書法如何區分好壞，以及是不是江湖體？

化心之化心之化心

今日的書法圈，有一種很奇怪的現象：點畫結字寫得很規矩，有人會說你是字匠、打印體；寫得有新意，有人會說你是江湖體。但凡是古人隨意寫在瓦片上的字，都會被視作書法珍寶；而對於今人用心寫出的好作品，卻鄙之如糞土。不管懂或不懂，都喜歡發表意見。一些專家講理論誇誇其談、玄而又玄、高深莫測，一提筆寫字就會把人醜哭。

書法是文化的，情懷的，也是技能的，技藝的。不同的書學積養，不同的審美偏好，對書法自然有千萬種不同的觀點、態度與主張，自然有千萬種不同的鑑賞審美體系。就比如書法中的江湖體。

一般意義上，江湖體是指未經系統碑帖之學，筆法字法缺少法度支撐或源流因循，不等合一般筆畫結字規律的書法體式與風格。

江湖體與學院派，庸品與珍品，其實往往在一線之間、一念之間。成者王侯，你的別具一格的創新成名了，被認可了，你就成了王者，反之，你就淪落為江湖體。篆隸盛行的年代，鍾繇的楷書是不是江湖體？唐楷一統江湖的年代，宋意是不是江湖體？我想那時那地，肯定也有不少人稱其為醜書、江湖體吧。

精英論為何沒道理，是因為錯在了歷史觀。書作為一種視覺藝術，好看就是王道，被大眾接受就是生命力。一千年之後，刻在石上的字會杇，印在書上的字會爛，專家的話不必太當回事，真正的好東西在大眾的心裡，這樣才能經典永流傳。

如何評判書法優劣，如何區分是否是江湖體，在於個人的書法學養，也沒有準確的標準體系，道理自在人心。學得越多，越知其優劣，學得越深，越遠離江湖。

閒談。

抱庸詩書

一般意義上，江湖體是指未經系統臨摹學習，筆法字法缺少法度支撐，不符合一般筆畫節制規律的書寫風格。

書法是我國的國粹，被譽為無言的詩，無聲的樂，無形的舞，無圖的畫，美不勝收。

無論是楷書，行書還是草書，都有被認為公認的傳世之作，有共同特點是筆法精到，墨法講究，結構周密，章法協調，氣韻生動，意境高遠，堪稱完美。

好的書法必須遵循必然的運筆規律，節制形態，然後不斷的寫出自己的閱歷和對書法的理解。當然這些創作一定要基於對書法的基礎理解。

評判書法的好壞標準，主要看筆畫是否規範，墨色是否妥當，構思是否嚴謹，整體是否統一，形態是否兼備，否則就不是好的書法。江湖體，有的字不像字，胡編亂造不講法度，看不出有書法的功底，簡直是嘩嘩眾取寵，投機取巧。如此糟粕必將被時代遺棄。

中華文明淵源流長無數書法家猶如一顆顆璀璨的明星，王羲之，歐陽詢，顏真卿他們的作品是經得住時間的考驗的，自然也成為了書法的經典，是無數學書者不斷臨摹的法帖，他們的書法作品是世界真品。

呆小石書法屋

書法是我國的國粹，被譽為：無言的詩，無聲的樂，無行的舞，無圖的畫——美不勝收。

我們都知道下面這些大書法家和他們的代表作：王義之的行書《蘭亭序》、歐陽詢的楷書《九成宮醴泉銘》、顏真卿的行書《祭侄文稿》、懷素的草書《自敘帖》、趙孟頫的楷書《膽巴碑》、蘇軾的行書《寒食帖》、米芾的行書《蜀素帖》、趙佶的草書《千字文》……

無論是楷書、行書，還是草書，以上這些書法都是被公認的傳世之作，其共同的特點就是：筆法精到、墨法講究、結體周密、章法協調、氣韻生動、意境高遠，總體堪稱完美；同時又別具一格：有的變化豐富，有的圓潤飽滿，有的骨感硬朗，有的柔中帶剛，有的率性灑脫——充分表現了作者的文采、風度、情感和精神。這就是好的書法。好的書法讓人百看不厭，令人深受鼓舞，給人美的享受。

