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詹姆斯卡梅隆的科幻電影《阿凡達》當年一問世，就以高超的特技，恢宏的場面迅速衝擊了全球電影市場。上映20天全球票房就12億美元，在2010年在國內就有13億，是在國內首部突破10億的電影。
影片主要講述人類穿上阿凡達的軀殼，飛到遙遠的星球潘多拉開採資源。受傷後以輪椅代步的前海軍傑克，自願接受實驗並以他的阿凡達來到潘多拉。在結識了當地納美族人公主涅提妮之後，傑克在一場人類與潘多拉軍民的戰爭中陷入兩難。
《阿凡達》創造性的3D特效技術，在中國上映的時候，基本可以說是萬人空巷，排隊買票和進場的場景比比皆是，當時的立體全息投影技術，對於國人來說，是具備很大的震撼性的！而《阿凡達》當時標榜的就是以技術和特效取勝，所以光有這一點，取得票房第一是意料之中的！在看完電影之後，我已經不會去讚歎它的特效，因為我突然感覺到，特效也好，甚至這個電影都是一個手段，導演為了向我們傳遞他的想法，向我們展示他的思考，而塑造了這個世界，寫出了這個故事，拍成了這部電影。這才是電影應該有的樣子，電影不是為了捧紅演員而拍，不是為了賺錢而拍，它什麼都不為了證明，只是一個有思想的人想與我們對話，想向我們傳遞他的想法。
小彬生活
《阿凡達》(Avatar)是一部由詹姆斯·卡梅隆執導，二十世紀福克斯出品，薩姆·沃辛頓、佐伊·索爾達娜和西格妮·韋弗等人主演的科幻電影。
影片中人類為取得“潘多拉”星球的資源，開啟了阿凡達計劃，而納美人為了保護自己的家園，最終傑克率領納美人向人類宣戰。
為什麼會有如此高的票房呢？個人感覺應該從以下幾個方面說：
一、眩目的視覺效果是該片的一大賣點，也是令影迷們期待滿點的部分。阿凡達當年的上映，影片本身製作運用了大量的革新技術，“表演捕捉”技術(Performance Capture Workflow)； 協同工作攝像機(Simulcam) ；面部捕捉頭戴設備(Facial Capture Head Rig) ；面部表演捕捉還原系統(Facial Performance Replacement)； 3D虛擬影像擷取攝影系統(Fusion 3-D Camera System) ；以上這五種技術只是導演卡梅隆採用的部分電影製作革新技術，多項技術的糅合才促使了阿凡達擁有了如此逼真絢麗的畫面和身臨其境的感官。以致這部彙集了眾多頂尖科技拍攝的鉅製才能帶給我們如此顛覆般的震撼。
而且在技術之上，又加上了3D效果，可是說以前的3D電影還處於偽3D時代，所以《阿凡達》一經問世，震驚了整個電影產業。
二、故事情節，卡梅隆他的電影總是給人耳目一新的感覺
一個雙腿癱瘓的退伍士兵傑克，夢幻般的變身成阿凡達，走進了潘多拉星球navi族人的世界。他是個臥底，是為了navi族人生活聖地中的礦產而來。可是，當他認識瞭解了這個星球，愛上這個夢幻樂園，並被navi人的善良淳樸打動時，他醒悟過來，毅然成為不可戰勝的勇士，帶領navi族人趕走了侵略者，趕走了地球人，併成為他們navi族的一員，獲得新生。
在潘多拉星上，人類是強者。相信所有看過阿凡達的人都知道這部電影首先諷刺了兩類人：1、無良的房地產開發商，代表人物帕克·塞弗裡奇，他自私自利，為了利益可以不惜傷害他人的生命;2、暴力和強權的法西斯：邁爾斯·誇奇上校，他崇尚武力，視人命如草菅。然而兩者比起來後者就更無人性可言。在潘多拉星人的家園被毀之時，帕克也是有悔意的，畢竟他允許傑克·薩利回到納威人當中去進行談判。儘管這掩蓋不了他利慾薰心的本質。而邁爾斯·誇奇上校除了將納威人稱作野蠻人，就是把他們當成蟑螂。
看阿凡達時，我是被深深打動了。不是在看見納威人死在地球人的屠殺下，而是當我看到參天大樹被炮彈和火炮圍攻，當我看到納威人撕心裂肺的哭泣時。納威人尊重每一個生命，他們珍愛世間萬物。這份感情被《阿凡達》這部電影表達的淋漓盡致。就是這份真情深深的打動了我。
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電影《阿凡達》由詹姆斯·卡梅隆執導，二十世紀福克斯出品，薩姆·沃辛頓、佐伊·索爾達娜和西格妮·韋弗等人主演的科幻電影，該片主要講述人類穿上阿凡達的軀殼，飛到遙遠的星球潘多拉開採資源。
