侃聊天下
神級的電視劇很多，無法超越的也很多，但有的作品被不斷翻拍，可惜越翻拍越是爛劇，越不想看！
1.個人最喜歡的經典電視劇是黎姿版《倚天屠龍記》，這部劇看過不下30遍，有機會還要再次重溫，永不改變！除了黎姿的美貌和智慧，這部劇在演員顏值和演技、故事情節、文化內涵上都是經典的存在，其他翻拍的很難超越，個人認為黎姿之後再無趙敏！
2.陳玉蓮版《神鵰俠侶》非常經典！很多人喜愛李若彤版，個人認為李版最多隻能排第二位，這是實話實說！陳玉蓮這一版，不論是小龍女、黃蓉還是李莫愁都是大美女，故事情節更吸引人，加入了很多新的東西，小龍女和楊過之間的至情至愛讓人感慨唏噓，非常打動人心！除了黎姿版趙敏外，最打動我的就是陳玉蓮版小龍女，從未改變！
並非我懷舊，而是以前的片子真的好看，現在的片子也看過很多，大部份看過就忘，看過一次不會再看第二次！現在的片子只能看看而已，但留不下印象，沒法進入內心最深處，沒法進入靈魂之中！這是不是說明中國的導演江郎才盡了？
漂亮獅城
有很多吧，就比如小李飛刀我們大家都知道的，現在如今有翻拍嗎？沒有吧，小李飛刀力無虛發，焦恩俊手裡的小李飛刀一揮，又為武林出一大海，當時有好多人都會模仿李尋歡的小李飛刀動作。
然後就是我小時候，感覺是特別神的一個。雪花女神龍。我記得小時候看的時候，那樣特別玄幻，特別有意思，景不僅特別漂亮，特別神奇的感覺。
少年包青天，有沒有看過這個也是非常經典的了。這不由周杰和釋小龍主演的，雖然後邊又拍了少年包青天第2部第3部，我小妹還是覺得第1部好看了，至今這部劇也沒有翻拍。
方冷K影會
在我心中，應該算是《新白娘子傳奇》，裡面的人設，劇情，演員，都是我第一次接觸影視劇。對此，我對它算是情有獨鍾，不管後面怎麼翻拍，都覺得這部劇是我的唯一。
小時候，我們家的條件不算很好，爸媽儘可能省吃儉用地給我和弟弟最好的。電視機在那時是一個很奢侈的大物件。可我爸卻早早買回來了，就是為了讓我們多點見世面，多點接觸新鮮的東西。所以，那時的我，很早就迷影視劇。為了這臺“珍貴”的電視，老爸還特意給它打了一個電視櫃。
喜歡《新白娘子傳奇》，是因為它讓我懂得了：
愛情
《新白娘子傳奇》是我當時最喜歡的一部劇，一個蛇妖的愛情通過幾個主演，就把愛情與婚姻中的真諦演繹出來。但那時還小，只懂得看愛情裡的風花雪用。只知道白素質很美，穿的衣服很仙，頭上披的床單很特別。
為此，閒下來的我和小朋友還特意模仿過。
不懂愛情時，看什麼都是美的。如果是換成現在，趙雅芝臉上的細紋是一眼可以看到的，但小時候的我只覺得她很美，很年輕。
特效
那時，不懂特效是什麼東東。只知道白素貞很厲害，手上隨意一個動作，就能把所有困難解決了。有了她，壞人可以得到惡報，百性可以得到幫助。
這部劇能拍得這麼好，特效也是佔了很大的優勢。對於不懂影視拍攝的普通人來說，能看到這麼神奇的一幕，就已經是目瞪口呆了，哪裡還會管它是真是假。
親情
《新白娘子傳奇》除了愛情，最多的就是親情了。小青對姐姐的好，許家姐姐對許仙的疼，許家姐姐對侄子的照顧，每一段都讓人動容。他們都是默默付出，不求回報。