我們評判書法的好壞與否，就看：筆畫是否規範，墨色是否恰當，構思是否嚴謹，整體是否統一，形神是否兼備。否則就不是好的書法。

所謂江湖體，根本算不上書法，有的字不像字畫不像畫，胡編亂造、不講法度，看不出有書法的功底，簡直是投機取巧、華眾取寵，如此糟粕必將被時代所拋棄。

讓我們一起來欣賞趙孟頫的《妙嚴寺》。

芳菲柏慧工作室

無論是初學者還是書法高手，面對的書法作品只有3種情況，第一種是古人的書法字帖，第二種是現在書法家的作品，第三種是自己的書法作品。

針對這三種書法作品，現在做不同的闡釋：

第一、古人書法作品

古人的書法作品，也並非全部都是精品。雖然我們說古人的書法作品比當代人來說水平肯定是高出一大截的。但是古人的書法作品也不一定全部都是精品。因此，對待古人書法作品，要想判斷其水平，需要有一定眼力和鑑賞能力。

而我們說這兩點恰恰是初學書法的人所不具備的。因此，這就是一個矛盾。那麼我們應該如何解決呢？其實也很簡單，只需要注意一下三點即可：

（1）看名氣

首先我們看書法家的名氣如何。比如你要挑選一個書法字帖，一個人是歐陽詢的書法字帖，一個是黃自元的書法字帖。我們姑且不論這兩者書法水平如何，就單單從名氣上說歐陽詢的書法名氣肯定是大過黃自元的，因此挑選字帖，就選歐陽詢絕對沒錯。

這其中依據就是，這些書法家其實已經過世了，人們在評價他們的書法成就的時候，可以不用太過顧及其他非藝術的因素，而可以單純的就藝術水平論藝術水平，因此相對來說比較客觀公正。

（2）看評價

這個評價既包括現代人的藝術評論以及古人的書法評論。但是優先看古人的書法評論。因為現代人很多藝術評論是出於非藝術的因素做出的。有些是為了自己在該領域既得利益發言。而古人就不會這樣，因為古人很少有靠書法寫字賺錢的，因此評價更接近於藝術方面。

那麼評論主要看什麼呢？看好評和差評。你首先要看對這個書法最差的一個評價是什麼，然後衡量一下這個差評你說否可以接受，可以接受就選擇它的書法作品，你覺得這個取缺點你不能容忍就不要挑選。

就好像我們購物、看藥物說明書一樣，我們購物喜歡看網友評論評價、買家秀，就是為了更全面的瞭解這個商品最真實的缺點是什麼。因為只要是商品，就必然有優點，優點不是你需要挖掘的東西，因為商家會迫不及待的告訴你，但是他不會告訴你這個商品缺陷在哪裡，因此需要你自己去找。

同樣藥物也是此，很多療效相仿的藥物之所以會分成很多種類，是因為他們的成分以及不良後果對應不同的適用人群，這就需要你把缺點了解之後做判斷。

比如我們要學習行書，可以選擇王羲之的行草學習，也可以選擇顏真卿的行書學習。因為他麼兩人名氣是旗鼓相當的，因此這個時候你就需要去了解他們的缺點在哪裡，然後做判斷。

王羲之書法有缺點嗎？雖然說有一些，但是基本上屬於雞蛋裡面挑骨頭。當然也不能說不存在，只能說勉強成立。比如很多人批評王羲之書法太過柔媚、太過文弱，沒有陽剛之美。

這雖然算不得王羲之的缺點，但是仍然可以看做是一個王羲之的特色。如果你是喜歡陽剛書法風格的人，可以選擇不學習王羲之。去學習顏真卿也可以。

顏真卿的書法，米芾等人曾經吐槽說就像田間插秧的大漢，粗俗魯莽，沒有文人氣質。從另外的角度來看，這也是顏真卿書法陽剛壯美的原因，因此你如果不喜歡陽剛書法，就可以不選擇顏真卿書法。