《阿凡達》全球總票房至今仍排在第一位：27.88億美元。如此高的票房，其影片中使用的特效是最重要的因素。《阿凡達》的上映，讓觀眾對電影的概念有了一次革命性的改變，《阿凡達》是全球首部全程運用IMAX特效和3D效果相結合拍攝的電影。上映後，震驚了全球整個電影產業。直到現在，這部電影仍然佔據著全球電影票房榜首的位置。
《阿凡達》的故事情節和太美的畫面，彷彿把觀眾的帶出了地球，帶到了神奇的外太空，進入了另一個潘多拉星球。我們每個人的思維就像是孫悟空的七十二變，可以想象任何事情，但終歸是想象。現實中的我們都固化了自己的生活圈子，對待事物沒有新鮮感。而《阿凡達》的上映，讓觀眾感覺到了從未有過的新鮮，從而得到了補償。《阿凡達》猶如我們身臨其境，打破了我們的想象。
《阿凡達》的高票房是必然的，因為它帶給了觀眾全新的電影視覺定義，讓我們跳出原有的固化思維方式，探索想象無窮無盡的未知世界。
《阿凡達2》的上映日期，從2014年推遲到2016年，又從2017年推遲到2021年。據導演詹姆斯·卡梅隆透露，《阿凡達》多部續集已經基本殺青，後期的製作將要達到裸眼3D的效果。《阿凡達2》我們一起期待吧。
藍海視界
《阿凡達》（Avatar）是一部由詹姆斯·卡梅隆執導，二十世紀福克斯出品，薩姆·沃辛頓、佐伊·索爾達娜和西格妮·韋弗等人主演的科幻電影，該片於2009年12月16日以2D、3D和IMAX-3D三種制式在北美上映。
該片主要講述人類穿上阿凡達的軀殼，飛到遙遠的星球潘多拉開採資源。受傷後以輪椅代步的前海軍傑克，自願接受實驗並以他的阿凡達來到潘多拉。在結識了當地納美族人公主涅提妮之後，傑克在一場人類與潘多拉軍民的戰爭中陷入兩難。
作為好萊塢六大電影公司之一，20 世紀福克斯除了擁有漫威超級英雄的改編權之外，還手握大量經典影視 IP，這也是福克斯的另一大優勢。
故事發生在2154年，故事從地球開始，傑克·薩利是一個雙腿癱瘓的前海軍陸戰隊員，他覺得沒有任何東西值得他去戰鬥，因此他對被派遣去潘多拉星球的採礦公司工作欣然接受。
這個星球上有一種別的地方都沒有的礦物元素Unobtanium，能夠吸引人類不遠萬里來到這裡拓荒的原因就是Unobtanium將徹底改變人類的能源產業。但是問題是，資源豐富的潘多拉星球並不適合人類生活，這裡的空氣對人類致命，本土的動植物都是兇猛的掠食者，極度危險。這裡的環境也造就了與人類不同的種族：10英尺高（約3米）的藍色類人生物Na'vi族。Na'vi族不滿人類拓荒者的到來，也不喜歡人類的機器在這個星球的土地上因為到處挖礦而留下的斑斑傷痕。
雖然潘多拉星球環境嚴酷，但人類只要帶上空氣過濾面罩，甚至可以裸露皮膚在潘多拉星球上作業。但是由於人類即使學會納威語也無法和納威人直接交流，於是科學家們轉向了克隆技術：他們將人類DNA和Na'vi人的DNA結合在一起，製造了一個克隆Na'vi人，這個克隆Na'vi人可以讓人類的意識進駐其中，成為人類在這個星球上自由活動的化身。然而並不是任何人都可以操縱這個克隆Na'vi人，只有DNA與他身上人類DNA配型相符的人才有這樣的能力。傑克·薩利的雙胞胎哥哥是這個克隆Na'vi的人類DNA捐獻者，他就可以操縱這個克隆Na'vi人，然而他被殺死了，採礦的公司為了不讓砸下去的錢白砸，必須找到一個可以代替他操縱克隆Na'vi的人，這個人的DNA還必須和其配型相符，於是他們自然就找到了傑克·薩利，傑克·薩利對此很高興，因為那意味著他又能走路了。
幾年後，傑克·薩利到了潘多拉星球，他發現這裡的美景簡直無法用語言來形容，高達900英尺的參天巨樹、星羅棋佈飄浮在空中的群山、色彩斑斕充滿奇特植物的茂密雨林、晚上各種動植物還會發出光。就如同夢中的奇幻花園。不過很快他就體驗到了這裡的危險，一頭死聖獸與他狹路相逢，在逃命過程中傑克與隊友失去了聯繫，在晚上的時候又被一群土狼襲擊，傑克奮起戰鬥，在整個戰鬥的過程中傑克寡不敵眾危在旦夕，危急關頭中一支箭射死了毒狼，傑克得救了。救他的是Na'vi族的公主，傑克從她口中瞭解到了更多潘多拉星球的知識。
