隨著日本ACG文化的蓬勃發展，日本動漫和遊戲已經成為世界級娛樂的重要組成部分，而隨著這些優秀作品一同出現的，便是日本聲優了。

無論是動畫還是遊戲，都不乏配音。賦予人物聲音和靈魂的人，就是所謂的聲優。

日本的年輕人也受到知名聲優的影響，夢想有一天能成為優秀的配音演員。甚至有很多外國人想進入日本聲優學校，成為專業的聲優，圓自己的聲優夢。

可以說，日本ACG文化的興起，徹底改變了配音演員的職業地位，把聲優職業推向了一個新的高度。

但是做配音真的那麼容易嗎？

聲優並非就職

在許多人的印象中，認為聲優是一種職業。想成為聲優需要進專門的學校經過專業的培訓，然後畢業後去各種事務所簽約，靠著這樣的工作一步一步提高知名度。

而這一印象的來源則是一些新一代的聲優，如悠木碧、高橋李依、島崎信長等。活躍在一線的新一代聲優大多是這樣的。在專業學校經過專門培訓，他們逐漸成為了知名的聲優，他們的經歷也給了大眾這樣一個所謂的“聲優職業藍圖”。

覺得只要自己也去上聲優專門學校，就也能成為知名聲優。

但這其實是一個很大的誤會。所謂的【成為聲優】和一般意義上的選擇【成為醫生】或是【成為老師】等職業構想有著很大的差別。

因為所謂的【專業級聲優】其實並不存在。

成為聲優沒有資格和執照的要求，也就是說，即使你從一個聲優特殊學校畢業，也和普通人沒什麼區別。

所謂的職業通行證，或者畢業可以直接進入這個行業，是完全不存在的。你能否得到這份工作取決於你的需要和知名度。其實……這和中國的業餘演員蹲在牆根等待集體演出沒什麼區別。

它沒有固定的薪水。你去做銷售好歹有個底薪。但聲優是隻有在你接到這份任務後，你的工作才能得到報酬。如果一個月接不到活，那……這個月就沒有任何收入……

一萬人搶300把椅子

所以簡單的來說，並非是先成為【聲優】，然後就能接到很多工作賺很多錢。而是在每個月能接到足夠養活自己的活兒以後，才可以“自稱”為聲優。

很多知名老品牌的聲優就是這樣。他們不是從配音演員開始的，而是一些從事其他相關工作的人。後來，他們接受了大量配音工作，積攢了知名度，才被稱為“聲優”。

而現如今很多的年輕人卻並不瞭解這一行的這種情況，在修完了專門學校以後就覺得自己一定可以成為專業的聲優。但最後面臨的情況卻是，完全接不到工作，最後只能放棄選擇轉行，這樣的人佔了聲優專門學校畢業生的九成。

但現在很多年輕人還不知道聲優行業的情況。認為在聲優學校畢業就能成為專業的聲優，從事聲優工作。然而，最終的情況是，他們根本找不到工作，只能放棄轉行的選擇。這樣的聲優學校畢業生有90%

加之現如今以聲優為目標的人越來越多，就造就了“坑少人多”的局面，雖然由於動畫行業的繁榮導致現如今ACG作品的配音工作越來越多，但仍扛不住想成為聲優的年輕人的數量...舉例來說的話就是，上世紀60年代的時候，聲優並不是什麼吃香的工作，甚至可以說是在演藝方面沒什麼成就的人才會做，所以那個時候50份配音工作剛好對應50名聲優。而現如今這個比例卻已經完全失調。現如今的日本聲優界往往都是，一萬個人爭300個坑的狀態。並且就算能爭取到配音工作，還不一定是什麼有價值的角色，往往就是個路人或者動物，坐騎什麼的。

這樣的狀況下，這些目標成為聲優的人自然是沒有辦法養活自己的，所以有這麼一條傳言，聲優的一大半都在靠打臨工養活自己。這並不是謠傳，而是現在日本聲優界的事實。就拿大冢明夫來說吧，他一直在臨近30歲都還在工地上打工養活自己，之後才漸漸能靠配音工作養活自己。而像他這種能夠在30歲之前就結束打臨工生活的聲優其實已經是非常優秀的了，一直到了三四十歲還沒辦法靠當聲優養活自己的人並不在少數。

沒有辦法努力的職業

而作為一名聲優，必須面對的另一個事實就是，這個行業是沒有辦法自己“加把勁兒”的，身為聲優，自己所作的終究只是為作品提供最後期的聲音素材，而作品的原著，腳本，臺詞等等全都是要靠別人提供。

也就是說，身處聲優這一立場，就相當於自己是被陳列在櫃子上的商品一樣，自己能做的只有【等】。【等】有人來找自己配音，【等】有人看的上自己，所以才說，聲優就像是在城牆根下等著被導演挑走的群演，或者說寵物店裡不停的賣萌等待被買回家的小貓小狗一樣，處於一種十分被動的立場。這樣看來的話，那些年紀輕輕就成功躋身一線的年輕聲優真的很厲害了。

而像島崎信長一樣做聲優賺了多少錢全都花在FGO氪金上的聲優就更厲害了...

氪長牛逼！