玉樹中公教育

其實我剛開始也糾結這個問題，就像人家拍的《金剛》，那大猩猩跟真的一模一樣完全看不出特效。再反觀我們自己的，經常就是五毛特效，三歲小孩都知道是假的，特效弄得跟卡通片似的！究其原因我認為有三個原因，第一，國內沒有特別專業的特效團隊，論實力根本沒法比，第二，科幻電影導演、編劇缺乏，一部好的電影編劇也很重要，沒有好的劇本好電影從何而來，咱們得編劇缺乏天馬行空的想象力。我們的導演拍拍動作片還可以，讓他們拍科幻還是算了，就算實力如星爺，但你看看《長江七號》的口碑就知道了，說是科幻，其實就是一部普普通通關於父愛的電影，裡面的外星人跟個玩偶似的，違和感太強！第三，資金問題，演員片酬高，導致後期資金缺乏從而粗製濫造，糊弄觀眾，這也是最重要的一點，所以放在最後。現在一部電影動輒號稱投資幾個億，但是結果了，說不定導演看了票房自己個兒都不相信這是花了幾個億拍出來的！演員片酬太高，直接導致預算不足，請不起好的特效團隊，只能委屈觀眾，讓觀眾買單！

小輝侃電影

個人感覺大概有這麼幾點

1.首先是大家都知道的，資金分配問題，如果拍一部奇幻大片投資10個億，男女主演分四億，其他演員分三億，場地和服裝綜合費用兩億，剩下可能不到一億去做後期。

2.技術人員外流問題，大家去看國外大型的後期製作團隊，其實很多華人，為什麼？給國內的乾沒地位掙錢少，如果是你你怎麼選？

3.投資回報問題，大型的科幻奇幻影片需要投資大量資金，動輒幾億十幾億美元，而且不是一天兩天能拍出來的，可能拍攝兩年後期製作要三五年，拍出來賠了怎嘛辦？再說誰都想掙快錢。

4.國內現狀問題，通過看電影我們都能看到國內的電影市場類別就是幾類，根本沒有R級之類的，也不能怪他們，拍出來不能播誰還拍！

5.傳統約束問題，很多人都知道國外大片拍未來，中國電影講過去，歐美沒有歷史啊，跟咱們五千年比根本沒有歷史，所以只能拍未來！

6.創新問題，大到去外太空打仗，小到一個人鑽進別人的血管搞破壞都是國外拍的多一些，也不能怪他們，他們沒有孫悟空，目前特效做的最好的特效團隊也是國外的，我只想說中國電影人除了潛規則能不能研究點創新的！

其實現在中國電影人不是笨不是沒有人才，是太懶，古人留下的東西都玩不好何況創新了。

邁克愚樂

鬼怪剪輯，很高興回答你的問題。

國外的奇幻電影比國內好，這點是不容置疑的，而且差距還特別大，為什麼會造就這麼大的差距，我覺得有幾個原因。

1.國內影視流量，不論是國內還是國外，請知名演員總是自帶熱點，而國內的演員流量又顯得特別重要，就成本而言，請演員可能會佔到大部分。

2.導演的想象力，國內的奇幻電影可能還停留在幼兒園級別，在奇幻電影中顯得太保守，缺乏創造力，不敢想，拿什麼拍呢？

3.奇幻電影的特效，國內奇幻電影特效難以達到國外的標準，拍不出奇幻電影中場面宏大天馬行空的奇幻場景，和奇幻電影中的電影質感。

4.奇幻電影的歷史，國內奇幻電影的歷史幾戶一片空白，直到現在依然拿不出拿的出手的代表作，相比奇幻電影中高昂的成本，國內電影做的更多的是省特效，還免得被吐槽是五毛錢特效，被網友做成動圖，哈哈。

鬼怪剪輯

這是一個供認不諱的事實，雖然近幾年國內的奇幻電影有幾部十分出色，但是整體還是要學習國外的，為什麼會這樣呢？我這裡發表一下個人意見。

首先，國外與國內的思想文化不同，國外屬於自由，國內是保守型，這就從根本上就形成了很大區別，奇幻類的電影需要編導有很大的發散思維，以及緊密的思維，而在國內是那種保守，思維有很大侷限，我們一直去學習歷史，認識歷史，從來沒想過去創造歷史，這就很大的限制了思想。

其次，科技方面，國外的影視技術上的投入遠遠大於國內影視技術上的投入，國內的電影大部分錢都花在演員的出場費上，從來沒花在技術上，這就很大限度上限制了電影的觀看感覺，所以我們總說五毛錢的特效。