Na'vi族人一直以來都與潘多拉星球的其他物種和諧相處，過著一種簡樸天然的生活，傑克在和這個Na'vi女孩的相處過程中逐漸轉變了對人類來這裡採礦的看法，他意識到已經找到值得為之戰鬥的東西了。不過傑克·薩利如果要加入Na'vi族人對抗人類入侵者的戰爭，要付出很大的代價：他不能永遠呆在化身中，當化身——克隆Na'vi人睡覺時，他就會回到自己半身不遂的人類身體中，只有通過專門的連接設備才能重新回到化身中。一旦與自己的同胞為敵，他就失去了與化身結合的可能，只能困在殘疾的身體裡，並失去那個他越來越喜歡的Na'vi女孩。
最後，人類在利益的驅動下，派遣了戰機去摧毀Na'vi族人所生存的家園樹，儘管傑克等人一再爭取希望可以不要那麼做，但是採礦公司還是決意要去摧毀。傑克與他們協商，自己去和Na'vi族人交涉，讓他們離開那顆大樹，然而當他說明了一切之後，Na'vi族人都很憤怒，特別是傑克喜歡的那個Na'vi族人女孩也是很憤怒，Na'vi族人就把傑克和一名女教授一起捆在了刑架上了。採礦公司派遣的戰機發現他們協商失敗了。於是就下令開火，摧毀了他們前進的障礙——Na'vi族人賴以生存的那棵巨樹，Na'vi族人的領袖也被炮火炸死。
沒有了生存之地的Na'vi族人被迫暫居神樹之下。而傑克等人的正義行為因為和採礦公司的利益相沖，被他們關了起來。後來，他們藉機駕機逃跑了，傑克騎著魅影到達了Na'vi族人暫居的神樹下，呼籲Na'vi族人作出反抗，他終於又得到Na'vi族人的信任。在他的呼籲下，他們聯絡了潘多拉星球上了其他民族的人，一起組建了一支幾千人的反抗軍，形成了陸空兩路的防線。採礦公司的軍隊也發現了Na'vi族人的反抗跡象，他們迅速裝填了大量的高烈性炸藥，準備提前消滅Na'vi族人。於是，Na'vi族人的反抗聯盟和採礦公司的軍隊展開了血戰，結果，Na'vi族人反抗軍最終打敗了人類，而人類的軍隊指揮也被殺死，Na'vi族人在傑克的幫助下，將遣送採礦公司全部離開潘多拉星球。在Na'vi的精神領袖的帶領下，Na'vi族人用自己的感受器與神樹相連，藉助神樹的力量，將傑克·薩利的精神轉移到他的阿凡達身上，傑克最終成為了這個星上Na'vi人的領袖。
《阿凡達》張開了想象，也張開了內心的善意。導演對生命的敬意，在電影中流露無遺。
電影中最迷人的是潘多拉的風景，導演展示了一個近乎完美的星球，各種不同形態的植物發著光，聲勢浩大的瀑布奔流而下，還有色彩豔麗的飛龍等動物，無論是3D效果還是故事都非常棒。
詹姆斯·卡梅隆證明了他的確是世界之王，作為視覺特效技術大軍、生物設計大軍、動作捕捉大軍、替身演員大軍、舞蹈演員大軍、演員大軍、音樂和音響大軍的總統帥，他用讓人目瞪口呆的方式把科幻片帶進了21世紀，這就是《阿凡達》。
看故事內容和人物新奇度，也是該電影獲得票房的重要一環。
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首先，這一類的電影題材還是比較新穎的，由於人類對於星球的過分開發最終導致了納美人與人類的戰爭。這其實也是在呼籲人們對於地球的保護，遏制對於地球的過分開發，以及對於自然資源的過度使用，小編從這個電影之中看出了保護地球的號召。
這部電影在豆瓣上的評分是8.6，這樣的評分已經算很高了，無論是故事發生的背景還是對於人物角色的設定都是很優秀的，影片中更是體現了人類要與大自然和平相處的觀念與思想。而這部電影的導演詹姆斯·卡梅隆在這部電影上所花費的時間更是長達十四年之久，由此可見他付出了多少心血。總的來說，這部電影還是值得一看的。
在電影中出現的許多潘多拉星球的美景都是十分吸引人的，特效的處理也很完美，不愧是曾經創造過世界票房紀錄的好萊塢導演。不管是在空氣中漂浮著的細小生物，還是在瀑布旁生活的巨獸，這部電影所呈現的景象都令人耳目一新，讓人不禁覺得自己彷彿身處美妙的奇幻世界一般。
其實不難看出在這部電影中凸顯了呼籲人們保護自己賴以生存的地球的觀念，對於人類來說，發展速度變快既是好事也是壞事。因為發展所需要的資源還是要從地球上索取，然而長時間的大量利用自然資源所導致的自然資源匱乏也是既定的事實，所以對地球的保護也許也是導演想要藉助影片告訴大家的事吧。
小編認為在等級上，這部電影可以稱之為是上等了，從特效上來說，是一次完美的視覺盛宴，給觀眾們帶來了很好的視覺享受，從主題上來說，也足夠發人深省，讓人們更深刻的思考未來的發展方向以及對環境的保護。
