小黃人音悅吧
大家好，首先非常感謝很高興能夠回答你這個問題，在這裡我簡單的發表一下個人的觀點，希望可以對您所幫助。
首先音樂的理論是基於12平均律上的，在這裡，世界各地的研究結果驚人的一致，但是在使用首調的唱法時，世界各地的音階並不一致，這也就形成了世界上不同風格音樂的原因之一！基於12平均律的理論向下延伸，就有音階，和絃，琶音等等實際使用的音符組合理論！
其次音樂的設備就是發生的儀器，大家把它叫做樂器，它能根據12平均律全部或部分地發出這些音高的聲音！各種樂器發出的聲音有很大的差距，就給我們不同音色的感受，聽起來沒有那麼單一了！
最後實際操作，也就是各種樂器的演奏技術，樂手要經過長期的訓練積累，可以達到一個較高的演奏能力，演奏時聽起來非常順耳，而不是產生噪音煩人了的！
以上就是我的觀點，希望可以對你有所幫助，同時也希望大家關注我的頭條號。在這裡同時也希望大家能夠喜歡我的分享。
我最後在這裡，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活，健康生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！
音樂飯堂
瞭解音樂，是很大的課題！我的一管之見就是，從廣義上說，顧名思義，就是讓人感到快樂的聲音！
怎麼去產生讓人感到快樂的聲音，自古至今都有人在研究，經過多少代人的努力和發展，形成了一個龐大的體系，這個體系包含理論，設備，實際操作等等！世界各地人民都有研究的成果！
音樂的理論是基於12平均律上的，在這裡，世界各地的研究結果驚人的一致，但是在使用首調的唱法時，世界各地的音階並不一致，這也就形成了世界上不同風格音樂的原因之一！基於12平均律的理論向下延伸，就有音階，和絃，琶音等等實際使用的音符組合理論！
音樂的設備就是發生的儀器，大家把它叫做樂器，它能根據12平均律全部或部分地發出這些音高的聲音！各種樂器發出的聲音有很大的差距，就給我們不同音色的感受，聽起來沒有那麼單一了！
實際操作，也就是各種樂器的演奏技術，樂手要經過長期的訓練積累，可以達到一個較高的演奏能力，演奏時聽起來非常順耳，而不是產生噪音煩人了的！
以上就是在廣義上我對音樂的理解和定義了，至於具體的音樂細節和作品千變萬化，難以一語道盡！歡迎討論！
心聽音樂匯
瞭解音樂，是很大的課題！我的一管之見就是，從廣義上說，顧名思義，就是讓人感到快樂的聲音！
怎麼去產生讓人感到快樂的聲音，自古至今都有人在研究，經過多少代人的努力和發展，形成了一個龐大的體系，這個體系包含理論，設備，實際操作等等！世界各地人民都有研究的成果！
音樂的理論是基於12平均律上的，在這裡，世界各地的研究結果驚人的一致，但是在使用首調的唱法時，世界各地的音階並不一致，這也就形成了世界上不同風格音樂的原因之一！基於12平均律的理論向下延伸，就有音階，和絃，琶音等等實際使用的音符組合理論！
音樂的設備就是發生的儀器，大家把它叫做樂器，它能根據12平均律全部或部分地發出這些音高的聲音！各種樂器發出的聲音有很大的差距，就給我們不同音色的感受，聽起來沒有那麼單一了！
實際操作，也就是各種樂器的演奏技術，樂手要經過長期的訓練積累，可以達到一個較高的演奏能力，演奏時聽起來非常順耳，而不是產生噪音煩人了的！
