看名家大師的繪畫作品，一定需要帶著關於他們創作時候的一種理念嗎？其實答案也不全是統一的。
絕大多數普通人欣賞繪畫，首先就是對繪畫作品的第一美感，感受作品給大家帶來的第一視覺效果。如果是好的作品，那他自然有繼續欣賞下去的衝動。
很多名家繪畫，尤其是中國畫作品，都是講究一個寫意的繪畫。而這屬於深一層次的欣賞，能在第一時間吸引住大家的，一定是繪畫最基礎所需要的元素。
下面我們一起來欣賞一下蕭淑芳國畫大師畫鮮花的作品，欣賞蕭淑芳大師的作品，不需要太懂繪畫，因為任何一個人，看到了她的作品之後都會稱太漂亮了。
甚至有專業的繪畫老師對蕭淑芳的作品是這樣子評價的“蕭淑芳的作品，不管是畫哪一種花，哪一個角度，哪一種作品，都是達到了最鮮豔的色彩，幾乎無可挑剔！”
真的是這樣子嗎？我們一起來欣賞一下吧！
蕭淑芳繪畫作品欣賞：勝過齊白石的大寫意繪畫，畫鮮花堪稱一絕！
說她的作品勝過了齊白石，自然是站在蕭淑芳繪畫的工筆上來聊的。尤其是欣賞她筆下花朵的人，看過了她的作品，就對齊白石的大寫意作品簡單是失望。
這裡不是貶低了齊老爺子的作品，只是繪畫的風格與研究的方面其實是屬於二個極端，一個在意細緻的繪畫追求，而且蕭淑芳主張在中國水墨繪畫與水彩繪畫之中找到一個平衡點。
但齊白石的作品，更多的是重在寫意之間，對於事態的本身，畫的只是自己的一個大概念罷了。
細看蕭淑芳的作品，深厚的繪畫阿工筆從任何一朵花都可以看出來，她繪畫的特別之處就是用筆相當沉靜，而且有一種力透紙背的意思，整個花朵從視覺上就可以做到征服你。
筆法精練到位，而且花朵畫得也是落落大方，沒有半點用色過度的意思，尤其是嬌而不嫩，更沒有做作的感覺。
身為中國當代著名女畫家，還是曾經的中央美術學院國畫系副教授，她的作品帶給大家的不僅僅是好看，作品主要還是通過國畫的寫實繪畫，靠鮮花本身的色彩、形狀的組合通過她的筆墨來傳達一種藝術的美感。
自然開放的鮮花，純淨天真的那一種自然之美，這才是蕭淑芳所要表達的，這也是她藝術作品最真誠的地方。
網友們對於蕭淑芳大師的鮮花評價“在那個時期，能畫出這種專業程度極高的繪畫，可見老師對於藝術創作的一種追求與精神”
“好作品第一眼就喜歡上了，太完美的鮮花，跟真的一樣。”
很多後人也曾模仿過蕭淑芳的作品，但遺憾的是隻有她自己的作品能給大家帶來真正春天的氣息。紙張一樣，繪畫顏料一樣，但蕭淑芳的繪畫作品是獨一無二的存在。
欣賞她畫的花朵，從心底升起一種恬適明淨的感覺，這就如漫步在春天裡是一樣，就如邂逅在百花間一樣，這種感覺也是獨一無二的一種享受。
閱讀更多 素說文化雜談 的文章
