令狐伯光
關注令狐伯光，帶你瞭解影視娛樂大小事！
《鶴唳華亭》：又一部網絡小說走上改編電視劇不歸路，到底是經典預定還是ip圈錢，值得觀望。
一直誠懇的建議，中國觀眾如果看待一部影視劇的質量，不要只將目光放在最光鮮亮麗的明星上面。應該放在背後的影視公司，和導演編劇代表的主創團隊上面。中國觀眾，還應該尊重和給予導演編劇等主創團隊更大資源和話語權，這才是對於文化產品自主原創，和文化藝術創作最好的支持。
從主創團隊角度上分析，電視劇版《鶴唳華亭》，質量介於可能拍得好，也很有可能拍得不好之間。既然是從影視公司，主創團隊上分析，那麼便有以下幾點上情況。
一是《鶴唳華亭》的製作出品公司。
經查，《鶴唳華亭》出品公司是深圳中匯影視文化傳播股份有限公司，製作出品作品包括。
青春時尚勵志電視劇《深圳合租記》，家庭倫理都市情感劇《如果愛可以重來》，都市輕喜劇《前夫求愛記》 ，當代婚姻題材勵志電視劇《頭號前妻》，《誰是真英雄》《搜神記》等。
從資料上來看，這家中匯影視公司顯然沒有多少經典作品而言，而且在古裝作品上面，幾乎毫無建樹。這樣一部古裝權謀大劇交給一家經驗不太豐富的影視公司，前途確實難以預測。
二是《鶴唳華亭》導演編劇代表的主創團隊。
本劇編劇暫時沒有查到，經查編劇就是原著作者雪滿梁園，如果消息最終屬實。這位作者能否像《琅琊榜》編劇海晏跨行成功，只能拭目以待。而導演則是楊文軍，是一名資深導演，作品包括：
《呂布與貂蟬》，愛情輕喜劇《搖擺女郎》，商戰懸疑劇《暗香》，《老馬家的幸福往事》，心理諜戰劇《青盲》，民國劇《刀客家族的女人》，愛情電影《何以笙簫默》，都市情感劇《劇場》，古裝劇《扶搖皇后》等等。
不管從哪個方面來看，這位楊導演還是中國電視劇導演當中非常有經驗，並且實力比較厲害的導演了。而且在執導本劇之前，已經拍過楊冪版《扶搖》，相當於練過手，經驗十分豐富。
二是《鶴唳華亭》演員陣容，也還不錯。
不管是站在還原原著上面，還是其它方面。《鶴唳華亭》當下公佈的兩位演員，羅晉和李一桐，這裡並不評價演員是否與原著人物合適，大家自行代入。
最後，中國網絡小說改編電視劇愈演愈烈，《鶴唳華亭》是網絡小說當中質量非常高的一部。並且，是《琅琊榜》《一代軍師》《慶餘年》等權謀朝堂小說其中一部。而《琅琊榜》成為標杆，《慶餘年》的陣容十分強大。
這也造成一個問題，原著小說不壓於《琅琊榜》的《鶴唳華亭》拍成電視劇，難免會和非常成功，非常經典的《琅琊榜》。以及同時開播的同類劇《慶餘年》比較。如果質量好則相互輝映，如果質量差便會被踩，進一步再觀察。
更多關於國產劇的問題，歡迎大家關注討論！！！
令狐伯光
一年又過去了，你可記得年初時，制定的工作計劃，都一一實現了嗎？此時的你，也許很平靜，也許很煩燥，也許為自己感到失望，也許壓力讓你喘不過氣來，也許失戀了，也許失業了等。其實，沒關係，低落的心情會好起來的。找點事情做，讓自己的業餘生活變得有趣起來。比如，看一場電影，喝一杯咖啡，讀一本書，聽一首歌，來一場說走就走的旅行。不過，小影最喜歡的就是追劇了。
其實，最近有點劇慌，斷斷續續看了很多，但沒有一部劇會讓小影從頭追到尾。不過，眼下有一部戲讓小影很興奮。優酷獨播的《鶴唳華亭》低調開播，小影一口氣追完更新的劇集，此劇很優美，陣容很豪華，雖然是一部歷史傳奇劇，卻融入了整個宋代最優雅的事情，比如點茶、書法、禮儀、雅樂、君子之美等。光在劇中的這些雅事場面，都令人很心動。