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2009年12月，3D科幻片《阿凡達》上映，卡梅隆再次享譽全球。他將曾經在海洋裡見到的那個五彩斑斕的藍色世界，完美地演繹成了一個奇妙的潘多拉星球。卡梅隆那神奇的想象力和非凡的創造力，再次改寫了電影市場，也再度告訴了我們：大神，永遠都是大神！
《阿凡達》的CG特效不同於咕嚕姆或金剛，也不同於章魚船長或者大狗熊，卡梅隆在影片裡創造的是一個叫納美星的星球世界，以及無數生活在這顆星球上的納美人。因此，可以說《阿凡達》是“動作捕捉技術”的集大成者。
在《阿凡達》中，最讓人不可思議的就是對納美人神態表情的完美表現。卡梅隆對“動作捕捉技術”進行了升級，開發出一套“表情捕捉系統”。 正是通過更高一級的“表情捕捉系統”，納美人的喜怒哀樂展現得非常自然可信。
觀眾在觀看《阿凡達》時，幾乎忘記了片中的納美人是CG人物，都以為那是化了妝的真人在表演。 不僅是普通的觀眾難分真假，因為《阿凡達》的CG技術前所未有，以至於連一些專業評委都沒法判斷究竟是演員演得好，還是CG技術做得好？ 為此，卡梅隆曾專門進行了一番解釋，明確表示：最終的效果，還是在於演員本人的表演。
大神的這句話，也算是給了那些沒能在影片中露出真容的演員，一個應得的肯定。
在星際史詩影片《阿凡達》中，卡梅隆除了將CG技術提升到了“表情捕捉”的最新高度，他更是讓電影3D技術完成了一次歷史性的蛻變，由此在全世界正式掀起了一股3D電影的狂潮。
卡梅隆的這場“3D革命”，前後歷時近九年。在拍完《泰坦尼克號》三年後的2000年，卡梅隆實在有點等不下去了。他便聯繫上曾幫助電影《深淵》設計並製作水下照明系統的文森特·佩斯，兩人耗時數年，投入了1200萬美元，終於共同研製出了可以同時拍攝2D和3D圖像的攝影機。 
一邊是最新的CG技術，一邊又是前所未見的3D拍攝，都是最前沿的電影技術。這樣一來，拍攝《阿凡達》需要投入的資金，必將是一筆巨大的數額。 雖然卡梅隆歷來斥巨資打造的電影都收穫了鉅額利潤，但對於這一次要製造出一部風險更大的3D科幻電影，曾共同投資《泰坦尼克號》的福克斯公司卻仍然十分猶豫。
卡梅隆只好先製作了一個3D電影片段，讓福克斯的四位執行官觀看後“眼前為之一亮”。但福克斯還是希望精簡內容，壓縮預算。
卡梅隆只好對角色進行刪減，並表示願意縮減自己的票房分成。與此同時，福克斯拉來了獨創媒體公司分擔另一半投資，《阿凡達》的拍攝才正式開始。 經過了十多年的醞釀，拍攝製作又花了四年，也依舊延續了卡梅隆的“燒錢”特性，《阿凡達》總投資達到了5億美元。
卡神再次創造了電影製作成本的新紀錄，《阿凡達》因此成為了電影史上最貴的電影。 十二年前，耗資2億美元的《泰坦尼克號》，被稱為是“電影史上最大的豪賭”。如今，耗資5億美元的《阿凡達》已不足以用“豪賭”來形容了。而卡梅隆依然如故地勝券在握、鎮定自若。
他表示：“電影可以改變人們的觀念，我製作《阿凡達》的目的就是要開創電影業的3D時代。” 不出所料，正是以科幻片《阿凡達》為起點，電影真正進入到了3D時代。
卡梅隆不僅改變了觀眾的觀影習慣，還將3D變成了之後商業大片的固定拍攝模式，3D放映技術也因此成了全世界電影院的標配。詹姆斯·卡梅隆因此被尊奉為"3D電影教父"。 把《阿凡達》看作是電影史上的“顛覆”之作，一點也不為過。
卡梅隆使得電影技術的發展史，在經歷了無聲到有聲、黑白到彩色、膠片到數字的三個技術革命階段後，進入了由2D到3D的第四個發展階段。
《阿凡達》之後，3D技術真正成為了當代影像的主流。影迷們無不感慨：在《阿凡達》之前，戴著3D眼鏡看電影只是偶然；然而在《阿凡達》之後，不戴3D眼鏡看電影才是偶然。
同為“電影大神”的斯皮爾伯格，更是由衷讚歎地表示：“可以用‘《阿凡達》之前’和‘《阿凡達》之後’來劃分電影史。”美國媒體也熱情洋溢地評價說：“我們看到了電影的未來，這就是《阿凡達》。”
卡梅隆一步步地實現著自己的電影理想，在給觀眾帶來感人的故事和精妙的視覺盛宴之時，不斷的推動著世界電影工業的發展和進步。
“十數年磨一劍”的《阿凡達》，讓觀眾擺脫了偽3D的糟糕體驗，全世界的觀眾也給予了卡梅隆豐厚的回報。只用了短短的17天，《阿凡達》就突破了10億票房，當年《泰坦尼克號》都用了幾個月才完成這一突破。
