2020-02-21 12:50:25 佚名

洋蔥皮有層次

不是。有很多普通人追求藝術，欣賞藝術，學習藝術。一部偉大的高級的擁有千萬億人欣賞的作品，它的基點都是來自最平凡的基礎生活和普通的人群。歷史唯物主義就這個觀點，也是真理。你是否知道，普通人群中，有很多藝術家，但是受條件限制，他們最沒名聲。我見過許多這樣的平民。一農婦，用燒火棍在廢牆上，地上畫畫，所畫，栩栩如生。一農民老者，隨便在兒子的汽車後玻璃上畫畫，數十筆畫，一副絕美畫面顯於玻璃上。有心人對以上兩種景況拍了下來。

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觀察我們這個世紀的藝術，時常能看見一些新穎而生疏的東西，很多藝術都發生了驚人的變化，比如，書法藝術出現了“醜書”，繪畫藝術出現了“塗鴉”，對了，還有人工智能藝術，以及行為藝術，問題來了：藝術有什麼用？跟普通老百姓沒什麼關係，是這樣嗎？

藝術的用處以及和普通老百姓的關係

藝術到底有什麼用處，那些藝術工作者是最清楚了，過去時代的藝術就暫且不提了，就說現在這個社會吧，對於藝術工作者來說，藝術就是吃飯的工具，人非聖賢，沒有哪個人可以說自己是“為藝術而藝術的”，天才藝術家也不例外，要想生活更有質量，就要創作高品質的藝術作品，

藝術發展到今天為止，也變得不再神秘了，只要你能夠把自己的內心實在和自我想象現之於形體，你就是一個藝術家，所以，也可以這麼認為，藝術的用處，就是表現自己，原本藝術作品就是藝術家在表達自己的想法，不論這想法是否在現實中真實存在，

藝術跟普通老百姓有著非常緊密重要的關係，要知道，是普通老百姓的審美態度決定了藝術的價值，說直接點，普通老百姓是藝術的消費者，這些話很容易理解，比如，電影藝術作品，沒有千千萬萬的普通老百姓觀看，電影票房哪裡來?順便說明一下，沒有垃圾的觀眾，只有垃圾的導演及演員，

當然了，繪畫藝術、書法藝術等一切藝術都離不開普通老百姓的“消費”，或許有些普通老百姓無法用語言表達清楚一件藝術作品的意義是什麼，但這並不代表普通老百姓就不懂藝術，即便現在的藝術形式，是可以只表現藝術家自己的思想，如果想要賺錢，就要迎合大眾的審美，除非是“自娛自樂”的創作，

詩夜城主

一直以為，藝術是人類不可或缺的精神需求，跟老百姓的生活有很多的關聯。

有人說，老百姓看重的是衣食住行等物質層面的東西，藝術對老百姓是可有可無的。我覺得這種認識是片面的。

不錯，人們首先要滿足或基本滿足物質的的需求然後才可以做其他事情，物質第一性原理到啥時候都不會改變。但是，這並不是說人們只要滿足了物質上的需求其他都無所謂了，也不是說精神需求對人們並不重要。事實上很多時候人們對於物質方面的需求和對於精神方面的需求是相向而行的，是兼而有之的。古時生產力落後，物資那麼貧乏，逢年過節人們也要聽聽社戲，弄個花會舞獅舞龍跳秧歌的，也要往門上貼副春聯家裡掛幅年畫的，人們勞動的時候有時要喊喊帶有節奏的號子什麼的。這說明，藝術在老百姓的生活中不是可有可無，老百姓對藝術是很喜歡很感興趣的。

藝術是一個很大的範疇，藝術的形式多種多樣，內容豐富多采。藝術不只有“陽春白雪”，還有“下里巴人”。藝術館收藏的經典國畫油畫是藝術，老百姓家裡的剪紙貼花也是藝術。鋼琴小提琴彈出來的是藝術，竹笛口琴吹出來的也是藝術。藝術觸及到人類生活的方方面面。

人之所以為人，就在於不僅有著物質上的需求，精神上同樣也有需求。藝術是文化的精華，它愉悅人的精神，啟迪人的智慧，激勵人的進取，是人們不可缺少的精神食糧。接觸藝術感受藝術享受藝術早已成為老百姓生活的一部分。