羅晉飾演的太子蕭定權與王勁松飾演的盧世瑜之間的師生情誼，讓觀眾看到了君子之美；蕭定權與蕭鑑之間，一個是愛太子愛得深沉的皇上，一個不信任皇上的太子。他們父子之間的種種問題，也映射了當下的父親與子女相處的問題；太子與齊王之間，齊王想在皇帝面前好好表現，想把太子打壓，結果在太子成人禮上導演了一齣戲。身在帝王家的手足之情很薄弱，令人唏噓。
《鶴唳華亭》不僅把宋代的雅事全部展現在觀眾面前，也讓觀眾看到了那個時代經濟的繁榮發展，百姓的安居樂業。無論是盧世瑜的書法，還是太子的書法，亦或者齊王的書法，都讓觀眾賞心悅目。原來，那個時候的他們做著最優雅的事情。
《鶴唳華亭》由羅晉、李一桐、鄭業成、金瀚、黃志忠、王勁松、邱心志、苗圃等演員主演的古裝歷史劇，該劇改拍自雪滿梁園的同名小說，由作者親自擔任編劇，保障了故事的原汁原味，還原了書中的許多名場面。男女主角也很優秀，羅晉憑藉《錦繡未央》中拓跋浚一角圈粉無數，而流量小花李一桐，演技顏值雙在線，憑藉《射鵰英雄傳》黃蓉一角正式走進觀眾的心中。
《鶴唳華亭》主要講述，儲君蕭定權為國為天下孤身犯險，收付兵權交於國家手中，揹負千秋罵名而死的故事。該劇集故事主線與副線起伏交叉，父子情與男女情都十分虐心。
蕭定權和陸文昔的感情走向基調很悲涼，兩人初識時的甜蜜，再到經歷人生變故時的悲傷，讓觀眾心裡隱隱難受。李一桐飾演的陸文昔堅強，骨子裡透著幾分執著，而蕭定權作為太子，渴望父愛，卻被父親拒絕於千里之外，兩顆同樣需要愛的靈魂就這樣相撞擦出火花，給彼此單調沉痛的生活帶來一抹陽光。可惜，隨著劇情發展，兩個的關係也變得緊張起來，很虐心。
從播出的劇集來看，太子蕭定權身處險境，光一個成人禮就坎坷無比。太子在皇上面前流下的淚水，著實讓小影心酸了。羅晉的演技簡直開掛了。
《鶴唳華亭》除了幾大主角，另外主演王媛可和苗圃的古裝造型很驚豔，王媛可扮演的是蕭定權的親生母親，也是皇帝的原配妻子。這個角色對蕭定權一生髮展產生了至關重要的作用。
《鶴唳華亭》的幕後同樣精彩，在拍攝期間，導演給每個演員都準備了一本生僻字本子學習。拍攝的現場氣氛很嚴肅，不隨意走來走去，尤其是老戲骨的敬業精神打動年輕演員，從中得到學習。苗圃飾演的角色有很多場哭戲，她現場哭得很悲傷，敬業精神能打100分。
《鶴唳華亭》是一部高口碑佳作，無論是劇情設置，還是朝代背景，亦或者演員演技，都值得追起來。它不僅是一部古裝傳奇劇，有情懷、有中國傳統文化、有偉大的愛情、有師生之情，無論是家國情懷，亦或者兒女情懷，都讓觀眾身臨其境。
泡壺茶，一邊喝一邊追劇吧！
影視口碑榜
現在《鶴唳華亭》更新到31集，不過就觀看的感覺而言，不失為一部好劇，只是故事從一開始就充滿了壓抑和反轉，並不是所有人都看得習慣。
一. 羅晉先前演過不少劇，古代，現代劇出演次數不少，不過個人覺得演技上佳讓人記住的有：美人心計，克拉戀人等，不過能讓人記得住的影視作品不多。《鶴唳華亭》應該是羅晉多年來接下的最好的劇本了。
他刻畫的皇太子形象立得住腳，劇中一個從小就失去孃親,妹妹的皇太子同自己的父親關係不佳，父子這段關係的演繹，羅晉做得很到位。同盧世瑜的師徒之情，很用心的去守護，難捨師徒情也入木三分。