最後，演員的態度，國外的演員可以不顧及自己的形象，專注角色的形象，而國內就不一樣了各種小白臉，各種“”娘”，沒有那種好的形象。

所以說呢國內的奇幻電影還是有很大的進步空間的，不要太注重利益，眼光長遠一些，流量總會流失，實力才是重點。加油吧國影！

冰如玉

首先個人感覺技術上還是有點落後，像早起國外拍攝的 侏羅紀公園 星河戰隊之類的就已經挺真是了，起碼看著不像假的劇情帶入強烈，國內的就不太走心，道具化妝後期製作不說5毛特效吧也高不到哪去，資金都用在了請名藝人打造宣傳上面了，隨著高科技製作的進步像國外拍攝的 狂暴巨獸 環太平洋機甲，都幾乎看不出特效了，像奇幻之類的我覺得外形做的像之外，運動 質感 空間我們還需要像國外的學習，這些年還算進步不少了，相信以後差距會越來越小，加油吧

魚樂觀影

這個可以從劇本+特效+演員三個方面來比較。

1.劇本方面

從資源基礎來說，中國的神話故事很豐富，但是轉化成劇本還是需要細細打磨的。在中國的影視行業中，編劇恰好是沒什麼地位的，導演可以隨便改劇本，戲霸可以隨便改劇本，所以我們可以看到這些年凡是仙俠神話奇幻題材的，先不說特效和表演，就是那個劇情就讓人極度不適。

劇本的重要性不言而喻，而在好萊塢，編劇的話語權是很強的，而這些年大火的美劇也好好萊塢優秀影片也好，都有豪華的編劇陣容，整個團隊通力合作，細細打磨才能出精品，讓整個劇情的起伏，轉折，節奏恰到好處，牢牢吸引觀眾。多年前特別火的美劇《越獄》，就是有一季編劇大罷工，出來的那幾集就明顯不怎麼好看。

2.特效方面

其實特效方面國產電影也能做的很好，只要肯砸錢，自己做不出來的特效可以外包給國外製作，問題是，國產電影極少敢這麼砸錢的。《流浪地球》是個個例，其實因為經費限制，它的特效也是做了妥協的。

無論是國產還是好萊塢，特效除了考慮為劇情服務，很重要的一個考慮因素都是經費。

奇幻電影一般來說都是商業片，自然要考慮回本。如果對票房有信心，自然肯砸錢也敢砸錢，否則一開始策劃電影的時候就要考慮到特效做多做少，做精做糙的問題。

總覺得好萊塢特效更好，那是因為好萊塢的影響力太大，票房號召力強，好多大片燃燒了大量經費，在北美票房並不高，但是海外票房可以彌補（中國的觀眾就特別喜好好萊塢大片，所以新冠疫情嚴重影響好幾部好萊塢大片回本啊），自然就肯砸錢也敢砸錢做特效。

國產電影它不敢砸那麼多錢在特效上，否則分分鐘砸死自己。因為它只能靠內地票房支撐著，風險太大。《流浪地球》是天時地利人和加上其自身確實不錯，沒有賠本還賺了，但是這只是個例。

3.表演方面

國內也不缺好演員，但是這些年太多流量明星佔據了主要角色，主角不行，配角再厲害也白搭。

當然了，有時候覺得好萊塢的演員演的比較好，可能也是因為新鮮感，不容易出戏，就覺得他們演的自然。而國內的演員天天在電視上新聞上露臉，個人形象太深入人心，多多少少會影響觀眾的感受，比如我就覺得黃渤最近的電影演的都是一個樣子，有時候很讓人出戏，演什麼角色都像在演他自己。

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上述幾個方面不是孤立的，其實說白了就是資源在三個方面的分配。國產電影大多數預算有限，而演員又比較強勢佔掉了很大一部分，那麼在特效和劇本方面的投入就略顯不足了。

有些劇情片，不涉及太多特效的，其實國產不比國外差多少。

蔥花蛋扯蛋

如今說起國內的科幻電影想必是國人的一大硬傷，科幻片一向是國內電影界的軟肋，想要拍好一部完全國產的科幻片真的不容易,小編我發現國外好多經典都是科幻片，那麼國產科幻片還有前途嗎?

小編我個人是比較喜歡恐怖和懸疑類的科幻片,其實覺得在國內想要拍出一部高質量口碑的科幻片，必須要2億刀起步無流量高片酬明星，不然肯定垃圾，請問中國幾個導演敢接並打包票不賠吧?

有時候想想這也怨不得國內這些導演們，因為中國高考文理分科，導演、編劇都是文科生出身，不懂科技，無科學素養，無法拍出有水平的科幻電影!