燈影書畫

從整個人類的發展史來看，在數千年前的新石器時代，人類已經具備了簡單的生產能力，以及一定的智慧，這時，如何吃飽肚子，不再忍飢挨餓，解決物質生活需求是人們首要考慮的問題。

在數千年後的當代，人類早已告別了缺吃少穿的年代，物質需求已經大大滿足，如何豐富和享受精神生活，成為當下普通大眾的首要願望。

藝術是人類在長期生活生產中發明創造的精神文化，代表了人類對世界，對社會，對時代，對生命和生活的認識，同時也幫助解決了精神上的一些困惑。

藝術作為精神生活的重要組成部分，可以說，在當代，藝術跟普通老百姓的生活已經密不可分，有人的地方必定有藝術，

藝術對人類的作用非常大，用處也很多，主要有以下幾個方面。

其一，提升大眾的審美修養和文化素質。

“沒文化很可怕”，是人們常說的一句口頭禪，因為人是具有思想和智慧的高級生物，能知書達理，能感受到美好事物帶來的精神愉悅，能創造價值讓世界變得更美人好。

要實現這些，必須具備豐富的文化知識，文化知識一方面通過書本學習，一方面通過社會，還有一方面通過藝術作品來傳達，欣賞者用自己的智慧來接收，修養和素質越高的人，就越能感受到藝術的美妙。

其二，修身養性，陶冶個人情操。

每個人都想做一個情操高尚，受人敬重和喜愛的人，這些都是通過美好事物的薰陶而來，藝術恰恰具備這些功能。

當一個人全身心投入藝術，比如聽音樂，欣賞名畫，看電影，心情不但會輕鬆愉悅，心態也會達觀起來，心靈會豐富起來，看待問題會更加全面，更有見地。

其三，藝術能裝飾和美化普通人的生活。

不少人裝修房子時，為了讓居住環境更舒心，會給自家客廳或臥室牆面上懸掛一些繪畫作品或書法作品，或者擺放一些雕刻或工藝品，這些東西具有很好的裝飾作用，不但會美化環境，還能襯托主人的品味，更能薰陶主人對藝術的感受力，讓主人越來越具備藝術細胞。

鴻鵠迎罡

藝術能為廣大人民群眾服務，藝術是人民群眾文化知識活動的精神食糧，跟普通老百姓息息相關，好的藝術，陶冶人們思想道德情操，是激勵人民鬥志昂揚，奮發圖強，積極向上的一股動力體現，藝術是弘揚中華民族偉大精神，是歌頌中華民族偉大復興的重要手段，藝術永遠是為正能量服務，是服務於鼓舞人們的思想鬥志，不怕犧牲不怕困難，是樹立光輝英雄形象重要文藝形式。藝術是來源於生活，服務於生活，藝術是創造人類精神文明的能動力。

YHbaijiazhengming

你好，很開心回答你的問題

在西方美術史上，特別是寫實傳統古典油畫，比如佛羅倫薩畫派，新古典主義畫派，洛可可畫派，都是面向上流社會，貴族階層創作的

西方美術史上，十五世紀的佛羅倫薩畫派，至十九世紀的新古典主義畫派，油畫創作都是以上流社會，皇宮貴族為素材創作，多以貴婦，教皇，伯爵，宮廷生活為題材創作，如同中國美術史上的院體畫

似乎那個時候的繪畫，與老百姓毫無關係

宮廷畫家被貴族供養，所以當然以皇宮貴族為素材創作，為上流社會階層服務

平民老百姓，供養不起宮廷畫家

但是到了現實主義時期，畫家們們創作，才真正面向底層老百姓的真實生活創作，比如畫家米勒，杜米埃，庫爾貝專門以底層農民的貧苦生活為題材創作

這時候的繪畫藝術才與平民老百姓的生活相關聯，現實主義創作不再以虛空的宗教神話人物，貴族階層為素材創作

在西方美術史上，二十世紀現代藝術時期，波普藝術，個人拙見是貼近大眾老百姓的藝術

波普藝術，都是以大眾生活相貼近的海報，電視，電影明星，雜誌，廣告為素材創作，不表現深刻的哲理，提倡做人人都懂的藝術，大眾都能看懂的藝術，不像抽象油畫那麼曲高和寡，無人能懂

