喵嗚oO
朋友很高興和你討論這個問題。
俗話說萬丈高樓平地起。音樂理論知識是學習音樂的基礎。只要是跟音樂有關的東西，都離不開音樂基礎知識。學習樂器一樣。只是很多人在學習樂器之前都沒有先系統樂理知識，都是邊學樂器邊積累樂理知識。不管是先系統學樂理還是邊學樂器邊學樂理。紮實的樂理知識都是你學習樂器的基礎，它能是你更快的學習好樂器，正所謂:“磨刀不負砍柴工”如果你在學習樂器是忽略了樂理知識。那麼以後還是要花時間去補回來。我以前學鋼琴時就沒有嚴格要求節奏，所以我劃了很多時間去補還是不能達到令人滿意的效果。
基礎樂理知識大概有以下幾個方面:
一，音。
樂理是音樂的理論基礎，那麼音是他的物質基礎。音通常叫聲音，是生活中常見的物理現象。引導物理屬性有四種:音高，音質，音量，音色。聲音有樂音和噪音之分。
二，音名和唱名。
表示固定音高的名稱叫音名。她用CDEFGAB 7個字母來表示。
唱名是音名在歌唱時的名稱，用do re mi fa sol la si 七個音節來表示。
三，音樂體系中的各音叫做音級。比如彈伴奏時所說的1，4，5級等。三種律，五度相生律12平均律。
四，記譜法，簡譜記譜法，五線譜記譜法等，還有音的高低，音的長短。
五，節奏節拍。
節奏是將長短相同或不同的音按一定的規律組織起來叫節奏。在樂曲中反覆出現的有一定特徵的節奏，叫做節奏型。節拍有重音或無重音的同樣時間片段，按一定規律重複，叫做節拍。
六。變音記號，裝飾音，滑音，波音，顫音，迴音，速度，力度記號，表情記號等
七，音程
在音樂體系中，兩個音之間的高低關係叫音程。這對你以後學習和絃或者是即興伴奏是非常有用的。
八，調，調號，調的五度循環圈
許多音按一定關係連接成一個體系，以一個音為中心，並建立在一定的音高位置上，就構成了掉其中以七個七個基本音級構成的調，由於它的第一級是C ,C 是中心主音，因此叫做c調，也叫做基本掉。表示調的記號就做調號。調的五度循環圈。
九，調式調性。
大調式和小調式，還有民族調式。七聲調式。十，和絃。
比如說三和絃，由三個或三個以上按照一定音程關係疊置起來的音的組合叫做和絃和絃，原位和絃和轉位和絃。
十一，轉調，移調等。
總之。豐富的樂理知識能使你的樂器學習更快，更高，更強。
希望對你有所幫助，最後祝你學有所成！
音痴Miu
任何樂器，都要先有一定的音樂基礎理論知識。我是一個音樂白痴，從小不會唱一首完整的歌曲。簡譜一個不認識，更不用說樂理知識。但是我想自己也要有一門才藝，於是我去學習古琴，中國傳統樂器。最開始老師已經汗顏我這麼白痴的學生，音樂方面什麼都不懂。每次約課，老師都會建議我好好學習音樂基礎理論或者放棄學音樂。我不甘心，於是我買了很多的關於音樂樂理知識書籍，仔細研讀，一遍一遍的聽音。一年後，我發現我的耳朵能聽懂音高，能準確掌握音準了。所有我相信學鋼琴更要學習樂理知識，你才能走的更加穩更遠。
李鐵棒
朋友您好，答案是必須要學習，不管是走專業道路也好，業餘愛好也好，都需要去學習音樂理論知識。我可以送給你一句話來激勵自己：學習藝術，應用可以業餘，但是知識必須專業。可以不用把業餘學習和專業學習在某些領悟，分的太清楚，下面我從幾個方面來分析你需要學習的內容，因為鋼琴和小提琴很多知識是相通的
- 一，認識常用的節奏型 全音符，二分音符，四分音符，附點二分音符，八分音符，十六分音符。前八後十六，前十六後八，各種附點節奏。要知道他們的時值，這些不搞清楚，曲子會演奏的毫無音樂感覺。
- 二，認識五線譜
五線譜是國際上通用的記譜法，一定要學會，這個否則沒有辦法去練習鋼琴或者小提琴，這個是重點要加強的。
- 三，學習各種音樂術語，力度記號，表情記號，速度記號，都要牢記。一首曲子僅僅會彈還不行，要真正去做到完美，所以這些記號很重要。
這裡有一本音樂表情術語詞典，你可以買回來查閱。
- 四，各種調式，找到調式的方式如下。
看與結尾音，確定一對，結尾音一般是主音，徹底定調；（2）默唱旋律，確定風格（教會調式（也稱）/大小調/中國民族調）（3）將所有旋律音按音階順序排列。
具體可以參考以下書籍
所以學習樂器，音樂理論學的越多越好
哲哲鋼琴老師
一、樂理知識就像是開啟音樂大門的鑰匙，是對各種音樂的初步的、簡單的認識。樂理知識就是學習音樂的基礎，就像我們學習語文，樂理就像我們剛開始識字一樣，只有識字，我們才有可能寫出好的文章。
所以，2019年，中國音樂學院社會藝術水平考級
強調自報考三級起，須參加中國音樂學院音樂基礎知識，這項要求硬性規定了孩子考級必須得學習樂理知識。
二、學習樂理有哪些好處？
1、學習樂理可以幫助孩子更好地學琴
2、能夠幫助孩子提高音樂鑑賞能力
3、能夠幫助孩子豐富表現力
學習樂理之後，可以對於音樂節奏的穩定能夠有更好的掌控，知道連線怎麼用等等，這些都有助於孩子更好的彈奏和表現樂曲的情感。而作為樂理的一個重點部分，視唱對於孩子識譜能力、音準和節奏等的提高都有著十分重要的作用。
錦上添花呀
你好，我就是一名學習音樂的學生
其實現在的大眾對於音樂的理解大多數都停留在唱歌和樂器，甚至有些人認為學習音樂的人其實文化課都不怎麼好。
作為一名音樂專業的學生，音樂的理論知識就和語文數學一樣，如果不學習漢字怎麼能理解一篇文章呢?
