天真烂漫的孩童世界里总是充满了无尽的惊喜和奇妙，清新温柔的轻风拂过人们的脸颊，将我们的视线带入到了一个美好恬静的环境里，这是宫崎骏为我们描绘出来的一幅“温情画”。
这里有可爱童真的孩子，这里有温柔慈祥的老人，这里还有勇敢无畏互帮互助的大人，这就是《龙猫》中的美好画面。
《龙猫》是由宫崎骏执导，日高法子、坂本千夏、糸井重里配音的动画电影，于1988年4月16日在日本上映。高清重制版于2018年12月14日在中国公映。
该片讲述了草壁达郎的妻子草壁靖子生病住院后，他带着草壁皋月（小月）与四岁的妹妹草壁米（小梅）回到乡间居住，在乡间的日子里，两个孩子与龙猫之间的温暖故事。
相较于其他影片，《龙猫》是宫崎骏影片中较为特别的一部，它没有《千与千寻》宏大璀璨的神仙世界和富含深意的隐喻，没有《风之谷》壮烈的战争场面，也没有《幽灵公主》深刻略带晦涩的主题，但却是被日本《电影旬报》评为当年十佳之首的影片，也是宫崎骏唯一获此殊荣的作品。
三十年前的作品，三十年后依然是经典，这就是《龙猫》的成功之处，在各种动画电影泛滥的今天，《龙猫》依然能唤起每个人心中的那份温柔和美好。
《玩具总动员3》中，特别出现彩蛋镜头，以向《龙猫》致敬，《超能陆战队》里，大白的创作在相当程度上借鉴了《龙猫》，大白的角色设计总监金进（JinKim），对自己借鉴《龙猫》的事直言不讳，并称宫崎骏是自己的人生偶像。
龙猫形象甚至成为吉卜力工作室的标志，这些并不全是《龙猫》留下来的“精华”，它之所以会成为老少皆宜的动画，不单单是精美的画面和高创意的内里，更是因为《龙猫》中渗透出来的那份美好和温馨，那是足以在任何时候填充观众孤独内心的东西。
而这些美好和温馨的背后，藏着太多宫崎骏影片的风格，本文以《龙猫》为例浅析宫崎骏影片风格的3大特征。
- 视角“反”化：观众视角的“艰苦环境”VS孩童眼里的“新奇美好”
- 人物“美”化：邻里乡亲和谐互助的“世外桃源型”人物关系
- 结局“圆”化：以温柔暖心治愈孤独悲伤的“圆满型”结尾
01 视角“反”化：观众视角的“艰苦环境”VS孩童眼里的“新奇美好”
《龙猫》的故事以一次搬家开始，随着草壁先生带着小月和小梅来到乡间的房子，映入观众眼帘的便是郁郁葱葱的树林，轻风拂过的爽朗，宁静祥和的乡间风情，正在我们陶醉于这一幕幕美好的画面时，他们到达了房子。
小月和小梅下车后跑到房子跟前，摇摇欲坠的柱子成为了她们嬉戏的工具，掉落的木屑也能让她们哈哈大笑，这是影片对他们将要居住环境的交代。
打开门的那一瞬间，一堆堆黑压压的小东西慌乱窜逃，但小月和小梅却充满好奇地走了进去。
在邻居小男孩勘太向她们大喊，“你们家是鬼屋”的时候，小月和小梅并没有害怕，印象中小梅对这个“恐怖糟糕”的环境说了这样一句话：
“人家才不怕那些呢！”
破烂陈旧的老房子，门前摇摇欲坠的木柱，屋内灰尘漫天到处黑暗，这样随时都可能被大风刮掉的屋子，在观众的视角看来就是“艰苦环境”，但在宫崎骏的风格中，他通过孩子的视角来呈现。
一幕幕“惨淡”的场面，在孩子的眼里却充满了“新奇美好”。
她们可以围绕摇一下就会掉木屑的朽烂柱子玩耍，她们可以因为楼梯上掉下来的橡子而继续寻找，她们可以好奇地追着屋内的“小煤球”，在她们的眼里，这些都是让人惊喜又惊奇的东西。
这正是宫崎骏影片的风格之一，他擅长采用“视角反化”来交代故事背景或者环境基础，观众视角里的“艰苦环境”，却是孩童世界里的“新奇美好”。
这样的对比式视角呈现，正是为影片的温馨和美好奠定了基础，因为无论多么惨淡贫寒的环境，在孩子的视角里，总是能轻而易举地找到让人舒心又美好的一面。
生活或许并不美好，但在《龙猫》中，所有的不美好都可以消除，这是专属于孩童世界的神奇，面对小煤球我们可能本能地会联想到恐惧，但在孩童视角里却是神奇，面对破旧的房屋，我们可能本能地联想到了艰苦，但在孩童视角里却是欢乐。
