請教詩歌愛好者：如何評價這三首詩？在古代屬於什麼水平？請就優劣點給與簡單評析？
一直喜歡古詩，偶爾也會寫一首自娛自樂，但自己也沒什麼詩友，所以極少溝通；不知道自己寫的到底好不好，更不知堅持寫下去是否有意義。以下三首就是拙作，請詩歌愛好者給予批評、指正；讓我感受到寫詩愛詩的氛圍。謝謝。
暗香
萬年古月明今夜，一杯新酒醉故人。
夜花不語夜風亂，七月人間四月春。
詠秋
長風有恨飛紅葉，冷月無聲映青霜。
江湖水寒須烈酒，醉臥沙場笑秋涼。
騷客
歲月風塵迷人眼，浮醉天涯何日還？
遙待清風與明月，散發扁舟作笑談。
個人賞析詩詞的文章有一些，但基本上都是古人詩作，要不就是跟著我學習格律詩的一些朋友的作品，也看看。其他的時候一般都只是說：“好，可以”。
為什麼呢？
因為古人不會還嘴，所以我可以胡咧咧。
而跟著我學習格律的朋友，和一般寫詩的朋友又不同，因為他們有格律要求，有要求的人就有準則，有準則就可以按照準則去衡量，用經驗來讓他們回不了嘴。
所以，不是很熟的朋友相問，除了很明顯的格律錯誤（格律詩）、邏輯錯誤以及意象選擇和修辭適用的錯誤之外，很少對今人古詩的意境作出評價。
因為寫詩本身是一種相當個人的事情，是作者個人感情的投射，外人沒必要多嘴，說不定還因為感情不到，根本領悟不了作者的本意而鬧笑話。是以本人從來不主動評價網上作品，不論好壞，因為那是他自己的事情。
除非作者相邀，那就一定會給個答覆，這是一個互相尊重的問題。你問我，我就答，至於聽不聽隨你。
一直喜歡古詩，偶爾也會寫一首自娛自樂，但自己也沒什麼詩友，所以極少溝通；不知道自己寫的到底好不好，更不知堅持寫下去是否有意義。以下三首就是拙作，請詩歌愛好者給予批評、指正；讓我感受到寫詩愛詩的氛圍。謝謝。
從這段話至少能看出作者是真誠求問，而不是來要表揚的，這很好。但是從這段話也可以看出題主並沒有系統的格律詩訓練，自然就不能用近體詩的要求來考察他的詩，也就談不上平水韻、新韻這些區別運用。那麼頂多也就是看看思維邏輯、修辭手法之類的問題，而這些問題跟改作文沒什麼區別。
如果沒有格律、只講詩意，最主要就是看音律是否清朗，文意是否順暢。總共有三首，第一首《暗香》。
暗香
萬年古月明今夜，一杯新酒醉故人。
夜花不語夜風亂，七月人間四月春。
這三首詩都是以七言四句的格式出現，在節奏、押韻上都是符合詩的特性的。但是在格律上諸多出律，所以我們只以古體詩的格式來看待。
詩題為《暗香》，內容是寫七月夜間、酒醉花香、心思活絡、居秋思春。
第一句寫月夜，第二句寫飲酒，第三句寫香來，第四句寫感概。雖然不符合“起承轉合”、“起承轉放”的絕句普遍文法，但也沒什麼不可以。
我們就看看一些具體寫作方面的問題，再次聲明一點，這只是個人看法，聽不聽，改不改都無關緊要。同時也看看如果要成為“七絕”，在平仄格律上要如何調整。
第一句“萬年古月明今夜”是一個首字不論的很規則的“平平仄仄平平仄”的律句，所以念起來高低有致，但是在惜字如金的絕句中，如果要體現久遠而使用“萬年”，就不必用“古”字，這是重複描寫。一句七個字只說了一個場景，這是一種浪費，沒有物盡其用。
但是問題不大，我們不改動，保持作者原意，只提供一個修改方向的建議。
萬年古月明今夜
第二句“一杯新酒醉故人”詩意很不錯，秋月清明，與老朋友一起喝一杯今年的新釀，酒不醉人人自醉，漸入佳境。
但是這一句是出律的，首句的平仄為“平平仄仄平平仄”，根據相對原則，第二句應該是“仄仄平平仄仄平”，而實際上“一杯新酒醉故人”的平仄既失替、又失對，必須調整才能合律。我們把“一杯新酒”改成“新酒盈杯”，平仄就變成“平仄平平仄仄平”，這就是首字不論的“仄仄平平仄仄平”。詩意也沒有變化。
新酒盈杯醉故人
為什麼不使用“新酒一杯”？因為“一”是入聲字，用在這裡會造成孤平出律。具體平仄格律規則可以去看我的格律專欄，這裡就不囉嗦。
當然了，如果你還是中意古體詩，並不打算學習近體格律詩，就不必修改。
第三句“夜花不語夜風亂”，這句的詩意也不錯。總的來說，題主對生活現象的細緻觀察以及詩意靈感的捕捉是好的，但是在形式上，這一句就暴露了諸多問題。格律我們暫且不講，重字卻是寫詩的忌諱。不要看古代詩人使用疊字、重字，那都是有條件的，儘量避免的。這一句出現兩個“夜”字，又是使用在兩個意象之中，並沒有起到疊加、遞進的修辭作用，這就是典型的詞彙貧乏，對絕句珍貴的字詞數量來說是浪費，同時還會影響音律的通順（兩個字發音完全一樣）。
