姐三兒李
那必須是《正陽門下》啊。
朱亞文真不愧是“行走的荷爾蒙”。他在裡面飾演的韓春明重情重義，大智若愚，對女主角蘇萌也是一往情深，至情至性。雖然前面看起來有點玩世不恭，不務正業，其實都是表象，他一直都在朝著自己的目標理想努力，確實是下了功夫的。在生意上也有自己獨到的眼光，看的很遠，用裡面老爺子九門提督的話來說，就是“格局大”。看完整部劇感覺他真的很了不起，非凡夫俗子可比。
半斤
《與青春有關的日子》，這是我至今為止看過最多遍的電視劇。
可能說這部劇的名字比較陌生，但如果提一個名字，肯定很多人都聽說過：馮褲子。
這是著名導演馮小剛的外號，名字大概就是從這部劇裡來的。
馮褲子，是這部劇的主角之一，跟馮小剛長得確實很像，據說當時導演葉京，就是照著馮小剛的樣子找的演員佟磊，至於這裡面有什麼更多的衍生八卦，可以去網上搜一搜。
這部電視劇是根據王朔的小說《玩的就是心跳》改編，但其實電視劇裡雜糅了很多王朔和他的大院兄弟真實的青春故事，導演葉京本身就是其中之一，馮褲子也是，方言的原型應該是王朔本人，汪若海的原型是前幾年很火的男作家海巖……
七八十年代，北京、大院子弟、王朔、馮褲子等等這些關鍵詞，已經非常吸引人了，完全可以當成一部大院子弟回憶錄來看，也可以當做京圈名人的年少往事來看，也可以完全當做一部愛情電視劇來看，更可以當做一部七八十年代的年輕人在那個時代鉅變的背景下，如何迷失自我、如何尋找自我、如何實現自我價值的社會劇來看，或者只把它當做解悶的劇。
就像王朔的書封面慣常用的那句話一樣：看得出深意來你就看，看不出來就圖一樂呵。
讀過王朔作品或是看過他的作品改編的影視劇的人都知道，王朔筆下的人物，大多都有一個特點，就是嘴皮子功夫極為了得，一口京片子特別逗，喜歡一本正經的胡說八道。
我最喜歡裡面的一句臺詞，也是他們童年美好回憶的寫照：
咱們誰跟誰啊？從小一起偷幼兒園向日葵，從樓上一塊兒往過路身上吐痰玩兒，多麼美好的童年啊！
我一直很喜歡那個年代的故事，大概就是這群特殊年代走過來的人，他們擁有最自由的童年生長時期，青年時代又經歷著中國改革開放的浪潮迭起，他們在中間迷失、在中間尋找致富之道、在見證歷史時找尋自我、找尋愛情、找尋人生的意義。
連同他們的迷惘都顯得那麼遙遠，有的東西一旦遙遠起來，就十足浪漫而新奇，對我來說是這樣的。我喜歡看他們在短短的十幾二十年裡，經歷了中國發展變化最快的時代時，如何蹉跎歲月，卻又為什麼總顯得那麼理想主義。
所以我不厭其煩地看《與青春有關的日子》，看他們如何釋放青春和無線活力，看他們如何至死不渝地追求愛情，看他們去什剎海溜冰，看他們第一次接觸電子錶、彩電、收音機、交誼舞、流行音樂。
還看他們去南方，做生意被騙，看盡爾虞我詐，與生意夥伴之間，發展到與朋友之間，再到兄弟之間分崩離析。
最後連“多麼美好的童年啊”的感慨，都變成了“可惜啊，美好的童年一去不復返了”。
米內向基羅
如果是國產電視劇的話，最近幾年製作精良的確實是不少，不管從故事情節，演員陣容，服裝場景等各方面都有了很大的提高和進步，而不是像以前那樣空空洞洞的讓人沒有追下去的興趣，雖然不至於看無數遍，但是也會那個人感慨良多，下面我就簡單的介紹幾部近幾年比較經典的電視劇。（排名不分前後）
第一，《琅琊榜》