波普藝術，是貼近大眾，藝術走向大眾生活的藝術，老百姓都能看懂的藝術

在中國，個人拙見，也許中國的抽象油畫，比如畫家趙無極的抽象油畫，具有東方文化的抽象油畫離大眾老百姓很遠

也許油畫對於老百姓來說，是高處不勝寒的精神產物，特別是抽象油畫，因為很難看懂

但是個人拙見，中國的民間藝術，是屬於老百姓的藝術，離老百姓生活很貼近

民間藝術，個人拙見，民間藝術家是不需要經過正規的學院派的美術訓練的，只要掌握民間技藝即可創作

民間藝術豐富多彩

傳統的刺繡，扎染，泥塑，木偶，剪紙，窗花，皮影，木雕，都是貼近老百姓生活的民間藝術

對於油畫而言，對老百姓來說是高處不勝寒的精神產物，抽象油畫曲高和寡，很難看懂，而古典寫實油畫，沒經過系統繪畫訓練的老百姓也無法畫

但是，民間藝術的農民畫，年畫，其古樸的造型，裝飾簡約的圖案，特別貼近大眾老百姓的生活，而且不需要太強的專業功底就能創作

民間藝術豐富多彩，臉譜，面具，戲曲，彩燈，都是貼近生活的藝術

老百姓也可以在閒暇時光欣賞藝術，唱幾首民歌，聽幾首戲曲，相聲，看一場電影，欣賞一段武術，而且老百姓可以創作民間藝術，只要掌握民間藝術的技藝，比如創作窗花剪紙

所以藝術可以和老百姓的生活息息相關

回答完畢

我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信我

粉絲們，條友們，你們有什麼高見呢？

藝術狂人2

現代的社會還對藝術的作用產生疑惑，實在不太應該，也許是對藝術還是有點誤解。

首先要明白一個概念，先不說藝術有沒有用，追求藝術是人類的本能之一，所以無論是不是普通老百姓，藝術肯定是與人都有一定關係的。那麼再來看藝術有沒有用，以及藝術與普通老百姓又有什麼關係。

一藝術就是普通勞動者普通老百姓創造的。

藝術有很多種類，包括音樂，舞蹈，繪畫等等，大多數的藝術起源都有悠久的歷史，甚至可以與人類的起源不相上下，比如當人們不再赤身裸體，就知道用獸牙，獸骨串聯起來裝飾自己，或是用獸骨做其他不是生存必須的用途，著名的國寶賈湖骨笛就是很典型的例子，骨笛當然是用來吹奏音樂的。

繪畫的起源一般認為是巖畫或者洞穴畫，中國的遠古陶器很早就有了圖式花紋，《鸛魚石斧圖》是1978年出土於河南省臨汝縣(今汝州市)閻村，新石器時代前期的葬具，在繪畫史上，《鸛魚石斧圖》不僅反映了人類童年繪畫萌芽時期的藝術風格，已經具備了中國畫的基本畫法，被認為是中國畫的雛形，它是仰韶文化的傑出代表作，標誌著中國史前繪畫藝術由紋飾繪畫向物象繪畫的發展。2002年，國家文物局公佈《首批禁止出國(境)展覽文物目錄》，規定64件(組)珍貴文物為首批禁止出國(境)展覽的文物，第一件即為鸛魚石斧圖彩陶缸。

而這些都是普通老百姓在普通的勞動中創造的。

二歷史發展中藝術好像被一些人壟斷，但普通勞動者也從未放棄

隨著歷史的發展，有了統治有了國家，也有了貴族有了貧賤富貴的區別，藝術，在中國古代指的是六藝以及術數方技等各種技能;特指經術。語出《後漢書•伏湛傳》:"永和元年，詔無忌與議郎黃景校定中書五經、諸子百家、蓺術。

中國周朝的貴族教育體系，開始於公元前1046年的周王朝，周王官學要求學生掌握的六種基本才能:禮、樂、射、御、書、數。藝術好像只能是貴族學習和擁有，而大多數的藝術也都是服務與統治階級和貴族。

但這並不能表明藝術就與普通老百姓毫無關係，大家都知道中國民間藝術浩如煙海，滿足精神需求的比較純粹的美術類藝術品就有如年畫、剪紙、刻紙、花燈（燈方畫）、扇面畫、炕圍畫、屏風、鐵畫、烙畫、彩繪泥塑、麵塑、裝飾性擺件、各種裝飾畫、裝飾掛件等。民間藝術一直以來都是民眾創作、使用和欣賞的藝術形式，其主題不外乎滿足兩個需求：一個是物用方面的使用功能，一個非功利的精神上的審美需求。