前20集蕭定權對於自己愛慕之人的嚮往和真誠滿屏可見，劇已過半，在這部幾乎每一分鐘都充滿反轉的劇中，羅晉各個角色的扮演都處理得上佳。個人認為是他目前為止演得最好的一部劇了。
二. 李一桐演過新版的射鵰英雄傳，也只是曾經聽過而已，劇中她的黃蓉形象清新脫俗，不過時間一久，人們逐漸淡忘了。
唯有這部鶴唳華亭，是真正意義上收視率和好評率不錯的劇，前面20多集，李一桐扮演的陸文昔只是一個天真活潑的女子，一次邂逅讓她對皇太子有了感情。
戲份不多，但始終讓人意猶未盡，有接下去看個究竟的願望，刻畫出來的陸文昔雖然柔軟卻也剛強。
從劇本來看，李一桐不僅在前半部分的平淡中塑造了人物，又體現了自己的演技。個人認為是一部耐看，耐人尋味的好劇，當然還有老戲骨黃志忠，張志堅等人的撐場也讓劇情更有內容。
魔力穎兒
《鶴唳華亭》，據說是一部很火的網絡小說改編的古裝大製作。但是我沒看過小說，只看了電視劇，所以我也只能從電視劇本身來說說我個人的看法。
我覺得這部劇演員陣容還是很強大的。都是演技派的人物。我看得比較揪心的兩個角色，一個是太子的老師，尚書盧士瑜，另一個就是太子。
王勁松在這部劇裡面飾演太子的老師，尚書盧士瑜。可以說王勁松把盧士瑜這種為人師表，關愛學生的老師的形象演得惟妙惟肖。可他是一位非常有才華的老師，書道非常優秀，把太子的書道也教得很好，為人處事很正直，對待太子就像對待自己的孩子一樣，但我認為正是由於他對太子的關愛，把他推向了死亡。太子五歲就拜他為師，他看待太子就像自己的孩子一樣，看到太子受到委屈，就心疼他，關心他超過了太子的父親皇帝。太子也是對待老師比自己的父親更好，更信任。可以說正因為如此，皇帝才會心生芥蒂，在盧世瑜，每次偏向太子為太子說話為太子求情的時候，皇帝心中其實更加憤怒，進而遷怒於太子。可以說皇帝與太子之間的隔閡雖然中書令與大王的挑撥是一方面，盧世瑜與太子的深厚感情又是另一個誘因。
另一個就是太子。在這部電視裡面，羅晉飾演的太子雖然貴為儲君，但是可以說他的生活是戰戰兢兢，如履薄冰，隨時隨地都要面對皇帝對他的怒火，過得何其艱辛。其實正是由於太子為人善良，心不夠狠，加上太子畢竟年幼，在官場上哪裡鬥得過在官場上摸打滾爬了幾十年的中書令。還有就是他對他父皇的愛讓他事事遵從自己的父親，不敢違逆。要是太子不做這個太子，只當皇帝的兒子，父慈子孝，估計太子要活得開心得多。最後，盧世瑜的死對他是一個很大的打擊，也讓他與皇帝的隔閡越來越深。
這部劇裡面可以說每個人都有每個人的無奈，最讓人覺得可恨的就是中書令了。然後最讓我好奇的是許昌平的身份，我覺得一定沒那麼簡單，會不會是什麼前朝餘孽什麼的？很期待後面的劇情。
風的輕歌1
電視劇《鶴唳華亭》播出後，收穫了相當不錯的口碑。這部劇之所以備受觀眾好評，它的演員陣容是其中關鍵的因素。
《鶴唳華亭》是年輕實力派+老戲骨的演員陣容模式，不僅年輕演員羅晉、李一桐、金瀚、鄭業成等，他們在劇中的表現可圈可點；而黃志忠、王勁松、張志堅等老戲骨的演技更是讓觀眾驚豔！
《鶴唳華亭》第3集中，皇太子蕭定權（羅晉飾演）在朝堂上被迫認罪，黃志忠、張志堅、王勁松三個老戲骨朝堂上上演的“辯論式”對決，觀眾大呼過癮。
《鶴唳華亭》中，黃志忠飾演蕭睿鑑，他是一國之王，他是蕭定權的父親，也是蕭定權的君主，表面上冷漠無情，讓人捉摸不透，但實際上，他卻也是一個內心柔軟的父親。在第三集的朝堂大對決中，蕭睿鑑表面上是向著蕭定棠（金瀚飾演）的，但是，在蕭定權逆轉局勢，揭露了蕭定棠的罪行時，蕭睿鑑臉上那抹欣慰的笑容，卻再也掩飾不住了。
