大聖福來借人說理
學書法如果從來都不臨帖，是一定會走大彎路的！等到自己回過頭來慢慢認識到真的須要老老實實從正規的臨帖學起的時候已經有點遲了，以前花了多少精力和時間，所做的一切練習都是無用功、白練了。不但沒有收穫，還練壞了手勢和習慣，要糾正錯誤就恐怕難了！凡不臨帖還自以為“天才”的人眼中看不著中華文化藝術的輝煌發展史，也不知道中國書法發展的來龍去脈，心中不知敬畏傳統先賢的人都鼠目寸光、坐井觀天的人，試問這樣的人怎能慮心地學好書法呢？
學書法如果不從臨帖學起，從何學起呢？從自己的所謂“非凡的天賦”學起嗎？中國書法不是三幾個人、三幾個圈子群體的人就可以輕而易舉的創造出來的，是經過千百年來無數藝術家和廣大勞動人民一步步從甲骨文、金文、大小篆、隸書、楷書和行書一路演變和發展而創造出來的。中國書法凝聚和閃耀著歷代先賢們的智慧光芒，處處散發著翰墨書香和魅力。。。
因此，臨帖學書是永遠推不倒的定律，是學書者特別是初學書者的不二選擇。初學書法必須經過臨帖入門，這是唯一的入門途徑。第一步是按照自己的真實興趣和愛好選擇好一種適合自己學習的字帖，沉下心來按步就班地認真從筆劃、單字等學起，不要老是三心二意、朝秦暮楚，努力走正走好第一步最重要，不要盲目倚賴自己那似是而非的“小聰明”，自以為自己比別人強百倍，完全可以走出一條“捷徑”省卻了一段刻苦臨帖的時間，如果以這樣的僥倖心態來入門自學書法就大錯特錯了！因為這樣的第一步就已經走差，已經滑入了“江湖體”之列了，也就是說一開始就遇見了“瓶頸”，不可能再走第二步、第三步了，建議此人還是選學別的領域的專業吧，勉強學書法也是無用的！
其實歷代先賢為我們留下的寶貴墨跡、技法和理論知識讓我們在學習書法的各個階段得以及時的借鑑和指引，這已經是最大的“捷徑”了，如果我們棄古人的成就而不顧，反而要重新獨自走那艱難的茫然無邊的暗淡無光的道路，豈不成了“大蠢才”？中國書法藝術在全世界有著獨一無二的地位和特色，英語等外文字體無法對中國書法衝擊，書法與繪畫不同，繪畫尚有西方美術的影響和比較，但中國畫獨特的神韻氣格有引領未來世界美術發展的可能，國畫能“海納百川”、兼收幷蓄、揚長避短（西畫不擅汲納中式元素）。。。
能寫出超凡脫俗的書法作品的名家大師都不會輕視臨帖的作用，他就算名成利就影響八方了還不斷臨帖、讀帖、跟古人交流、比較，每一筆每一字探究古人筆意，欣賞古人的高妙境界，一幅一幅的研究其章法佈局和整體神韻格調等等的形成，汲取有益的營養，掌握其要領，進而引發自己再進一步突破和創出新境界。所以臨帖和讀帖在學習書法及整個書法創作階段中都起著相當大的作用。題中所說“練習書法如果不臨帖，練再多也是白練”這句話成立，說得有道理。。。我以上拙見希望對初學書法的人有用，謝謝你們閱讀！
夢幻畫派創始人陳展鳴
二O二O年二月二十三日
陳展鳴
我是初學者，但同時也是臨帖受益者。練字三年半，我感受到了認真臨帖的好處。我認為字帖就是一位老師，臨摹字帖的過程就是向老師學習的過程。老師講的知識，學生不認真學怎麼能交出滿意答卷呢？不按字帖練字，等於把錯題重複寫千百次，沒任何意義。
