Kimi-Dan
用心彈，走心，用發現美的眼睛去看，用感受美的耳朵去聽，彈出“美”的聲音，世上沒有白費的努力，更沒有碰巧的成功，鋼琴學習亦是如此，對於琴童不要揠苗助長，不要急於求成，要一步一個腳印走下去，只要一點一點去做，一步步去走，不過是水到渠成，在鋼琴學習的道路上定會有收穫。
你噠曦逗逗
鋼琴學習心得一轉眼已經到了大三的尾聲，學習鋼琴也有一年半的時間，從一開始手指都擺弄不好，到現在也能彈上一兩首曲子，說實話，還是覺得挺好玩的，當一個個音符在指尖流淌的時候，那種舒適感是其他學科難以讓我體會到的，而這加深了我對鋼琴的喜愛，雖然我知道只有半個學期在大學裡學習鋼琴——即興伴奏，但是我會將鋼琴的學習有始有終的堅持下去。
總結下這學期課程的學習吧，其實挺感謝老師對我們的理解，由於忙著考研，擔心練琴會消耗我很多時間，老師在曲子的難度和進度上對我的要求降低了，而且每天幾乎泡在圖書館的我只能利用雙休日下午的時間，當做學習的放鬆去琴房練習老師佈置的曲目，部分中午的時間也會把握住，總之是抓緊一切時間學習，抓緊一切時間練琴，挺充實的，累是有點，但是更多的是每天睡在床上問心無愧的舒適感。彈奏完《拜厄》，這學期我接觸到了一本新的教材——《車爾尼599鋼琴初級教程》，它被稱為是“促進當今鋼琴家演奏能力的絕佳教材”。雙手從高音譜號開始，系統地引入不同時值的音符以及其他音樂要素，簡單而又快樂的演奏。相對於《拜厄》的旋律感強，重複練習多的感受，《車爾尼599》一開始讓我有點無從下手，記得第一次彈第30首的時候，我不止一次的覺得這沒 ......
陽陽思密達
你好，我是拉二胡的小美女，從八歲開始練琴，到現在已經練了20多年的琴了，也練過五年的鋼琴，我今天就分享下當時我學習鋼琴的一些心得體會，希望能夠幫助題主解答心中的疑惑。
首先：學習鋼琴和繪畫、閱讀、寫作一樣，都是循序漸進的過程，都是從佈局到整體，慢慢練習的過程，一定不要急功近利，任何一門技術或者本領都是需要不斷的練習的，因此想學好鋼琴一定要沉下心來，不管你現在是處在什麼樣的水平，一定要放空自己，從最基礎的開始，因為所有的難點，都是由基本的指法演變而來的。
其次在練習鋼琴曲的時候，需要把樂譜整體看一遍，理一下思路，這個曲子是什麼調的，主旋律是什麼樣子的，主要是用了哪些和絃，這個曲子我可以分為幾段來練習。\r最後我們再分段練習，由慢而快，一句一句的練習並掌握，要流暢的彈出這一句，再進行下一句；熟練地完成了這一段，再進入下一段；全部段落掌握後，再整體彈奏下，把握好他的整體思路，走向，情緒，做到完美！
以上就是我在學鋼琴時候的心得，今天分享給題主，希望能夠對你的學習有所幫助。我是拉二胡的小美女，如果有不懂得地方，儘可以在下邊給我留言即可！
拉二胡的小美女
我學了很長時間的鋼琴後發現，我還是喜歡流行鋼琴即興伴奏，因為只有他才是跟隨時代潮流而走的，好理解點。而現實學琴卻跟時代不一樣，大多數人學琴都是學習古典鋼琴開始，彈什麼拜厄，車爾尼等等。都什麼時代的東西了，我練習這些時也是狠苦惱的。後來有朋友說:你是學鋼琴的，我唱歌你給我伴奏一下，我爽快地答應了，我向人家要譜子，結果別人拿了張簡譜！我瞬間感覺懵逼了，只有灰溜溜
給人家說:不會，當時尷尬得……
閒話不多說，我來回答你的問題，不管你是彈奏古典的，還是流行的歌曲。我認為:
首先。分析歌曲的調式，調性；其次在做曲式分析，歌曲是有幾部分組成；再次。分析歌曲的和聲走向，及節奏類型，第四。先把歌曲的旋律聽熟歌曲的旋律，先分手彈奏熟練後再合奏，切記不要每次練習都從頭練到尾！
希望我的回答對你有幫助，祝你練琴愉快！
音痴Miu
只有兩種動物能夠到達金字塔的塔頂，一個是老鷹，一個是蝸牛。
題主的問題，在我個人看來不算什麼問題。因為這種事一遍一遍的練就完了，不過急於求成只能欲速則不達。
而且，要慢練，慢到你有足夠的時間去反應、去思考、去感受。熟悉到幾乎閉上眼也能彈出來了，那麼就可以了。
湖南懷化新晃少數民族
掌關節是在任何情況下都要保持放鬆，使下鍵動作敏捷。1，2指關節無需做任何動作，保持穩定即可，這樣力量才能準確無誤地，無損耗地傳給琴鍵，發出應有的聲音。
合理地運用手臂，肩部，腰背的力量，用力的“氣息”支點在腰部，減輕手指的負擔，使鋼琴發出結實，有深度和穿透力的聲音，做到弱而不虛，強而不噪，且不易疲勞。
提手，落下的動作要果斷，但要柔和，不可“抽筋”似的提手，下鍵是“直撲”琴鍵,發出令人不快的雜音。
只需在手指尖接觸到琴鍵到琴鍵運動到鍵底的過程中用力。之前，之後都不需要過分用力，否則會造成僵硬感，影響後續彈奏。運用力量時，不可猶豫不決，患得患失，就算是最弱的音符，下鍵速度也不可太慢，否則鋼琴會發不出聲音，或者聲音發虛，無力。用力的瞬間，感覺有如閃光燈“閃爍”了一下，來無影，去無蹤，在樂句，樂段中，用力就如製造了一系列大小不一的“閃光”一般，就會彈奏出明快，清晰，高低起伏自如的動人樂章。
在下鍵，移位，轉指等過程中，手指，手腕，手臂要始終處於平衡狀態，手指尖要落到底，站穩。不然的話，手指會處於一種隨時會錯音的危險狀態中，碰到一些意外的主客觀狀況，就會如跑步中踩到蕉皮一般地狼狽，不可收拾：要麼錯音，有麼整個手臂滑到旁邊去了。而且，手指，手腕，手臂處於平衡狀態，演奏者的心理狀態會穩定很多，不會處於隨時“怕摔”的焦慮之中。即使在快速的跑動中，手臂固然要穩定地快速移動，手指也要在每個音上站穩，只不過在每個音上停留一段很短的時間罷了，就如在高速公路上行駛的汽車，跑的再快，輪子上始終要有一個“點”挨（或說接觸）路面，輪子離地，往往是翻車的前兆，不可不防。
酷熊
我的心得是:優美，典雅，高端大氣
禪武門功夫
心得就是對面得坐個漂亮妹子
Tonny邢
很想自己也來彈幾曲，但是啥都不會只能傻傻的看。
老姑婆3
就如《賣油翁》裡所說的“無他，熟而”。多練是法寶，如果要真正練好一首較難的鋼琴曲，必須犧牲很多自由的時間，一心一意才能練好一首曲子。郎朗就是一個例子，他在鋼琴事業裡取得了輝煌的成就，但沒有背地裡艱苦的練習，是不可能達到一個光輝的頂點的。