王勁松在《鶴唳華亭》中飾演盧世瑜這個角色，他是太子蕭定權的恩師，也是太子的舅舅，他對蕭定權是無條件的支持和信任，在蕭定權被迫朝堂認罪時，盧世瑜不惜死諫，也要還太子一個清白。
而張志堅飾演的李柏舟，他是蕭定棠的人，朝堂上，他處處針對太子蕭定權，他的思維之敏捷，往往蕭定權、盧世瑜都被他說得啞口無言。
蕭睿鑑、盧世瑜、李柏舟三個人，他們的立場完全不同，第一回合的較量已經很精彩，他們後續還會有怎樣的精彩對決，觀眾也是充滿期待。
值得一提的是，王勁松、張志堅、黃志忠三個老戲骨，他們不僅在《鶴唳華亭》中的對手戲精彩，早在2007年，三人在電視劇《大明王朝1566》中，也曾有過讓人驚豔的表演。
《大明王朝1566》這部劇中，黃志忠飾演的是剛正不阿、清正廉明的清官海瑞，這個角色和《鶴唳華亭》中複雜、深沉的帝王蕭睿鑑還是有很大的區別的，但是不管是怎樣性格的角色，黃志忠的表演都是非常有層次感的。
而現在炙手可熱的老戲骨王勁松，《鶴唳華亭》中他是太子太傅，是清流的表率，但是在《大明王朝1566》中，王勁松飾演的楊金水，卻是一個太監的角色。和《鶴唳華亭》類似，《大明王朝1566》中王勁松的戲份也不多，但同樣是角色出彩，也都給觀眾留下了極其深刻的印象。
不知道是不是因為外型的緣故，張志堅飾演的角色，一般都是心機比較深，或者是比較跋扈的反派形象。《鶴唳華亭》中他是蕭定棠的爪牙，而在《大明王朝1566》中，張志堅飾演的嚴世蕃，他是嚴嵩之子，同樣也是一個反派角色。能將反派演得入木三分，這對於演員而言，其實挑戰更大。
演員是需要演技做支撐的，好的演技也是經得起時間的推敲的，從《大明王朝1566》到《鶴唳華亭》，黃志忠、張志堅、王勁松三個老戲骨，就是最好的一個實例！
藍晶娛樂
《鶴唳華亭》：古風鉅製 年度劇王
在改編成劇集之前，《鶴唳華亭》就已經名聲在外，小說《鶴唳華亭》便擁有眾多粉絲。電視劇講的朝代是南朝，但是一切以宋朝官制、服制等為參考。增加了大量的史實背景，比如點茶、雅樂、書法等美學方面，盡顯宋朝歷史的真實面貌。
由羅晉飾演的太子蕭定權，在多個場景中切換。就在這不停變換的時空和場景裡，蕭定權個人的君子理念和人生抱負，能在錯綜複雜的情緒和環境裡得到全景式的展現，而他在政治、感情和人生裡的命運走向，也顯得懸念迭生。
我們還能在劇中看到人物關係及國事、家事和情事的多線交織，讓人感受到錯綜複雜劇情的同時，激起強烈的好奇心。比如黃志忠飾演的皇帝自帶威儀，他和太子之間的情感碰撞令人期待;李一桐飾演的女主陸文昔，則將與蕭定權共度一段難捨難分的愛情苦旅，他們最終的命運也勢必令人揪心;而其它實力派演員如張志堅、苗圃、金瀚、鄭業成、邱心志、王勁松、劉德凱等，也都會在這部劇裡奉獻精彩演技。
新老雲集的演員陣容、細膩精緻的畫面質感、張力十足的人物關係和大氣磅礴的恢弘格局，讓劇集鋪陳出一個疑竇叢生又充滿人性思考的故事。
從目前播放的劇情來看，劇情緊湊不拖沓，老戲骨飆戲，各種微表情詮釋出一場大戲，我覺得是一部製作精良的良心劇作。
海觀世界
一部大火的電視劇通常和主演陣容，劇情及製作都有密不可分的關係，最近改編自雪滿梁同名網絡小說的古代權謀大劇《鶴唳華亭》，由羅晉和李一桐主演，還有眾多演技派老戲骨加持，可以說是相當的出彩！