（3）聽取書友和前輩的經驗來選擇

學習書法找幾個志同道合的書友很有必要。可以看一下你的書法朋友是怎麼選擇字體的，然後可以找一些書法大牛，徵詢他們的建議，他們學習手法很多年了，必然有一些經驗，這些都是很好的參考。

第二、現代書法家的書法水平

現代書法家的水平，說句實話，真的是參差不齊的，有些人的書法很好，書法素養。文化素養都很高，而且藝術理念也比較好，有些書法家的書法水平一看就很水，而且基本上缺少功夫，只是靠市場炒作起來的，這樣的書法家的書法就不高了。但是我們怎麼判斷呢？

我認為有以下3點需要關注：

（1）看他對傳統的瞭解程度

雖然這個傳統，主要指書法的經典作品、古人書法作品。但是其中也包括對於古代文化的一個瞭解，尤其是國學傳統，因為很多書法作品，其精神寄託很多根源就是來自士大夫階層的世界觀、天下觀。然而這些以兼濟天下、逍遙人生為人生取向的士大夫，其精神依歸仍然可以在傳統國學中尋得本源。如果把這些東西瞭解了，就對於我們瞭解一些書法作品有很大幫助。

（2）看他對西方藝術的瞭解

一個人，如果能夠學貫中西，說明他的視野、胸襟是足夠大的。而這樣的一個大視野，必然會對他的書法創作產生很多影響。

中西方思想的一個對立碰撞，可以產生很多有趣的藝術火花，而中西兩端思想更像一個不斷向著兩個方向拉扯的橡皮筋，在拉力作用下，橡皮筋得到了最大程度的延展，因此其張力也就顯現了出來。

所以，如果一個書法家能在對傳統瞭解很深的同時，也對西方藝術做一個深入考察，那麼我想他的書法實踐一定不會太差。

（3）看他為人處世

很多時候，一個人的人品不會影響一個人的書法成就好壞。但是從間接來講，字如其人，一個人的書法品行，在他的為人處世方面就有端倪顯現，因此一個人只要行的正、立得直，藝術造詣深厚，那就沒有理由說他的書法作品不好。

第三、自己的書法作品判斷

我們常常講這句話，說“當局者迷旁觀者清”“不識廬山真面目，只緣身在此山中”，是因為有時候我們自己確實不知道自己的書法怎麼樣，這個時候就需要有其他人能給你一個指點，這樣才能形成一個客觀認識，否則我們自己很容易就低估或者高估自己的書法作品水平。

先看整體佈局、色澤等外形式是否統一協調，是否吸引人。書法本身最先入目的是總體佈局（章法），整幅楷、隸、篆有些類似團體操，要求整齊；行書象列隊便步走，要行氣貫通；草書則是騰躍蹁躚的舞蹈，要求渾然一體，雜而不亂。

一幅作品，使人首先受到感染的是它的色澤，紙墨、印泥、印章的質量不好，雖不決定字的好壞，但影響作品的效果。再看局部細節（筆畫、結構、筆力、節奏等）是否有功力有變化，是否生動。點畫是字的建築材料，質量必須優良，寫字不講究基本筆畫，等於隨便撿些樹枝石塊，用爛泥堆房子一樣。

書法作品由單個漢字組成，單字由多種筆畫構成，每一種筆畫又有多種形狀，組合幾十種不同形狀的線條，可以構成各種各樣的畫面。外形上有長短、粗細、方圓、曲直等，構成上有橫豎、正斜、縱橫、轉折等，硬直而剛，軟曲而柔，豐厚而腴，纖細而秀，圓潤而溫文，粗糙而狂放。每一筆畫的完成，都分起、行、收三步，起筆有方圓尖和藏露變化，行筆的軌跡最好厚實而有立體感，收筆宜乾淨利落。結體的基本要求是：楷、行、隸、篆平中求險，不能寫得過於平板，草書險不失正，不能寫得於過於狂怪。