但是這並不是說明國產科幻片沒有前途，只是沒有好的題材和投資，應該講北美的科幻電影是非常成熟了，但是因為歷史原因，(主要是沒歷史)所以一直講未來，不然就不好拍了。

中國就是因為歷史太多了，就懶得拍未來，而且似乎中國人對未來比較不那麼熱衷。不過，科幻電影中國仍是要多拍一些，不過一要大特效，中等特效就可以了。

最近兩年小編也發現國內這些導演和演員們也都在往科幻片這方面發展，比如近幾年的：《機器之血》、《三體》、《逆時營救》等，還有即將上映的《明日戰記》、《流浪地球》、《瘋狂的外星人》

小編上面說的這些都是國產科幻片發展的萌芽，中國科幻肯定是有希望的，隨著中國電影市場的擴大，肯定會有人去嘗試，無論是為了夢想還是為了賺錢。

最後一句

對於國產科幻片你怎麼看?歡迎大家留言討論!

午睡時間

好萊塢電影工業水準和國內的相比，肯定是差距巨大，更何況近幾年好萊塢文化對國內年輕觀眾的浸入式的宣傳，讓國外奇幻題材比之於國內的封神和西遊題材對觀眾更有吸引力。尤其《指環王》，《哈利波特》和《權力的遊戲》

浮影繪

一部好的科幻電影，能吸引人的地方除了故事情節、演員的表情、視聽效果等因素外，還要能調動觀眾的情緒，而最常用的手段就是影片的色調。影片的色調設計也就是“鏡頭效果樣板設計”，對於中後期的生產部門，尤其是燈光材質部門起到重要的色彩參考作用。對於一些特別重要的鏡頭，概念設計起到了重要作用，運用色彩和空間構成最大限度地擴張了畫面的衝擊力和戲劇性。

純淨的藍色毫無疑問是《阿凡達》的主色調，許多場景甚至主人公的膚色都是這種讓人冷靜同時又略顯傷感的色彩，這也許正是詹姆斯想要通過影片傳遞的一種悲憫情懷，那種人與自然相生相依的境界，也正是現代人所缺失而又從心底裡嚮往的。另外，每一場戲都有自己的獨特氛圍。顏色設定稿非常簡單粗略，但能夠讓製作人員直觀地知道需要表現的色調和光影效果，概念設計在其中起到了推動的作用。

奇異和華麗的視覺特效會為影片增色不少，觀看《阿凡達》和《變形金剛》時應該沒多少觀眾會走神，精彩的特寫設計為影片帶來更多的看點。雖然考慮到成本和技術的侷限性，但製作人員儘可能地把觀眾的眼球粘在屏幕上。三維特效部門會將圖紙變為連續的動畫，概念設計被更多地滲透運用其中，目的就是讓畫面更驚豔絢麗。在《變形金剛》中，負責視覺特效的是以光影合成著稱的大名鼎鼎的“工業光魔”，他們負責建立機器人變形前後的靜態模型，以及角色變形動畫。動畫過程完成後，還要處理燈光及紋理渲染，以使它們與背景更為融洽。最後，要加入煙火、灰塵、火花等外部效果，將變形為機器人的“金剛”們更好地與現實環境協調，讓他們看起來更真實。《變形金剛》中的“蠍子”偷襲部隊的鏡頭，大家可以看到合成人員把蠍子與實拍的場景結合之後的效果非常真實，就像它真的存在一樣。

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這個就涉及相當多的方面了比如人員、技術等，國外的科幻大片也是通過長時間發展起來的。而中國目前的電影市場還處於野蠻生長的階段，還需要一段時間的沉澱才能拍出像國外一樣的科幻大片。說說我國主要欠缺的幾方面：

人才

我國缺的並不是會技術的人才，而是能夠有想象力的人才。能夠製作國外特效的人才中國真的挺多，但缺的是哪種能夠擁有自己豐富想象力的人才。雖然，中國特效從業人員眾多，但基本都是外包流水線較多。

素養

拍科幻片需要擁有一定的科學素養，可我國在這方面做得並不到位。導演和演員都缺乏科學知識和常識，所以經常拍出來的科幻片慘不忍睹。而國外拍電影在涉及這方面的專業知識時，往往會請相關專業的人員進行指導。比如《星際穿越》中，導演諾蘭就請了物理學家過來模擬黑洞的情況。

技術

拍科幻片需要很多特效的支持，雖然我國特效人員多，但是設備硬件、軟件基本都是用國外的。而國外的特效的研究開發上也十分先進，我國目前很多設備都跟不上。

資金

拍攝科幻片需要大量的資金用於特效製作，然而，在中國演員已經拿了大部分的資金，只留給特效一小部分。一小部分資金難以支撐得精良的特效製作。特效製作往往都是很摳細節，比如說毛髮、光影這類平常會忽視，但又不可或缺的。而缺少資金的時候，一般都選擇去掉這些細節，所以製作出來的效果看起來也是相當奇怪

關鍵字: 五毛 奇幻電影 特效