最終，卡梅隆再次刷新了電影史的票房紀錄，打破了由他自己保持了十三年之久的全球影史票房紀錄。果然，這麼多年來，能夠打敗卡梅隆的人，依然只有卡梅隆自己。 
《阿凡達》以27.88億美元的票房佳績，成為全球影史票房的新冠軍。卡梅隆以“自己打敗自己”的方式，演繹了又一個電影神話。
逗趣六六
大家都知道，詹姆斯·卡梅隆導演的科幻大片《阿凡達》票房至今仍排在第一位：2，787965087美元。
而且排在第二位的也是卡梅隆導演的《泰坦尼克號》：2，185，372，302美元
第二名的票房距離第一名差了602，592，785美金！
按照發稿時的匯率來算，差出了40億人民幣。而我們知道，《戰狼》總票房才56.8億人民幣！
說一些枯燥的數據就是想告訴大家，《阿凡達》在很長一段時間內仍將難以被超越！
那麼為什麼《阿凡達》能有如此驕人的成績呢，我們不妨來分析一下。
巧的是，本人在《阿凡達》上映的2010年1月份，剛好在北京的“UME華星國際影城”工作，這家影院是全北京的第一家星級影院，也是北京最先擁有IMAX的影院之一。
截止到月4日阿凡達上映那天，全北京一共才有三家影院有，其中最大的一塊IMAX銀幕位於北京東邊的朝陽區中國電影博物館，第二是“UME華星國際影城，第三是石景山的萬達國際影城。
現在“IMAX”已經很普及了，只要是好一點的影院基本都是標配。
為什麼要花這麼長時間來說呢，因為《阿凡達》跟它有很大的關係，至於是什麼，我在這裡就不再過多的贅述，如果想詳細瞭解的自己去百度一下就OK
我簡單科普一下，是加拿大的一家電影技術開發公司，是他們研發出了巨幕電影，後來大家通常把稱之為巨幕電影，通俗點來講有5層樓那麼高！
在《阿凡達》之前，IMAX影片不是太多，因為如果想實現“真”效果，就得用專門的70毫米膠片加毫米的攝影機拍攝完成，加上專門的後期技術，製作成本是非常昂貴的！
如果大家在影院看過《變形金剛》版的話，一定還記得影片大部分都是16：9上下有遮幅的畫面，但是中間有一段就是用70毫米膠片拍的真畫面，效果是佈滿全屏的。
大家想想，《變形金剛》都捨不得全程用設備，可想而知它的製作成本有多高。
好了下面就輪到說《阿凡達》了！可以說，是《阿凡達》的上映，讓電影進行了一個革命性的改變。
它當年的上映，全程運用了技術，而且在技術之上，又加上了3D效果，這在全球來說都是第一次的，以前都不能保證是“真IMAX，別說了。所以《阿凡達》一經問世，震驚了整個電影產業。
我還記得當年公司技術人員，專門從加拿大趕過來，為了《阿凡達》的上映，進行了為期一個月的設備調試，保證萬無一失。
3日那個早上，北京下著大雪，平常這種天氣加早上是不可能有什麼人的，所以賣品部和售票處一共只排了兩個人的班兒。
當天一開門我和售票處的小姚都驚了，一下湧進來上百號人，影院大廳都排不下隊了，來的晚的人只能冒著雪排在外面。
我們兩個人手明顯不夠用了，又打電話緊急加派人手，因為有零點點映場，所以那天全影城工作人員一直忙到凌晨點。
平常影院頂多提前一天發售電影票，但是因為《阿凡達》的火爆超出了預期，直接預售到了半個月以後，就這也是一票難求，場場座無虛席，連第一排都最兩邊都賣的不剩。
我還記得有一次，售票處的一個小姑娘勸一位顧客買靠後點的位置，因為後邊還有幾張餘票，就是靠了點邊，但是那個顧客死活就要第一排中間。小姑娘就說：“這可是，坐在第一排只能看到倆腳丫子”，當時把我笑的差點背氣兒。
還有各種有門路的託關係買票的，都買不到好位置，可想《阿凡達》火爆程度。
如果說技術上的革新是它的一大賣點，那還只是其一，就跟一身漂亮的衣服得穿在漂亮的人身上才行！
《阿凡達》另一個火爆的原因就是它的故事和畫面，把人的思維帶出了地球，走向了宇宙的另一個星球潘多拉
我們每個人的思維是可以想象任何事的，但想終歸是想。現實生活中有些人可能都很少離開自己生活的那一畝三分地，更不要說出國了，所以人對自己固化的生活都沒有新鮮感！
而《阿凡達》一下子把人帶到了神奇的外太空，這種新鮮感是常人很難有的感受。
現實生活中不曾感知的，在電影院得到了“補償”。而且還是在3D”中感受這種世界，猶如身臨其境，所以說它不火誰火!
