美術之光
客觀來說，成為藝術家，需要去培養，這種培養有一部分是大自然和生活，以及人生經歷給他們帶來成長，帶來靈感，這不就是一種培養嗎？
當然也更加離不開老師和家庭對他們的培養，老師和家庭其實真正最終目的是在培養藝術家的過程中，如何去做人，只有人真正走到了正道上，才能夠成為一個成功的人。所以成為藝術家，有老師和家庭的引導很重要。
怎麼樣才能好的藝術家
1，首先，一定要有一個善於發現美的心，這樣才能夠讓他們在心中確定自己對美的標準是什麼，如何去達到美的要求。
2，要培養其正確良好的品行，藝術現在目前有很大的商業空間，藝術可以用來做為一種謀生的手段，但是不擇手段用來發大財，那就不行了，因為藝術最終的作用是喚醒人們共鳴，讓人們欣賞美。
3，成為藝術家，還需要懂得虛心學習，因為藝術是無止境的，想要在藝術領悟有更高的造詣，不多去學習怎麼能行？
4，一定要有自己獨特獨立的風格，很多人藝術功底和基本功很好，但是喜歡去模仿別人，那麼這樣的人始終無法成名成家，真正有自己獨特的風格才能夠在藝術上有更多的發展方向和空間
哲哲鋼琴老師
分享一下我的觀點：當然是可以培養出來的！
藝術家的培養，這和培養的年齡、方向、以及個人的天賦也是有一定的關係的，當然，這期間所花費的時間、精力和金錢也是很大的。想成為藝術方面，要有以下幾個方面條件：
首先，要有一個好的師父。比如說你從小跟隨泰斗級的大師去學習，當然會少走很多彎路，前途也不可限量，畢竟閉眼投胎，睜眼拜師，中國人也常說，經師不到，學藝不高，都說明了有一個好的師父是多麼的重要。這個師父不見得是名師，但是一定是明師，是明白的老師。要保證所教授的東西都是正確的，規範的，而不是隨心所欲的。比如說書法、繪畫、舞蹈、鋼琴，很多大師都有自己強烈的風格在裡面，不能只教自己的風格，要注重打基礎，還要注重多方面的融入。在投師方面，如果家傳淵源，不必另投他門，確實有一定的便捷性，也少了很多必要的花費。
其次，和自己的努力以及天賦有關。雖然說勤能補拙，如果你沒有這個天賦，也很難達到一個高度，就像象棋特級大師，中國象棋等級分第一的王天一所說：沒有我的天賦，學我也沒有用。這句話看似很高傲狂妄，實際上是有一定道理的，別人每天訓練八小時，他只需要兩小時，而且比別人的成就還要高很多。這就像我們上學的時候，有很多同學上課不認真，但是一考試就特別好，有一些同學很努力，但是成績總是一般般。反過來講，有了很好的天賦，自己不努力，也很難有巨大的成就，或者最終是曇花一現。
最後總結一下，我覺得藝術家是可以培養出來的，但是要有很好的學習條件，要有很好的天賦，要有自身的努力，祝您或者您的孩子早日成為藝術家！
歷代書法研究
藝術家當然是培養出來的，草根的如不經過培養，肯定不行。
因為藝術家需要全面的藝術修養。不掌握自己表演體系內的理論，不懂與自己理論的相關理論學習，成不了家。
也就是說必須進院校深造。跟著自己感覺走的提高，是不全面的，不全面就稱不上藝術家。
蔣大為說大衣哥成不了藝術家是錯的。朱之文如果進行系統的深造學習後，肯定是藝術家。但目前他只能算個藝人！
中外對藝術人才的培養，都是在院校系統的學習。只有這樣才能全面發展才能成家。
比如一個交響樂團的團員，不但在本國的專業院校學習。大多還需到歐洲的音樂學府進一步的深造，他們幾乎都是具有相應學位的人才。
乾杯安德烈
個人認為藝術家是培養不出來的。
首先就古人對成家成派的理解是，先成工，再成匠，後成師，最後成家。而培養，最多僅僅能成為工或者匠。