同樣一種字體，同樣一個字，同樣的筆畫配合，一人寫出來有一人的面貌，好比五官軀體都有一定的形狀和一定的部位，並不妨礙人各有其獨特的容貌和體態一樣。看單個字是不是寫得好，除筆畫和間架外，還有一個重要的因素就是筆力，筆力強如人精力旺盛，筆力弱如人萎靡不振，力的表現有外露和含蓄兩種，外露適宜表現開朗的內容，含蓄適宜表現深沉的內容。書寫時，筆或提或按，或行或止，行筆速度時快時慢，由此而形成節奏，一個字有一個字的節奏，一幅字有一幅字的節奏，形態美不美由筆畫、間架、佈局決定，神情如何由力度和節奏決定。

圈子的生活

書法如何區分好壞，以及是否江湖體，是牽涉到書法本質特徵的兩個問題，即一個是否的問題，一個優劣的問題。

第一個問題是根本性問題，書法是從毛筆字書寫體中昇華出來的反映人格的漢字筆墨藝術，怎樣才能從毛筆字書寫中昇華？按筆法寫就能昇華。不能昇華的毛筆書寫就是叫俗書，俗書就是毛筆書寫的所有字體，無論實用的還是顯擺的，寫得好就叫館閣體，寫得不好看就叫醜書體，寫得很做作就叫江湖體。如果找到了筆法的訣竅，按筆法來寫毛筆字才是書法，古人稱法書，也叫書勢、書道。

第二個問題是藝術性問題，按筆法寫才會有藝術性。為什麼按筆法寫會有藝術性？因為筆法就是運腕中鋒寫出生動有力的筆畫，這樣把字寫活了才會有藝術性。但是由於筆法掌握和發揮的區別，以及功力造詣的深淺，就區分出書法的好壞了。清劉熙載把學書法分為高低兩個階段：不工求工是初級階段，高級階段是工求不工，不工者，工之極也。就是說按筆法寫書法先學規範了，臨帖很像了，還不行，只是奴書。還要把字寫出個性，即創新了，寫獨特了才上臺階，所以區分書法好壞不能僅看字形的美醜，要看筆法能否把字寫活。就是蘇軾所說：出新意於法度之中，寄妙理於豪放之外。如果寫字豪放而無法度和妙理，就是江湖體和醜書！

王乃棟說書畫

書法如何區分好壞，也就是怎麼樣欣賞書法。這個問題我在之前的悟空回答中已經有過描述，下面我也會做一個簡述；至於是不是江湖體，這個需要對江湖體做一個相對的定義，然後進行對比才能得出結論。

第一、如何欣賞書法的好與壞

書法的欣賞其實我們可以通過兩種方法來進行，一種就是我們的肉眼可以看得見的；第二種就是自己能感受到的。

這兩種方法一種是有形一種則是無形的。

眼睛能夠看得到的就是像：點畫、結構、章法等方面的內容。

1、點畫

好的一幅書法作品，它的點畫形態總是優美的，點畫之間的映帶總是自然的、生動的，點畫本身就是厚重有力的，如果是不好的書法作品，它的點畫就是虛浮、呆板、鬆散，醜陋。

2、結構

好的作品，它的結構能夠做到平正、勻稱、飛動參差；不好的作品，它的結構就不協調，無法度，拘泥或者過分的狂怪。

3、章法

好的作品章法方面能夠做到：行間要貫氣，字與字之間要上下照應，大小錯落，欹正相生，一定要有協調的節奏感；而不好的作品，一定是沒有按照章法的基本要求，自作主張、野亂狂怪，或者毫無生氣、布若算子、大小一律。