《龙猫》中宫崎骏正是通过视角“反”化来衬托孩子世界的美好，在对比之下，观众很容易进入到宫崎骏营造出来的那个孩子能看到的“神奇世界”里。
这便是影片的温馨，在这个孩童的“神奇世界”里，没有反派，没有恶人，更没有伤害，所有美好的事物都可以成真，这是宫崎骏影片中塑造出来的唯美之处，也是多年后每一个观看《龙猫》的人都向往憧憬的温馨之处。
在孩童的视角里，风是龙猫巴士从身边飞奔而过，水中涟漪是它留下的脚印，林中倾泻而下的积雨是龙猫在跺脚，黑夜里的怪声是龙猫在玩耍，橡果是世界上最赞的礼物，真诚的祈祷种子都能发芽。
这些唯美的画面里，藏着的是宫崎骏对美好的描绘，也是每一位观众的至高向往，而这些在影片中都是以“视角反化”来展现的。
02 人物“美”化：邻里乡亲和谐互助的“世外桃源型”人物关系
影片中的人物并不多，草壁先生一家四口还有住在乡间的邻居们，在到达破烂不堪的房子后，草壁先生必须要打扫一番，而邻居奶奶就出现了。
她帮助他们打扫屋子，在小梅踩到“小煤球”的时候，她说自己小时候也见过，她并没有像现实中有的大人一样去吓唬孩子，她总是以一个慈祥温柔的形象出现，而她也温暖了小月和小梅这两个孩子。
在草壁先生去学校之后，她会帮忙照顾小梅，在影片的最后，小梅因为抱着玉米去找妈妈而走丢了，她心急如焚，会帮忙寻找。
小月和小梅的妈妈生病住在医院，从另一种角度来看，她们两其实算是“不幸的”，受不到母亲的照顾，父亲因为是研究人员陪伴她们的时间也并不多，所以邻居奶奶是她们亲情的填充。
邻家男孩勘太是个害羞、内向的男孩，但是他却会默默地帮助小月和小梅，小月和小梅下雨天没有带伞，他会把自己的伞给她们，自己淋着雨回家。
在小梅走丢后，勘太骑着车到处去找，一个内向羞涩的大男孩，但却有着一颗热心和一腔热情。
在这个恬静的乡间里，有慈祥温柔的老奶奶，有害羞热心的大男孩，更有一群互帮互助的邻里乡亲，在小梅走丢后，邻里乡亲都来帮忙寻找。
这是影片中宫崎骏为我们勾勒出来的最温馨的画面，这是一个如“世外桃源”一般的地方，在这里没有勾心斗角，没有尔虞我诈，更没有争吵打闹，有的只是邻里和睦互帮互助的美好场景。
小月小梅的父母更是美好的人儿，影片中，小月告诉父亲，老宅有些古怪，父亲却微笑着说：
“那可太棒了，住鬼屋是我从小到大的愿望。”
小月告诉母亲，老宅是个鬼屋，母亲却微笑着说：
“鬼屋？ 我最喜欢鬼屋了，好想早点出院见见妖怪们。”
他们因为工作和生病的原因可能并没有那么多时间陪伴孩子，但却时时刻刻牵挂着她们，会为她们的开心而开心，就连生病的妈妈也是满心的乐观。
这就是《龙猫》中的人物，他们也是俗世中的普通人，但在宫崎骏的点缀下，他们成为了被“美化”的人，因为宫崎骏要为我们呈现的是一幅温馨美好的“世外桃源型”人物关系。
在这里，爸妈可能不常在身边，但却一直想着我们，在这里，邻居奶奶会为你的安危牵肠挂肚，在这里，可以很快交到好朋友，在这里，还有可爱的龙猫陪伴着我们。
人物“美”化，是《龙猫》中为观众勾勒出来的一幅盛景图，这里没有反派，没有坏人，更没有伤害，有的只是所有人都和睦互助，相亲相爱，这样一个“世外桃源型”人物关系，正是宫崎骏影片风格的另一特征。
美好温馨的画面需要温暖慈祥的人儿来填充，这便是《龙猫》中塑造的人物，他们都是“美”的化身，将那份温馨传递给了每一位观众。
03 结局“圆”化：以温柔暖心治愈孤独悲伤的“圆满型”结尾
影片中，小梅听到妈妈不能出院回来，便在和姐姐大吵之后，独自抱着给妈妈准备的玉米去找妈妈，在路上小梅走丢了，而在寻找小梅的过程中，邻居奶奶在池子里发现了一双凉鞋，那时，我们每个人都处于紧张之中，生怕小梅出事，当小月说出那不是小梅的鞋子后，观众也跟着释然了。
但那双跟小梅的鞋很相像的鞋子到底是谁的？影片中为什么会有这样一个设定？