我的一些朋友看我練字有進步，紛紛買筆墨學習起來，也常常發照片我給看。這其中就有不按字帖練字的人。有些是不用心讀貼，隨心所欲抄字帖的。也有會讀貼卻帶著批判意識練字的。並且振振有詞：我覺得字帖某個字或筆畫，寫的不漂亮，所以不想這麼練！
後來我也思考這個問題，書法家在寫字時的確可能有不完美的地方。但大多數時候是我們的審美觀問題。就拿服裝款式來舉例吧，三十年前的衣服現在看很土，可是六十年前的款式卻又流行回來了，循環往復。所以對待字帖也是這樣，不能用當下審美標準去評判它，用尊重的態度進行學習，時間久了，自會發現它的不尋常。如果永遠都是滿足於自我眼光，這和坐井觀天有何區別呢？
臨摹是分為幾個階段的，初學就是追求形似，不僅是結構像，更要細節像。而要細節像，就必須研究其筆法，筆法正確才能正真做到形似。每個書法家都有自己獨到的結構筆法及章法奧秘，認真臨帖就是解開奧秘的鑰匙。書法是需要傳承的藝術形式，臨摹前人優秀作品等於站在巨人肩膀上，何樂而不為。
到目前為止通過三年半的學習，我主要臨摹過三本字帖，最開始是《靈飛經》練習兩年多、然後是文徵明《草堂十志》、最近開始王寵《遊包山集》。認真臨帖讓我受益良多。
墨淡花開
首先，依據筆者的經驗和了解，可以肯定地說學習書法，必須要臨帖，這是學習書法的不二法門和唯一正確選擇。也是學書者進入書法藝術殿堂的最基本保證。
那麼，下面從以下幾個方面來回答有關臨帖的問題。
一、臨帖指的是什麼？
書法作為一種藝術，有其本身固有的法則和規律，有表現其藝術效果的技巧和方法。學習書法，首先就是要弄明白所學書體在結體、用筆和章法等方面的法則、規律，其次要學會表達其藝術效果的方法和技巧。這些規律和技巧如何獲得，只有通過不斷臨帖才能獲得。
所謂臨帖，就是指學書者以碑帖或別的法書為榜樣，來對照著摹仿、練習，從法帖中掌握前人的用筆和結體。
元朝大書法家趙孟頫說過："臨書在玩味古人法帖，悉知其用筆之意，乃為有益。"這句話就告訴我們，臨帖就是要好好的去模仿、學習字帖上的字，跟著範本法帖一起學習，明白和領會當時書寫者書寫時候的用筆狀態、感覺。當可以準確無誤的寫出這些書法字形的時候，那麼就可以說，掌握了書法上的基本技法。
二、為什麼要臨帖？
臨帖是對書法傳統全面而深入的繼承。臨帖是學習書法最基本最初步的方法，是攀登頂峰的必由之路。
現在一般的寫字原則和方法，是用鉛筆或鋼筆寫“橫平豎直”的仿宋體，這種硬筆字的結體和用筆與傳統毛筆書法的要求相去甚遠。書法藝術有專門的要求法則和技巧，而這種要求和法則，並不是每個會寫字的人都自然具有的，而是要經過專門的學習和訓練。這種訓練最直接最有效的辦法就是臨習前人優秀的碑帖法書。
那麼不臨帖可以寫出好書法嗎？如果不臨帖，老是按照自己原有的寫字方法和習慣練下去，或者隨心所欲，任意揮灑，那麼其結果只能是背道而馳，越練越糟。這正如孫過庭在《書譜》中說的:“任筆為體，聚墨成形，心昏擬效之方，手迷揮運之理，求其妍妙，不亦謬哉！”。可見，學習書法只有反覆進行摹仿和練習，才能使自己寫出的字具有傳統書法的法度和神韻。不臨帖，越練越白練，還適得其反。