上面所講的這些都是從有形方面，也就是肉眼可以看得見的方面進行描述的。至於無形方面也就是隻能意會，不能言傳。也就是說只能從個人的感受上來體會。

書法理論上有這麼一句話，書之妙道，神采為上。一幅書法作品，其本身就是書寫者的精氣神的體現。如果一個人生性沉著樸實，他就不會有輕薄、浮華的作品，一個浮躁的人，他的作品也不會擁有沉穩、厚重的風格。

因此無形方面只能因人而異，畢竟個體的審美各不盡相同。

第二、江湖書法。

對於江湖書法的定力，現在還沒有一個明確的。一般學習書法的人會將不講究筆法，過於狂怪，譁眾取寵等這些安插到江湖書法上。

其實江湖書法，它有幾個明顯的特徵。

1、字畫結合

這裡所謂的字畫結合，並不是像傳統的國畫那樣，把字當做題款，而是他把正正經經的中國字用畫的形式表現出來，像大家常看到的“江湖龍”，它不是寫出來的，它是畫出來的。

2、造作、狂怪

好好的漢字結構規則不去應用，一定要將漢字進行變形到出人意料的那一種程度。

還有甚者將毛筆的書寫去仿造其它的書寫工具的效果。完全將筆法與漢字結構規則棄之不顧，目的只是為了吸引眼球。

總之，

書法鑑賞的好與壞，主要的關鍵還是在於鑑賞者本身的腦中存貨問題。如果你的腦中所存的碑帖數量夠多，書法理論水平夠高，自己動手能力夠強。那麼去欣賞一幅作品的時候，很自然的經過對比就能判斷出一幅書法作品的好與壞。

書法有云

書法如何區分好壞，以及是不是江湖體呢？我認為江湖體最容易辨別，一看便知，江湖體必然是俗氣滿紙，因得不到正規的入門或得不到學習要領而未臨好碑帖，卻又要急於求成，自欺欺人，還要彰顯所謂之個性而又從不經歷系統性的基礎訓練，於是憑自己僅有的一點小得可憐的“小聰明"象找到捷徑似的一路狂奔向極端方面來書寫所謂的“自我風格”（“江湖體大師”通常都是修養不夠，膽色足夠），這些就是江湖體，普通人未學過書法或對書法優劣感知度低的人是看不出來的。。。

對於書法的好壞區別，我是這樣認為的：在剛入門不久這個階段是最容易分辨出來的，但一步一步上升了，進入了各個階段後就漸漸難分好壞了，越是在最高階段（如創作階段）越是最難分辨出書法的好壞。。。

書法是文字的書寫法則。即按照文字特點和含義，以書體筆法、結構和章法等來書寫，從而創造更富美感的表現藝術，，，古時的書法除了美感之外更主要是體現實用性方面，今天的書法因毛筆已被硬筆取代了實用性的地位而變得更加註重於書者心跡表達和藝術上美的表現，，，

到底怎樣來分辨書法的好壞呢？我認為越是符合和接近書法這個概念（即文字的書寫法則）的書法就越是最好的書法，反之就越是最差（最壞）的書法。於是這個難答的問題就被我按著這個“標準”簡簡單單、清清楚楚的回答了，不難回答，但難就難在這個“標準"不同的人總是有不同的看法，例如康有為在《廣藝舟雙楫》中講：“唐言結構，宋尚意趣"，話語中已說出了兩種“標準”了，還有各朝各代的名人名家應該有更多不同的各種各樣的“標準”吧，而我認為學楷書應以唐楷為最高標準，因為唐楷法度最嚴謹，追求和成就最高。。。

中國書法源遠流長、博大精深，不是三幾個人就可以“閉門造車”的空想出來的，是千百年來人民藝術家們不斷承前啟後，經歷從甲骨文、金文、大小篆、隸書、草書、楷書和行書一路發展而來的，處處閃耀著中國古代文人和藝術家的智慧光芒。有關書法上的筆法和章法等等都有一整套成熟的實踐和理論體系能給後人在學習上的指導，但如果今人掉棄古法、視古帖為可有可無而自己幹自己的還以此為榮，豈不笑煞天下人？學養不高、志向不遠、品味不高、天賦不高者是很難寫出驚世高雅的書法作品的。書法的好壞不難分辨，一定有人一眼就能區別出來！