一卷風雲琅琊榜，囊盡天下奇英才，真真是赤子忠心，鐵骨錚錚，雖然是一個架空的古裝故事，卻能喚起我們內心深處的熱血情懷。該電視劇是改編自海宴的同名小說，其人物形象、故事情節、懸念矛盾都是拍成電視劇不可或缺的基礎，各類情感、情懷、正義、力量等元素都能引人入勝。
至於電視劇的製作，更是完美的一塌糊塗。不論是劇本的改編，演員陣容的選擇，場景道具的製作都是毫無懈怠，一絲不苟。光是劇本改編的初稿，就整整耗時六個月，演員陣容的選擇更是在網絡上發起投票，最終梅長蘇一角有胡歌飾演，不得不說這是不二的選擇。
第二，《大宅門》
《大宅門》算是比較早的了，但即使這樣也依然淹沒不了它的精彩。本劇是由中央電視臺和無錫中視聯合制作出品的歷史家族興衰劇，主要講述了百年老字號“百草廳”藥鋪的歷史，以及白家幾代人的恩怨情仇。
這是一部根據真實故事改變的的電視劇，導演郭寶昌表示，劇中百分之七十是真實事件，雖然有一定的藝術加工，但是依舊是故事情節真實緊湊引人入勝，因為男主角白景琦的原型正是導演郭寶昌的養父樂鏡宇。除此之外，《大宅門》還是中國第一部高清晰電視劇，劇組還在無錫水滸城製造了一個兩萬平米的真實宅院，可謂是良苦用心。
第三，《武林外傳》
一說起這部劇，大家腦海裡肯定會出現一兩句經典臺詞，這也說明此劇的成功。《武林外傳》是由尚敬執導，閆妮、沙溢、姚晨、喻恩泰、姜超、王莎莎等主演的章回體古裝情景喜劇。《武林外傳》是由尚敬執導，閆妮、沙溢、姚晨、喻恩泰、姜超、王莎莎等主演的章回體古裝情景喜劇。
在這部電視劇中，各種不同的元素交織在一起，不但沒有違和感，還把笑點無限的放大，甚至還包括當下流行的網絡名詞，時事新聞等，雖然披著古裝的外衣，但是絲毫沒有脫離主旋律，是戲說，但也足以登上大雅之堂。
第四，《父母愛情》
此劇講述了男女主人公的一生，雖然跨度很大，但是卻是毫無保留的展現了時代的變遷，從一個小家庭的相戀結婚開始，講述了一生的故事，但同時反應的卻是一個偉大時代的緩緩開啟的篇章。
《父母愛情》這部豆瓣評分8.8的電視劇由山東影視集團製作，聽名字就知道是一部爸爸媽媽才會看的劇，但陪著他們看一點你就會發現，這是一部並不拘泥於年齡的溫馨又耐看的喜劇，讓人看了特別想結婚。劇裡的每個人都貢獻了完美的演技，安傑和小姑子的逗趣日常是全劇最大的笑點，看五個孩子小的時候鬧騰就像在看上世紀版的《家有兒女》，鄰里之間互相八卦又互相幫忙。最喜歡他們小島上的生活，那一個房頂承載過許多人的感情，思念，牽掛，祝福，懵懂無知的愛戀……
第五，《白鹿原》
提到這部劇不知道有沒有跟我一樣，第一反應跟劇集無關，而是油潑面呢？哈哈。
該劇是一部20世紀初渭河平原50年變遷史。特殊的背景，濃厚的關中風情，土地革命、抗日戰爭、解放戰爭，古老的土地，上演了一幕幕驚心動魄的畫面。
劇中故事長卷一角中漫溢的氣息和人性激變卻難以掩藏，白鹿兩家世代相依的家族親情，白嘉軒與鹿子霖這對鄉黨親鄰的“相愛相殺”被展現得妙趣橫生。
琴島娛樂
電視劇版的《活著》。
當下電影《活著》所擁有的榮耀與光環早就證明了它的藝術性；而同樣經典的劇版《活著》仍然被埋沒在歷史塵埃裡。
它叫做《福貴》。
第一次看是在我小的時候，不知劇中的歷史背景及作品厚重性，單純的被劇中人物悲慘命運所打動；雖然不懂其藝術價值何如，但我知道這是一部好作品。
後來當我看完《活著》的時候，才知道他們改編自同一部作品；而等再次看《福貴》的時候，才感受到這部電視劇的震撼。