所以說普通老百姓也從沒放棄過對藝術的喜愛和追求，也許只是兩者對藝術的審美會有不同，這可能就是陽春白雪和下里巴人的產生，以及一直以來雅俗之爭，但現在大家都能認識到大雅大俗的關係，雅俗共賞才是藝術最好的體現。

三藝術的用處無處不在，貫穿一個人的始終。

我們的生活可以說藝術無處不在，吃穿住行哪裡能離開藝術，而且藝術的種類也已經極其豐富，就是想躲也躲不了開與藝術的關係。

藝術也在每個人的一生，不同的階段有著不同的作用，孩提時可以帶來快樂可以更加聰明，長大後可以陶冶性情豐富生活，年長了可以打發空閒修身養性，不說別的，無論男女老少日常都喜歡追劇，當然追的內容會有不同，而電視劇就是影視藝術。

最後還有一個很重要的概念，現在都是人人平等，每個人都是普通人，就算專門從事藝術的，也都是普通人。

紅梅工筆佛畫

木心說：藝術廣大已極，足可佔有一個人。談藝術，是為了拯救自己。

藝術確實能帶動一個地方的旅遊和發展，借這個叫做：“藝術搭臺，經濟唱戲。”然而，藝術的力量，絕不僅僅是賣出去多少張明信片，或是有多少人參觀了藝術家的房間，賣出去多少文創產品。真正好的藝術，就像一個魔法師，給了我們另外一雙眼睛，來看待這個看似平凡的世界，幫我們發現“肉眼凡胎”看不到的精彩。

正像沙瑪老夫子在同名書籍的導言中所言：“決定藝術品成敗的，是每個人的心靈和體驗共有的東西：救贖、自由、死亡、侵犯、世界的狀態，我們靈魂的樣子。所有這些作品，用它們多種多樣、不可比擬的方式，表現出令人震撼的美，我們也沒有必要因為震撼感到羞愧或渺小。

a彤木

藝術有什麼用？跟普通老百姓沒什麼關係，是這樣嗎？

我是“以瓷惠（會、慧、匯）友”，對中國古瓷器的鑑藏有近三十年的實戰經歷和豐富經驗，早在十幾年前就發表過《古玩鑑定的誤區》、《淺談瓷器的手感》、《瓷器鑑定中的“望、聞、問、切”》、《氣泡在瓷器鑑定與鑑賞中的地位和作用》等一批有一定影響力的論文和作品，現在就古董鑑定問題已經申請了國家發明專利。現在入駐自媒體平臺，期待與所有真愛古瓷的朋友坦誠溝通交流，大家各抒己見、相互切磋、共同進步！感謝各位朋友的捧場關注與點贊！謝謝！

而且聲明一下，我所有文章中才的藏品都是我個人的收藏，萬不得已用別人的圖片，我會特別註明。照片是自己拍的，圖片遠不如實物精美漂亮，沒辦法，個人技術不行，光線、角度、距離都把握不好，大家湊合著看吧，能說明問題就行。

為了更好、更直接地與各位瓷友溝通和交流，“以瓷惠友”已經開通了“西瓜視頻”，已發“蚯蚓走泥紋的前世今生（一）、（二）、（三）”、“定窯何以成為五大名窯之一，應該如何鑑定”等視頻，歡迎喜歡探討瓷器鑑定真諦的朋友觀看、評論，後續我會開通“西瓜視頻直播節目”，方便與有瓷器鑑定鑑賞需求的同道溝通，敬請期待！回到話題上來。

藝術有什麼用？跟普通老百姓沒什麼關係，是這樣嗎？

藝術是用形象來反映現實單比現實有典型性的社會意識形態，包括文學、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等，由此可見，藝術是人們用以放鬆、放飛精神的載體，是融入每個人心靈與血脈裡的精神需求，是每個正常人之所必需，怎麼能說“跟普通老百姓沒什麼關係”呢？難道普通老百姓就不是人嗎？普通老百姓就沒有“社會意識形態”？普通老百姓就沒有放鬆與放飛自己的精神和心靈的自然需求？

如果說某種、某類、某些藝術品與普通老百姓沒有什麼關係是對的，但“藝術品”畢竟不等於“藝術”，你這裡談的是“藝術”而不是“藝術品”，那就大錯特錯了。

上幾件與普通老百姓有關係的藝術品圖片，以證上言，以餉同道。