首先劇情跌宕
作為古裝權謀劇，《鶴唳華亭》體現得很好，一開始節奏就十分緊湊，根本沒有什麼鋪墊，直接就開懟，開場就人物關係交代清晰，三方代表性的勢力全面鋪開，一方自然是掌握生死大權的皇帝蕭鑑，一方是讓人心疼，在皇帝眼中先臣後子的太子蕭定權，再一方是有爹養有娘疼還有岳丈做靠山的大王蕭定棠。
其次是演員陣容強大
演員陣容強大，集合了青中老三個層面的實力派。
男主羅晉的演技很多人早就見識過了，但我認為他的表演感覺從這部戲開始變了，哭都是雙眼充血，很用力地哭，我好像更喜歡剋制一點的悲傷，以前他的戲有笑著笑著哭的，有眼淚無聲落下的，更觸動人心，這部劇裡感動到我的一段是他與女二大婚，他看著女二旁邊的女主，眼淚無聲落下。而女主就是李一桐了，相信大家也都知道她的演技是非常自然靈動的，而且在《鶴唳華亭》裡，她飾演的是陸文昔，她還揹負著要復仇的任務，是一個很有故事的角色。故事的前幾集女主的妝容談不上精緻，不少人都在議論李一桐顏值，隨著故事一步步深入，目前進入東宮換上宮人妝扮十分搶眼。
再比如飾演齊王蕭定棠的金瀚，和飾演顧逢恩的鄭業成都作為男一主演過多部影視劇，飾演張念之的程小蒙，飾演趙貴妃的苗圃和飾演張尚服的郝蕾，飾演皇帝蕭鑑的黃志忠和飾演盧世瑜的王勁松，還有飾演尚書張柏舟的張志堅等等。這都是實力派，顏值演技在線，哪怕是一個配角都能很好塑造人物形象，比如王瑞子飾演的吳內人，聽到被自己推下城牆的張尚服是親生母親後的那種崩潰狀態，那種心在滴血，魂已經死亡的感覺很深刻。
再談談精美服飾和配樂
《鶴唳華亭》一共有四首歌曲，分別是周深的《願得一人心》、《放鶴圖》，金志文的《出塵》和薩頂頂的《鶴·焰》，其中主題曲是《願得一人心》和《出塵》。金志文，周深及薩頂頂三位都是實力唱將，歌曲好聽，不管是歌詞、旋律還是唱功，都具備了，屬於用心製作的好歌曲。
《鶴唳華亭》的服飾非常講究，文官服以紅色、灰色為主，劇中男性服飾多是素雅的單色，女性服裝除了宮中嬪妃也多以素雅為主，大多上襦下裙，飄逸感十足、刺繡精美的千褶裙很是吸引人。而這部劇中的程子冠、朝天幞頭、交腳幞頭等各種形狀的帽子，看得人眼花繚亂。一言以蔽之就是雅緻素淡、精緻活潑。
如果說非要談到《鶴唳華亭》這部戲的不足之處，個人觀點不喜勿噴，第一羅晉和金瀚年齡相差太大，兄弟關係太牽強；第二《鶴唳華亭》中蕭定權儘管有些小心機，但在鬥爭中一直處於下風，而且總是一副哭哭唧唧的模樣，觀眾看著特別心累；第三《鶴唳華亭》低調開播選擇時段不佳，避如近期《從前有座靈劍山》《劍王朝》《慶餘年》幾乎同期開播，至於能不能徹底火起來勝負的關鍵還是要看觀眾的取向。
榴芒有道
您好！我是尐錵豬影視。很高興回答這個問題。這個問題是“如何評價羅晉、李一桐主演的《鶴唳華亭》？”。
首先，該劇的播出方式真的可以洗洗睡了，週一更新兩集，週四更新一集，這樣雖然做到了周更三集，但是劇情會因為更新時間間隔的原因而造成斷裂，倒不如爽快點同一天更新三集來的歡暢。現在的更新進度真的是一種煎熬和無奈，完全是在磨我的耐心，如果不是真心喜歡這部劇就果斷棄劇了。這也是該劇熱度上不去的原因之一。
