無心齋手稿研究
你所說的水墨繪畫，應該就是中國畫。書法是一種藝術語言，中國畫也是一種藝術語言。要懂一種語言，學習是前提。就像學習英語，只靠多聽並不起作用，而是要學習他的單詞，語法....等等。當你瞭解了基礎知識，和它的內在規律，再厚的英文書也不是問題了。看不懂中國畫，基本就是對於中國畫的元素不夠了解，比如中國畫的歷史，也就是他是如何形成的，在形成過程中有哪些重要的改變和人物，主要的流派有哪些，又是在什麼時期形成的，他們之間有什麼關聯，等等。當你瞭解了這些，看懂中國畫就非常容易了。
看山館
水墨畫和書法要學好都不容易，哪個更容易看得懂，本質是指哪樣更容易讓人“欣賞”？
書與畫，同質而異體。畫家觀嘉陵江，則見其波湧濤起，寫其狀貌、追其神髓；書家懷素夜聞嘉陵江濤聲，則於狀貌之外，得其體勢；公孫大娘一舞劍器，天地低昂；張旭觀其風韻，神入霜毫。
書法注重氣勢之美、意態之美、韻律之美，可說是真正的抽象派藝術。中國繪畫是充分運用書法藝術這種抽象手段的。書法的用筆是中國畫造型的語言，離開了書法的用筆，就很難言中國畫。書法家的感悟，直接影響著畫家，書論正是畫家用筆的基礎教材。從而，中國畫本身帶上了強烈的書法趣味，國畫的線條、墨韻，處處都透露著抽象之美，它有著獨立的審美價值。也就是說即使離開了物象，單獨地欣賞一筆一劃、一點一塊，都使人怡然有得、心醉神迷。
所以簡單的理解，要懂得欣賞國畫的“裡子”，就得學會欣賞書法。懂得欣賞書法，欣賞國畫就會更容易一些。同時需要學會欣賞書畫的“源”，即大自然，懂得觀察自然界，感受自然和生活的美，書畫藝術是對自然與生活的感悟提煉，莫純書畫去看書畫，須“師古、師心、師自然”。
本心堂書法
一般而言，大多數讀者會是如此。水墨畫是繪畫的一種形式。接觸水墨畫，瞭解水墨畫，能分辨作品好壞的人恐怕不多；相比較而言，書法是字的“美”的表現形式。與人們工作生活密切相關。人人識字，人人用字，對字寫的好壞，都有個基本評價。
水墨畫，接觸的人不多，瞭解的人相對書法要少。分出好壞也較之書法困難。
這裡的“懂”是指“懂行”，懂“形”懂“意”。
高銘川的銘
我看不懂，也不會，因為，我沒水平也不會看，也看不出味道。因為沒有高人或者名人指點，就算有名人指點，我的藝術才淺，也沒法理解，也不知道水墨畫是好看，還是書法難看懂，這些太神秘。
一個作品，不是一個人說了算，是有大家評價，才能說出道理，那時候在聽他們的理論和評價，去找原因，才能得到精髓，才會得到答案。繪畫千變萬化，五花八門，很難分析，就拿繪畫的墨，也是就有講究得，水墨的畫，隨似好看，但是看不出味道，只能說好，好在哪裡，一問三不知，是不懂，能看出什麼來呢。書法，看似簡單，字的好壞，造型神態，說不出什麼來，個別的書法還認識，有神態字造型個別，就更不認識念什麼字，是什麼意思，就這麼簡單。我是沒文化的，回答這些題，就這麼簡略。
石雕齊哥
不管是水墨畫還是書法、外行看熱鬧，其中的法理都很難，只要你上手試試就知道其中的難處[愛慕]
三土山水畫
水墨繪畫與軟筆書法本出同源，都得拿捏墨跡的輕重濃淡舒緩快慢粗細大小排列布局等要素，雖然從直覺上看二者畫是畫字是字，但其實在書畫家手裡，畫亦字字也畫，墨跡的顯現不但是書畫家多年功底的集中歸宿，更是書畫家心境的藝術呈現。而作為欣賞者，如果無法從書畫的諸多要素去逐一細品，而僅從主觀感覺去評判，自然談不上鑑賞，從而產生誰難懂誰易懂也就不足為奇了。實際上二者不存在誰難懂誰易懂，如果非要這樣去下定義，那麼具體還要視具體作品而論，不可一概而論。
新時夾竹梅花
首先我不贊同。我認為水墨畫與書法一樣，都屬於藝術，應該講只有創作者自己最滿意，創作者本人肯定懂其中的含義。此如有的書法家的"狂草"，請問:有幾個人能看懂？對不對！所以我說都一樣……除了創作者外，也有少部分人懂，也有大部分人不懂的，這要看觀看者自己的欣賞水平了……
餘老闆YCL
其實書法更不易懂。 你看一些所謂的醜書大行其道。就是大多數卻不懂得好壞。 有人說好也跟著說好。 關鍵是還會掏大錢買那些垃圾。水墨畫其實還好一點懂。 最起碼我們可以看到他畫的像不像。 當然又醜書就會有醜畫。當我發現欣賞不來的時候。就不要輕易的掏錢購買。那就不會買一堆的垃圾了。
一塵15
你這個問題正好說反了，無論是創作還是欣賞書法都比畫要難。畫入門難，書法入門易。當然想弄出個名堂都不易。
楞山翁
水墨繪畫比書法更難看懂，這個觀點我並不贊同。首先水墨繪畫和書法，有些共性。他們都是講究筆法和筆墨。還有佈局與章法。表現意境他們都是相同的。我們只要瞭解作者當時所處的社會環境和地位，還可以通過分析作者的創作心境，我們就不難讀懂他的水墨繪畫和書法作品。
