣佈引進並定檔，基本是目前最期待的一部院線電影了。
《婚姻故事》顯然並不單純是在講述兩位主角查理和妮可的矛盾，而是在探討婚姻共同體與個體的矛盾。換句話說，就是家庭與自我之間如何讓位與取捨的複雜博弈。對於他們來講，離婚已是眼下唯一的選擇。只有離婚，他們才能完成兩人的自我重建。但是，他們彼此間的感情將會是永恆的。妮可心裡清楚、查理也很清楚，每一個觀眾也都清楚這一點。
正如導演諾亞·鮑姆巴赫在接受媒體採訪時所言：“《婚姻故事》既是在講分離，也是在講相守。我們想要探討什麼叫做‘家’查理與妮可的家的載體已經不復存在，然而更為重要的，始終是他們一家三口之間的感情。這個故事放在任何城市、任何地方都一樣：重要的是你認為什麼是‘家’”。
不得不承認，諾亞·鮑姆巴赫通過本片再一次展現了他驚人的導演及編劇天賦。一部2小時17分鐘的慢節奏文藝話癆片，竟然被他調度得如此清晰流暢、層層遞進。無論是角色性格的塑造、還是對話的處理、或是衝突的把控，都極為符合馬丁·斯科塞斯口中對“cinema”的定義。
除此之外，兩位主角亞當·德賴弗和斯嘉麗·約翰遜也為全世界影迷奉上了一場刻骨銘心的史詩級別對手戲，演技堪稱完美。
而我隱隱感覺，像這樣的電影，只會越來越少。大家且看，且珍惜。
無非電影
《痛苦與榮耀》，這位西班牙國寶級導演的作品，幾乎每一部都值得在大熒幕上細細觀賞。
光影漸隱
小丑
李波82208952280
1917