在影片播出后，很多网友都发起了一个疑问的猜测：在龙猫巴士驮着小月找到小梅后，小梅的影子不见了，是不是小梅真的出事了。
而关于“龙猫”很多人都说它是“死神”，这些看似透露着悲伤的猜测为影片镶上了一层“悲剧”的属性，对于这两个猜测和说法，吉卜力其实早已发出辟谣声明：
《龙猫》里完全没有龙猫是死神、梅已经死去的这样的设定 至于“影片最后梅没有影子”，仅仅是因为我们认为没必要，所以省略了而已 。
虽然吉卜力对此做出了声明，但每当观众看到那一幕幕隐藏着的影片留白时，内心总是不免会有些许凄凉和悲伤，但宫崎骏却为我们“圆”化了结局。
《龙猫》在小月一家的大团圆中结局了，没有所谓的“龙猫是死神”，没有所谓的“悲剧”，有的只是妈妈痊愈出院，全家人手牵手回家的圆满。
这也正是宫崎骏“结局圆化”的风格，抹去了可能出现的悲伤，隐去了可能出现的孤独，为这里新奇的环境，美好的人儿，温馨的画面画上了一个圆满的句号。
以温柔暖心的结尾收场，将影片中潜藏着的那些悲伤和凄凉都化解了，小小年纪的孩童需要自己强大勇敢，宫崎骏以“结局圆化”的风格弥补了她们孩童世界的孤独，生病住院的妈妈可能随时病重，宫崎骏以“结局圆化”的风格填充了她健康回家的愿景。
《龙猫》从开始的清风绿树到最后的一家团圆，是以温柔和暖心为这个“新奇世界”画句号，细细品来，过程中肯定存在着一些让人神伤的东西，但宫崎骏总能以自己独有的风格将那些不如意抹去，为我们营造出一幅幸福温馨的画卷。
这正是《龙猫》之所以会三十年依然百看不厌的原因，它写尽了世间的美好和温暖，道尽了人世的温馨和幸福，可以治愈所有的悲欢和无奈。
无论你是天真烂漫的孩童，还是初长成人的少年，或者成熟稳重的中年，在《龙猫》里，你总能体会到不一样的感受，这是没有年龄界限，没有时间隔阂的一部作品，任何时候看，都会很暖心。
04 结语：生活并不完美，但要用温柔之心去拥抱生活
视角“反”化、人物“美”化、结局“圆”化，这是《龙猫》中展现出来的宫崎骏作品风格的三大特征，正是这三大特征，让《龙猫》成为了经典之作，每次观看，都能看到不一样的“新奇世界”，和睦互助的“世外桃源型”人物关系，圆满幸福的收场。
而这些影片中呈现出来的美好和温馨，都来源于宫崎骏对美好生活的向往。
1941年1月5日，宫崎骏出生于日本东京，恰好是第二次世界大战的时候，他的童年里没有可爱温暖的龙猫，没有温柔慈祥的邻居，有的只是战争、疾病、和抛弃。
他目睹过战火连天、民不聊生，见证过家破人亡、颠沛流离，战争结束后，宫崎骏的母亲却因患肺结核而卧病在床。
他的童年充满了悲怆，但这些却让他成为了一个温柔的人，生活并不完美，但他却选择用温柔之心去拥抱生活，所以，他才会用一幕幕温馨美好的动画来填充我们生活的不美好。
《龙猫》正是宫崎骏对温馨美好向往的产物，它是一部治愈系作品，用温情和美好的画面治愈生活中处于悲伤中的人，用欢乐和新奇的场景治愈生活中处于恐惧当中的人。
阿德勒说：“幸运的人一生都被童年治愈，不幸的人一生都在治愈童年。”
生活并不是完美的，宫崎骏的童年是不幸的，所以他为我们创造了一个“治愈系”的故事，生活并不是完美的，我们可能会经历艰苦的环境，可能会面对未知的恐惧，也可能要承受病痛的折磨，但我们依然要用一颗温柔之心去面对这些。
《龙猫》以独特的主题、奇妙的想象和温馨美好的画面，为观众呈现了一幅“温情图”，这是宫崎骏影片风格特征的诠释，也是他对生活美好的憧憬，更是为观众勾勒出来的幸福画面。
天真烂漫的孩童、质朴淳厚的邻里，绿树田野的殷实，爽朗清脆的笑声，这些影片中的画面深深地烙在了观众的心里，也打开了观众温馨美好的回忆。
能码字，能追梦，治愈系90后女孩。用最暖的文字，治愈最孤独的你。
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