大書法家們臨帖嗎？古往今來，許多有成就、獨樹一幟的大書法家，沒有不重視臨帖的。王羲之的一篇《蘭亭序》，歷代臨習者不計其數，而王羲之本人也是出入百家才最後形成自己的風格。顏真卿也是不斷學習二王書帖，學習歐陽詢和楮遂良才寫出自己的顏體風格。趙孟頫一生通過學習王羲之，才創新出屬於自己的趙體。當代許多負有盛名的書法家，也都是揮毫數年，臨帖不輟。像林散之、啟功這些大家，一生在不斷臨帖不斷學習也才能不斷出新。他們把古帖當作自己最好的老師，從中吸取新的營養，寫出了新的意境。
三、如何臨帖？
臨帖要先選帖，這一步很重要，它直接關係到學書的走向及深度，甚至成敗。只要做到“取法乎上”。選什麼帖，學習哪本帖，按照自己的愛好去選擇去學習，肯定會起到“事半功倍”的效果。
從形式上看，臨帖是用自己的手寫別人的字；從本質上看，是訓練形象感受能力。臨寫得越象，必定是琢磨得越透；觀察得越細，說明感受力越敏銳。
臨帖就是去讀帖去比較。要學會對字帖上的字分析筆畫的方向、長短、曲直、位置，各部分之間的關係，整體的感覺、局部的造型，然後寫出來應該一點一點地對照比較，進行修正。
臨帖就是要去思索。在比較的基礎上，對於不同的地方要找癥結、抓關鍵，多找幾個角度分析。要善於思考，善於總結。不能盲目重複練習。
臨帖就是要記憶。通過不斷正確練習，抓住字帖上每個字的基本骨架，然後反覆鞏固，記在心裡。同時學習領會字帖章法佈局。
總之，通過臨帖，要善於讀帖，勤于思考，不斷記憶，總結書法技巧、總結其中的書法規律，長期堅持下去，才會形成自己紮實可靠的書法技能。
最後需要說明的一點學習創作書法，是要想在文化風格和氣韻上得到提升，則不能單靠臨帖解決了，還需要進行書法之外的文化修養的綜合提升。多學習與書法相近的藝術門類，多瞭解與書法作品相關的書法文化背景。
趙國俊書法詩文
我是雨夜構想我來回答這個問題。
在這個問題上我基本上同意書法家的說法，練習書法不臨帖基本上實在做無用功。
為什麼說基本同意書法家的說法呢！就是還會有一種特例產生，那就是有一種人天賦秉異，無師自通，對書法有很強的感悟能力，不必臨帖只要看上幾眼就已經爛熟於胸，完全不必臨帖也可以揮灑自如。當然這只是個例，我們要說的還是普遍的大多數人，大多數人是沒有這種天賦的，所以練習書法還是要臨帖。
不但要臨帖還要背帖，這些都是必要的功課，可以說缺一不可。不臨帖不叫練習書法，只能叫練習寫字。沒有技術的支撐，練習的再久也只是在練習，進步緩慢不說，還有可能失去對書法的初心。什麼是書法的初心呢！那就是一顆秉承古法的心，既然已經不臨帖了，那就一定不能掌握先輩給我們留下的技法，這種技法從某種程度上講就是書法的初心。
一旦拋開字帖自行練習，還會出現一個後果。就是不知道自己的字體出自何處，也就是所謂的專家們說的，練的再多也是白練。練習書法的人講究每一字每一筆都有出處，脫離字帖以後你的每一筆都不知來自哪裡。這就是脫離了大眾的範疇，離開了群眾基礎，以後的路極其不好走。或許有些人可以不臨帖，就能把字寫到大師級水準，更有甚者到達了開宗立派的境界。這樣的奇才是不在我們的討論範圍之內的，所以，既然沒有開宗立派的本事，還是老老實實的回到臨帖這條路上來吧。
專心致志的練習臨帖，不要有非分只想。書法練習沒有捷徑可以走，唯有專注學習。
雨夜構想