百無一用的地主少爺徐福貴出人意料地娶到了十分漂亮、知書達理的米行老闆千金陳家珍，卻在婚後賭掉了徐家的全部家產；一無所有淪為佃農的福貴，卻出人意料地脫胎換骨，開始真正擁有了親情和愛情；為徐少爺設下賭局的龍二爺接下了徐家的產業，卻怎麼也沒想到會在土改時被鎮壓槍決；被拉壯丁上了戰場鑽進死人堆裡的福貴，卻陰差陽錯地被解放軍解放，撿了一條命回來；親耳聽到槍決龍二的槍聲被嚇得尿褲子的福貴，卻意外被評上了貧農，分到了五畝好地；以為煉出鋼鐵來就可以天天在大鍋裡吃到紅燒肉的福貴，很快就面臨大饑荒。
相較於小說為了凸顯時代的殘酷福貴最後經歷了親人離世只有一頭牛相伴。電視劇則讓我看到了希望的延續。
在原著中吃豆子被噎死的苦根活了下來；他成了電視劇更是時代下的延續，而最後電視劇中福貴也走進了新時代的變遷裡，並且享受到了時代下的善意。
最後真誠的給大家推薦這部作品！！！！
喵喵探影視
在這裡不得不推薦一下《正陽門下》這部電視劇，這部電視劇本來還有一個名字叫做《爺們是怎樣煉成的》，當時我看到這個這麼中二的名字，我差點就要放棄這部劇了，誰知道看了之後深陷其中不能自拔！
其實本來看到《爺們是怎樣煉成的》這個名字的時候，我是真的想放棄這部劇的，畢竟這樣的一個名字，聽起來虎頭虎腦的，怎麼也不像一部好劇的名字，但是後來看到有我喜歡的朱之文在裡面作為主演，所以我就去看了一下！
這部劇主要說的是一群生活在北京的老百姓，隨著時代的不斷變遷開始努力改變自己的生活，即使有困難和挫折，但是一樣沒有把他們打倒，他們還是一次次站起來，最終成就美好人生！
其實整部劇的主要故事情節還是從朱亞文主演的韓春明開始的，他作為一個知青返城之後卻沒有正式的工作，隨後和朋友們一起擺起了地攤，當然在這個過程中也獲得了愛情。韓春明和蘇萌之間的情感糾葛應該也算是整部劇的重頭戲了。
很多人都說蘇萌是我們現實生活中非常常見的一種女孩子，所以讓觀眾非常有代入感！蘇萌自視甚高，看不起自己的對象，卻可以相信任何人，這也導致她最後被人騙了6000萬！
不過韓春明不得不說他是好男人的典範，在劇中他幾次歷經挫折打擊，但是都爬了起來。即使面對愛人的不信任，他依然在愛人被騙之後安慰她，幫助她。相信很多人應該都還記得那句經典的臺詞：有人看不見前門，有人找不見前門，於是就走了後門，結果一不小心就撞進了騙子的懷裡。
這部電視劇我大概前前後後看了差不多三四次了，我幾乎是沒事幹就會點開看一下，可以說是百看不膩的好劇，不知道大家看過嗎？
查娛小二
我覺得首先要看電視劇是哪一種。
我認為電視劇分這麼幾種：
1、家長裡短型。
比如《父母愛情》，看這個電視劇，就好像在看鄰居家甚至是自己家的事情，就算看過了很多遍，在播臺的時候看到也忍不住要看幾眼，想看看劇情到哪了，就好像在看301他們家，看來孩子大了不好管了。
看幾眼就知道了，啊，說到這了，看過很多遍了。
先播一下臺，沒有好看的再播回來。
當然，現在新出的幾個也不錯，比如《都挺好》《少年派》以及現在熱播的《小歡喜》。
都是值得追的劇。
2、環環相扣型。
比如《血色浪漫》《亮劍》，這雖然看起來形式上不一樣，但是，這兩個電視劇的作者是一個人，所以風格很像。
由於原著情節就比較嚴密，扣得比較緊，所以，電視劇也是一樣，這樣的電視劇，你有一集沒看，情節就有些跟不上。
3、純戰爭型。
比如《兄弟連》《太平洋戰爭》，特別要致敬老電視劇《加里森敢死隊》。
《加里森敢死隊》是八十年代的經典電視劇，曾經影響了整個中國的青少年。