而音樂的理論知識就是學習音樂的基礎，在音樂學院的課程中，基礎樂理，和聲，復調，中西音樂史等等都是必須要學習的，只有學好了這些才能理解一首藝術歌曲或者一首古典音樂作品的含義。
當然對於鋼琴和小提琴也是有幫助的，能讓學生更快速更方便的理解和記憶，對於演奏情感也有很明顯的提升，作曲家用這個和絃想要表達什麼，為什麼不用它的等和絃呢?這些都需要有紮實的理論支持。如果你是學習即興伴奏，那麼音樂理論知識則是重中之重。
所以音樂理論是學習音樂道路上的基石，只有掌握紮實的理論知識，演奏技術才能更上一層樓喔
突突CHEN
音樂中的樂理知識對所有要學習的樂器都有非常大的幫助，因為不論是鋼琴還是小提琴，都和樂理有著息息相關，它們的樂理知識是一樣的，都需要樂理知識做鋪墊，鋼琴的每一個健都是一個音階，如果你不學習樂理，給你一首鋼琴譜你也看不懂，因為曲子裡面有很多的樂理專業知識，比如最基本的你要知道節拍，比如什麼是全音符，，四分音符，什麼是符點，它的意思是什麼，什麼是增時線，什麼是減時線等等，如果你不懂基本的樂理知識，在你學習的時候就會有很多的問題讓你寸步難行，那時就不是你彈鋼琴，就是鋼琴彈你了，因此，最好的辦法就是一邊學習樂理，一邊學習鋼琴和小提琴。
唱歌榮哥
當然有幫助啦！
我覺得這個問題得這麼看:
你學好了音樂的理論知識，那麼你就會明白你想要幹什麼。都說音樂是一門語言，那麼你就可以開始說話了，可以表達你的開心，難過，憂鬱或夢想。
不同樂器的音色，音域的不同，就好像你開心或難過說話的語氣的不同。而你已經知道你要說什麼了之後，樂器對於你來說，就是你表達不同情緒的工具！
你想要做流行音樂，你想到的是什麼樣的聲音？
你想要做搖滾樂，你想到的又是什麼樣的聲音？
電子樂。。。等等。。。
所以音樂理論會讓你清楚你要什麼，怎樣合理，怎樣創新的去使用你的樂器！
水瓶木吉他
我是吉他老師，回答你這個問題應該是夠格的。 首先說，當然有用，想學好任何一門樂器都要學習樂理知識。有了充分的樂理知識，學起琴來會事半功倍。 練琴到一定水平想更上一層樓的時候，這時候樂理知識就更顯得重要。比如你想知道這個曲子為什麼這樣編配，你自己想改編怎麼辦，再比如你想自己寫歌，都離不開豐富的樂理知識。 學習樂理知識跟練琴是同步進行的。這樣對音樂，對所學的樂器就瞭解的更深，學習效率就自然更高了。 作為一名行業老師，希望你能堅持自己的熱愛，不忘初心方得始終。
老楊的一顆平常心
學習音樂理論知識對學鋼琴、小提琴當然是有用了，而且是要想學好樂器必須要學習音樂理論知識。
音樂理論簡稱為樂理，裡面包含識譜，節奏，節拍，和絃，音程等等的一些知識，而這些知識學習樂器必須要用到。如果你不學理論的東西不僅不專業，而且還會使你在學習樂器這條發展之路上層層受阻。節拍不懂，節奏不知道怎麼回事，譜子不會識，不會看那怎麼能行，就算你樂感好硬是死磕的學會一首曲子，也不嚴謹，哪該空拍，哪該休止，哪裡該演奏幾拍，根本不清楚，永遠都是大概，每次演奏的都是不一樣。倘若去樂團樂隊排練合作給你個沒有聽過不熟悉的生譜子，立馬傻眼。
對於鋼琴更是如此，鋼琴學習過程中很多都要用的和聲，和絃。特別是鋼琴即興伴奏，什麼大三和絃，小三和絃，純八純六，這些都不懂如何進行演奏和學習。所以說，學樂器的學好樂理非常的重要。學樂器的不會樂理就相當於單腿走路，永遠走不好。
天生我才郭公子
學習樂理肯定對學習鋼琴、小提琴有幫助，但並非“全部”。就我所知，有的琴童，鋼琴彈得非常棒，已拿到八、九級，各種和絃、分解琶音等等彈得溜溜溜。但這僅是機械記憶、肌肉記憶，他（她）無法給一首歌曲配和絃，因為他（她）沒有和絃的樂理知識。
另外，鋼琴與小提琴相比，學彈唱鋼琴的比學小提琴的更需要學習“樂理”知識，因為一般來說鋼琴是多音部，且多為伴奏，要使鋼琴的演奏技巧進要步提高，就必須熟悉樂理。而小提琴一般都是單音（偶也有雙音及多音，但相對就很少）演奏旋律，所以樂理知識懂得少點，並不太妨礙其演奏技巧的提高。