書法藝術是中國獨特的文字書寫藝術，所謂藝術，他不單單的是寫字，字的結體美，形體的成形，也是幾千年智慧沉澱集存的成果，不是一代兩代人能完成的，我們習字有了臨帖之路，可不走彎路，便捷，速達目標！臨帖，要從形似，到神似，這要求我們，從結字形體變化，到運筆方法，用心體會，達到意在筆端，運筆自如，出上等作品，
臨帖的選擇，要臨古帖，它是經過時間檢驗的，今人近代之帖，不可取。正可為，取其上，得其中，臨其中，得其下，所以取其高古，也未必得其精髓，
初字分佈，但求平正，即能平正，務追險絕，即能險絕，復歸平正，通匯之際，人書俱老。,
書法作品，是寫字結體的昇華，是藝術，，
所謂藝術他涵養許多！濃，淡，幹，溼，大小錯落有致，布白，虛實，這是要文化內涵的，正可為，功夫在字外了。
創作文字，是要求有情，傳神，正能量！
中陽寺河山
所謂臨帖，就是以碑帖或者別的法書為榜樣，來對照著模仿練習，它是學習書法的必由之路。任何一種藝術，都是有其固有的法則和規律，都有其表現藝術效果的技巧和方法，書法也是如此。學習書法首先要弄明白自己所學書體在結構、用筆和章法等方面的法則、規律，其表達其藝術效果的方法和技巧。
一.書法藝術的法則和技巧，同現在一般的寫字原則和方法是有很大的不同的，它有特殊的要求，而這種特殊的要求，又不是每個會寫字的人都自然具有的，需要經過專門的學習和培訓。我們現在一般人學習書法又與古人不同，古人學識（習）字，就是用毛筆學寫當時通行的規範字體（篆書、隸書、楷書）等，又有先生的“口講指畫”久而習之，自然有法度可觀。而我們現在，一上學識字，便往往用鉛筆或鋼筆，寫“橫平豎直”的仿宋體，字的結構和用筆與傳統書法的要求相去甚遠，久而久之形成我們學習書法的兩個任務：一是去掉不合書法要求的方法和習慣。二是從頭學會書法藝術所要求的法則和技巧最有效的辦法就是臨習前人優秀的碑帖法書。
二.學習書法也如同學習音樂不論學什麼樂器，開始總要練一些高明的樂譜，拿這些樂譜來練習各種技法，培養自己好的習慣，練得熟了自己演奏起來就會有新的創造了。臨帖就好比音樂練習樂譜，只有反覆進臨摹和練習，才能使自己下筆就合轍就範，寫出的字具有傳統書法的法度和神韻。
如果不臨帖老是按照自己原有的寫字方法和習慣練下去或者隨心所欲、那麼其結果只能背道而馳，越練越糟。這正如孫過庭在《書譜》中所說：“任筆為體，聚墨成形，心昏擬效之方，手追揮運之理，求其妍妙，不亦謬哉！”學習書法跟別的藝術一樣開始總得有個臨摹的過程，從臨摹中去體察領悟其所以然（既造就此種藝術的法則和技巧）不可能一上手就搞創作。
淵緣
古人已將書法的美開發到極致，我們只用臨帖繼承即可。就實踐而言，不臨帖任你天賦絕頂也練不出好字。自己無論怎麼創造都逃不出古人書法美的範圍。
我個人也是臨帖的受益者，前三十年瞎練沒有本質的進步，知道臨帖之後方有了進步。
程習恩書法
說得非常對！學習書法如果不臨帖，只是憑著自己的興趣愛好去寫，這樣的練習無疑於等於自＆殺。
陳新亞臨習金文作品