以至於那時候人手一個小飛刀。
用鋼鋸條磨的那種。
所以，那個電視劇是被國家緊急叫停的。
4、氣勢恢宏型。
比如《康熙帝國》《雍正王朝》《乾隆王朝》，這三部清史劇堪稱經典。
還有四大名著也都是經典。
看多少遍都不會膩。
特別要致敬的是美國的電視劇《權利的遊戲》，本人並不是崇美劇者，但是，在孩子的推薦下看了這個劇，真的是水平太高了。
它其實和中國的三國演義很像，只不過他是一個假想的世界，還有龍和異鬼的存在。
就顯得比三國演義要洋氣，高級。
其實意義上很類似，我甚至懷疑這個作者有仿三國演義的地方，至少她應該看過三國。
這個劇就是在一箇中立的角度，沒有好壞之分，只有勝和敗之分。
總結：現在電視劇的市場很大，感覺演員越來越多，有水平的越來越稀少。
可能和以前的電視劇創造出的成績也是沒法比。
但是，有那麼幾個演員號稱是票房保證的，比如張嘉譯，靳東，孫儷，馬伊琍，關曉彤，宋丹丹。。。
這些高手的電視劇應該都值得一看。
禮部尚殳
很少能堅持把一部四五十集的電視連續劇看完，美劇也不例外，但有一部國產劇，在播出時是連續追劇一集也沒落下全部看完的，這部劇的名字叫《與青春有關的日子》。
《與青春有關的日子》播出於2006年，那時候由《致青春》引發的青春戲熱潮還沒開始。可以說《與青春有關的日子》，是新世紀後新一輪青春戲崛起的領頭羊，也是以王朔為代表的京味影視文化的最後一次輝煌。
《與青春有關的日子》改編自王朔小說《玩的就是心跳》。這部小說我讀過，裡面的人物情節並不足以支撐起52集的電視劇內容，王朔的好朋友、導演葉京往電視劇里加入了很多個人的故事。因此，《與青春有關的日子》不簡單只是葉京的作品，可以視為當年那群大院子弟共同懷念青春的一部致敬之作。
那麼為什麼有許多70後觀眾喜歡這部劇？我覺得原因有以下三點：
第一：王朔對70後讀者與觀眾影響太大，他開闢的京味言情小說書寫，是很多70後青少年時代的讀物，王朔風趣、輕鬆的語言，與當時的年輕人非常接近。王朔小說中的人物變成影像之後，當年他的讀者再去觀看，會有看到老朋友的感覺。
第二：《與青春有關的日子》所描述的人物生存狀態，在年代感方面很容易博得70後們的喜歡，當年的70後不管出生、成長於大城市、小鎮還是鄉村，青春大致都是相通的，通過電視劇裡的人物，70後觀眾多少都能找到點自己的影子。
第三：懷舊情緒使得不少觀眾對這部劇戀戀不捨。《與青春有關的日子》成功的引發了人們的懷舊情感。一方面劇中畫面所塑造的年代特質，另一方面是角色勾連起大家對往事的追憶，兩者加在一起，會催生觀眾對這部劇的好感。
當然，要說《與青春有關的日子》有多經典也不見得，它只是出現的比較是時候而已。
剁手屆的鄧紫棋
《團圓飯》應該算的上一部不錯的電視劇吧。由徐紀周執導，李光潔、馬蘇、李健、傅晶、李依玲等人主演。
該劇以輕鬆幽默的方式講述了李光潔扮演的大哥宋一達，為了能夠集齊一家人吃上一頓團圓飯的強烈願望，而四處尋找失散多年的五個兄弟姐妹，所發生的有趣又感人的故事。
劇中笑料不斷，大哥宋一達雖然熱情地呼喚著手足之情，但是他的兄弟姐妹們去對此並不買賬 ;而大哥宋一達卻並沒有強加干涉每個人的生活，只是默默的付出著自己的愛以換回兄弟姐妹們迴歸親情的渴望 ，最終不負苦心人，兄弟姐妹們得以迴歸大家庭並收穫了滿滿的愛和幸福。
《團圓飯》是對中國苦情戲的一次突破和創新。通過輕鬆幽默的方式讓親情在不知不覺中昇華，讓人看後心裡留下一絲絲幸福的感動。