不管是以前，還是現在，這些都是值得深思的。
總的來說，《新白娘子傳奇》是不少80後的啟蒙劇，相信很多人都認為它是自己心中的“神級”，任你怎麼說，怎麼翻拍，都無法改變它在我們的位置。
糯米寧來了
這是個很嚴肅的問題，這樣的“神劇”必須是大眾真正認可的經典作品，雖然說在國產劇之中，從不缺乏比較經典的作品，但是能真正稱得上“無法超越”的，或者是沒人去翻拍的作品，真的是不多。我就來說幾部，我個人知道的屬於這種類型的作品，僅供大家參考。
第一部，意味深長的《天道》。
要說到國產劇中無法被超越，更是很難被翻拍的影視作品，我第一時間能想到的就是，由王志文和左小青等人主演的《天道》。這部劇給人的感覺只有兩種，第一種對於看不懂的人來說，不知所云，索然無味。而對於看的入迷的人來說，總覺得越看越深奧，越看越著魔。我之所以說這部作品無法被超越，也很難被翻拍，也是因為兩個原因。第一，《天道》的劇情設定很特殊，只要稍有不慎就容易“敏感”，你就算是翻拍了，但要是“播不了”，那也是白搭。第二個原因，由王志文出演的“丁元英”這個角色，已經被王志文給演絕了，無論其他演員再怎麼演，都是很難再超越他，一方面是演技問題，另一方面是先入為主的因素。
第二部，獨具一格的《亮劍》。
《亮劍》已經被翻拍了，並且還是由“戲骨級別”的演員黃志忠主演的，但是其效果完全就是在“複製”老《亮劍》的風格，根本沒有屬於自己的靈魂。這也是當初有人找孫紅雷主演這部《新亮劍》，他果斷拒絕的原因。孫紅雷拒絕的理由很直接，“李雲龍”已經被李幼斌老師給演絕了，誰再去演這個角色，都只是在模仿李幼斌而已，所以這是個沒必要的“挑戰”。孫紅雷說的一點都沒錯，《亮劍》這部作品不僅有原著小說，也有珠玉在前，並且劇情又不是很複雜，按道理來說，翻拍並不是一件困難的事情，但就是因為李幼斌老師這個“珠玉在前”的高度太高了，導致別人根本做不到超越。這也是一個演技+先入為主的問題。
第三部，屹立不倒的“86版”《西遊記》。
雖然近段時間六小齡童被爆出來很多的“黑料”，但是這並沒有影響到由他出演的“86版”《西遊記》的經典程度，他的“孫猴子”依然還是人們心中最受歡迎的角色。《西遊記》這部作品，前前後後被翻拍了好幾個版本，有的說是向經典致敬，有的說是“變化創新”，但是全部都“撲街”了。這是為什麼呢？“86版”的《西遊記》無論是在製作條件，還是在劇情設定方面，都沒有佔據什麼優勢，為什麼翻拍出來的東西，就是得不到大眾的認可呢？其實我也很好奇這個原因，因為他們翻拍了那麼多次，我還是隻喜歡看老版的《西遊記》，怎麼看都喜歡，怎麼看都看不膩，實在是太神奇了。
我上面所說的三部作品，絕對是國產劇中一等一的“神級作品”，而且也是“江湖地位”相當穩固的作品，不論你翻拍還是不翻拍，他們就在那裡，他們始終是一座不太好逾越的大山，這就是真正實力的象徵。
娛影閒探
先說國劇，前幾部都是萬人空巷的神作，後幾部是引發現象級討論並推出一線男女明星的：
1.《霍元甲》
2.《再向虎山行》
3.《陳真》
4.《渴望》
5.《過把癮》
6.《北京人在紐約》
7.《琅琊榜》