以上就是在廣義上我對音樂的理解和定義了，至於具體的音樂細節和作品千變萬化，難以一語道盡！歡迎討論！
葉葉的鍵盤音樂
音樂是一個非常寬廣的範疇。首先要明白音樂的本質是什麼？音樂並不像我們想象的那麼複雜。音樂形式上無論如何的複雜，但它的本質是一種人為的聲音結構體系。這樣講似乎聽起來很拗口。其實也很實直白。音樂是人創造的。沒有人也就談不上音樂。中國有句成語叫對牛彈琴，講得非常妙，對牛而言，人類的音樂p都不是，談不上什麼美妙。音樂不是自然就有的。那麼音樂的源頭究竟在哪裡呢？就在人心。人心是音樂之源，所以不管音樂的形式多麼複雜，它都是從人心流淌出來的。不管中國人也好，外國人也好，所有的音樂都是從人心流露出來的。但是不同的地域有不同的山水，不同的文化背景，所以在音樂形式上千變萬化。第二就講一下音樂形式。音樂形式的差異，其實就是各種條件的不一樣。一方山水一方人，也是非常自然的事情。舉個例子，就像黑人音樂。它的文化相對比較落後，所以技術含量也比較低。單純從樂器上講，我們就會可以發現這個清晰的事實。所以黑人的音樂非常直白和直接。比如非洲鼓。好像滲透在黑人的血液當中。其實那就是另外一種語言形式。黑人通過鼓來宣洩他們的感情。難道一定要通過音樂學院深造才會打鼓嗎？其實真正的音樂之源，就在人心而已啊。非洲黑人上過音樂學院嗎？再舉一個例子，譬如我國蒙古的音樂，因為地域的差異，所以蒙古的音樂都顯得特別的高遠，遼闊。表現為音樂形式就是很突出的一點蒙古長調。萬法因緣生，因緣自然，自然而然，所以蒙古有馬頭琴，而別的民族沒有。道理簡單極了，就是因為蒙古具備這個條件。只要有心，就一定懂音樂。如果說你要是在表象上論的話，那誰也不敢說他懂音樂。單單世界上這麼多的音樂類型，很多你可能連聽都沒聽過，更不要說了解。真正明白音樂的道理之後，只要用心體會就可以了。到頭來終將明白，所謂音樂也是如幻如化的。
默容居
音樂與我們的生活密切相關，無處不在，停下腳步，用耳朵去感受，那騎車上學的學生哼著流行歌曲，那人來人往的超市播著舒緩的曲調，那電視上轉播的比賽現場響徹著激昂的進行曲，那咖啡廳中流淌的浪漫曲調··· 凡是有人類足跡的地方，就有音樂。音樂無所不在，音樂與人生緊密相連。音樂是陶冶人們情操最好的方式之一,而接受哪一種類型的音樂卻是與我們從小的教育環境息息相關,而音樂的獨特魅力就在於, 即使是家庭背景迥然相異的人, 也都會被那舞動的音符所感染。無論是大眾能夠普遍接受的流行音樂, 還是被許多藝術家盡情演繹的高雅音樂, 都能以一種適合而通暢的載體浸侵到我們或空蕩或充盈的內心世界。每個人的一生都離不開音樂。
哩樂
音樂是我們心靈的一扇窗，音樂是溢動的花香，音樂是潺潺的流水，音樂是暗夜裡閃爍的星光，音樂是清晨的曙光，音樂可以撫慰靈魂的憂傷。音樂是這世界上最奇妙的東西，它無影無蹤，卻能入耳牽心、移神動情。可分為聲樂和器樂兩大類型，又可以粗略的分為古典音樂、民間音樂、原生態音樂、現代音樂（包括流行音樂）等。東方以中國漢族音樂為首的中國古代理論基礎是五聲音階，即宮、商、角、徵、羽，西方是以七聲音階為主。音樂讓人賞心悅目，能提高人的審美能力，淨化人們的心靈，樹立崇高的理想。
第一，設計一個目標，這就是高度，你希望能獲得到怎樣的收效。