以攝影藝術為例：
當你處於初學者的階段的時候，你會不停的看別人的作品，分析、研究、鑑賞別人的作品，而後開始做；
當你開始做的時候，因為你的技術不是很鮮明，最多對於書本上教授的內容得心應手，在思考一段時間後，可以拍攝出一部分優美的畫面；這是你就成了“工”。
而後，當你對手中的相機有了更加熟悉的應用，也懂得了一些構圖之後，可以很輕鬆的模仿出辨別人拍攝的畫面的時候，這時，你就成了“匠”
大部分的人都在“匠”這個階段打彎，因為成了匠之後，很多人都覺得自己已經到達了頂峰，這個時候，你需要學習一些對於場景上的表達，就像是寫文章一樣，這個場景內，我能表達出多少種含義，拍攝出多少張照片，當你達成的時候，你就成為了師。
而後，你會進入一個真正的瓶頸期，這個瓶頸期不是單純的自我修養，而是與人交流之後，能夠完美的融入生活，融入現實當中，能夠得心應手的拍攝出各種畫面，能夠用無意識當中，拍攝出你想要的畫面的時候，拍攝出真正有含義的畫面的時候，這個時候，你就成了“家”。
其實在藝術的金字塔裡，“工”僅僅是對手中工具的理解；“匠”僅僅是可以模仿；“師”則是由自己的思鄉；“家”則是可以把自己的思鄉在各種限制的條件下發揮的淋漓盡致。
大胖子爸爸
藝術來源於生活！藝術家也一定是一位社會生活豐富的歷練者，而大學生活是一個非常狹窄的社會空間，社會實踐的時間地點都非常有限，有時被戲稱為象牙之塔，概念上很文藝，但卻不能產生文藝上的大家。
大多數在生活中取得重大成就的人都會告訴你，成功沒有捷徑。你必須努力工作，持之以恆。然而，現在情況似乎有所不同。
現在有太多的模仿者希望通過社會媒體和電視使其成為名人階層，而這種社會潮流並已成為社會生活巨大組成的部分。感覺就像各種網紅在電視和網絡上一樣，世界就是喜歡讓愚蠢的人出名。
理智的人並不難判斷一個名人是否值得他或她成功的方式，但現在看來，不值得和假裝成功這似乎才是常態。一個真正的藝術家，會以畫家、歌手、演員或設計師等具有創造力的形式脫穎而出，為他的“工作”，而不是為了作秀和誇誇其談。
真正的藝術家不相信銷售自己的形象能讓他們獲得成功。他們相信推銷自己的想法和理解，這是“銷售”和“分享”的區別。真正的藝術家會與世界分享他們的天賦，通過他們的工作來激勵人們。
當你get到你的創意時，你就不會害怕錢了。作為一個藝術家，你“創造”一段充滿愛、自信和信念的作品。
你做任何事都是為了手頭的工作，而不會太在乎結果；錢只是隨著你的工作自然而然地流入。當藝術家的意圖純粹而簡單時，金錢就會跟隨他去。
陳老師愛畫畫
藝術來源於生活！藝術家也一定是一位社會生活豐富的歷練者！
藝術家不是“從小培養”就能培養出來的。現在好多孩子很小就開始上各種興趣班，很小就練鋼琴，但他們當中的大多數人，永遠成不了藝術家。
搞藝術要有感情，藝術是誕生於感情的。比如，我對你有感情，我就用各種辦法，用眼神、用語言、用耳朵跟你交流。我畫一個東西，不是畫這個東西本身，而是要通過這個東西把我的想法、我的感受告訴你，你一看就有新的感受。凡高畫的向日葵，不是畫向日葵的肖像，而是把各種各樣不同性格的向日葵組合在一起，那是一種感情，不是向日葵本身。所以，藝術就是一種感受。只有對藝術有深厚情感，歷經磨難，才能對藝術有真正感受。
行走的小民
我不認可。
什麼是藝術家？有自己獨特風格的各類文學，繪畫，歌唱，相聲等專業優秀人士才能稱為藝術家。
比如繪畫，繪畫畫的再好沒有自己獨特風格只能稱為畫師，畫匠，而不能稱為畫家。