8.《偽裝者》
9.《親愛的熱愛的》
10.《 亮劍》
11.《尋秦記》
12.《武林外傳》
13.《西遊記》
14.《還珠格格》
15.（等你在評論區補齊）
正版四少
《冬至》，管虎2003年作品，陳道明主演，當時正值男演員黃金期的明叔，與陳瑾、劉斌、李成儒、丁勇岱大飆演技，講真，沒有比這更過癮的事了。
陳道明飾演男主角陳一平，陳瑾飾演其妻子戴嘉，前者貌似憨厚老實，有些小資，時不時寫寫日記，聽聽歌劇，在單位被人欺侮也無所謂地淡然處之，後者則貪戀蠅頭小利，毫無大局觀，在庸常小事上貌似精明強幹，覺得自己比丈夫聰明伶俐，男人總不過是個憨頭。陳道明和陳瑾演得太好，活脫脫現實中的典型城市中年夫妻相，隨便走大街上就能拽出十對八對。
原本兩人都是普普通通的小市民，過的原也是簡簡單單的小日子，但一次機緣巧合，打開潘多拉慾望魔盒，從此生活翻天覆地，再也回不到過去。
情節的展開與一般電視劇不同，是通過另一個男主角警察蔣寒（丁勇岱）的旁白，向觀眾解釋一切，未免有些說教的嫌疑，但瑕不掩瑜，演員們的光芒可以遮擋住這點不足，甚至因此讓人產生出在看一出話劇的錯覺。
在管虎導演鏡下，本劇雖然走現實主義路子，骨子裡卻是是文藝片，男主陳一平小而平庸，卻喜歡聽莫扎特，尤其是歌劇《魔笛》，當他打開收音機又擰開筆帽時，那種平靜安詳的享受姿態，那種骨子裡的清高孤冷不經然流露出來，讓他情不自禁地睥睨眾生，也將這個原本卑微苟且的男人拔高，令一切都匍匐於他的腳下。
除了陳道明，我真的想不出還有別人能演。
說得有些誇張，但確實是本人真實感受。
正因為此，我覺得本劇無法翻拍。
米評影視
所謂的神劇是什麼劇？不得而知。然而能觸動你的思想，感動你的神經，讓你觀後久久不能平靜的劇，才稱得上是好劇大劇，到現在我看了無數的電視劇，最讓我回味感動的電視劇是《風箏》。
從劇首的那首《告別》就觸動了無數人的心，感覺這首歌聽得無比心酸：“沒有告別，已成永遠。沒有相約，何時再見。”讀白也細膩“真心相愛的情侶，沒必要能走到最後，中國人正在受難，有奮鬥就會有犧牲。”音樂配的到位，從一開始就被這部劇深深打動吸引。
進入劇情後，主角鄭耀先，綽號“鬼子六”，明面兒上是重慶軍統的王牌特工，狡黠機智，心狠手辣；實際上，他是一位埋伏在敵人內部十年之久的中共黨員，代號“風箏”。
鄭耀先信仰之堅定，在愛情、信念、理想與背叛之間不斷換位，在人性和黨性之間痛苦地抉擇與掙扎，我是一個淚點很高的人，我從來沒有想過我會為《風箏》裡的一句平白無奇的話落淚。“我是中國共產黨員，受蘇區國家政治保衛局委派，於1932年打入國民黨內部，代號風箏。”這一剎那我哭了。不知道為什麼哭，替鄭耀先委屈的哭，還是替鄭耀先失妻丟女心痛的哭，還是替鄭耀先被冤枉的哭，還是被鄭耀先忠誠的信仰而哭…。
當全國解放後，作為特工的鄭耀先卻成了周志乾，他的命運更加多舛，更加殘酷。由於特殊的身份，在後半生中顛沛流離，不能與家人團聚，付出了難以想象的代價，卻一直堅持自己的信仰。
《風箏》這部劇最大的價值在於為我們展現了信仰的力量，當一個人可以為了自己的信仰在任何艱難環境下堅守自己的內心，並且願意付出任何代價，不惜改變自己的人生軌跡