在《阿凡達》以前，是很難有這種觀影感受的，雖然也有像《星球大戰》這樣的電影，但畢竟都是普通2D的，感受沒那麼強烈!
中國電影更不要說了，除了農村題材的文藝片，就是打打殺殺的武俠片，思維出不了人的普通感受，更別說了，電影上能看到的，生活中也能看到，那幹嘛還要花錢去看。
《阿凡達》的劇本，卡梅隆在十多年前就寫好了，只是當時的技術有限，所以一直沒能拍。直到10年後電影技術已經成熟，才帶給了我們一場視覺盛宴！
不是一個多產的導演，但是每一部電影都是驚世之作，每一次都能給人帶來視覺
《終結者》系列讓我們在90年代就感受到了機器人的魅力。《泰坦尼克號》在全世界最大的遊輪上，發生的絕美的浪漫愛情，到《阿凡達》探索人類的想象！每一部作品都是電影革命技術的進步！
《阿凡達》以後，徹底普及了，隨後的《愛麗絲夢遊仙境》、《諸神之戰》都跟風做成了，但是效果卻都是後期做的“偽IMAX加3D”，尤其是《諸神之戰》，據觀眾反應除了字幕是3D看不出和有什麼區別。
現在去電影院看電影,發現很少有電影可看了，即便是有，也都是些小成本的片子.
現在頓時覺得“諾蘭導演真是太棒了，他的可貴之處就是不跟風，《星級穿越》比誰都有資格做成，但是為了自己對電影的理解和追求，堅持自己。
《阿凡達》的成功是必然的，因為它帶給人類是新的視覺定義，猶如喬布斯的蘋果手機改變了人們的生活方式，《阿凡達》帶給我們的改變就是讓我們跳出固化思維的觀影方式，探索想想的無窮世界！
下一次世界電影票房新紀錄，我想一定是更新的電影革命，才可能超越《阿凡達》！
《泰坦尼克號》被超越用了年時間，而《阿凡達》被超越我們希望越早越好吧，那說明電影已經有了更新的成就！
螞蟻666
大家都知道，詹姆斯·卡梅隆導演的科幻大片《阿凡達》票房至今仍排在第一位：2，787965087美元。
而且排在第二位的也是卡梅隆導演的《泰坦尼克號》：2，185，372，302美元
第二名的票房距離第一名差了602，592，785美金！
按照發稿時的匯率來算，差出了40億人民幣。而我們知道，《戰狼》總票房才56.8億人民幣！
說一些枯燥的數據就是想告訴大家，《阿凡達》在很長一段時間內仍將難以被超越！
那麼為什麼《阿凡達》能有如此驕人的成績呢，我們不妨來分析一下。
巧的是，作者本人在《阿凡達》上映的2010年1月份，剛好在北京的“UME華星國際影城”工作，這家影院是全北京的第一家星級影院，也是北京最先擁有IMAX的影院之一。
截止到月4日阿凡達上映那天，全北京一共才有三家影院有，其中最大的一塊IMAX銀幕位於北京東邊的朝陽區中國電影博物館，第二是“UME華星國際影城，第三是石景山的萬達國際影城。
現在“IMAX”已經很普及了，只要是好一點的影院基本都是標配。
為什麼要花這麼長時間來說呢，因為《阿凡達》跟它有很大的關係，至於是什麼，我在這裡就不再過多的贅述，如果想詳細瞭解的自己去百度一下就OK
我簡單科普一下，是加拿大的一家電影技術開發公司，是他們研發出了巨幕電影，後來大家通常把稱之為巨幕電影，通俗點來講有5層樓那麼高！
在《阿凡達》之前，IMAX影片不是太多，因為如果想實現“真”效果，就得用專門的70毫米膠片加毫米的攝影機拍攝完成，加上專門的後期技術，製作成本是非常昂貴的！
如果大家在影院看過《變形金剛》版的話，一定還記得影片大部分都是16：9上下有遮幅的畫面，但是中間有一段就是用70毫米膠片拍的真畫面，效果是佈滿全屏的。
大家想想，《變形金剛》都捨不得全程用設備，可想而知它的製作成本有多高。
好了下面就輪到說《阿凡達》了！可以說，是《阿凡達》的上映，讓電影進行了一個革命性的改變。
它當年的上映，全程運用了技術，而且在技術之上，又加上了3D效果，這在全球來說都是第一次的，以前都不能保證是“真IMAX，別說了。所以《阿凡達》一經問世，震驚了整個電影產業。
我還記得當年公司技術人員，專門從加拿大趕過來，為了《阿凡達》的上映，進行了為期一個月的設備調試，保證萬無一失。