當然，藝術家都是從學習前輩優秀，模仿前輩技藝開始入門的。但突破卻必須得是吸百家之長為己用形成自我風格才算成功。
但這關健的一步卻是最難的。這點必須得有創造思維才能做到。這與每個參與此行者天賦，悟性有關。有人能夠做到，有人可能追求一生也突破不了最後一關。
專業熟練是可以培養的。藝術家卻是自我領悟，創造力豐富才能實現。
隱身的棋棋
真正意義上的藝術家不是通過後天的培養出來的。能培養出來的，是藝術從業者。
藝術家的真正含義
回答這個問題之前，先要明確藝術家的真正含義。如今，藝術家這個過去無比神聖的字眼變成了一個幾乎爛大街的稱號，我們總可以看到，一個歌手、一個畫家、一個演員……，動不動就說自己是藝術家，我想，這個嘈雜的世界總有一些東西還是需要呵護，還是不可以褻瀆的。不然，我們將失去所有面對靈魂、神聖的事情。
藝術家不是一門職業
藝術家是直接與上帝對話的人類，如尼采、梵高、拜倫、歌德、貝多芬……他不是一門職業，職業是一種人類用以謀生存的東西，顯然，真正的藝術不具備這樣的功能，藝術的唯一功能，是與上帝對話，解決生命存在的本質問題。
藝術家是不可以培養的
天才是99%的汗水加1%的靈感，這句話對於世上大部分的事業都是適用的，適用的重點是那99%的汗水。但對於藝術，這句話卻是完全不適用的，真正的藝術家，不需要外力強迫其去揮灑那99%的汗水，他自己就會自發地揮灑100%的汗水，因為對他來說，藝術對他來說就是100%的生命，他與生俱來的本能與感受，使他不得不投入其畢生所有的精力去追求藝術，從而完成對自己生命的回答。
氏名無
我認為是可以的，但不是所有人都可以。
要成為一個藝術家，要有洞察藝術的能力，天賦當然很重要，後天的培養我覺得也是必不可少的。環境很重要，什麼樣的環境培養什麼的人，這是普遍規律。
我記得看過朗朗的一段採訪，大概如下：
主持人：你從小就開始學彈鋼琴了，那個時候你喜歡彈鋼琴嗎？
朗朗：不喜歡！而且很恨彈琴，都想把鋼琴砸了！
主持人：那你為什麼堅持下來了？
朗朗：我爸逼我的！
朗朗能夠成為一名在國際上知名的鋼琴演奏藝術家，應該說完全就是培養出來的。
光頭如一
藝術來源於生活！藝術家也一定是一位社會生活豐富的歷練者，而大學生活是一個非常狹窄的社會空間，社會實踐的時間地點都非常有限，有時被戲稱為象牙之塔，概念上很文藝，但卻不能產生文藝上的大家。大多數在生活中取得重大成就的人都會告訴你，成功沒有捷徑。你必須努力工作，持之以恆。然而，現在情況似乎有所不同。現在有太多的模仿者希望通過社會媒體和電視使其成為名人階層，而這種社會潮流並已成為社會生活巨大組成的部分。感覺就像各種網紅在電視和網絡上一樣，世界就是喜歡讓愚蠢的人出名。理智的人並不難判斷一個名人是否值得他或她成功的方式，但現在看來，不值得和假裝成功這似乎才是常態。一個真正的藝術家，會以畫家、歌手、演員或設計師等具有創造力的形式脫穎而出，為他的“工作”，而不是為了作秀和誇誇其談。真正的藝術家不相信銷售自己的形象能讓他們獲得成功。他們相信推銷自己的想法和理解，這是“銷售”和“分享”的區別。真正的藝術家會與世界分享他們的天賦，通過他們的工作來激勵人們。當你get到你的創意時，你就不會害怕錢了。作為一個藝術家，你“創造”一段充滿愛、自信和信念的作品。你做任何事都是為了手頭的工作，而不會太在乎結果；錢只是隨著你的工作自然而然地流入。當藝術家的意圖純粹而簡單時，金錢就會跟隨他去。
