貝雷塔軍
中國畫自形成兩千多年之久，形成諸多技法，工筆畫和寫意畫便是其中最重要的兩種。也是中國畫裡的主要兩種不同的表現形式，兩者既有區別，又存在著一定的聯繫。
工筆畫歷史悠久，最早從戰國時期就開始出現了，每個時代都有代表性畫家，如東晉顧愷之，唐代吳道子等。到宋代，中國工筆畫達到了登峰造極、爐火純青的地步。
寫意畫的出現要晚一點。寫意畫是從宋代的梁楷開始，他以“減筆畫”著名，開創了中國畫水墨寫意畫法的新局面，對後代寫意畫法的發展有很大的影響。到明代，中國繪畫經歷著摹古和創新兩種意識的碰撞，寫意畫迅速發展，徐渭、八大山人達到了高峰。
工筆畫和寫意畫的區別，就在於一個用的是加法，一個用的是減法。工筆畫的創作是在做加法，加到沒得再加；寫意畫的創作則是在做減法，減到沒得再減，畫得好都是一種極致。中國畫講究”境中有象，象外有境，境由象生”．無論工筆或寫意均注重，形神兼備的美學思想。而工筆注重形似 寫意注重神似！
工筆畫筆法運用工整、細緻、縝密的技法來描繪對象。工筆畫著重線條美，一絲不苟，是工筆畫的特色。工筆又分為工筆白描和工筆重彩兩類。工筆白描就是完全用墨的線條來描繪對象，不塗顏色，白描本來大抵是用來打草稿的。工筆重彩就是指公整細密和敷設重彩的中國畫。
寫意畫是與工筆畫相對而言的一種畫法。寫意實相對於工筆來說得。寫意注重用筆，在筆墨中表達作者得情感，意也就是以形寫神。它要求用粗放、簡練的筆墨，畫出對象的形神，來表達作者的意境。畫的時候講求隨心所意，把所畫的東西的意境體現出來，有豪放感。最直接的就是花鳥寫意，裡面的花瓣，鳥羽都是潑墨，很大膽很粗狂，顏色一般都不花哨，主要是以墨色的變化為主。
徐渭故擅長畫水墨花卉，用筆放縱，畫殘菊敗荷，水墨淋漓，古拙淡雅，別有風致。兼繪山水，縱橫不拘繩墨，畫人物亦生動，其筆法更趨奔放、簡練，幹筆、溼筆、破筆兼用，風格清新，恣情汪洋，自成一家，形成“青藤畫派”。在中國寫意花鳥發展史上，徐渭是集大成者。清初的八大山人、石濤到乾隆時的“揚州八怪”延綿到晚清的趙之謙、吳昌碩乃至現代的齊白石、潘天壽無不受其影響。徐渭身後120年，鄭板橋被其深深折服，自刻印章“青藤門下走狗”。
徐渭的潑墨寫意畫也是和他的一生的坎坷命運慼慼相關，徐渭自幼頻遭不幸，精神上備受刺激，又加上成年後所遇到人生悲苦的精神創傷，中年漸患“腦風”頭痛的毛病。41歲時，第八次鄉試落榜，他的濟世報國的強烈願望也就此徹底受挫。人生抱負的幻滅，人情世故的險惡，清名的被鑽汙，不能被人理解的痛苦，種種不幸的因素交織在一起，終於使病症加重，精神難以自控。胡宗憲的死，更使徐渭精神壓抑痛苦，在極度的思想矛盾中終於發展到精神失常的狀態。形成了敏感狂放的性格，渴望自由卻又不得不數次寄人禽下，不幸的人生境遇和狂放不羈的個性相沖突使他承受著煉獄般的心靈痛苦，這一切常人無法忍受的痛苦都加在了徐渭身上，使徐渭釋放出了巨大的創造力。將心靈上的深刻創痛和精神上的巨大悲苦盡情地傾汙和宣洩到作品中去。他的作品都是自己的獨特創造，運用筆墨“橫塗縱抹”“信手拈來”，但具有震撼人心的藝術魅力，體現出一種強烈的人文精神。
藝術欣賞的定義包括人們的感官接觸到藝術作品產生審美愉悅： 是對藝術作品的“接受”——感知、體驗、理解、想象、再創造等綜合心理活動，是人們以藝術形象為對象的通過藝術作品獲得精神滿足和情感愉悅的審美活動。
欣賞藝術，核心是欣賞藝術品，感受藝術家從作品裡傳達出來的情感。
引用嚴伯鈞老師的話：Go back to the originals，也就是迴歸作品本身。這裡主要有三個簡單的步驟：
1.觸及背景：搞清藝術家的生平、社會背景、科技水平以及政治環境等客觀事實，在瞭解這些材料的基礎上，再去欣賞藝術作品，才能逐漸形成自己的洞察。多讀一些藝術家的書籍，對了解藝術家的背景很有幫助。
2.迴歸作品：直接聆聽和欣賞藝術作品。最好的辦法是回到作品本身，脫離藝術作品本身的是紙上談兵。
3.親身體驗：多去感受，將這份感受結合藝術家創作的背景，這樣對我們的藝術欣賞水平將會有很大的提升。去現場，感受藝術的魅力！
綜上所述，徐渭的《墨花圖》與工筆畫表達的細膩的感情是否一致？就不言而喻了。
每個人的性格、生活閱歷和文化素養的不用，在欣賞同一藝術作品也會有不同的體會和感受。即仁者見仁,智者見智.說每個人都會對作品有不同的理解，每個人對待任何事物都有自己的看法。最後引用莎士比亞話："一千個觀眾眼中有一千個哈姆雷特"。
中外舊聞說
用筆不是一個技法，不能相齊並論。
徐渭（1521—1593），紹興府山陰（今浙江紹興）人，明代著名文學家、書畫家、戲曲家。此幅《墨花圖》卷全以水墨繪就，描繪雪中的蒼松、勁竹、芭蕉、梅花、菊花、蘭花、牡丹等，堪稱雜花薈萃，其他空間加以奇石穿插。背景為淡墨渲染，烘托石上及雜花上所積白雪。此卷突出地顯示了徐渭慣以草書入畫的特徵，瀟灑靈動，水墨酣暢，揮灑淋漓，肆意紛飛。畫卷後有徐渭大段題跋，以行書題就，矯健多姿，氣概非凡，款署“天池山人”。在現存徐渭雜花圖中，描寫雪意的並不多見，此幅氣韻超拔，墨分五色，各種植物的特徵以寥寥數筆，簡括寫出，形神兼具，生動爽勁，覽之如清風拂面。
書畫鑑賞典評收藏
細膩情感一致，表現方式不同，徐渭用精深的筆墨寫意方式表達。
用戶3485408458747
這話等於沒說！或是根本不懂中國畫！或是有故弄玄虛之嫌！徐渭是大寫意，工筆是極其細微的描畫。二者是不同的技法。美術表達功能是不一樣的。不同的“繪畫語言”“表述”各自的美。
墨之客江南煙雲1
書畫作品，應時而變。與時俱進，只是先後而己，應該一樣！