這部劇讓我們瞭解了那個年代很多地下工作同志的艱辛的工作歷程，更告訴我們今天的幸福生活是用無數革命鮮血換來的。鄭耀先的人生歷程更像是對我們詮釋了那句“既許國再難許卿”的人生無奈 。
王蒙緣
《大明王朝1566》
該劇由張黎執導，陳寶國、黃志忠、王慶祥、倪大紅等主演的歷史題材電視劇。講述的是嘉靖皇帝與清官海瑞的故事。嘉靖39年，奸臣嚴嵩當道，貪墨橫行，民不聊生。嚴嵩黨羽密佈、權傾朝野，清官海瑞不畏強權，敢於以一己之力向腐朽的封建皇權制度發起挑戰的故事。
《大明王朝1566》被學術界一致給予高度的評價：用當代現金的科學歷史觀，並運用當代藝術審美手段，對歷史作了深刻厚重而生動的解讀。該劇從一度創作到二度創作，並不僅僅滿足於表現那些扣人心絃、催人淚下的故事，而是在這些故事裡展示了命運的邏輯。把我國曆史題材的電視劇提升到了一個新的高度。本劇是一部不可多得的優秀的電視劇，堪稱“神級”。
嘉靖帝一心修道，自封“萬壽帝君”，20年不上朝，實施“無為而治”。
朝政由嚴黨父子把持，內閣首輔嚴嵩為迎合聖意，打壓群臣殘害忠良，致使民不聊生怨聲載道。嘉靖帝雖不理朝政，但是依然是最高權利的中心。外面發生的事情並不是充耳不聞，由身邊伺候的公公代為傳達。宮中除了以嚴嵩為首的嚴黨，還有以欲王為首的清流，以及以呂芳為首的太監三股勢力，其中以嚴嵩的勢力最為強大。嘉靖帝任由三股勢力之間鬥來鬥去，確保權力緊握在自己手中。直至海瑞的出現，海瑞舉人出身，為人剛正不阿，受到裕王親信譚綸舉薦，出任淳安知縣，是劇中的一把“利劍”。海瑞一箇中規中矩的讀書人，以天下興亡為己任，辦案以大明律法為依據，不允許任何人凌駕於大明律法之上。殊不知，國家的機器，大明律法的把持者已經腐敗不堪。
讀書人出身的海瑞，非常孝敬母親，甚至達到了愚孝的地步。為官辦案，從不貪朝廷的一分一釐，鐵面無私甚至到了不近人情的地步。為官期間一心為民辦事，不畏權貴，尤其是在“倒嚴”的過程中，起到了至關重要的作用。
海瑞的精神，時至今日也值得我們學習與借鑑，民為重，社稷次之，君為輕。
劇情很精彩，許多大家耳熟能詳的歷史人物和事件：胡宗憲抗倭、富甲一方的沈一石悲慘命運、貪得無厭的總管太監楊金水、伴君如伴虎的司禮監掌印太監呂芳、順利登基的裕王以及張居正等等。
《亮劍》
該劇由海潤影視製作有限公司出品，陳建、張前執導，李幼斌、何政軍、張光北、王全有、由力等聯決主演的戰爭題材劇。
該劇講述了革命軍人李雲龍經歷抗日戰爭、解放戰爭、抗美援朝等歷史時期，軍人本色始終如一的故事。該劇於2005年9月一經播出，火爆熒屏，時至今日經久不衰。在眾多的抗日題材的電視劇之中，多年來獨佔鰲頭。一直被模仿，從未被超越！
“二營長，你他孃的意大利炮呢，給拉過來，瞄準了，給我轟他孃的！”“什麼他孃的精銳，老子打的就是精銳！”
“碰到我們獨立團，就是碰到了一群野狼，在咱們眼裡，任何對手，都是我們嘴裡的一塊肉”
“我要死也要死的像個爺們，我不能窩窩囊囊的死了，要死也要死衝鋒的路上”
“沒有助攻，全他孃的是主攻”……