3日那個早上，北京下著大雪，平常這種天氣加早上是不可能有什麼人的，所以賣品部和售票處一共只排了兩個人的班兒
愛廢墟電影剪輯
大家都知道，詹姆斯·卡梅隆導演的科幻大片《阿凡達》票房至今仍排在第一位：2，787965087美元。
而且排在第二位的也是卡梅隆導演的《泰坦尼克號》：2，185，372，302美元
第二名的票房距離第一名差了602，592，785美金！
按照發稿時的匯率來算，差出了40億人民幣。而我們知道，《戰狼》總票房才56.8億人民幣！
說一些枯燥的數據就是想告訴大家，《阿凡達》在很長一段時間內仍將難以被超越！
那麼為什麼《阿凡達》能有如此驕人的成績呢，我們不妨來分析一下。
巧的是，作者本人在《阿凡達》上映的2010年1月份，剛好在北京的“UME華星國際影城”工作，這家影院是全北京的第一家星級影院，也是北京最先擁有IMAX的影院之一。
截止到月4日阿凡達上映那天，全北京一共才有三家影院有，其中最大的一塊IMAX銀幕位於北京東邊的朝陽區中國電影博物館，第二是“UME華星國際影城，第三是石景山的萬達國際影城。
現在“IMAX”已經很普及了，只要是好一點的影院基本都是標配。
為什麼要花這麼長時間來說呢，因為《阿凡達》跟它有很大的關係，至於是什麼，我在這裡就不再過多的贅述，如果想詳細瞭解的自己去百度一下就OK
我簡單科普一下，是加拿大的一家電影技術開發公司，是他們研發出了巨幕電影，後來大家通常把稱之為巨幕電影，通俗點來講有5層樓那麼高！
在《阿凡達》之前，IMAX影片不是太多，因為如果想實現“真”效果，就得用專門的70毫米膠片加毫米的攝影機拍攝完成，加上專門的後期技術，製作成本是非常昂貴的！
如果大家在影院看過《變形金剛》版的話，一定還記得影片大部分都是16：9上下有遮幅的畫面，但是中間有一段就是用70毫米膠片拍的真畫面，效果是佈滿全屏的。
大家想想，《變形金剛》都捨不得全程用設備，可想而知它的製作成本有多高。
好了下面就輪到說《阿凡達》了！可以說，是《阿凡達》的上映，讓電影進行了一個革命性的改變。
它當年的上映，全程運用了技術，而且在技術之上，又加上了3D效果，這在全球來說都是第一次的，以前都不能保證是“真IMAX，別說了。所以《阿凡達》一經問世，震驚了整個電影產業。
我還記得當年公司技術人員，專門從加拿大趕過來，為了《阿凡達》的上映，進行了為期一個月的設備調試，保證萬無一失。
3日那個早上，北京下著大雪，平常這種天氣加早上是不可能有什麼人的，所以賣品部和售票處一共只排了兩個人的班兒。
當天一開門我和售票處的小姚都驚了，一下湧進來上百號人，影院大廳都排不下隊了，來的晚的人只能冒著雪排在外面。
我們兩個人手明顯不夠用了，又打電話緊急加派人手，因為有零點點映場，所以那天全影城工作人員一直忙到凌晨點。
平常影院頂多提前一天發售電影票，但是因為《阿凡達》的火爆超出了預期，直接預售到了半個月以後，就這也是一票難求，場場座無虛席，連第一排都最兩邊都賣的不剩。
我還記得有一次，售票處的一個小姑娘勸一位顧客買靠後點的位置，因為後邊還有幾張餘票，就是靠了點邊，但是那個顧客死活就要第一排中間。小姑娘就說：“這可是，坐在第一排只能看到倆腳丫子”，當時把我笑的差點背氣兒。
還有各種有門路的託關係買票的，都買不到好位置，可想《阿凡達》火爆程度。
如果說技術上的革新是它的一大賣點，那還只是其一，就跟一身漂亮的衣服得穿在漂亮的人身上才行！
《阿凡達》另一個火爆的原因就是它的故事和畫面，把人的思維帶出了地球，走向了宇宙的另一個星球潘多拉
我們每個人的思維是可以想象任何事的，但想終歸是想。現實生活中有些人可能都很少離開自己生活的那一畝三分地，更不要說出國了，所以人對自己固化的生活都沒有新鮮感！
而《阿凡達》一下子把人帶到了神奇的外太空，這種新鮮感是常人很難有的感受。
現實生活中不曾感知的，在電影院得到了“補償”。而且還是在3D”中感受這種世界，猶如身臨其境，所以說它不火誰火!