其次，在演員陣容方面，該劇的陣容可謂很高端大氣上檔次，光配角都直接用老戲骨，夠強。而且完全可以理解為《大明王朝1566》、《破冰行動》、《人民的民意》主演聯袂出演的既視感。劇情略帶《琅琊榜》的韻味，在演員演技上沒法挑毛病。而且主演陣容是羅晉和李一桐，有些人一聽使他們演的就已經棄劇了，但是我可以負責的告訴他們，羅晉和李一桐演的還是值得肯定的。目前大多電視劇的圈粉套路都是劇粉、書粉和演員粉的累積。《鶴唳華亭》在這方面還是偏弱一些，這也是該劇熱度沒有達到預期值的第二個原因。
最後，其實很多看過原著的觀眾都已經知道結局了，原著其實是一個以悲劇收場的故事。而電視劇會在原有基礎上進行改編，但是程度應該有限，在結局這塊很難由悲劇轉為或者中性，最多稍微委婉一點，但是肯定會有一點虐心的，如果你是一位喜歡甜美結局的觀眾，《鶴唳華亭》可能不是太適合你。
希望我的回答對你有所幫助。謝謝！
尐錵豬影視
電視劇《鶴唳華亭》改編自雪滿梁園所著同名小說，由羅晉、李一桐領銜主演，講述了儲君蕭定權為家國天下孤身犯險，收付兵權交於國家，自己揹負千秋罵名而死的故事。作為一部聚焦權謀與朝堂的電視劇，《鶴唳華亭》在11月11日晚上悄無聲息的登陸優酷視頻。
該劇由原著作者親自操刀擔任編劇，劇情方面雖有較大的改動，但就故事節奏以及劇情來講差強人意，而對於兩位主演，網絡反饋不一，有觀眾表示：“不知道為什麼，看到主演名單，我實在無法被吸引。”但也有觀眾表示：“刨除羅晉演繹少年意氣的時候有些不習慣，其他的方面，我覺得問題不大。”
而在劇情方面，《鶴唳華亭》以三集的時長，上演了數次反轉，令許多觀眾直呼眼花繚亂。除此之外，黃志忠、王勁松、張志堅等老戲骨的表現更是令讚不絕口，幾位老戲骨憑藉過硬的職業素養讓人十分自然的入戲。
在演技與劇情都還不錯的情況下，《鶴唳華亭》的可看性有目共睹。只是《鶴唳華亭》因為某些原因，無法保證正常的更新，這一點其實有些勸退觀眾。
影視圈Magazine
我是從《慶餘年》等更新的時候順便轉來看看的，沒想到一入坑就停不下來。目前對劇欲罷不能，好喜歡老師學生cp，貢獻了不少我的眼淚。男女主的感情線也能理解到，沒有什麼狗血劇情。
說說我自己的感受：服化道真的良心，至少我是肉眼可見地感受到質感，有人說是什麼各種朝代的混雜，我覺得本身不是歷史正劇，更多地是在氛圍和觀感上給到足夠的審美享受，至少第一印象給我很好，才能繼續看下去；臺詞讓我覺得舒服，相比《慶》這種打了穿越擦邊球的，我覺得《鶴》的臺詞是和角色、環境、甚至構圖等等都融合地很好的，也要感謝老戲骨和年輕演員的臺詞演繹，讓我對每個角色都很有代入；最最重要的，劇情並不過於狗血牽強。其實這幾年市場對同類型的劇差不多是有相當程度的審美疲勞了，想起曾經《甄嬛傳》《琅琊榜》的那種熱度和口碑，現在的作品註定是很難超越的。但我要說《鶴》給我感覺在劇作上，是很用心了，雖然一開始對男主的人設有點太過於可憐的感覺，但隨著劇情的鋪開，至少我是能理解和接受其悲情的基調了，至於需不需要那麼多的眼淚我覺得見仁見智。而且其他角色給我的感覺都是接受度很高的，劇情的發展也沒有露出過於刻意為某個角色或主線而服務的牽強。再對比一下《慶》，其實是改編地很聰明的，至少我認為是在作品內核的立意上非常符合現在的市場，且有相當的新鮮感。而《鶴》的內核其實和此前的同類型劇是沒有創新的。
不管怎樣，我作為觀眾，其實不想去評判哪部劇能取得什麼成就獲得什麼地位。我最關注的還是這劇好不好看，劇情、角色、臺詞、構圖，從這幾方面來說《鶴》都很有質量地滿足到我了。