這些都是李雲龍的經典語錄，從話語中我們不難分辨出李雲龍的人物形象以及特徵。“只要我李雲龍在，就不會丟下一個兄弟。”掉進坂田的包圍圈好不容易突圍出來，一看張大彪沒有出來義無反顧的又回去救人；黑雲寨的土匪殺了魏和尚，聽到消息的李雲龍暴跳如雷，怒火中燒，直言不報此仇，誓不為人。每次看到這都熱淚盈眶，魏和尚不單是他的兵，也是他的兄弟啊；攻打平安縣城，為救秀芹把整部劇推向了高潮，槍聲一響，整個晉西北整個山西亂成一鍋粥，所有的部隊都被調動了起來。沒有經過請示，指揮部也亂成一鍋粥，到處都在打仗，指揮官卻不知道發生了什麼事。指揮官：就算是槍斃李雲龍也要打完仗再說！
就是這樣的一個李雲龍：狹路相逢勇者勝！亮劍精神就是我們這支軍隊的軍魂，劍鋒所指，所向披靡！
《福貴》
該劇是朱正執導的家庭情感劇，陳創、劉敏濤、李丁及張鷹共同主演。
該劇改編自餘華的小說《活著》。記錄的是從1946年到三中全會幾十年間的農村畫面以及世事變遷，講述福貴從地主家少爺敗光家產淪落為佃戶，富家小姐出身的妻子家珍卻不離不棄，與福貴同吃苦共進退。
福貴風雨飄搖的小家，生活艱辛又雪上加霜。只是活著，已經耗費了全部的力氣。
兒子、女婿女兒、妻子相繼離世，最終留下外孫苦根與福貴一老一小繼續生活。
地主家的傻兒子福貴與富家小姐家珍一見鍾情，後來搶親搶回來家珍。福貴的一生是悲劇的一生，而慶幸的是一生有家珍陪伴，福貴一生最大的福分就是娶了家珍這樣的好媳婦。 賭博敗光家產的福貴，與母親老婆孩子搬到了茅草屋裡，生活艱辛歡聲笑語卻多了起來。浪子回頭金不換，說的大概也是福貴這種人吧。後來被國民黨抓丁，歷經生死，也看透了生死，唯有家人才是最重要的，歷經兩個多月，從戰區一直走回了家。
解放後的徐家川，龍二被槍斃了。在龍二被押去刑場的時候，大聲喊著“福貴，福貴，你記著，我是替你去死 的”，嚇的福貴尿了褲子。一切都是命吧！輸了家產，反倒保住了一條命。生活的艱辛打不倒勤勞的人，儘管生活也只是活著而已。 福貴家珍育有兩個孩子，兒子有慶抽血的時候死了。女兒在他被抓丁的時候發高燒，燒成了啞巴。
後來鳳霞嫁給了二喜，幸福的生活剛剛開始，卻在鳳霞生了孩子後戛然而止。二喜死了，鳳霞也死了。後來家珍由於常年病，也走在福貴的前頭。
電視的結局：福貴帶著外孫苦根還有一頭老牛，消失在夕陽下。
老的見證了時代的變遷，小的是未來的希望！
好劇剪剪看
國產電視劇稱得上“神級”的大部分都是過去的經典老劇了，當時造成的影響肯定是萬人空巷級別的，像是八十年代拍攝的四大名著，TVB的經典港劇，都承載著一代人的回憶，無法被超越。
這裡想說幾部神級美劇，為很多人打開了新世界的大門，治癒一切不爽。
《老友記》
被公認為史上最成功和世界影響力最大的美劇之一，一直被抄襲，從未被超越。他們六個小夥伴的親情友情愛情故事，笑中帶淚，怎麼看都看不夠，有人甚至N刷十季，將它作為口語聽力啟蒙，用它來指導生活。十年間眼看著演員們從青澀變成熟，從不著調小青年變成大叔少婦，彷彿經歷了一遍自己的青春。
《絕命毒師》