因為每個都有自己獨一無二的風格，也有自己獨一無二的習慣。這種風格不需要學習，這種喜歡也不要訓練，是與生俱來的，但是絕大多數的風格都不具有審美意義，也不具有普遍性。大眾無法有效解讀。就像每個人的聲音一樣，也是獨一無二的，但要成為歌唱家，同樣需要正確訓練，他們的發音才能滿足歌唱的需要。學習書法也一樣，只有通過臨帖，向古人學習，把古人成熟的藝術之美與具有普遍性的審美標準都置換到我們自己的身體裡來。然後通過不斷的練習與強化，使得我們的書寫的東西也具有審美意義和認知普遍性。
陳新亞章草作品
其次學習書法臨帖是向優秀的傳統學習，向經典學習。只有通過對古人優秀法帖的臨摹學習，書法學習者才有可能掌握書寫的技能技巧，如結字、用筆、章法、佈局等等都需要在這種學習中才能有效掌握。隨著技能技巧的不斷嫻熟，我們還要關注墨色的濃、淡、枯、溼、潤、燥，線條的長、短、粗、細、曲、直，這些細節都需要我們通過對古人範本的正確臨摹、學習，才能有效掌握。不可能自己隨意練習就能產生的。如果沒有古代法帖作為練習範本，那麼我們所有的練習都是在強化我們所固有的缺點和不良習慣。越努力練習，就越強化我們的缺點，最後就變成缺點卻越來越明顯，越來越突出，一無是處。
陳新亞讀書筆記手稿
最後也只有經過對古代優秀法帖的臨摹學習，我們才能感知作品的風格特點、精神氣韻。然後潛移默化、諳熟於心。然後不斷體察、總結，在我們自己的創作中，我們的作品也會產生審美情趣、具有藝術感染力。古人有價值的東西就變成了我們自己的東西，也變的有審美價值。
陳新亞章草作品
我是無心齋苦果，專注書畫藝術欣賞與鑑定，歡迎同道一起交流，共同進步！謝謝！
無心齋手稿研究
這句話有一定道理。
所謂“國有國法，家有家規”，用在藝術上也是同樣道理。每一個藝術種類象美術、音樂、陶瓷等都有它約定俗成的，被大多數人認可的技法和審美形態。
書法也一樣。比如草書，它並不象普通人認為的亂寫一通的鬼畫符，而是有著非常嚴格的結構規範和書寫規範的書寫形式，如果我們不臨古人帖，不知道每個字的草書結構和行筆要領，那麼到最後也就真的只能寫成只有自己能看懂的鬼畫符了。
另外，書法在發展過程中，經過歷朝歷代無數書法人的創新積累，在字體結構、用筆方式、整體佈局等方面已經形成了非常穩定的技巧和審美標準，而其中最頂尖的書法人往往能把他們那個時代最優秀的技法融合一起，寫出的東西流傳於世，便成為書法愛好者臨摹學習的榜樣，是為法貼。
如果我們不臨貼不學習古人的技法，只是一味蠻幹，除非天才級的人物，否則是領悟不到書法的內涵的，終其一生怕也難窺書法殿堂，運氣好點的，或能成為書匠一個。
小林探花
這個是書法中的共識問題，但是圈外的人大多不贊成。但凡提到書法，臨帖是不可少的步驟和環節，簡單點說「書法是學出來的，不僅僅是埋頭苦練」。剛才說到圈外，就是不學習書法的人，他們的思想是隻要字好看就是高手就是書法家。寫字和書法不同，寫字是技巧，書法是文化。
再聊一下為什麼臨帖 :
就像我們做人，要向品格高尚優秀的人學習一樣，我說的這類人當然是公眾認可的人物。書法中的字帖碑帖都是文化遺產，是書法歷史上的上品，我們需要從中學習汲取營養。書法中說的「取法乎上」就是說的就是要學習經典字帖，你可以借鑑今人的學習方法，但最好是臨寫古人的法帖。
當然，如果不在書法範圍內探討，寫字沒有那麼多條條框框啦，公正清晰足以夠用了。真正的學習書法，還是要對這個文化有敬畏之心。
自己的一點體會，不妥之處請見諒！
