留住鄉愁
正所謂成也蕭何敗也蕭何，他的字是名評論家捧出來的，也是名評論家貶下去的。不論繪畫還是書法都講究功力的，如果功力深厚，再寫同樣的作品最起碼有百分之九十以上的相似度，如果達不到只能說是信手塗鴉，毫無功力可言，是非曲直，只要他在媒體的監督下，再重複一下作品，質疑不攻自破。至於算不算書法作品拿到市場上賣，賣不掉。這類書法形式自然淘汰，他也不能以此生存，不是我們操心的事。
佈道188
瀉邀。
我剛搬磚回來，已經倒上了一杯八二年的白開……然後跟大家聊聊王冬齡。
對於王冬齡，我比較熟悉。因為我也寫過亂書。亂書，指書，橫書，我都親自寫過。我也在探討藝術(開玩笑。是在娛樂而已。我不是呆板的人，偶爾寫寫誰也管不著ᵕ᷄ ≀ ̠˘᷅～～我太難了！)，吼～～但我也只是偶爾寫寫，純粹是當成娛樂來寫。
而王冬齡，十幾年如一日的練習他的亂書。
這麼看來，他是真把他的亂書當成藝術了。否則，他沒有必要十幾年如一日的堅持他的亂書。完全是浪費生命和時間。看來他確實有點走火入魔的樣子。
早就有人說過，作怪做多了，是真會把自己變成奇葩的。有科學依據的。我現在有點擔心千里走單騎大師:何大師了。他這麼整天怪吼怪叫的作怪，是真可能把他變成神經的。一個書法門外漢，還沒入門就變成神經了，豈不是可悲？
亂書有沒有文化內涵？
當然還是有一定的內涵的。
王冬齡的功底還是很強的。線條的質量很高。
而且他的亂書還融入了殘荷、草垛……等大自然的線條規律。也算是藝術的一種形式，但很難登大雅之堂。想要登大雅之堂，還是得靠傳統書法。
王冬齡的亂書，他自然是認識的。
草書，都有固定的寫法。對普通人來說，草書就是鬼畫符，以為別人第二天就不認識了。對那些學過草書，通過了草字關的人來說，草書其實也很好認。草字關，就是學草書，你首先得認識草書，並把草書的寫法臨下來或者直接背下來。明白了吧，學草書的難度不比學楷書簡單。
王冬齡的亂書，把行距縮減了，確實把辨識度大大的降低了。他的作品，確實有點吃不消，太不容易辨認了。但仔細一看，學過草書的人還是能認識一些他的作品。但那些草垛皴，幾乎就真的沒人認識了。可能王冬齡自己認識吧。
他的草垛皴，其實已經是重在意境，不求辨識度了。
至於能不能重寫一遍，這個問題就問的沒有水平。對書法來說，幾乎很難把兩幅作品寫得一模一樣。
像是田楷，印刷字，館閣體，倒是能做到將兩幅作品寫得一模一樣。但寫得一模一樣，反而降低了檔次，又有什麼意義呢？
至於能不能寫第二遍，當然是可以的……只是寫得不一樣而已。
謝謝大家。
黃九變書畫
王冬齡先生的楷書隸書的確很有功底，"亂書"作品實在是不敢恭維了！我都懷疑他的"亂書"有沒有人能認識。
可能他自己寫完也不知道在寫啥，象是正提筆書寫時癲癇病人發作時的反應。
書法展示的是美感藝術，一幅作品十五個人有七個人不認識八個人懵圈到了讓人慘不忍睹的地步也不是啥好作品！
據說王冬齡先生的"亂書"能超過羲之哥哥九萬倍？是不是丟人丟了九萬倍呀？把羲之哥哥都幹懵啦，連說老朽不才自愧不如！
自成一家可以，最起碼能讓人認識一部分也行啊，這倒好，一個字都認不出來，氣的王先生還紅頭脹臉地說大家不懂書法藝術……！
看來只有跳大神兒的能理解他寫天書時所消耗的內力 。一般人都在認為突然抽羊角瘋在亂劃拉！
強歌1122
華夏祖先為我們創造燦爛的文明，中國文字，他代表一個國家的尊嚴和榮耀。好看的字體往往為世人稱頌，就算寫不出好的字，最起碼要讓別人認識，如果寫出的字讓自己認識而任何人都不認識的話，那才是一種笑話。
手機用戶張金龍
對王冬齡這樣的文化敗類、藝術敗類、書法敗類必須封殺、封死，讓如此敗類永生永世遭有識之士的唾棄，遭民眾的唾棄，遭歷史的拋棄
源遠永遠流長