夢幻畫派創始人陳展鳴

二O二O年二月二十一日

陳展鳴

仁者見仁，智者見智。書法作品耐人尋味，主要表現在它的字法，筆法，章法，墨法和氣韻，特別在於它的神采。只要自然流暢即可。只要觀者愉悅即可。只要不醜即可。

一葉小舟82704

現在書畫界很多人在用江湖體寫字，寫出來的字也很漂亮，但這不能算書法書法，只能說是用毛筆寫字。寫字漂亮不一定是書法，但書法肯定會是漂亮的，因為書法有法，有法度可循。

什麼是江湖體書法？

江湖體書法就是，不講究筆法和書寫法則，只追求視覺感官的一種書法字體。

看多了王羲之這種正統的書法，突然有人用另類（毫無筆法）的線條表現書法，你就會有一種新鮮感。這也就是你所謂的“漂亮”——實際就是新鮮感。

筆都用到筆根了，還有什麼彈性可言？

江湖體看起來漂亮，只是有新鮮感而已，但是這種新鮮感是經不起推敲的，長久不了。因為江湖體不是真正的書法。

什麼才是真正的書法？孫過庭在《書譜》裡說過一句話，講得很明白。

唐代書法家孫過庭在《書譜》裡說過一句話，“翰不虛動，下必有由”。“翰”是指毛筆，意思是說，書法裡的每一筆都不是隨意的，每一筆都是有筆法的。

這其實也是江湖體書法與真正書法的區別。孫過庭用這8個字就讓江湖體書法原形畢露——江湖體書法沒有筆法。

江湖體書法看起來漂亮，毫無筆法可

怎樣寫才是真正的書法？而不是江湖體書法！區別在這個動作！

孫過庭在書譜裡講“\t一畫之間，變起伏於鋒杪；一點之內，殊衄挫於毫芒\t。”這是一句對書法筆法動作的描述，要求毛筆的筆鋒在一“橫”裡都要有起伏變化，一“點”之中筆鋒也要有頓折扭轉。

這句話也同時表明書法確實是“翰不虛動，下必有由”。書法裡的每一筆都是講究筆法的。而江湖體書法是全然不顧這些的，它們“任筆為體，聚墨成形”，根本沒有這個筆法動作。

王羲之每一個點畫都是有起筆收筆的

結束語：

書法之所以稱之為書法，是因為書法是講筆法的，是以筆法為基礎的寫字藝術。不講筆法的江湖體書法寫得再漂亮只能算是寫字藝術，不能稱為是書法藝術，不要被誤導。

江湖體的漂亮和書法講究的漂亮不是一個概念，一個講究視覺的新鮮感；一個講究筆法的優美。不能混為一談。要想真正在書法領域有所成就，筆法是你繞不過的坎。

zhao正能量

書法是一種藝術，藝術的要講究藝術規律，比如整體的氣韻，主次、大小虛實，還有整體的形式以及內部的穿插呼應等等。除了字本身的書寫基本工資外，主要是以些藝術的處理手法能體現出創作者的內心世界。書法基礎基本功能是書寫的法度，這裡面講究書理法度，像其他藝術作品都一樣，講究整體的氣韻、氣象。從技法上講究書寫的技巧，以點線面的相互的配合和使用，講述規律是書法本質的內美和外面的形式及完美形成內外統一，比如字與字之間的呼應，與行之間的對立以及相悖，甚至是單獨本字內在用筆的講究書法用筆，然後與整體的和諧統一，形成整體的氣象。其實一幅優秀的書法作品，在視覺上非常舒服。能能把書法內容表達的淋漓盡致，讓人感覺到一種感情和氣氛在裡面。她也許是蒼茫的，也許是悲傷的，也許是淒涼的，也許是興奮的，整篇的書法能體現出創作者的內心世界和感情。

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關鍵字: 文化 結字 藝術