更致命的一點是，這個“夜”字在第一句尾字就出現過了，一首詩出現三字重複，是個不能忽視的問題。寫詩是一種煉字的文字遊戲，如果你不在乎這點，那就寫散文好了啊，何必來寫舊體詩呢？
所以這一句兩個“夜”字都要去掉，從詩意上來說，別人當然知道你是寫“夜花”、“夜風”，完全沒有重提的必要，我們可以為這兩種東西加上別的定義，豐富表達，豐滿詩意。
花是什麼花？後面提到七月，那麼我們寫古詩，用陰曆計時的話，夏花漸落，秋月盈盈，這個時間最有代表特色的就是桂花。我們在為“風”加上一個定語，就用“清風”吧，其實還有更多修飾可以使用，這裡只是表明修改的必要，未必是最合適的。其他意思不改：“金桂不語清風亂”。
再看平仄，根據“相粘”的規則，第二句為“仄仄平平仄仄平”，第三句則應該是“仄仄平平平仄仄”，很顯然“不語”、“清風”都要調整。我們改成：
金桂不言風襲亂
這句改動挺大的，還是那句話，不注重平仄的話，就不要改，原詩其實挺好，就是“夜”字重複是個大問題。襲擊的“襲”，今天讀二聲，但是在平水韻中是入聲字，發仄聲，所以加在這裡是合律的。
第四句“七月人間四月春”，挺好的，作為古體詩無須改動。這裡的“月”字雖然也是重複，但是有比較的作用，沒有“夜”字重複那麼生硬，反而會營造出一種疊詞的節奏感。第一句同樣也有一個“月”字，但是表達的意思不一樣，前面是指月亮，後面重複的是月份，這在整體上能將就著帶過。
當然，如果要改得合律，就肯定要動。按照平仄規則，最後一句的平仄應該是“平平仄仄仄平平”。就點個題吧，改成：
暗香浮動四時春
因為上一句寫了風襲亂了金桂，自然幽香陣陣，讓人想起人間四月天。
總的來說，題主的這首古體詩寫得挺好的，有生活細節，有個人感觸，是小情景，小感受的上乘之作，需要注意的是一些寫詩的文辭方面的精煉，也就是古人說的“煉字”。
詩是精煉的文學作品，在創作的時候一定要注意和其他寫作區分。比如我寫詩評，有時候挺囉嗦的，想一出是一出，但在寫詩的時候不能這樣，這是大忌。無論格律詩還是古體詩，舊體詩還是現代詩，精煉是首要標準。這也是為什麼文言文舊體詩要更加有味道的緣故，因為古文一個字可以涵蓋多重意思，如果意象用得好，幾個字就能引入一個大的典故，表達非常複雜的含義。這在用字詞上就更加顯得精煉。
改過之後的古體詩，最大限度保持原詩韻味。仍然可以繼續精煉修改，這首詩絕對有成為好詩的底子。
暗香（七古）
萬年古月明今夜，一杯新酒醉故人。
金桂不語清風亂，七月人間四月春。
出於尊重原作者，除了第三句之外，其他的只是提出修改意見，作者可以根據意見自行煉字。當然，不改另外再寫也可以。詩歌只是一時作品，每一首詩都只代表你曾經的水平，關鍵是要知道如何去提高，如何去變得更好。
而調整平仄之後，就成為了一首近體格律詩：
暗香（七絕）
萬年古月明今夜，新酒盈杯醉故人。
金桂不言風襲亂，暗香浮動四時春。
這是一首平起不入韻，押平水韻“十一真”部的七言律絕，簡稱七絕。
我們可以看到，如果改成近體詩的話，調整還蠻大的。囿於個人水平和時間關係，大致就這樣。關鍵不是能改成什麼樣，而是搞清楚古體詩怎麼寫，近體詩又怎麼寫。
至於你要怎麼寫，是你的自由。
近體格律詩和古體詩沒有優劣之分，這只是古詩的一種分類。
寫著又超長了，另外兩首就不改了，反正方法是一樣的。作者可以說是有詩心的，文字美感和靈感都好，缺乏的是音律方面的整飭以及四聲八病等一些詩歌基礎知識的瞭解。
至於格律，應該是沒有這方面的知識。當然這並不重要，不過既然喜歡寫這種類似於近體格律詩的詩，不妨認真學習瞭解下。
沒有詩心，學了規則也沒用。但是明明可以寫得更好，卻迷失在一些基本知識中，未免有些可惜。
另外再說一句，千萬不要相信那些“格律是鐐銬”的說法，那都是些門外漢，純粹是犯懶。對於沒有詩心和靈感的人，格律未必會讓你的詩變好，但是絕對不會讓你的詩變壞，它只是一種規則、一種讓你音律自然清朗通順的工具。
怎麼用，用不用，都在於掌握了之後的你個人。
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