讓人拍案叫絕的神劇！主角白老師不僅中年危機，還罹患絕症，生活逼得白老師越墮落越牛掰，從唯唯諾諾的化學老師黑化為殺人不眨眼的大毒梟，這樣富有爭議性的主角真是讓人大開眼界。而且這部劇環環相扣的情節，處處可見的蝴蝶效應，鋪墊一整季的伏筆，這一切都看的人慾罷不能啊。多說一句，它的衍生劇《風騷律師》也已稱神。
《無恥之徒》
第九季了評分還能接近滿分，不是神劇是什麼？有網友說，如果活不下去了，那就看看無恥之徒吧。說的真是太準確了。每次你以為這一家某個孩子要轉運了，編劇就會嘿嘿一笑說你太天真。三觀盡毀，節操路人，面對一塌糊塗的生活，加拉格一家是永遠打不倒的！
熱柿子
有可能被超越的還能算是“神級”電視劇嗎？不能！截止到目前為止，國產劇已經有不少經典之作，但是同樣是經典之作，卻也有著本質的不同。其中有一些雖然經典，但因為各種原因都被翻拍過，比如86版《西遊記》、95版《神鵰俠侶》、97版《天龍八部》、李幼斌版《亮劍》……，而我今天要講的，卻是一部至今無人翻拍的“神級”經典之作。
這就是千禧年TVB鴻篇鉅著——《創世紀》
這是目前第一部在央視黃金檔播出的港劇，是TVB永遠的經典，無可超越的商戰劇、家族劇航母，同時也是有史以來TVB製作成本最高的一部港劇（耗資1.5億）。該劇把大時代背景下的小人物悲歡拍的大氣磅礴，震撼人心，其劇情之複雜，對人性刻畫之精準至今無人超越。
該劇有大量描寫股票、地產的細節，很多理念放到現在依然很超前，有一句話就是對這部劇最經典的評價——當年看懂《創世紀》的，都已經是千萬富翁了。還有就是環保城市“無煙城”的概念至今令人震撼且全世界範圍內無人做到:兩公里範圍內沒有汽車，居民生活在完全無汙染的環境。如果哪天這個城市可以實現，那一定是史無前例的居住區。
劇情可以複製，概念可以引用，但是《創世紀》最經典的一點已經永遠無法再超越，那就是劇中幾乎所有主演都在這部劇中貢獻了職業生涯最巔峰的演出，演技無可挑剔。
永不停止前進的葉榮添:羅嘉良扮演
葉榮添是港劇歷史上最有魅力的角色之一，雖然衝動但是不懼任何困難，頭腦靈活，歷經13次創業失敗最終完成了好兄弟許文彪和他共同的夢想—無煙城！
悲情人生許文彪:陳錦鴻扮演
這是一個悲情人物，滿懷夢想卻處處碰壁，原生家庭毫無溫情，他卻依然滿懷希望，只可惜最後為了夢想，做了他自己曾經最討厭的那種人。
霸氣富豪霍錦良——郭峰扮演
在商界霸氣縱橫的霍錦良，由老戲骨郭峰扮演。雖然只是一個配角，但是因為郭峰的演繹，使這個角色的魅力大增，在劇中更是屢屢爆出金句，往往一言驚醒夢中人，他的語氣以及臺詞功底令人歎為觀止，讓人見到劇照就會不由自主想起他說話的語氣和經典臺詞。
男人沒有不花心的，只要這個男人還知道回家就行了
這頓飯真奢侈，不是錢，而是我的時間
你知道你這輩子為什麼總走運嗎，就是因為你認識了我女兒。
這部劇的演員陣容還包括郭晉安、郭可盈、陳慧珊、蔡少芬、吳奇隆、古天樂、汪明荃、邵美琪、馬德鍾……
劇情格局龐大，人物刻畫細緻，再加上一大票實力派演員的巔峰演技，我想這就是這部劇不會被翻牌的原因。
別的不說，就這麼多各具風格的實力派，現在很難有一個電視劇組能湊的起來。