第二，聽音樂，建議在學音樂之初要廣泛聆聽音樂，以培養自己的藝術鑑賞能力和對音樂的興趣。先從簡單的歌曲入手，再擴展到器樂曲，從廣泛的聆聽到有選擇的聆聽，聽音樂時最好放下手中的活，專心致志的去聽，記住音樂的旋律和節奏，理解音樂所要表達的內容。耳就是感官的，像現在走刺激路線的，都是感官；感官裡面最讓我們難以抗拒的，就是非洲原始林的節拍，所有熱門音樂，絕大部分就是那個節拍，更重要的是聽之以氣，它有一種韻味、有一種節奏；
第三，如果有條件，不妨學習樂器，從而加深你對音樂的認識。
第四，與音樂愛好者交流，能夠參加小型的演出或許藝術活動那就太鍛鍊人了。有機會去從事藝術實踐活動，不僅能夠幫助你提高音樂實踐的能力，還可以檢驗你在學習音樂中出現的問題，克服學習中的不足。
國風音樂分享
音樂是反映人類現實生活情感的一種藝術（英名稱：music；法文名稱： musique；意大利文：musica）。
音樂可以分為聲樂和器樂兩大類型，又可以粗略的分為古典音樂、民間音樂、原生態音樂、現代音樂（包括流行音樂）等。在藝術類型中，音樂具有抽象性，音樂從歷史發展上可分為東方音樂和西方音樂。東方以中國漢族音樂為首的中國古代理論基礎是五聲音階，即宮、商、角、徵、羽，西方是以七聲音階為主。音樂讓人賞心悅目，併為大家帶來聽覺的享受。音樂能提高人的審美能力，淨化人們的心靈，樹立崇高的理想。我們通過音樂來抒發我們的情感，使我們的很多情緒得到釋放
管管小家
花非花霧非霧明月
這種問題很容易上升到哲學層面，最後沒有答案。但還是強答一下，希望給題主一個參考。
1.沒人敢說自己瞭解音樂或者沒有人是完全不瞭解音樂的。音樂是一個很主觀的東西，好音樂還是壞音樂，大家見仁見智。
2.瞭解音樂建立在一定的理論知識基礎上。也就是說，如果想要跳脫普通聽眾的視角去欣賞，就不能停留在悅耳與否這個層面。你要用理論去分析它的編曲、流派、結構合理性以及樂器編排聲部組成。器樂節奏情感這些基礎的東西自不待言。所以瞭解音樂有門檻，而且還不低。
3.普通人聽歌就圖一樂兒唄要那些理論幹啥。個人覺得聽歌沒必要把它的創作背景、歌詞內涵甚至創作者學歷和結婚年份給挖出來。好聽就完事兒了，真的。
4.不瞭解音樂的人也可以拍胸脯說自己熱愛音樂。沒毛病。
byebyebabyblue
關於這個問題，我們可以從以下幾方面去了解一下音樂，你就會知道音樂是什麼啦？
一、音樂是一門藝術，是由有組織的樂音來表達人們思想感情、反映人類現實生活情感的藝術。
二、音樂可以分為聲樂和器樂兩大類型，又可以粗略的分為古典音樂、民間音樂、原生態音樂、現代音樂（包括流行音樂）等。
三、在藝術類型中，音樂具有抽象性，音樂從歷史發展上可分為中國音樂史和西方音樂史。
四、音樂讓人賞心悅目，併為大家帶來聽覺的享受。音樂能提高人的審美能力，淨化人們的心靈，樹立崇高的理想。我們通過音樂來抒發我們的情感，使我們的很多情緒得到釋放。
五、音樂是用組織音構成的聽覺意象，來表達人們的思想感情與社會現實生活的一種藝術形式。也是最能即時打動人的藝術形式之一。
六、音樂以聲音為表現手段的藝術形式，意象的塑造，以有組織的音為材料來完成的。因此，如同文學是語言的藝術一樣，音樂是聲音的藝術。這是音樂藝術的基本特徵之一。作為音樂藝術表現手段的聲音，有與自然界的其他聲音不同的一些特點。