在《阿凡達》以前，是很難有這種觀影感受的，雖然也有像《星球大戰》這樣的電影，但畢竟都是普通2D的，感受沒那麼強烈!
中國電影更不要說了，除了農村題材的文藝片，就是打打殺殺的武俠片，思維出不了人的普通感受，更別說了，電影上能看到的，生活中也能看到，那幹嘛還要花錢去看。
《阿凡達》的劇本，卡梅隆在十多年前就寫好了，只是當時的技術有限，所以一直沒能拍。直到10年後電影技術已經成熟，才帶給了我們一場視覺盛宴！
不是一個多產的導演，但是每一部電影都是驚世之作，每一次都能給人帶來視覺
《終結者》系列讓我們在90年代就感受到了機器人的魅力。《泰坦尼克號》在全世界最大的遊輪上，發生的絕美的浪漫愛情，到《阿凡達》探索人類的想象！每一部作品都是電影革命技術的進步！
《阿凡達》以後，徹底普及了，隨後的《愛麗絲夢遊仙境》、《諸神之戰》都跟風做成了，但是效果卻都是後期做的“偽IMAX加3D”，尤其是《諸神之戰》，據觀眾反應除了字幕是3D看不出和有什麼區別。
現在去電影院看電影,發現很少有電影可看了，即便是有，也都是些小成本的片子.
現在頓時覺得“諾蘭導演真是太棒了，他的可貴之處就是不跟風，《星級穿越》比誰都有資格做成，但是為了自己對電影的理解和追求，堅持自己。
《阿凡達》的成功是必然的，因為它帶給人類是新的視覺定義，猶如喬布斯的蘋果手機改變了人們的生活方式，《阿凡達》帶給我們的改變就是讓我們跳出固化思維的觀影方式，探索想想的無窮世界！
下一次世界電影票房新紀錄，我想一定是更新的電影革命，才可能超越《阿凡達》！
《泰坦尼克號》被超越用了年時間，而《阿凡達》被超越我們希望越早越好吧，那說明電影已經有了更新的成就！
三金觀電影
1、二年磨一劍 自1997年《泰坦尼克號》在全球大熱之後，為導演詹姆斯·卡梅隆埋下了深厚的基礎
2、lMAX技術
截止到2010年1月4日阿凡達上映那天，全北京一共才有三家影院有IMAX，其中最大的一塊IMAX銀幕位於北京東邊的朝陽區“中國電影博物館”，第二是“UME華星國際影城”，第三是石景山的“萬達國際影城”。
如果大家在影院看過《變形金剛2》IMAX版的話，一定還記得影片大部分都是16：9上下有遮幅的畫面，但是中間有一段就是用70毫米膠片拍的真IMAX畫面，效果是佈滿全屏的。
大家想想，《變形金剛2》都捨不得全程用IMAX設備，可想而知它的製作成本有多高。
好了下面就輪到說《阿凡達》了!可以說，是《阿凡達》的上映，讓電影進行了一個革命性的改變。
它當年的上映，全程運用了IMAX技術，而且在IMAX技術之上，又加上了3D效果，這在全球來說都是第一次的，以前IMAX都不能保證是“真IMAX”，別說IMAX加3D了。所以《阿凡達》一經問世，震驚了整個電影產業。
3、售票預期長
平常影院頂多提前一天發售電影票，但是因為《阿凡達》的火爆超出了預期，直接預售到了半個月以後，就這也是一票難求，場場座無虛席，連第一排都最兩邊都賣的不剩。
還有各種有門路的託關係買票的，都買不到好位置，可想《阿凡達》火爆程度。
4、 如果說技術上的“革新”是它的一大賣點，那還只是其一，就跟一身漂亮的衣服得穿在漂亮的人身上才行!
《阿凡達》另一個“火爆”的原因就是它的“故事”和“畫面”，把人的“思維”帶出了地球，走向了宇宙的另一個星球“潘多拉”。
我們每個人的思維是可以想象任何事的，但想終歸是想。現實生活中有些人可能都很少離開自己生活的那一畝三分地，更不要說出國了，所以人對自己固化的生活都沒有“新鮮感”!
而《阿凡達》一下子把人帶到了神奇的外太空，這種新鮮感是常人很難有的感受。
在《阿凡達》以前，是很難有這種觀影感受的，雖然也有像《星球大戰》這樣的電影，但畢竟都是普通2D的，感受沒那麼強烈! 中國電影更不要說了，除了農村題材的文藝片，就是打打殺殺的武俠片，思維出不了人的普通感受，更別說“新鮮感”了，電影上能看到的，生活中也能看到，那幹嘛還要花錢去看。