當創作不是以辨識為目的的時候，能不能認識其實已經無關緊要了。此時的作品、線條只是創作者需要的一種外在工具、一種手段，藝術創作的真正訴求而是宣洩內在的情緒和思想，讓作品成為藝術家需要的一種載體。
王冬齡先生近幾年的作品被各大媒體和全國的書法愛好者所關注。對王冬齡老師的評頭論足來勢洶洶，表揚的文字很少，幾乎都是諷刺、謾罵、嘲笑。大有老鼠過街和遺臭萬年的勢頭。
大家有沒有想過，這些諷刺、謾罵、嘲笑王冬齡的人，有多少的書法功底比王冬齡好？又有多少人的審美超過了王冬齡老師？還有多少人的藝術綜合修養能和王冬齡老師相提並論？
如果答案是否定的，那大家對王冬齡的評價、謾罵、嘲笑有什麼意義和價值呢？藝術需要百花齊放，也需要百家爭鳴。但是放要有序、鳴也要有度。而作為看客的觀眾更要有獨立自主的審美能力和藝術思想。我們不能人云亦云，更不能隨波逐流！
無心齋苦果一家之言，請各位道友批評教正。
（下圖作品為王冬齡老師的楷書作品）
無心齋手稿研究
說“皇帝的新裝”估計要被打，因為太抬舉你了。
你的鬼畫桃符倒像是你的腦電波和心電圖吧。
只是替那些嶄新的紙和筆墨可惜...
Bennybird
有人懷疑王冬齡亂書的東西他自己都不認識。在不看原作的情況下他能畫一幅同樣的嗎？
對於王冬嶺的“書法作品”來說，已然不屬於書法的範疇了，其實說他是行為藝術更合理些。因為書法就有其固有的方法，也即後學者必須按照前人約定俗成的規跡（練習——熟練——精到——創作）練習再到創作。一個學書法的人，要想成為書法家都要遵循這個軌跡，概莫能外。查看他前期的書法作品，還是有一定水準的。但反觀現在他的“書法作品”，除了視覺上沒有規律的一片亂草外（已不具備漢字的基本形態了），大概沒有幾個人會認識它，更不要說給人以美感了。我想，在這個前提下，如果讓他不看原作，再寫一次他的那幅作品，還原度可能極低。有句話，“子非魚安知魚之樂？“，也許我是杞人憂天，或是自己對書法作品的認知能力，審美能力有待提高。但無論怎麼說，從我自己的角度，不認可他的所謂書法“創新”。
這是王冬嶺的“書法作品”，請大家欣賞評價。
中條山人14783123
跟大夥講一個真實的笑話：某年某月某日，某市一企業主邀眾書家搞了個專題筆會，一自詡擅長草書的哥們掏出範本乘興揮毫，寫的是《秋聲賦》節錄。完畢，企業主說草書太難辨認，好多字都不認得，那哥們直言，草書是書法的最高境界，只要熟悉了體勢和筆法就很好認了。企業主很隨意指了幾個他怎麼也認不出來的字請教，結果這哥們居然被其中幾個字給懵住了！他先是遲疑了一會，然後又掏出範本再看，隨後很坦然的說出了這幾字的讀音和意思。實際上，這兩字一個是鏦字(形容金屬相碰發出的聲音)，一個是蓋字，還有一個是縟字，他先把蓋字說成了益，而對另兩字的認定和解釋就完全離譜了！
雖說是範本寫得太潦草，但一個樂於工草之人也不至於鬧出這樣的笑話吧？這說明此人除了賦文不熟悉外，並且對草書筆法尚缺乏真正的認識和了解，同時也說明此類工草之人在習書過程中是何等的盲從與被動！
啟功先生曾經說過，草書的確是屬於書法的高端範疇，但許多規律性的東西與行楷的結字要求是一致的，如果不能深諳此理，學習草書是很容易劍走偏鋒甚至是徒勞的……啟功先生還一再強調：無論你學什麼體，無論你創作什麼樣的作品，一個最起碼的要求，就是要給觀者帶來美感和享受，如果大家在觀賞你作品時得不到愉悅或者辨認不出所書寫的內容，那你的創作就是完全失敗的！
江畔老侃
我不懂書法，但我是一個絕對可以寫漢字的人，但像如此的書法簡直是天書式的，敢肯定地說，書法界能暢讀欣賞者百里能有幾人？
讀小學時，因我寫字潦草，老師多次批評我，說我是“鬼畫桃符”。
話說回來，作為探討研究性書寫是無可非議的。願王老師走出一條屬於自己的成熟的書法之路！