七、任何一部音樂作品中所發出來的聲音都是經過作曲家精心思考創作出來的，這些聲音在自然界是可以找到，但是沒有經過藝術家們別出心裁創作與組合，是不能成為音樂的。所以，無論是一首簡單的歌曲，還是一部規模宏大的交響樂，都滲透著作者的創作思維與靈感。隨便塗抹的線條和色彩不是繪畫，任意堆砌的語言文字不是文學，同樣，雜亂無章的聲音也不是音樂。構成音樂意象的聲音，是一種有組織有規律的和諧的音樂，包括旋律、節奏、調式、和聲、復調、曲式等要素，總稱為音樂語言。沒有創造性的因素，任何聲音都不可能變成為音樂。
八、音樂既然是聲音的藝術，那麼，它只能訴諸於人們的聽覺，所以，音樂又是一種聽覺藝術。心理學的定向反射和探究反射原理告訴我們，一定距離內的各種外在刺激中，聲音最能引起人們的注意，它能夠迫使人們的聽覺器官去接受聲音，這決定了聽覺藝術較之視覺藝術更能直接地作用於人們的情感，震撼人們的心靈。
九、音樂作品中所表現的思想情感，不是單純的聽覺感受，而是整體的感受。同樣，人們在欣賞音樂的時候，雖然主要是通過聽覺的渠道，接受的是聽覺的刺激，但由於通感的作用，也可能引起視覺意象，產生豐富生動的聯想和想象，進而引起強烈的感情反應，體驗到音樂家在作品中表達的思想感情和情境，獲得美感，併為之感動。
十、在所有的藝術形式中，音樂是最擅長於抒發情感、最能撥動人心絃的藝術形式，它藉助聲音這個媒介來真實地傳達、表現和感受審美情感。音樂在傳達和表現情感上，優於其他藝術形式，是因為它所採用的感性材料和審美形式——聲音最合於情感的本性，最適宜表達情感。或莊嚴肅穆，或熱烈興奮，或悲痛激憤，或纏綿細膩，或如泣如訴。音樂可以更直接、更真實、更深刻地表達人的情感。
那麼，音樂為什麼能夠用有組織的聲音來表達人的情感呢？個人認為，音樂的聲音形態與人類情感之間存在著相似性，具有某種“同構關係”，這是音樂能表達人情感的根本原因。音樂理論家於潤洋曾指出：“音響結構之所以能夠表達特定的情感，其根本原因在於這二者之間存在著一個極其重要的相似點，那就是這二者都是在時間中展示和發展，在速度、力度、色調上具有豐富變化的、極富於動力性的過程。這個極其重要的相似點正是這二者之間能夠溝通的橋樑。”比如“喜悅”，它是人高興、歡樂的感情表現。一般來說，這種感情運動呈現出一種跳躍、向上的運動形態，其色調比較明朗，運動速度與頻率較快。表現“喜悅”的感情的音樂，一般也採取類似的動態結構，如民樂曲《喜洋洋》，用較快的速度、跳蕩的音調等表現手段表達了人們喜悅的情感。
十一、音樂要在時間裡展開、在時間裡流動。我們欣賞音樂，首先從細節開始，從局部開始，直到全曲奏（唱）完，才會給我們留下整體印象。只聽音樂作品中的個別片斷，不可能獲得完整的音樂意象。所以，音樂藝術又是一種時間藝術。作為聽覺藝術的音樂意象是在時間中展開的，是隨著時間的延續在運動中呈現、發展、結束的。所謂“音樂意象”，指的是整個音樂作品所表現出的藝術家的思想感情並在欣賞者的思想感情中所喚起的意象或意境。例如，《春江花月夜》用甜美、安適、恬靜的曲調，表現了在江南月夜泛舟於景色如畫的春江之上的感受，創造了令人神往的音樂意境。
十二、音樂作品不像文學或繪畫那樣，只要作者創作完成，創作過程結束，就可以直接供人們欣賞了。音樂作品必須通過表演這個中間環節，才能把作品表達的意象傳達給欣賞者，實現其藝術作品的審美價值。