隨著如今社會壓力的日益加大，生活和工作節奏的日漸加快，大量的家庭出現了親情缺失的現象，人與人之間喪失信任，缺少溫暖;所有的一切完全以金錢進行度量，傳統的價值觀逐漸消失;《團圓飯》從某種程度上也是在對社會金錢價值觀的批判 ，要求傳統價值觀迴歸的一種呼喚。
米蟲影視
我個人認為這幾部電視劇值得多看幾遍，《我的團長我的團》每一次看都有新感受！！
第一《我的團長我的團》
主要講述抗戰末期，一群潰敗下來的中國士兵聚集在西南小鎮禪達的收容所裡，他們被幾年來國土漸次淪喪型得毫無鬥志，只想苟且偷生。他們混日子，他們不願面對自己內心存有的夢：那就是再跟日本人打一仗，像個真正的軍人那樣，打敗日本人。他們行屍走肉般活著。 師長虞嘯卿要重建川軍團。但真正燃起這群人鬥志的是嬉笑怒罵、不惜坑蒙拐騙的龍文章。龍文章讓他們知道活人是要對死去的人負責的。 只是川軍團的人一開始就知道，他們的命運就是炮灰的命運，他們團的命運就是炮灰團的命運。他們活著不會有人重視，他們死了也不會有人記得。然而，國難當頭，豈容坐視。
《越獄》
是由葛·艾坦尼斯等執導，保羅·舒爾靈編劇，溫特沃思·米勒和多米尼克·珀塞爾等人主演的劇情懸疑電視劇。
該劇講述的是一個關於拯救的故事，邁克爾為了救他被人陷害入獄的哥哥林肯，計劃越獄併成功逃脫，在逃亡生涯中再次入獄，最後收集證據以求脫罪的過程。
《行si走肉》
《行si走肉》是一部由弗蘭克·德拉邦特執導的美國恐怖電視系列劇，安德魯·林肯、諾曼·瑞杜斯、勞倫·科漢、史蒂文·元等主演。改編自同名漫畫，該劇於2010年10月31日在AMC有線電視網開播，是電視史上第一部正宗的喪屍電視劇。
該劇主要講述的是主人公瑞克是亞特蘭大城郊一座小鎮的副警長。在執行公務的過程中，瑞克遭到槍擊，傷勢嚴重，被人緊急送往當地醫院進行搶救。當瑞克醒來之後發現，世界已經喪屍蔓延、危機四伏。
影視圈了個圈
說起看了很多遍，都沒有厭煩過的電視劇，我仔細想想，大概有下面兩部。一部是寄託了我對高以翔懷念的《遇見王瀝川》，一部是展現男人氣概的《我的團長我的團》。
《遇見王瀝川》：高以翔的經典作品，感受王瀝川與小秋的分離與思念。
高以翔就是王瀝川，王瀝川就是高以翔！
高以翔離世之前，與他離世之後，對於《遇見王瀝川》的觀看感受是截然不同的，之前，看著王瀝川與小秋的分離、聚合，又分離，總是感受到高以翔的溫柔與真摯，還在想著高以翔能否再拍出如此經典的作品。
離世之後，對於《遇見王瀝川》有了一種莫名的思想寄託，彷彿將對高以翔的思念，寄託到了這部作品之上，王瀝川的笑和高以翔高度重合，對於我來說，《遇見王瀝川》有了更為特殊的意義。
《我的團長我的團》：每年都要看一遍，感受那些男人們的拼命情懷！
《我的團長我的團》，不同於其他的同類電視劇，這部作品採取了多主角模式，每一個人似乎都是主角，都有情感，給我們講述了一群小人物的不容易，這群小人物的真實生活。
拼命，是這部《我的團長我的團》的核心宗旨，任何一個人為了生存，為了活著，都只能拼命！沒有什麼浮華的內容，只有真摯情感的營造，尤其是那個學生，那個連鞋帶都不會系的學生最後逝去時，每一個人的感同身受，令人記憶深刻。相比於《亮劍》，我更喜歡《我的團長我的團》，可能是他更真實吧！
電視劇有很多，可能每一個人都有自己喜歡的電視劇，無論看多少遍，都難以忘記，歡迎大家共同探討。
